垃圾山的重要，不是這個背景在片中佔有頗多的戲份，其所代表的東西，也是十分顯而易見的。垃圾山代表著是被遺棄，只有被遺棄的東西，才會被視為「垃圾」，無數的垃圾堆填出來，成為垃圾山。有趣的是，在被遺棄的場景中，不論是電視片段，還是片中少女一家，卻都是在其中生活。被遺棄的，往往是被視為無用的，但這些無用的東西構成的空間，卻是其他人賴以生存的。

生存，是影片最主要的命題，不論生長於甚麼地方，生存永遠是生命的第一重點。而垃圾山所蘊含的意象，還有如藏污納垢等，一座山便是一個世界。

有趣的，影片其他不少場景，我們不妙將之視為垃圾山的一個延伸。

其一是大角咀臨時街市，這個即將清拆的街市，呈現出一個廢墟樣，是垃圾山移至城市之中的一個表象，所代表的，同樣是一個被遺棄的地方。垃圾山要的是逃亡，已成廢墟的街市呈現的是生與死的角力。這兩個場景，表現的都是影片主題中的殘酷一面。

備受讚賞的差館，被設計成彷如鐵籠般的空間，裡面的人都已被困；同樣的場景，是柬埔寨打黑拳的戶間，密封的室內，空間並沒有特別描寫，反倒是密麻麻的人群一圈一圈地圍住，強化了這個空間讓人無法逃脫的感覺。差館明顯的設計呈現「籠」，與打黑拳的地方以人來突顯空間的「困」，其實二者並無不同，亦同樣有著強烈的「壓抑」的情緒。

最後的一個場景，大抵是垃圾山之外最重要的場景了。這個廢墟般的地方，是一個很明顯的舞台，於是舞台上的殺手與阿偉，便盡力地演繹出一場舞台劇，在前半部中緊張、刺激、寫實的對決之後，這次要的是誇張的效果。畫面中只有天、地（廢墟、舞台）、人，還有自然，這個舞台化的場景，將前半部那種強烈的寫實與刺激扭轉，同時亦扭轉了全片的基調，從前面的抑鬱、悲慘，最後轉為帶點希望，廢墟的舞台感，應記一功。

今天特地請了一天假，和《众獨》的朋友到深圳根據地酒吧，看獨立導演高巍的作品《搖滾多多》。

一個人一部機，單人匹馬，攝製了今年（2006年）多個搖滾音樂會，和何勇、張楚、崔健，還有許多許多內地搖滾樂隊的成員、音樂公司負責人、錄音師等的訪談，談中國搖滾多年來的發展及現況。

感動的，是一個理念與堅持，是一個人的艱辛。影片分五站在全國「巡演」，一如搖滾樂隊的巡演般，《搖滾多多》在安陽、深圳、北京、上海和沈陽等地的酒吧上映，不知道會否有機會到香港來？

影片談的是生存。我想說的是死亡。

在銀片裡我們看到的第一個死亡，是茶樓裡陳冠希塞滿一口的食物，然後拿出手槍走向正等待丈夫捧出精心蒸好的蝦餃的老太太，乾淨俐落地結束她的生命。鏡頭中的丈夫捧著蝦餃出來，摔了一地。

後來，我們知道，太太的死亡，正是丈夫的策劃。

一個生命的消失，源於另一個生命企圖繼續生存下去的掙扎。即使我不認為這個丈夫，他的所謂「生存」是一種生存——偏偏，在片中我們看到兩種對「生存」的不同解讀：城市的「生存」是複雜的，為了錢，為了向上爬，為了更好的生活，都簡化為「生存」，於是律師丈夫可以殺死法官太太（或法官丈夫殺死律師太太？）；警察可以販毒。

來自柬埔寨的陳冠希，他的生存更簡單，為朋飽肚。於是影片一開始便拍攝他偷渡來港時，躲在船底要接住船家遞下來的一碗粥，一個浪打來，船身顛簸了一下，粥摔了一地，他伸手抓起放進口中。

生存可以是一種很簡單的需求。只要能填飽肚子就夠了。於是在影片的最後，逃回柬埔寨的陳冠希和太太過著的是農民的生活，自耕自種，自給自足，肚子能填飽了，也就沒有了戾氣，日子過得甜絲絲的。

只是當生命面臨抉擇時，不得不犧牲一條性命，來換取另一條性命。這種以一換一的方程式，在警匪片或武俠片中本是常見，以性命要挾的橋段，在《狗咬狗》中也經常出現。

但這個抉擇，以一個新生命的誕生為完結：陳冠希剖開自刎的妻子的腹部，取出尚未足月的嬰兒。片中導演打燈打得很厲害，到處都在發光，像很神聖。

片中有些死亡是種寓言，像最後嬰兒的出世，有些死亡則是帶有功能性的。林雪死的一段，無疑是最叫人動容的，陳冠希緩緩刺他的頸子，李璨琛看到眼都突出來。這是極具挑衅的舉動，不但要林雪受到刺頸之苦，還要李璨琛除了要承受拍檔的死亡之外，還要接受那種無能為力相助的打擊，最後陳冠希的舉手投降，更是連李璨琛報復也無可能了。這一個情節，也是包含了最多情緒在其中的一場。

片中每個角色的死都有不同的死法，林雪被刺頸而死；少女的禽獸父親被李璨琛誤殺而死；黎耀祥被拖行至馬路中，在同伴的目睹下被車撞死；張家輝被石躉「扑」死；林嘉華內咎自殺；還有那個既是要湊人數也是要擔當警隊中不顯眼的警察——至今我仍然一再忘記他的姓名，即使導演再次說過——被子彈反彈反彈再反彈擊中而死。

除了林雪，後來的這些死亡有點像是導演不甘於沉悶的自娛了，如何泡製出各種各樣的死法，尤其是警隊眾人，自娛與吸引觀眾的因素最大，最後陳李二人的肉搏，如何肉緊也就顯得不那麼重要了。事實上，整體風格亦趨向舞台化，誇張的舞台式打鬥，定格拍攝，那個空地就是一個舞台。傾注真實感的演繹，甚至演員們果真要拳拳到肉互毆至動真火，後半部的寓言味道也就來得更加濃厚，尤其是圖騰式的臉容、性命相挾的片節，到最後神聖化的生命誕生，我甚至覺得，那是一股如希臘悲劇般的力量，鄭保瑞最終以一個寓言完結一次關於生命的探討。

禍從口出，魔從口入。

外星蟲蟲在浴缸中拼命游向女體，可堪玩味。其他的不值一哂。