侯吉諒部落格

準備新開周五晚上7.30-9.30的書法班，現在接受報名。

報名請用電子郵件，寄hou.jiliang@msa.hinet.net，來信請務必告知：真實身分，包括姓名、年紀、經歷。

我的書法班有規定，請請參考〈關於書法課〉一文。

以下這兩篇一定要看，免得彼此的期待不一樣

http://blog.chinatimes.com/hjl/archive/2008/07/03/294631.html

http://blog.chinatimes.com/hjl/archive/2008/06/21/290565.html

彭大是大學教授、名作家，是我三十年的好友，不嫌老友淺學，屈尊就教。

彭大的硬筆字寫得很好，極有文人氣，如何保持其書風而又有毛筆字的技法，是我第一考慮。和他商量結果，決定從趙孟頫〈閑居賦〉入手。

那時候是覺得〈閑居賦〉比較簡單，為了教他，我也開始練〈閑居賦〉，練了才知道麻煩，寫〈閑居賦〉的趙孟頫，似乎正處於整合各家風格的階段，筆畫、結構都有許多怪招。

書法就是這樣，眼見不確，要練才知道。

彭大不以為苦，硬是用七個月練完，接著寫〈赤壁賦〉和〈洛神賦〉，趙字已經成熟，彭大的技術也越來越從容自在，趙孟頫三賦寫完，於是溯源往上，練王羲之。

王羲之先練〈蘭亭序〉，再練〈聖教序〉。

到〈聖教序〉的時候，基本上已經是「放牛吃草」，彭大先自行一頁一頁的練，上課時候把不會寫的字挑出來，我示範寫一次，就算教完了。

如果發現什麼寫字的壞習慣出現了，就糾正一下，彭大可以做到「不二過」，這點比我厲害。

老學生其實不老，而是書齡很老。自己是書法老師。

我本來是沒有想要開書法班的，因為她堅持要學，教一個不如教很多個，書法班就這樣開起來了。

一樣，我還是先看她寫字，然後決定從頭教起。寫到〈聖教序〉的時候，已經練過〈蘭亭序〉和複習了一下下楷書，筆法已經相當成熟，只是偶而還會流露長期累積的習慣。

學了半年，基隆書友看她的字覺得脫胎換骨，繼續學，兩年後的今天，聽說基隆文化局長親自請她到文化中心開課。

小徒弟今年十一歲了吧，跟我學書法剛剛滿一年。

這個小朋友還滿特殊的，能動能靜，扯鈴聽說三兩下就進了校隊，寫書法可以兩小時不說話，對面旁邊的歐巴桑吱吱喳喳也影響不了他。

有時不免好奇，這樣的小孩會不會太文靜，所以就問他：

你在學校會不會和同學玩？
會。
你在學校會不會和同學打打鬧鬧？
會。
你在學校會不會很吵。
會。

許多朋友問，什麼是畫字，為什麼不能畫字？

毛筆字的筆畫有寬度、有形狀，一般來說，把外形畫出來的就是畫字。

朋友說不了解，要我再解釋清楚。文字形容很困難，於是救助谷歌大師，查到網路上有一個書法教學，還滿標準的畫字：

http://tw.youtube.com/watch?v=3HIg6VQ8KKI

不過，這位先生的字寫得不錯，筆畫靈動，結構也不死板。

而且，他寫的是魏碑，魏碑許多筆畫的起筆收筆角度很尖銳，那本來是刻工刻出來的，刀子刻在石頭上的尖硬的角度，毛筆寫在紙上是很難表現的，所以也是非畫不可。

魏碑、漢隸、秦篆在清朝中葉以後大流行，這些字體都帶有許多刻工的痕跡，古人要追求那種感覺，只好畫之又畫，於是藏鋒、迴鋒起筆的方式變成至高無上的書法真理。其實不然。

行草的起筆幾乎是不用「一般所以為」的藏鋒、迴鋒的，許多楷書也是如此。

一般學楷書，容易過度注意筆畫形狀，很容易就變成畫字，畫字的結果，就是筆畫之間的筆意不見了，一個字分成好幾畫，當然就沒辦法一氣呵成了。

在「台積電青年書法大賞」頒獎典禮中，有許多得獎的年輕朋友都問，「接下來，應該往哪一個方向發展？」

我不知其他的評審如何回答，不過，我的回答都是一樣的：你現在是高中生，最重要的是把學校的功課念好，考上好大學，書法以後再說。

有的家長很急切，想要我多說些意見，我的回答是，書法是一輩子的事，不必急著在這個時候找到將來的答案。

我不是賣關子，而是真誠認為如此。

是的，在現代社會，我難免會問的是，書法有什麼用？寫好書法，又有什麼特別的嗎？

似乎沒有。寫書法、會寫書法、很寫書法，在現代社會，尤其是在台灣，並沒有特別的「社會功能」。

當然，關於書法的許多其他「特異功能」：修身養性、怡情、增加美的感受、寄託情感、抒發情緒，等等等等，我是很清楚其功能之強大的。

不過，我還是認為，至少在高中的階段，學生最重要的就是念好書，學習現代的知識，考上好大學好科系，那時候，書法自然會有新的出路。

至於書法有什麼用，對常人來說，書法實際的功用也是不大，但沒有實際功用的功用卻很大。

對華人來說，書法是最容易接觸，最容易在生活中遇見的藝術。它安靜無聲、可以細細體會，不像現代媒體電視、電影等等，充滿視聽的刺激，安靜看一會兒字，可以沈澱生活現代社會中，普遍充斥的焦躁不安的心情，如果因而可以有了美的感受，那就更好。

這是書法的無用之用。當然，不只書法如此，其他的繪畫也是有同樣功能。只是書法更容易與華人的心靈相通，因為還有文字，通常是我們平常視而不見的名作。

給每一件書法三分鐘凝視，它會回報更多。

太多人問了，乾脆整理成一篇文章，也提供書法老師們參考。

不管有沒有寫過書法，第一堂課，在我示範之前，我會先讓學生先寫字，簽上姓名和日期。作為第一個參考的樣本，以便檢驗一個月、一期下學下來有沒有進步、進步的幅度如何。

學生寫字的時候，我會看他如何寫字，這個觀察很重要，因為一下子可以看出很多東西。如果我已經教了，學生可能會掩藏本來的習慣，所以要先觀察。

接著，就是從拿筆、坐姿，文具的擺設開始說明。

很多初學者認為，寫字寫久了，才會有習慣，其實不然，每個人一開始寫字就有習慣，拿筆的方法、下筆的角度、坐的姿勢，等等等等，都是一開始就有習慣，那是和我們平常的動作、習慣息息相關的，因此，要從這個地方入手，之後，便是不斷調整、提醒、修正寫字的姿勢和方法。

之後是寫字所需要的工具、材料，要買什麼、去哪裡買。

不要以為買東西很簡單，有一次，十多學生分批去買東西，買回來的毛筆每枝都不一樣，沒幾本字帖是對的。

再來，就是讓學生選擇字帖，寫書法並不一定要從楷書開始，學生喜歡什麼字體很重要，因為喜歡就表示和他的審美意念相通，選擇自己喜歡的字體、字帖，會比較快進入狀況。

但也不是了選了以後就一直練這個字體字帖，還是要看學生的程度和領悟，如不適合，或學生的程度不夠，就要再做調整。

一般，我還是會教初學者從歐陽詢的九成宮入手，如果可以因此學好楷書最好，不過我的目的是從楷書了解使用毛筆的方法。

通常我先示範三次，然後再讓學生練習。

學生練習的時候我便教下一個學生，一輪教完，第一個學生大概也練了十幾分鐘，自己有些體會了，這才說明筆畫的特性、用筆的方法，有時還要畫圖說明。

說明有時在前、有時在後，這要看字的難易、學生的程度而定。

比較重要的，還是前面說的，除了教寫字的方法，就是修正拿筆的方法、下筆的角度、坐的姿勢，以及工具擺放的位置。

這些事情是要不斷修正的，即使學了十年，還是要修正這些，因為壞習慣自己很難察覺，而壞習慣的累積不但會讓字寫不好，更會造成身體的不適。寫書法和任何操作都一樣有「職業傷害」，正確的姿勢才能避免這些東西。

剛剛上我的課的時候，一般我的要求是不可回家練字。

因為如果不能體會我教的正確的方法，那回去練習只會不斷重複錯誤，不但沒有幫助，而且更加不容易修正。

通常三次以後就可以練字，也有的人第一堂課就可以了解我的方法，所以回去就可以練習。

通常不能練字的人會急，其實早晚一點都無所謂，重點是要正確，而且，剛剛開始接觸書法的時候，知識和眼力的訓練比寫還重要，所以還是有功課要做的，要看字帖、要讀中國書法史。

學生回家之後有沒有寫字，下次來上課我一看就知道的──不該練的、不能練的但卻練了，應該要練但卻沒練的，一眼即知。

學生有沒有聽話、會不會聽話，對他們的進步情形影響最大，有的人悟性很好、手也很巧，但卻自作聰明，表面看起來好像很厲害，其實是很容易發生各種狀況；有的人心手的反應都比較，但願意老實的、按部就班的根據我的要求去體會，長時間下來，一定比自作聰明的有收穫。

練習的過程當中，如果碰到特別困難的筆畫，就讓學生輕輕執筆，我從他們背後握在學生的上方，帶著學生一起寫字。這是最困難的也最珍貴的地方，只有這種方式，學生才有辦法直接體會已經看到、聽到，但卻無法了解的「筆法」。

無論是不是初學者，剛開始時不可以問問題，因為什麼都不懂，問的問題通常不準確、就算回答了，學生也只是聽到了，不是懂了。我教的東西是完整、正確沒有藏私的，了解我的方法以後，很多原來有的問題也就不必問了。如果不了解什麼是正確的書法，問再多也沒有用。

讀過中國書法史、寫了一陣子，對毛筆、紙張、墨、筆畫、字型、運筆，都有一些了解了，這樣大概是具備問問題的資格了，要問什麼問題都可以。

不過，學生要養成自己謮書的習慣，要對書法有系統性認識，而不只是來學寫字的技術，否則我不會回答問題。

上課的過程，會看需要作整體的說明、示範，有時，是從某一個學生的狀態引發，有時是因為一個筆畫或字體的關係，系統的說明毛筆、紙張、墨、書法史、運筆方法、各種字體的異同，各家風格的演變等等，沒有一定的課程，完全看學生的程度。

學書法是要同時動手和動腦的，沒有寫毛筆的基礎，談太多書法的理論和美學是沒有意義的，就算說得再天花亂墜，聽的人還是不可能體會書法的美。或者說，只能停留在最粗淺的美的感受上。

有的人只看書，不自己寫書法，從書上背了一點專有名詞，就以為自己懂書法了，其實不然，沒有動手寫，永遠別想深入欣賞書法的美。

有了一定的寫字技術的基礎，念書就很重要了，要讀碑、讀帖、讀詩，把自己正在寫的東西了解了，才有可能寫出好的字來。所以，有時還得教詩詞古文，不過，這方面我大都只點到為止，主要還是要靠學生自己回家念書。

書法是中國文化的基礎，從書法可以延伸到文字、文學、歷史、地理、繪畫、篆刻、硯台、毛筆、紙張、其他文房工具等等等等，有時上課談到硯台、印章，可以講很多不只是「寫書法」這樣的事情。

學書法，很重要的是學寫字的技術，但還有許多和寫字技術相關的知識要體會了解，有了這些基礎，再來談美感，可能就比較容易了。

上課的時候，正如我寫字畫畫，一般是放音樂的，從音樂的旋律當中去體會字的節奏，即使暫時體會不到，至少寫字是很有氣氛的。對我來說，這本來只是很自然的東西，但有學生提到這樣寫字很有感覺，我才想到，哦，也對，所以寫出來參考參考。

兩年多前，一位學生遠道拜師，感於她的誠意，所以重拾舊業，又開起書法班來，後來學生越來越多，也漸漸有了一點麻煩。

老實說，我教書法的心情其實滿矛盾的，許多人雖然想學書法，但卻沒有問道的心，只是想淺嘗即止，這樣的態度，讓我在收學生的時候，都要仔細「感受」來的人是不是真的想學書法，不過，畢竟人心難測，我也沒有辦法準確判斷，因此，不免就需要定下一些規矩。

這些規矩比較嚴格的地方是，如果沒有按照我的要求，就不能再來上課。

但定規矩是迫不得已的，而且我自己也感覺不好，可是，這又似乎是一種必要的方法。

許多來問書法課的人，都是沒有學過書法的初學者，我並不在意學生是不是學過書法，完全沒有學過反而比較好教，因為不會有壞習慣，更不會有一些很奇怪的錯誤觀念，但是，如果沒有跟過其他老師，那麼，也就無從比較、體會我教學的用心和認真，甚至覺得，書法老師本來就是應該這樣。

學生(應該是說「來學書法的人」)的粗率，難免讓我覺得沒有必要這樣付出，我的情緒，有時會影響其他認真的學生，碰到這種情形，就很麻煩。這時，我會請他們先去和別的老師學，了解一下狀況，也可以比較一下，如果還是覺得我這裡比較合適，如果有機會的話，可以再回來。

有的人，來電詢問上課細節時，態度非常粗糙，不知介紹自己、不留下聯絡資訊，好像不願意讓人知道自己的身份似的，非常沒有禮貌。用這種方式來問問題的人，或許，他們認為只是來試著了解一下情形而已，所以不必告知身份，或者他們只是像問一般才藝補習班那樣。總之，這樣來問問題的人，老實說，不必費心去學習任何東西了，因為這樣的小事已經透露了他做人做事的基本態度，沒有誠心和敬意，根本不會有任何機會學到真正的知識與學問。

還有人來討價還價的，學費能不能少點、請假能不能退費等等。

也有人一直問教什麼，怎麼教？關心能學到什麼我可以接受，只是，我實在沒有耐心解釋，部落格上的資料很多，自己要看，而不是一通電話打來，也不問能不能打擾，就開始不斷地問問題。

許多初學者來上課，什麼都不懂，也不會主動去找一些和書法有關的書來看，他們只是很單純的想要學習寫字的技術，可是卻又期待可以在最短的時間內可以學會書法，連毛筆都不會買、筆都不會拿，卻想在一兩年內寫好書法，這是不可能的，這樣的人來我的書法班，實在是浪費彼此的時間。

有的人，也是沒有什麼書法基礎，但卻對書法很有自己的看法，或是不斷拿一些道聽塗說的說法來問問題，朋友怎麼說、有聽到人家怎麼說，許多錯誤的觀念層出不窮，甚至再三重複，這種學而不思、思而不學、甚至不思不學的態度，都是浪費彼此的時間。

我只教正確的觀念和技術，那是累積了超過三十年的功力與知識，融會貫通了中國書法史，遍及名家風格、工具、材料與文房器物，光是教磨墨，就可以教二個小時，而不是墨汁倒在硯台上磨兩下就了事，即使如此，也不是教了就等於學生會了。因而書法不可能短時間學會，但只要學會、領略什麼是「正確」的方法，別的不敢說，但在書法學習上，一輩子受用無窮。

然而，我願意教這些東西不是理所當然的。

我現在願意開書法班，把寶貴的創作、寫作時間分出來教學生，是因為我覺得應該推廣一種正確對待書畫的態度，所以我願意用這種方式分享我的心得。所以，開書法課，對我來說，不是那麼理所當然的。來和我學書法，也不是報名、繳費就可以參加。

如果只是想要粗淺了解書法是怎麼一回事的人、如果只是想要讓自己的小孩多學一點才藝的家長，那麼，市面上有很多書籍、VCD、DVD可以參考，買回去隨便看看，大概可以了解書法大概是大概的怎麼一回事，也不必費心去找老師，更千萬不必來找我。

非廣告就是廣告。

三不五時、經常偶然的、總是有人詢問書法班的事，乾脆整理成文，免得一一說明。

我的書法班每一班只能收六個人，目前只有星期四晚上這一班還有一個名額。

每一班要滿四人以上才開課。可以考慮周三、五晚上、周四白天再開新班。

可以預約報名，預約可以上課的時間，累積足夠的人數就開課。不過如果在你希望上課時段內人數不夠，就無法開課，這點請諒解。

我的教法理論實際並重，自認品質一流，實際書寫的部份是先示範、說明，接著學生現場練習，稍微熟悉以後，再示範、再說明、糾正錯誤，以此類推。

如果沒有學過，一般從楷書開始教，看各人進步情形和性向，再決定向行書、隸書或草書發展。

理論、創作、欣賞、材料、技法，這些東西全部都教，不過沒有一定的進度，書法有許多東西光聽老師說是沒用的，不自己動手，不可能會，連看都看不懂，學生的程度到了，再繼續說學生可以聽得懂的理論。

有人問，沒有基礎可不可以，當然可以，沒有基礎反而比較好教，因為不會有壞習慣。

有基礎呢，當然也沒問題。不過你認為的有基礎和我認識的可能不一樣，有的人到處拜師，學了二十年，但連最基礎的正確概念都沒有。有的人會堅持自己的看法才對，這不適合跟我學書法，因為糾正錯誤比教正確的方法還困難。

有些基本的概念，已經發表在「書法教學」，請參考http://blog.chinatimes.com/hjl/category/4053.html

三個月一期，12堂課，每期4800元。學生請假不補課。

我上課有規矩，有幾種情形不教：

短期的不教。

每一期缺課兩次的，不教。

父母要小朋友來學的，不教。

十歲以下的小朋友，不教。

打電話來問太多問題的，也不教。我的部落格已經有太多東西可以參考，有興趣和我學書法的人要自己看，如果連這點最基本的功課都不做，當然不教。

所以，先想清楚，確定自己有學書法的決心了，再打電話或寫EMAIL來報名。電話／02-2368-3488、hou.jiliang@msa.hinet.net。

上課的地點，靠近捷運台電大樓站。

以前剛剛寫書法的時候，常常聽到「學書法要二十年」之類的話，我每次對這種說法都很「敬畏」，心想，如果是要寫二十年才行，那我還學得了嗎？

後來，又看到許多書法家「把池水都寫黑了」的故事，更想，古人比較沒事幹，四書五經讀完就差不多可以算秀才了，現代人從小要學那麼多知識，哪有那麼多時間在書法上？難道寫書法一定要花那麼多時間嗎？

還有另外一說也叫人很沮喪：寫字要從小就寫起，這樣才能寫好書法。很多朋友不敢寫字，很大的原因就是小時候沒學好書法，長大(或老了)，手沒那麼靈巧了，所以就更認定寫不來書法。

等到自己寫字有一點心得了，才發現，以前那些說法都「只對一半」。對一半的事情通常就是錯的。

一，不是從小就練字才好

先看古人的例子：一般總覺得，古人從小讀書認識，唯一的方法就是寫毛筆字，加上他們一輩子都用毛筆，所以寫毛筆字寫得好是應該的。

事實當然不是這樣，范仲淹小時候家裡很窮，他媽媽是用畫沙的方式叫他認字的；明朝大師文徵明小時候很笨，到七歲還不會說話，第一次參加生員考試時，因字太醜被列為三等，不能參加鄉試，那至少也是十多歲的事；康熙乾隆兩位皇帝都極為推崇的董其昌，也是十七歲參加松江府會考，因寫字太差，只得第二名，所以才發憤練字。清末的書畫大師吳昌碩小時候更窮，所以他只能用鐵釘在石頭學筆畫。近代台灣書法極受推崇的臺靜農，自稱三十歲以後才開始寫字，等等，類似的故事都告訴我們，寫毛筆永遠不會太晚。

再者，現在許多父母喜歡早早讓小朋友學才藝，以免輸在起跑點上，不過，我觀察的結果，是大都白花錢。別的不說，小朋友最好八九歲以後才練字，太早了肌肉未發達，筆都拿不住，寫什麼毛筆？用毛筆畫畫倒是可以。

二，學書法不需要特別天份

許多人因為覺得自己沒有藝術天份而放棄學書法。這應該又是小學老師的錯。

書法的原始意義是用毛筆寫字，在使用毛筆的古代，那是每個人都要學會的技術，和有沒有天份無關，既然是每個古人都要會的事，現代人沒理由學不會。

不知從什麼時候開始，人們漸漸把寫書法這件事當作需要有天份才能做得到的事，這很奇怪。可以理解的原因，大概是我們都把用毛筆寫字等同於藝術，但如此大張旗鼓的結果，是很多新兵還沒上戰場就陣亡。寫書法要先有用毛筆寫字的態度，要先回復到這個原始的功能，如此用毛筆寫字才不會顯得太高深，對很多動不動就說寫毛筆一定要如何如何的嚇人觀念才能免疫。

三，學會寫書法要多久時間？

第三個常見的問題，是前面所說「學書法要二十年」的說法──要學會寫書法，究竟要多久時間？

再以董其昌為例子，他自己的說法是「三年有成」，文徵明沒有確實的時間記錄，不過大概也不會超過十年。

不要以為古人都很品學兼優，每天沒事幹只是練字，至少大才子唐伯虎從小就不學好，一天到晚混太保，還是文徵明看不下去，寫信勸他要奮發向上，所以唐伯虎才花一年功夫準備考試，這才得了「南京解元」這個名號，花一年功夫準備考試，這就包括寫字和讀書兩件事，唐伯虎的例子告訴我們，古人不乖的例子很多，也不會每天只練字。

再說，古人可用的時間比現代人少多了，至少現代人到了晚上還可以繼續做事，古人沒電燈，晚上通常要早早睡覺。

學寫毛筆，最大的秘訣，是「每天練習，持之以恆」八字。每天寫半小時，甚至十五分鐘，有個好老師，最慢大概一年可以寫出基本的概念。

當然，有興趣有時間有心情，每天花的時間越多越好，沒時間寫字，看看字帖，在心中想像如何下筆起筆、默記筆畫字形，都很有幫助。

寫字最大的毛病是虎頭蛇尾，興致來的時候一天寫三四小時，可是每個月只寫一次，這樣就很難寫好書法。寫字和學騎腳踏車是一模一樣的，每天騎，忽然有一天可以「自動平衡」了，那就過關了。有許多人從小立志學好英文，但只是「三不五時」的背單字，英文會好才怪，寫毛筆也是這樣。

那麼，如果要寫出一個名堂，要多久？

四、寫多久可以「出師」？

這個問題比較不容易回答，不過，我認為，方法對了，要「很會」寫書法，也不必二十年。一般來說，方法正確的話，「每天練習，持之以恆」大概三到五年可以掌握一定的技術。

古人也有例子，明末的大書法王寵家只活了三十九歲，還有許多書法家不到四十歲就可以寫得很好，例子太多了。

不說古人，我看現在很多高中生寫字也都不得了，高中畢業也不過十六七歲，這個時候的文徵明、董其昌，字還醜到不能見人呢。

當然，「很會寫書法」是一個十分抽象的概念，什麼才能叫很會？我覺得，可以隨時隨地用毛筆、書法的筆法寫字，那就差不多了可以說很會了，大部份的古人也就學到這裡而已，只有那些刻意要追求書法的功力和自我風格的，才會不斷鑽研。那個階段有那個階段的問題，初學者不必為還沒發生的事情操心。

五、正確的觀念

寫字很容易，有筆有墨有紙有帖子就可以開始，但是要進步神速，最重要的是要有正確的觀念。

「寫字前」的正確觀念主要有：

一、要相信寫字不太困難。

二、要相信每天寫的重要。

三、相信任何年紀都可以寫好書法。

做任何事都是這樣，有信心，就容易一些。

再來，就是寫字過程的重要觀念：

一、一定要看帖寫字。看帖寫字是為了學習使用毛筆的方式、筆畫的特色、字型的結構這三件最重要的事，但大部份的人寫字都不看字帖，只是埋頭一直寫，這樣寫來寫去不過就是重複自己的習慣而已，沒有用。

二、一定要一個字一個字寫，不要寫一筆看一筆。許多人練字「過於認真」，寫完一筆就停下來看帖子，看完再寫下一筆，這會養成「寫字斷氣」的習慣，寫字就是一個字一個字寫，也儘量不要做一筆一畫的「分解動作」練習。不過也有些老師主張筆畫先練好再練全字會比較快，要信誰，當然是自己決定。

三、楷書、隸書，初學者應該一個字練熟了，再換一個字練。我有的學生抱怨學三個月十二次下帖子不到二十個字，說有的老師一次就教很多字，關鍵在於，「寫過很多字」不等於「會寫很多字」，只是「寫過很多字」那是沒用的，要每個字的筆畫、結構、用筆的技巧都寫到很自然了才有用。中國字的筆畫結構很多是重複的，基本的筆畫、字型掌握到了，接下來就是「乾坤大挪移」，字就越來越容易掌握，會越寫越快，初寫書法的進度，簡單來說是「初學若止，中學則行」。「初學若止」大概是兩個月的時間，不過有的人悟性好、手感佳，一兩次就上手的也很多。

四、行書要一字、二字、三字、四字整句的練。例如「新春納吉」四字，四個單字先練，練好子以後嘗試寫新春、納吉，而後才是新春納吉。

五、一定要每天練習。寫毛筆的手感要熟悉，一旦停止，就需要花許多時間才能重新抓回來。每天寫，比較容易記住那種感覺，如果一星期只寫一次，大概有一半的時間要重新尋找手感，每天半小時的效果比一周一次四小時的效果好很多。

排除錯誤的觀念

長期以來，關於書法有很多錯誤的觀念，大家爭來爭去，徒然浪費許多時間，更嚴重的是，在初學階段聽到人家告訴你這樣不對那樣不對，那就不可能寫好字了，事實上，許多喜歡愛發議論的人對書法其實多半一知半解，一知半解和不懂沒什麼兩樣，對這種人的批評或說法，完全可以不必理會，我把常見的錯誤觀念和說法列舉如後，這些都可以不必放在心上：

一、一定要用宣紙

二、一定要用羊毫

三、一定要用雙鉤鵝頭法執筆

四、一定要懸腕寫字

五、一定要從楷書學起

六、一定要磨墨

七、一定要從顏真卿和柳公權學起

八、一定筆桿要對著鼻子

九、一定毛筆要握得越緊好

之所以會有以上這些錯誤，是因為早期的書法教育其實很粗糙，教的人通常也只是一知半解，而且通常相信某一種方法、使用某種工具材料才是正統的的、是天下唯一的，不過書法沒有一定不對的方法，也沒有一定對的方法，所以可以不必理會以上的說法。

這類的錯誤觀念還很多，想到再補充。

至於要買什麼毛筆、字帖、工具等等，請看〈書法入門指南〉。