單車旅行

一週以前，與王傑老師再訪迪化街
從南京西路的一段開始，一直到台北橋段
沿途細看每一棟建築，並討論正在整修中、尚未整修的建築如何表現
因為迪化街的建築現狀很複雜，整修完成、破敗中、被巨幅塑膠部包裹、以及整修進入尾聲門前堆放建築材料，加上許多商家在騎樓中擺放各式南北雜貨、狹窄的街道右兩邊停放車輛，以及建築物上空許多電線纏繞(台北電線已經地下化，怎麼迪化街好像是例外?)；坦白說，細看後還真是不美。

與王傑老師邊走邊交換意見，老師說，先將建築畫一棟一棟拍下來，編號碼
先畫完整的建築物，等待整修中、以及尚未整修的建築先擱置
如果整條街都要完成，還有尚未整修的建築，他會虛寫帶過
此外，某些建築改建過程使用現代的鋁門窗改變老建築原有的門窗設計
我們畫畫時，可以自動改回到傳統的門窗設計，讓它復古
我認同這個想法

因為畫老建築過程中，寫實之外，也容許繪畫者的創意
前提是盡量還給建築舊觀

歸綏街開始的迪化街兩旁，有許多非常傳統的商店，賣些竹編日用器皿
一走進就陷入往日情懷，店面風情反而優於建築風情
只畫建築，不畫店面，就非常可惜
與王老師取得共識，這一段會以店家內部陳設為主
內部陳設的畫法需要功力，屆時需要仰賴老師或者有繪畫能力的市民囉

這一趟走訪，碰到一位整修完工的老建築主人，技授下圖裡的建築；之前，一個人走訪迪化街，第一眼看到就非常喜歡，還多拍的幾張照片，沒想到竟會遇到主人，主人還帶我們入內參觀解說。



這位姊姊非常熱心，她說，她家是迪化街第一棟進行整修的老建築
沒有經驗的情形下，許多老東西被丟了、完好的檜木建材被破壞，她覺得很可惜，我們聽到也有同感

因為整修，她才清楚的了解以前人蓋的房子，建材非常的好
一面帶我們參觀房子，一面解說過去她們住在房子裡面著情形
她非常願意與人分享這棟房子的過往，希望迪化街能有機會恢復過往的風華

解說過程中，這位姊姊也帶出迪化街每棟房子背後的家族故事，不輸建築物喔!

經過這次實地走訪，更確定未來發起【大家來畫老街】的活動時
需要安排老街實地參訪與解說，不僅更能了解所畫的建築物歷史
帶著更多故事作畫，與建築物的互動會是活的、而且是親近的

迪化街需要拍照，告知好朋友攝影師許斌，一口答應，真是令人開心
而且還一起參加老師的速寫課
有志一同的感覺很好

昨晚速寫課，王傑老師展示十幾位同學共同創作的湖口老街速寫的作品，驚呼聲不斷，太出乎意料!!太美了，太動人，絕不輸任何一條國外的老街風貌!

王傑老師說，如果是他一人畫整條老街，絕對不會比我們共同創作好，正因為每個人風格不同，更讓整幅作品展現活力與特色。前一晚，為大家各自的作品進行合併時，才合併兩棟，心情便激動起來。現場看著老師展示合併後的作品，我的心情也很激動，因為親眼看見集體的力量，萬萬沒想到自己的缺點竟變成共同作品中的優點，若沒有親眼看見，絕不會相信這項事實 l 我的作品藏在裡面喔!

這樣的活力與效果，讓王傑老師產生一個動念，為台灣的老街作畫，而且邀集同學共同參與，我大聲的說:【I do，I do】!!

每個人畫一棟，還有極少數同學沒教，老師還在等待，經過昨晚親眼所見的成果，相信沒有人會願意放棄畫下自己故鄉歷史的機會!!下周上課時，王傑老師會將完整作品的電子檔給我們，我已經迫不及待了!!

正因為迫不及待，先跟王傑老師要了部份的集體創作，分享給家人!!

最近為了招生業務，忙到精神幾乎崩解(有點誇張，也接近事情)，傷腦力不太費神，不可言喻無法對話可怕至極。唯一能真正放鬆的時刻，只有上速寫課、以及運動。會持續上速寫課，深刻的感受畫畫令人放鬆，白天在累也一定要上課，這幅是昨天課堂的練習，第一次畫人物，王傑老師一再交代，線條與上色心手要放鬆，畫畫是要讓自己愉快的。

照著老師提示放膽下筆，從左至右畫起，很明顯的右一人物的身體結構遠比左一合理。畫完時很開心，沒想到能畫完，心知肚明在人物的手部與腳部處理的不好，多畫才是不二法門。

上了幾次課，每每看著老師示範作畫，總覺得輕鬆自得，隨意下手幾筆都賞心悅目，老師常說要放鬆、要自由、盡量隨意，注意好結構，問題就不大。心裡清楚，這是老師20幾年的功力，出神入化且隨心所意，尤其是陰影與線條的掌握，讓一幅作品顯得生機盎然，而且有立體感。愈簡單卻不容易，也逐漸明白從細節中看見功力。

對於細節，近來感受深刻萬分，所有的差異來自於細節，越成功的人或作品細節處理與掌握得精準；反之，簡直就是看不到細節，甚至明白指出也是視而不見。幾次到故宮看展，能夠流傳的作品不僅花上許多時間完成，更難得是層層疊疊的雕琢，讓人看得見創作者的堅持與毅力，這樣的付出非常人所及。

現在看事情專看細節，同樣自我要求在細節上下功夫。

昨深夜趕著將湖口老街其中一棟的作業完成，這棟老屋被我畫得歪歪的，對直線條的掌握不夠，窗戶與陰影部分處理得不夠細緻，希望每一次都能再進步一點


3月初，又開始上王傑老師的我的旅遊速寫本課程，王傑老師拍了湖口老街約20棟左右，請上課的同學每人畫一棟，再將大家的作品合併起來，集體創作一幅作品，感覺很好玩，比較擔心自己的部分影響了其他作品。

這回開始練習磚塊屋的畫法，不論什麼練習對我都很新鮮，國中畢業後就不再畫圖，加上王傑老師強調畫畫的要開心，要我們放膽下筆畫，盡量不用鉛筆、橡皮擦。感覺很隨性，但老師會不斷提醒透視、陰影與各種線條的處理，理解歸理解，下筆時無法一次就掌握，需要多多練習。

這是第一堂課畫的磚塊老屋，透是沒掌握好，房子的方位不太對、窗戶的處理不到位，樹好像畫得還不錯!


這是去年上課時畫的作業之一，當天晚上出公差無法上課，事後沒時間(應該是沒心情)完成，它是個半成品，就這樣吧!或許哪一天再畫完它。


未上色前的原貌是這般

2008/12/31的晚上，王傑老師拿出他在西班牙旅遊拍攝的相片，表示這就是當天的進度，心裡也點小吃驚，覺得很困難，有教堂、很多棟房子、路燈、大片陰影--

經過老師從構圖上解剖，找出三條主要線條，讓整幅相片打下了地基，根據遠近關係，距離近者畫得細緻，距離遠的拉線條即可，在老師拆解、分析與示範後，把握準則開始作畫，感覺就不太難了

當天其實很疲倦，沒想到畫著畫著有比較舒緩，當然最大的成就來自於完成，不管畫得好不好，首先是完成了，老師說，教堂畫得不錯!下一次上課要著色，相信又會有新面貌。

這樣畫著，想起明年騎單車遊絲路時，要花些心思位不同特色的景觀拍點好照片，旅行結束後洗出相片再畫，就像課堂進行的方式。心裡想，若能畫出十張速寫作品，感覺就不錯哩!這個點子不錯喔!

2008最後一晚的收穫!!

我的旅遊速寫作業

昨天晚上，在我的旅遊速寫第二堂課上，完成上面這幅習作，還蠻開心的，不管好不好，不會害怕拿筆畫畫；高中畢業之後，第一幅重拾畫筆的練習作，真不敢計算有中間相隔多長的時間了

這是模仿老師的一幅作品，使用簽字筆的簡單線條，表現旅行中所見的建築、風景；第一堂課使用簽字筆畫出線條，第二堂課上色；城堡的結構是失衡的，沒有表現出建築務的透視效果，但顏色還可以

畫第一筆時，很緊張，平常簽字筆都用於寫字，這回要畫畫有些不知所措，王傑老師一直告訴我們，要放膽畫，畫畫沒有分數、沒有高低，真的畫不好就丟掉，沒什麼嚴重的事情。心想就這麼畫下去吧!

最近上攝影課與速寫課，掌握到一個訣竅【JUST DO IT】，動手拍、動手畫，做了才知道要問些什麼?才知道要掌握什麼?才能分辨優美

因為拍照與畫畫，才發現光線與線條的差異與美妙，若能好好掌握兩個關鍵因素，作品的立體感、層次感表現出來，不至於慘不忍睹

老師說，平常要自己多畫畫，今天上午上班開車時，盯著前面的轎車仔細看它的線條與陰影、等紅綠燈時也不放過旁邊的行道樹，看著樹幹的曲線以及樹枝晃動間的光影，從來沒這麼仔細看身邊景物；這是上攝影課與速寫課最大的改變，這兩門課的老師都強調，小題大作。

王傑老師不斷提調，簡單的部分要複雜化，複雜的部分要簡單化；好像上哲學課，還是得夠過實作中學習與體悟。

昨天上課前非常疲倦，沒想到上完課程，完成作品後，異常輕鬆，畫畫這檔事真的有魔力。

這是老師王傑的旅遊速寫作品

幾個月前的某一天，為右肩肌腱炎復健時，閱讀天下雜誌看到一則關於基隆的報導，一時間被幾幅速寫的作品深深的吸引，莫名產生一股想畫畫的衝動，自從高中畢業後，就沒再畫畫，高中之前也只在學校美術課畫畫而已

離開醫院後，到網路上搜尋，找到這幾幅速寫作者王傑的部落格，部落格上更多作品，越看越喜歡

這幾年出國旅行的機會逐漸多，最擅長的是用文字記錄，慢慢的發現影像也是一種表達觀察與體會的工具，自從數位相機出現後，拍照變得容易，但是使用影像傳達自己的感受並不簡單，因此參加攝影課，希望亂按快門之外，學點角度與方法

從來沒想過以速寫記錄旅行所見所聞，對我而言，拿畫筆比相機困難；神奇的是王傑的速寫讓我起了學畫畫的念頭，衝動的心情平復之後，心想應該是請王傑到自己的學校開課，讓台北的朋友有機會學畫，同時自己上課更為方便，沒想到在終身學習教育機構服務竟然有著這麼大的好處，任何心儀的老師都可以被邀請來開班

主動的在王傑的部落格上留言，邀請他到台北文大推廣部上課，沒想到王傑很快的同意，經由企畫課程同事的連繫安排與招生，我的旅遊速寫本報名很踴躍順利開班，幾天前的晚上開始了第一次課

買了簽字筆、水彩、水彩筆、畫紙，十幾年來這些畫具是為兩個女兒買的，現在自己也有了一份，竟然就這樣開始畫了起來

第一節課練習的是用簽字筆畫古堡---好久好久沒有畫畫了，其實有點點小緊張，不過王傑老師很會鼓勵學生，離開學校後的學習，不再與分數有關，也沒有所謂的畫對、畫錯。放膽畫，從畫中學習構圖、光線的表現與拿捏

接續五周上課，下周第二節就要塗水彩了，簡單的畫畫課，對我就像是回到學生時代，重拾畫畫的勇氣與膽量!!

前兩個周日，與攝影課同學、朱介英老師一起到台大校園、新生公園外拍
使用同事們的相機，長鏡頭讓背景脫焦的效果很明顯，人物攝影表現可多些變化，不過模特兒都是自己的同學、或是小孩，並非專業模特兒，表情上或姿態上不夠穩重，拍攝時要能瞬間抓住稍縱即逝的表情，而且有整體構圖之美，理論是懂，表現在方塊鏡頭中，對我是難了一點

連續四次外拍後，發現自己對人物攝影不夠有耐心，雖然拍得不夠好，但對人物的興趣不太高，但瞭解到光線對人物臉部的重要性，除非有其他主題或目的，不然光線務必要集中在臉部，只要臉部亮起來，騎他的缺失可以被忽略

經過四次外拍，明顯看到自己找景上的弱點，幾次到了一個空間裡，老師會問哪個景可以拍攝，我經常是看不出來，需要老師點醒，慢慢得懂了一點點角度，注意小地方、斑駁的壁面、爬滿小植物的梁柱、交錯的樹木、特殊形狀的樹木、光影有前亮後暗的空間---

拍照時，盡量從多個角度取景，模特兒不動，但攝影師一定要動；回到教室看照片時，經常發現為何同學看到的，我並沒有看到ㄟ!明明當天都在同一個現場，顯示出自己還不夠注意細節、不夠關照四方，原來大家瞄著同一模特兒與景觀時，拍攝完成的作品異質性非常大，因為如此看道自己沒看到的角度，非常有幫助

外拍時，才發現平常觀察身邊事物不夠仔細，透過小小鏡頭看見小世界裡的小生物，還有抬頭看的大世界，最誇張的是自己的女兒，透過鏡頭我才發現我對自己女兒竟有些陌生

這回上課出現一個趣事，女兒看著我拍的作品，發現照片中的模特兒是他小學同班同學，與同學連繫後，相互邀約兩家女兒在下一次外拍時，充當我們模特兒，結果第四次到新生公園外拍時，出現一對少女雙人組的畫面

這幾天晴空萬里，光線充足，坐在地下三樓的辦公室裡，心裡隱約有個聲音，要出去曬曬太陽、捕抓光影交錯下美好的事物!



攝影課的外拍作業~一
攝影課的外拍作業~二

上個周日攝影課第二次外拍，練習拍攝建築物、人物、背景脫焦的近物攝影
整整拍了三個小時，我的傻瓜數位真的很遜，電池續航力不足
好想換相機
明年騎絲路要花點錢，又遭逢世界性的不景氣，告誡自己不可衝動

果真練習是有用的
第二次外拍更熟悉一些，由於人物拍攝較多，有點漫不精心；重覆標準動作，拍全身、拍七分身、拍半身，人物要在畫面的2/3 處，構圖上方要留白、光線要在臉部---

沒想到第二天上課，朱介英老師講評與分享作品時，驚覺自己的不該啊!
同樣的畫面，同學的作品不僅符合標準，還能抓得到人物的神韻、而且構圖很穩又很美，自己的還差得遠，雖然相機有點小小關係，關鍵還是用心不夠

這次拍建築物或人物時，感覺畫面的主角有些微浮動，老師說是仰拍關係
老師特別提醒，拍女性人物時，盡量避免仰拍，仰拍會讓主角看起來很偉大
，一般女性不會希望自己看起來壯威武，但男性就比較沒關係

此外，光線的判斷與調整最是關鍵，人物的臉部一定是畫面中光線最充足的地方
原則是容易理解，晴天容易分辨光線強弱；第一次外拍是陰天，整體都是灰灰的，光線的強弱不易分辨，這也需要長期累積的經驗

自己還需要加強是在按快門時，需要憋氣，避免失焦
這次外拍，同學相互擔任模特兒，很好玩

11月初參加自己學校的攝影入門課

以前不愛拍照，不論是照人會被照，自從寫起部落格之後，拍照便成一種需要
兩年下來，發現對自己拍照的畫面不滿意，總覺得拍出來的影像無法傳遞當時現場的感受或氣氛，所以動起上課念頭

在終身學習機構上班，最大的福氣就是可以自由參加自辦課程；先從入門開始，就帶著自己平常使用的傻瓜數位相機，上周日第一外拍，天公不作美，只拍了一個小時就草草收場，班上其他同學的相機看起來都還不錯，只有我的----

昨天晚上，每位同學挑選出最好的十張在課堂上分享，由朱介英老師講評，這部分最受用，拍照連兩三歲小孩都會！不過，要能說出好在哪裡、而且如何拍得更好，就得需要基本認識囉！尤其是，同處一個情境中，每個人選擇的角度、拍出的畫面竟然有很大的差異，對照自己的取角與畫面，感覺太平鋪直敘了！看著聽著，似乎也吸收了同學的作品美

自己對這樣的學習方式很喜歡，聽再多理論，不如拍了就知道，而且與同學一起分享，加上老師的講評，對入門的我而言，感覺很棒！

自己挑選的十張，基本上不要失焦、表情自然、畫面適中，老師的整體評語：很標準。這算是一個起步，當天的模特兒是同學的女兒與她的堂姐，非常可人的幼稚園小班女生，面對鏡頭落落大方、自然，大家都覺得這女孩有進入演藝界的潛能，同學也入鏡。

其實選景很重要，而且指導model擺pose也很關鍵，這兩個功能老師都作了，才會產生這樣標準的畫面