自上一期介紹U2新專輯結果字數暴衝過頭後，HiNoter主編小峰也許感覺到了我愛說廢話的功力，讓我有機會寫最新這一期
HiNoter曲風介紹Brit Pop。
寫這個topic其實內心是很惶恐的！雖然高中與大學初期Brit Pop也是陪伴我度過了好幾年的時光，自己也認為對此樂風有一定的瞭解程度，後英搖時期的專輯與樂團也收了不少！但寫這樣的題目，其實會頗有動輒得咎之感，畢竟這是一個許多人討論過的命題，加上我過去的爭議性，所以寫起來戰戰兢兢，但竟也寫的頗為迅速，感謝小峰的包涵，讓原本字數三千兩百字擴充到四千多字，且幾乎沒有作任何更動！
小弟在此將原稿貼上，還渴望大家批評指教！也希望大家喜歡這次的文章！
高中的回憶，點滴在心頭。抱著一台CD隨身聽，成天聽著充斥自溺之情與青春愛情寫實或諷刺語調的音樂，騎腳踏車上學的途中，也許你有相同經驗，你聽的是Oasis、Blur、Radiohead；你哼的是「You are gonna be the one who saves me」、「Beetlebum, what you've done?」、「I'm a creep, I'm a weirdo」；你聽的是似乎與其他同學所聽有所不同的英式搖滾；你聽的其實是英倫「流行」音樂。
U wish u r special, but actually u r not.
U r only COMMON PEOPLE!
1. 第N波英倫入侵，英美音樂的交叉相乘開根號：
流行已死？語出英倫名團Radiohead剛出道時的第三首單曲（未收錄於首張專輯中，後來EMI精裝重發版有收錄此歌）。事實上不論何種樂風，一般咸認，能夠攻佔一國音樂榜單之首的皆可稱之為流行音樂。以我國為例，目前看似榜首的是水女孩郭采潔；英國和美國則同為Black Eyed Peas（以筆者撰寫時為主），那麼在Britpop（英式流行樂，台灣稱之為英倫搖滾，本文以下以搖滾稱之）這個名詞開始冒出頭前，哪個團是英國榜首呢？你答對了嗎？Take That！
不可否認的，九零年代初期由Nirvana所引爆的Grunge狂潮，影響了整個歐美音樂生態。Kurt Cobain飲彈自盡後的隔天，身為少男團體前輩的Take That，則以單曲〈Everything Changes〉攻佔英國流行音樂榜的第一名（別懷疑，Take That因為這首歌於當年度被Mercury Prize提名），並且成為該年度英國最暢銷團體。這在老美的眼中可是個笑話！Take That當時並未在美國攻佔一席之地，因為老美的耳中，惟有直接且生猛有力的油膩搖滾樂才象徵一切！英國所出產的流行音樂，只有在音樂史上稱之為「British Invasion英倫入侵」的時期，才真正的撼動了美國的音樂排行榜！
何謂英倫入侵？六零年代初期的美國，所盛行的是草根藍調搖滾以及靈魂樂，直到1964年Beatles被介紹進入美國，老美才發現這群頂著豬哥亮髮型的年輕人所創作出來的音樂，是如此的美好動人！Beatles在當年Billboard（美國最具權威性流行音樂指標）百大排行榜中，以五首單曲拿下了排行榜前五名的席次，不僅空前，亦是絕後！讓老美感受到了披頭狂潮的熱力，也間接引爆了後來的反文化運動、迷幻搖滾、車庫搖滾與民謠的盛行。
第二波英倫入侵則是於八零年代，由MTV頻道創造的音樂錄影帶風潮所引起，MTV頻道將英國各式不同概念與多元風格的音樂錄影帶，帶進了美國，給人充滿著無限色彩與想像空間的Synthpop（合成器流行音樂）樂風，在美國的音樂市場，亦佔有一席之地。（另外有人將James Blunt、Amy Winehouse、Lili Allen等人近幾年在美國所造成的風潮亦稱之為英倫入侵。）
我們可以發現一個關鍵點，就是英倫入侵的決定基準，還是以是否能夠攻佔美國音樂排行榜而定。但讀到這裡，你也許會問，這和Britpop扯的上什麼關係？
簡單說起來，Britpop承繼了英倫入侵時期前輩們的樂風並且加以發揚光大，在其短短的黃金時期中，雖未能真的在美國音樂排行榜上完全制霸，卻間接影響了後來英美音樂（甚至台灣樂團）的走向，至此已經不是英倫入侵的問題了，而是在英美不同樂風相互交流的情況之下，使整個音樂生態產生了變化，琅琅上口的悅耳曲調（Britpop）與具有實驗或史詩風格的後搖滾樂風（Post Rock），透過媒體與網路的宣傳，在歐美大陸掀起了交叉相乘開根號的效果。
2. 檢視英式搖滾樂風：
九零年代初期是Grunge當道的時期，Nirvana帶有自毀意味、充滿爆發力的曲風，讓全世界的青少年為之瘋狂。如前所述，能夠與之抗衡的當然不會是Take That！在Grunge開始崛起的同時，英國已有部分樂隊，著重吉他美好流行曲調的譜寫；並在歌詞中強調英倫青少年生活中直接面對的問題；英國音樂刊物開始大幅度針對這些樂隊所產生的現象報導與比較，Britpop此一名詞的出現，讓英國青少年趨之若騖，進而攻佔了英國各大音樂排行。
回頭看看Britpop樂隊所受的影響，可以從八零年代開始看起。由文人色彩濃厚的Morrissey與眾多樂迷心中吉他之神的Johnny Marr所領軍的The Smiths；產自英國曼徹斯特，早已成為傳奇的The Stone Roses、毒蟲Shaun Rider為首的Happy Mondays、帶點Indie Dance風格的Inspiral Carpets所造成的「瘋徹斯特」（Madchester）風潮；以及現在台灣樂迷所熱愛以My Bloody Valentine為主的盯盯鞋子好滋味Shoegazing樂風。
綜上所述，我們可以發現Britpop本身亦是一個混種而成的變體，在英國這樣的海島型國家，不同城市所產生的代表性音樂風格，交錯後配以悠揚悅耳的曲調（佐以大量吉他配料、搭配跳舞風格、簡約、迷離）；佔領了英國青少年的耳朵，並且在英國音樂排行榜上屢屢稱霸，音樂雜誌自然也針對此一現象開始大幅報導，好不熱鬧！
3. 代表性名團：
相信大家一開始浮上腦袋的，必定是剛於台灣演唱，由頭子Noel與喝醉酒後愛偷摸哥哥下體的Liam Gallagher領軍的Oasis，Oasis寫出了許多經典名曲，頭兩張專輯中搖滾與悅耳元素堪稱集完美之大成，和台灣的音樂生態相比，Oasis的歌曲才是名副其實的首首皆可當主打歌。
事實上，在Oasis崛起之前，最近重組的Blur、雙女主唱所領軍的Lush、陰柔男聲Brett Anderson所率領的Suede，在初期就逐步地以其獨特的音樂風格攻佔英國流行音樂市場。但真正稱霸英國音樂排行榜的還是Oasis！首張專輯《Definitely Maybe》與第二張專輯《(What's the Story) Morning Glory?》不僅在英國狂銷，亦攻佔了美國音樂市場，堪稱是Britpop時期在美國商業成就最高的班霸級樂隊！
免不了的，在Britpop開始盛行後，英國音樂雜誌也正是最磅礡茁壯的時期，以Oasis與Blur作為對戰話題的內容層出不窮；而另一方面，也帶動了樂迷們對於一些新進樂隊的認識。繼Lush之後，陸續有以女主唱為首的女子樂隊攻佔市場，具名氣的如Sleeper、Echobelly、Elastica、Catatonia等，以另一種方式呈現與美國Riot Grrrl（暴女搖滾）不同型態的音樂風格。
另外不能不提的就是去年來台灣表演的Jarvis Cocker所領軍的Pulp了！扣除掉Jarvis帶有獨特韻味慵懶低沉的嗓音，Pulp不僅音樂風格多變；其歌詞往往亦能呈現出社會現狀，以嘲諷尖酸的筆法展現社會中下階級的心聲，搭配上悅耳旋律，營造出獨一無二的風格。Pulp所帶來的並不僅是音樂方面，他們的MTV所展現的美學手法以及歌詞內頁的編排製作（大家千萬不要邊看歌詞本邊聽《Different Class》，保證字小到讓你看得頭暈目眩！），亦被認為是Britpop美學的重要一環。雖然Pulp已經解散，但Jarvis單飛後的兩張作品仍舊是不可多得的佳作！
Britpop末期，一般被認為是在Oasis的《Be Here Now》與Blur的同名專輯之後，商業上並未得到像以往一般的成功，音樂風格的改變與人事成員的變動，使得熱潮逐漸消退，此時獲得巨大商業成功的是誰呢？Robbie Williams！
Yes！我們也許可以用比較開玩笑的手法來形容Britpop的潮起潮落：始於Take That；終於Take That（Robbie）！
在Britpop時期之後，也有許多很不錯的團體持續在創作音樂，樂風的名詞，往往僅是一個階段的代表性稱號（論者也可以說是樂評創造出新名詞以便謀生），但其影響力與曾經代表的歷史意義，是永遠不會改變的。
Pop is not dead, it keeps on rocking on!
4. 不容你忽視．之樂隊：
一些產自英國，今年你一定要注意的樂隊！我們可以發現在英美，後龐克復興已然是個風潮（自The Strokes、Interpol、The Libertines、Editors之後持續進行中），但多變的音樂環境生態，讓英國出產的搖滾音樂，絕對不是這麼簡單。
09年已發行專輯：
British Sea Power - Man of Aran
前三張專輯都大受英美傳媒好評的British Sea Power，堪稱目前英國吉他團的代表之一，音樂風格偏向較為直接、帶點美國車庫搖滾興味。在去年發行了《Do You Like Rock Music?》之後，以驚人的速度在相隔一年後發表新作《Man of Aran》。出乎意料的是張純演奏專輯！坦言說，我個人並不是很喜歡主唱Yan的歌聲，屬於沒什麼煽動力與情感的演繹手法，但新專輯不同了！純演奏專輯似乎也象徵了他們音樂風格上的改變，不同於一般的後搖滾專輯，本來就以吉他聲線著名的他們，在表現長篇曲目時可說是與後搖名團相比毫不遜色，而專輯則是圍繞在默片主題「Man of Aran」上，將人類與大自然的共生對抗關係用音樂的手法呈現，實為今年難得一見的佳作，也更見證了British Sea Power，有更多發展的可能性！
Doves - Kingdom of Rust
年度最佳專輯？前身團為英國舞曲名團Sub Sub的Doves，在轉型成更為搖滾取向的Doves後，每張專輯皆受傳媒高度好評！今年的新專輯《Kingdom of Rust》一出手，直接攻佔英國金榜第二名。專輯中第一首歌〈Jetstream〉一出現，就電翻不少原本對他們仍有著迷離夢幻印象的樂迷。新專輯中加重了電子元素的運用，節奏編曲上亦更具跳躍感，有些曲子給我的感覺是不按牌理出牌，但就是這麼好聽，整張並無弱歌！
The Horrors - Primary Colours
黑暗勢力再次入侵！The Horrors堪稱集大成之代表性樂隊，由Portishead成員Geoff Barrow擔綱製作，專輯《Primary Colours》並不僅是後龐克復興這麼簡單！這次他們玩出了和首張專輯完全不同的味道，你可以在新專輯中聽到My Bloody Valentine、Ride等經典盯盯鞋子好滋味（Shoegazing）名團的聲音；Echo & Bunnymen、Jesus & Mary Chain的白色噪音風格；而深具層次感的器樂亦帶有著些許的前衛元素在裡頭，搭配上主唱如同Ian Curtis般來自地獄般的歌聲，整體所塑造出的黑暗後龐克風格彷彿Joy Division上身，這張專輯，早已被各大傳媒列為年終十大之一！是今年絕對不容你錯過的專輯！
Super Furry Animals - Dark Days/Light Years
光怪陸離，像萬花筒一般的色彩，是我們會對Super Furry Animals產生的既定印象！相信大家一定都還記得，野台開唱時，主唱Gruff Rhys戴著金剛戰士大頭帽，邊吃洋芋片邊唱歌的景象！成軍到現在，已經發行了九張專輯，這還不包含精選輯與團員其他的side project！Gruff Rhys去年的Neon Neon，帶給我們了超級無敵芭樂悅耳好聽的八零年代電子流行樂，正當大家猜測這一批超多毛動物們下一步會有什麼變化時，他們帶來的是一張帶有著長篇迷幻佳作的吉他迷離搖滾之音，專輯連續每首歌聽下來，你會驚豔於他們對於細節聲響的掌控處理，已經到了極其微妙的境界，你還沒進入超多毛的世界嗎？新專輯《Dark Days/Light Years》會是可以開啟你耳朵的明智選擇！
The Veils - Sung Gangs
我們來想幾個以「The」開頭的短字母樂隊，從早期的The The到The Answer、The Enemy、The Tears、The Others、The View、The Rakes...再寫下去會被人認為我騙稿費了！其中The Veils是你絕對不可以錯過的好團！該團主唱Finn Andrews出生於倫敦，但最早開始玩音樂卻是於另一個半球的紐西蘭，後來又遷回倫敦，組成了The Veils，沒多久就被名廠Rough Trade給簽下來！The Veils的音樂我們可以稱之為明亮版的Tindersticks，主唱Finn低沉沙啞的嗓音，搭配鋼琴與吉他所營造出的空間感，悲傷卻又動人，而以吉他為主的幾首曲調有著獨特jangle的味道，明亮卻不落俗套，部分曲目帶有龐克生猛的味道！想嘗試以「The」作為開頭的樂隊嗎？請試試看The Veils！
White Lies - To Lose My Life ...
英國今年出產的後龐克復興樂隊中第一支備受矚目的樂隊，莫過於White Lies了！首張專輯一發行即攻佔英國音樂排行榜第一名！雖然以黑暗部隊稱之，但新專輯的錄製搭配了二十人的管弦樂團，以較為清新明亮的風格、悅耳的旋律編曲，輕易攻佔了英國青少年的心。傳媒以其抄襲The Killers風格並且批判其歌詞的欠缺成熟將其貶到谷底，但不可否認的是他們商業上的成功。想聽明亮版的後龐克復興？可以考慮入手之！
今年到目前為止，Franze Ferdiland、Pete Doherty、Graham Coxon已經為耳朵永不止歇的英倫樂迷們帶來了新的養分，預定於今年發行專輯的尚有Blur、The Divine Comedy、Massive Attack、Muse等......即使Britpop已成為一個歷史名詞，來自英倫的好音樂們，仍舊持續搖滾！準備好你的耳朵吧！
