Goodbye! Nao!

新春第一炮: 再見奈央 VS  催眠大師羅狼仁
大年初七 2/24(Sat) 在小客廳!

超神秘！ 超迷幻！ 超酷炫！
暨與實驗劇團、影像藝術家、噪音藝人合作後
再見奈央豬年將挑戰催眠秀！ 邁向馬戲團的領域！
看完催眠再聽再見奈央迷幻威力Turbo加倍！
保證放完年假不想上班！

＊關於國際催眠大師羅狼仁的介紹請見小客廳網站

時間: 2/24(Sat)10:00pm - 12:00am
地點: 小客廳藝樓 

＊關於再見奈央(Goodbye!Nao!)：

Goodbye! Nao! 的組合出現於2005年10月, 成員包括羅浩民(吉他﹑效果器)﹑潘震宇(鼓手)﹑黎明翰(吉他﹑噪音﹑聲響)﹑林峻立(合成器+FUZZ﹑低音吉他 音頻聲響 )4 人。

Goodbye!Nao!是一支搖滾樂隊,但不是後搖滾樂隊吧? 也有人說他們只是拿著樂器的流氓。 沒有辦法使用在意義上如此確切而直接的文字方式來敘述這個樂隊, 也許會使用充滿快速撥放的畫面, 各種不同風格的拼貼, 實驗氣息的噪音與旋律組合…等等諸如此類的文字組合來試圖描述Goodbye! Nao!

再見!奈央!是一個常態編製的樂團，但是他們的表演卻經常與當代藝術裡的行動藝術、行為藝術、現場藝術和裝置、影像藝術等媒體相結合。可以很「視覺藝術」也可以很「音樂」。

2006 年7月「再見!奈央!」受邀參加台北市立美術館<疆界>展開幕活動「噪動之夜」實驗藝術展與台灣及加拿大資深實驗聲音藝術家同台於The Wall進行開幕表演。

2006 年10月並受邀與澳洲知名音樂團體DIRTY 3進行亞洲巡迴擔任唯一同行樂團，前進香港TBA、上海雲峰大劇院及北京天橋大劇院等各大型商業表演場所。12月在台北縣金瓜石主辦音樂活動 ＠金瓜石山丘節。

知名樂評人Jeph如此形容：「再見奈央十分接近八零年代那群不知道音樂極限在哪裡的實驗樂派，正因為這種無知，因此勇於在現場的音樂中加入了各式各樣的元素，余天的榕樹下，濁水溪小柯友情贊助的Metal Solo，聖鬥士星矢，各種不知所云的短劇與道具....，堪稱台北最大手筆的視聽實驗，再見奈央擅長於激怒他無辜的聽眾，然而卻也有那種一次又一次吸引人出席的魔力，他們的表演中找不到一般表演的那種平凡感，往往不是聽到感動落淚就是聽到臉冒黑線，也正是這種不平凡的感覺，ｂ；讓人不禁想問音樂的極限，到底在哪裡。」

另有bbs://ptt.cc  post-rock版版主freakeels於啾虎祭表演以後所發表的評論文章內容：

「十分Stacatto Reads般地的重壓式開場，混亂，迷幻，在如煙霧瀰漫開的噪音填充了整個地下室之後，接續著的是一股陰鬱的寧靜，然後是  榕樹下。拉吉歐傳來榕樹下的歌詞。 『路邊一棵榕樹下 是我懷念的地方...』 然後又是一股夜半時分般的沉寂，接著便是今天真正的開場，兩把獨立發展的吉他線，厚重剛硬的貝斯，為這整個場景鋪底的鼓。 然後我忽然想起Labradford。一種自我中心式的後搖滾，沒有打算說懂給誰聽的音樂。 站在場中，沉重的聲波像海水般一陣一陣慢慢淹滿整個空間，老練而成熟的編曲，實驗氣息濃厚的噪音牆，極小化的旋律， 『為什麼要說一樣的話，做一樣的歌呢？』 這真是我這一輩子聽過最好的表演之一了。如果真的有後搖滾這種東西，這個樂隊無疑地十分逼近這個名詞的真正本質，不一定是緩飆，不一定是去人聲，也不一定是演奏派或大爆炸，其實我心目中所謂的後搖滾，就是一種成功的實驗而已。他可以是任何東西，包括榕樹下。 傑出的表演，我無話可說的傑出。 」