May 6,2007

每條歌的後面,都有故事


下著大雨的週六,在有河Book期待著昭華的彈唱會。
一開始,樂器音箱還在裝設,昭華先用她爽朗的聲音,跟擠滿整個有河水泄不通的聽眾們寒暄。電子琴的聲音還沒有調好,她試彈了一下,說這個聲音還不滿足,接著解釋,她做音樂、寫歌其實想要的是一種「滿足」的感覺,一首曲子夠不夠好,就是有沒有滿足感的意思
一邊繼續調樂器,同時介紹一旁來支援的吉他手黃培育,今年七月也要準備發片了。獨立的樂手們,包括生祥等等,在彼此演出的場合互相幫忙,這種感覺也很溫馨 :)

她說著故事,曾經在楓港溪的溪谷(走南迴公路的時候就會看到),那裡種著西瓜田,一顆一顆的西瓜攤在地上,好像一件綠色的毛衣,起了毛球。
這副景象,在高中畢業旅行途中,我曾經看過,那是大概十年前的事情,印象還是很深。

昭華就這樣一個故事一個故事的講,有一些我曾經自己體會過,像是淡水線還是支線火車的時代,那種支線風情是讓人記憶深刻的。

有一些,就是聽著她講述的生活經歷。
說到姊姊們因為謀生需要到高雄的加工出口區半工半讀,因此高雄這個地方,便成了對她而言代表著姊姊們離家奮鬥,帶著一種不得已和怨嘆的感覺(我的腦海浮現的是電影「深海」裡面,蘇慧倫演的那個女工)。家在屏東的她,用矛盾的心情看待高雄。高雄與屏東,就好像台北跟淡水一樣,她說。
高雄有著象徵繁華跟高檔的大遠百,也有那麼難喝的自來水 (歌裡面最後這一句的音,我喜歡:P )

說到旗津,她寫的旗津印象裡面沒有烤魷魚,沒有觀光客的混亂,而是她曾經跟一位朋友在那裡對話的回憶。在這一則一則的故事,還有昭華美好的嗓音之間,現場的聽眾彷彿跟著她逛了一趟民國七八十年代的在地生活之旅,還有她當年繪製的淡水生活地圖。昭華唱歌的時候,臉上都會流露出一種很「投入」(或著可以說是陶醉)的表情。


我想這就是一種滿足吧!
說起做音樂,即使是情歌,也要有點氣魄,有紮實的感覺(同時她也提到,她覺得很希望有人可以寫出關於浴室的歌。為什麼呢?因為浴室是女性們可以躲起來哭的所在,而這歌如果是男生寫就更好了)

昭華的音樂除了人文性很強,也把她的聲音運用的很好,在音調的轉換之間,有豐富的變化,就像是種靈巧的樂器(她自己形容這個的詞是 「牽」那個聲音)

讓人陶醉的兩個小時彈唱時間嘩啦嘩啦就過去了,昭華幫大家簽完CD,開始寫玻璃詩,這是有史以來有河的玻璃詩,寫的最滿、最圖文並茂的一次!




爽朗的笑聲加上動聽的故事,很愉快的有河之夜。真期待五月二十日,小小的那一場昭華演唱會啊!







Posted by pjhairball at 樂多Roodo! │14:05 │回應(2)引用(1)
樂多分類:音樂 工具:編輯本文
Ads by Roodo! 

引用URL

http://cgi.blog.roodo.com/trackback/3146871
引用列表:
她的歌聲,有一種穩定的力量。樸素,但是卻如根一樣,溫柔地碰觸著每個聆聽者最深沉、最柔軟的內在。 用一台鋼琴、簡單而樸素的唱出愛情,以及愛情裡的種種,甜蜜與
★【最美的台語歌詩 vs 溫柔的黑暗之光】05.20 王俊傑與王昭華聯手在小小書房演出【【查普特黑板】
】 at May 17,2007 12:22
回應文章
這就是你昨天去的音樂會啊~感覺好溫馨呢!喜歡這種表演者跟觀衆很有交流的場合。這也是獨立樂手們的專利,有一天他們紅了,要再有這樣的表演模式就變得不容易了。
Posted by 天嵐 at May 6,2007 21:06
天嵐,我覺得他們即使成名了,應該還是會保有這種真實的交流接觸

昨天昭華也有說,「真」是音樂一個非常重要的元素啊!
Posted by 毛球 at May 6,2007 21:58