侯吉諒部落格

寫書法、畫畫題款的時候，我總是要參考許多古人的作品，常常因為這樣而重讀了許多古詩詞，然後從中選擇適合的作品，藉此激發靈感，寫一點自己的文字。

每人都有他偏愛的作家和作品，我也不例外，李白、杜甫、蘇東坡都是我喜歡的，其中蘇東坡似乎特別親切。

很多人很好奇我源源不斷的創意從何而來，培養、發展創意的方法有很多，胡思亂想式的腦力激盪是很好的方式，但最佳的方法，莫過向各類藝術借助靈感，對我來說，寫詩的養分是讀詩。

我向來主張藝術的面貌要多變，更何況有成就的古人太多太多了，可借助的絕非少數，即使是僅是作為鈔錄書法的題材，不同作家的作品，也會給我不同的感受和刺激，因而對寫出來的字，也會有不同的影響。

舉例來說，李白的詩意象如天馬行空，寫他的詩，很自然會筆法靈動、力求變化，杜甫的詩常常歷史和人世的感嘆，寫起來筆力自然希望可以沈重、渾厚些，蘇東坡則比較多生活的描寫和感慨，他的詩文比較沒有瑰麗的意象，但生活中的感慨與哲思很迷人，千年後讀他的作品，常常會覺得他說的就好像我們自己的心情。

或許是因為蘇東坡說出了一般人的一般性的感受，因此他可能是所有中國古代文人中，知名度最高，並最受歡迎。以這首〈春日詩〉來說，誰沒有「午睡醒來無一事」的經驗呢？雖然說蘇東坡寫的是午「醉」，因此更有那種在神志迷茫中怔忡出神的情態，但午睡醒來無一事式的清閒，我想，再忙碌的現代人總是偶而會有經驗吧。

這首〈春日詩〉什麼深奧的道理都沒說，文字也幾近白描，除了「日射西窗潑眼明」用「潑眼明」有動感形容白天太陽的明亮效果外，我們甚至可以說這首詩的文字是很平常的，但蘇東坡就是有這種本事，用平常的字句、形容平常的生活情形，卻出現了生動無比的感覺，這種感覺就純粹只是一種感覺，沒什麼特別的深意，但卻讓人感受到了詩人對生活的體會非常細緻而有品味，然後在這樣的品味中，生發出對生命本身的珍惜。

古人總是喜歡用「文以載道」，「文為時而作、詩為事而作」等等的大道理來期待文藝創作，其實大可不必如此。文學藝術的珍貴，不在傳達了多少大道理，而是讓我們感受到更精緻細膩的感覺，從而失平凡的生活充滿驚喜。

我小時候老師教我們，作文的成績要好，最快的方式就是引用聖賢的名言，孔子說完孟子說，孟子說完國父說，國父說完蔣公說，結果整篇作文都是別人說。

想起來這種教法還真好笑，但它確實是曾經非常流行的觀念，很少人懷疑過。現在的教學方式比較多樣，師長大都了解鼓勵小朋友發展興趣的重要，這樣的進步不得了，是社會整體全面發展的結果，不是憑空得來的簡單事，十年「教改」因升學方式混亂受到許多批評，其實重要的成就被忽略了，那就是思想的開放和多元。

我們小時候背得最多的是正經八百的論語，可是現在覺得最大的樂趣是讀到蘇東坡春日詩這樣的作品，那裡面沒有任何說教，可是卻有更多啟示。

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