December 29,2007
說出不能說的秘密──《遊藝黑白》的弦外之音
一般人想像的鋼琴家生活,大概就是小時候被迫苦練、長大後不斷旅行演奏吧!然而,鋼琴家並不是演奏機器,光是這樣的非人生活也難以成就感人藝術。什麼是鋼琴家的真正修為?《遊藝黑白》透過55位當代一流鋼琴家的深入訪談,有如55篇小說,讓讀者發現55種精彩人生。訪問的對象包括國際乃至華裔的鋼琴家,地點遍及港台、歐美、甚至莫斯科,而完成這不可能壯舉的,是年不滿三十的台灣樂評人焦元溥。
December 21,2007
December 12,2007
油漆未乾尹麗川
October 5,2007
彌補現代劇場的失落環節 劇場手邊書出版
《動作的文藝復興──現代默劇小史》/耿一偉
肢體劇場與整體劇場在當今各大國際藝術節廣受歡迎,其崛起還是得感謝現代默劇的貢獻。本書從介紹默劇(mime)與啞劇(pantomime)的區別開始,解析科波(Copeau)之後現代默劇的系譜傳承,包括德庫(Decroux) 、巴洛(Barrault)、馬歇馬索(Marceau)、勒寇(Lecoq)等二十世紀大師,簡述默劇在歐美各地及台灣的發展,最後說明默劇影響現代演員訓練,帶來一股動作的文藝復興。
《波瓦軍械庫──預演革命的受壓迫者美學》/于善祿
大約從2000年開始,戲劇教育、社區劇場、應用劇場等相關的研討會與研習營已越來越多,幾年下來,不僅從事教習劇場的團體變多了,地區的分佈更廣了,和國際相關領域的交流互動也越來越頻繁,波瓦成為許多從業者不得不認識的一位劇場先驅,他的理念和技巧,即使以當代世界劇場的高度來看,其影響力也是與日俱增的。
《邁向總體劇場──歌劇革命一世紀》/鴻鴻
伏爾泰曾如此嘲諷:「歌劇裡的故事都是那麼蠢,以至於無法用言語說出來,只好用唱的。」然而時至今日,在現代表演藝術的衝激下,歌劇演出已經變成一門全新的藝術。而在台灣,劇場人仍將歌劇視為次等的戲劇,音樂人則將歌劇視為次等的演唱會,觀眾則往往視歌劇的開拓嘗試為一種噱頭。我以為,這誤會未免太大了!要「撥亂反正」,首先需要從劇場觀點,回顧過去百年來(尤其是後半世紀)的歌劇演出。本書以莫札特和華格納的作品為例,討論當代歌劇製作的理念與實踐,並選編Peter Brook、Robert Lepage、Robert Carsen等人的現身說法。陳漢金老師專文推薦!
定價每本180元‧出版:黑眼睛文化
September 27,2007
September 2,2007
鐵馬影展來了──孔子塗鴉、劇場燃燒!

年度最令我期待的影展「鐵馬影展」來了!今年有墨西哥全民反國家教育的《孔子周遊街頭》、舊金山塗鴉史的《塗鴉轟炸》、柬埔寨廢棄劇場記事的《燃燒的劇場》(上圖)、珍貴的古巴影像,還有讓【經濟學人】也崩潰的超犀利紀錄片《企業人格診斷書》,以及更多在地觀察。知識,行動,美感,力量,讓我們走得更遠~
9/7起在國家電影資料館、新莊樂生院、新竹影博館登場。詳見鐵馬影展
August 29,2007
真正的新潮電影永不過時

我和法國導演德米與華達有過幾段因緣。1998年,我的第一部電影《3橘之戀》拿到的第一個獎,就是南特影展的傑克‧德米獎。頒獎前夕,評審之一,法國影星珍娜‧芭麗芭兒(Jeanne Balibar)約我見面……
...繼續閱讀August 10,2007
勒帕吉與《安徒生計畫》

羅伯‧勒帕吉(Robert Lepage)的劇場及電影,視覺創意向來是重要的一環。在他開始拍電影之後,影像和現場表演的結合,更成為他劇場作品的一大特色。容我拿他跟羅伯‧威爾森作個類比,以便更清楚地凸顯兩種藝術傾向的不同特質。
...繼續閱讀July 28,2007
看見聲音的秘密──聽見天堂
黑夜給了我黑色的眼睛
我卻用它尋找光明 ──顧城
電影是視覺藝術發展的極致,但是從來都不能沒有聲音。即使默片,在映演時也都需要音樂伴奏。通常觀眾不會感覺到聲音的重要,直到電影放到一半突然沒有聲音了,大家才會紛紛轉頭看向放映室。
...繼續閱讀July 25,2007
如何向夢揭露睡眠──讀蔡宛璇詩集《潮汐》

詩要讓人眼睛一亮,基本上有兩個要素。第一是敏感。「過敏原」因人而異,有人用詩寫議論,有人用詩寫日記,有人用詩寫夢──條條曲徑通幽,但首先必須敏感。其次是能找到準確而新鮮的語言表述之。蔡宛璇兩者皆備,是以令人一讀傾心。
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