in giggles we trust

林生祥，客家人，1971年生在美濃，1993-1998年這段期間與貝斯手陳冠宇、吉他手鍾成虎(陳綺貞的男友，後成為名製作人)、打擊手鍾成達組成「觀子音樂坑」，並擔任主唱、吉他手與製作人的位置。觀子音樂坑以母語客語、閩南話和北京話創作，歌詞常表現出對土地的關懷與社會的關照和批判，像是環保以及美濃反水庫運動等議題，他們分別在97年和98年發了兩張專輯，《過庄尋聊》和《游盪美麗島》。但縱有這等關懷，觀子音樂坑仍面臨殘酷的考驗。

一次他們被邀請至家鄉美濃的三山國王慶生大會，表演前廣場上聚集了兩三百名鄉親父老，但到最後一首歌時人數卻僅剩生祥的親戚十餘名，就連生祥的母親也在事後表示不喜歡他們的音樂。原來，歌詞雖然表達了人文的關懷，但樂器配置上仍是西方搖滾樂的基本配置(電吉他、貝斯與爵士鼓)。這種音樂的表達形式並非美濃鄉親心中理想的傳統樂器與客家八音。這時他們才意識到，觀子音樂坑的音樂是與地方有差距的。這件事件也導致後來的解散。

三山國王的慶生事件讓林生祥開始思考，是不是該改變他以為的音樂形式，是不是應該彈奏傳統樂器以取代西洋樂器。觀子音樂坑結束後，他決定回美濃定居，整頓好心情，重新再出發。生祥找了原班人馬(除了前去當兵的鍾成虎)，再加上後來的嘉義縣文化局長，也是後來一直與生祥搭檔的寫詞手兼口白，當時美濃愛鄉協進會的鍾永豐。他們以美濃菸農特有的勞力交換方式「交工」為名，組成了「交工樂隊」(1999-2003)。

《我等就來唱山歌》(1999)

在學生時代有幸參與美濃反水庫運動，且對從小生長的美濃有一定的農村經驗的生祥，在交工甫成立之時，就決定用第一張專輯來記錄從1992年開始的「美濃反水庫事件」。重新整頓出發的交工樂隊，一心想完全地與這個給予他們養份、賦予他們寶貴的農村經驗的家鄉「美濃」緊密結合，因此他們在美濃找了一個與地方特色息息相關的密閉空間，成立一個能發出屬於美濃之聲的錄音室。

由於美濃是菸葉的著名產地，而寫詞手鍾永豐的父母恰好就是菸農。菸樓的牆壁由泥磚構築成，聲音反彈不大，三層樓的挑高對錄音要求來說，高度恰好也足夠。他們也很得意的說，「在菸樓錄出來的聲音，真的有非常重的菸樓味道」。菸樓，傳統的美濃地方產業，錄音的良好場域，兼備了交工樂隊想在音樂上與傳統元素結合的初衷。於是，他們就在永豐家廢棄的舊式菸樓裡成立了交工專屬的「第七小組菸樓錄音室」。

1999年的《我等就來唱山歌》，一共用了九首歌書寫了美濃的地方主體性，諸如客家人如何辛苦的來到這塊地方打拼，並與反水庫運動做了一個緊密相結的整體性論述。這張專輯也獲得2000年金曲獎的「最佳作曲人獎」與「最佳製作人獎」兩個獎項。由於三山國王慶生事件對於交工樂隊眾人來說，警惕的意味是遠高過失落的情緒的，因此這次他們做了大量的音樂實驗。在樂曲的編曲鋪陳上，減少了在生命階段中一直覺得很酷的搖滾樂元素，西方樂器的配置上只保留了能使樂曲踏實飽滿的貝斯和容易為人接受的民謠吉他，加入了大量的傳統樂器，諸如打擊樂器廟鼓、八音鼓、鈸、梆子、鈴鼓、水桶，和吹彈奏樂器嗩吶、月琴，只是為了能演奏並加入家鄉的客家山歌、八音與閩南歌仔戲等傳統元素，傳達出屬於美濃的地方之聲。

專輯其中第三首的專輯同名歌曲〈我等就來唱山歌〉，記錄了1993年時反水庫運動達到高潮時，美濃人集體包車從高雄縣北上，來到台北立法院抗議。歌詞細膩的描述了美濃人到達台北城時的不安，尤其是「過路人這麼多，沒有人要跟我們打招呼」一句，更顯示了農村中彼此熟悉的人情味與親密關係，和都市人對待陌生人時總築出冷漠之牆的明顯對比，可謂是農村價值觀與都市價值觀的緊張對立。但歌詞的最後描寫著，大家藉著團結一心，一同齊唱最能代表客家精神的山歌，化解了來到台北抗議的緊張、不安、焦躁與矛盾的情緒，也藉此表現出了美濃人的質樸率真。

我等就來唱山歌

(記一九九三年立法院行動)

叔婆伯母　父老兄弟
我們走出美濃山下
我們來到繁華無聊
無趣無味的台北
大街路上
過路人這麼多
沒有人要跟我們打招呼
樓房這麼高　看不出去
車子這麼多　看到吃驚

o.s.
鄉親，大馬路走端正
鎮暴警察這麼多，不用怕！
就當作自家的子弟
立法院這麼尷尬，沒關係，
就當作自家的三合院
來！我們就來唱山歌，好不好？

來！我們就來唱山歌
(好！我們就來唱山歌）
（重複）

我們唱得眼睛發亮 (有！)
我們唱得心頭順順 (有！)
唱到高樓變青山 (有！)
唱到大路變河流 (有！)