in giggles we trust

七月二十七日，天氣晴。

傻傻的我下午一點就到了兒童樂園去換那個讓我們一無所失的手環，在綠油油大草坪中選了一棵樹，悠閒的坐在樹下聊天抽菸，等待三點半的Dean & Britta。我只記得第一天實在太熱了，以致於我連續喝了兩杯思樂冰。關於Dean & Britta這對夫妻檔，我僅僅在開唱前聽過那張最新專輯Back Numbers，甚至不曉得他們以前的銀河五百是啥鬼，但我有看The Hitchhiker's Guide to the Galaxy啦哈哈。
Dean很愛飆高音，Britta很正，但脾氣好像不太好(疑？雙關？)。他們表演得很棒，尤其是最後一首歌New Order / Joy Division的慢板Ceremony，直讓我起雞皮疙瘩。

接下來在大道場的是圖騰，由於不甚喜歡，聽了會有「即使是弱勢族群，玩搖滾樂也不應該加分吧」的惡感，而兒童樂園的場地也還未開放，所以只好溜到外面閒晃。

六點之後兒童樂園各舞台逐漸開放，原本的計畫是去看看古賴大推的Space Cake，但又禁不起對阿飛西雅的好奇心。那位出沒於各版，幫忙護航The Wall高層、大放厥詞的戰神吉他手，究竟他的樂團會是如何？一直很想知道他在音樂上的能耐。結論是我無法給分。因為對我來說，後搖滾=無趣的音樂，可能阿飛西雅真的很厲害什麼的吧！誰知道？阿飛西雅表演完後輪到名團甜梅號上陣，吉他手仍是戰神哥，曲風也仍然是後搖滾。受不了的我決定前往火舞台，等待白目的表演，沒想到團序竟然和電話亭交換了，所以我就先去看了一下有趣的綜藝節目：摔角。

至於電話亭，我在台大青年理想節看過他們的表演，說不上喜歡或討厭。在那兒碰到了看似享受的dizzy，他隨著電話亭的音樂和節奏盡情擺動著。


接著在火舞台旁邊的山大王有閃四的演出，閃四是旺福鼓手肚皮的團。去年他們也在山舞台表演，不過是很早的時段。當時還是個新團的閃四，女主唱青澀可愛的模樣，和今年的瘋女人形像稍稍對照下，真是極大的衝擊啊！瘋歸瘋但也沒失控，但聽說女主唱要離團了，真可惜。唉，我就是無法抵抗電電beat。

然後我又回到了火舞台去看白目，一個明顯受Yeah Yeah Yeahs影響的團，純粹是聽爽的，要是沒有吉他手多啦A夢哥，那還真的沒啥好看的。蠻值得一提，這次表演的特別來賓，宇宙人小玉跑來當他們的客座鍵盤手，真妙。



還沒看完白目，就趕緊跑去風舞台去看ECHO。其實不是因為我多喜歡他們，而是深深為他們近來的花招連連感到好奇(有贏過再見奈央的趨勢)。老實說，這次戳破謊言的新招(新專輯內含二十四首新歌)的確是比宣佈謊言(免費下載新專輯)來得高招。另外，舊歌真的比較好聽，巴士底之日好難聽，新專輯幹麼不乾脆叫爸爸歌啊？


前一天晚上沒睡好，看到這時候我已經頭痛欲裂，但還是撐下去硬要去看看Beck的御用DJ，Mr.Swamp。我想不到該說什麼了，把電舞台佈置得如此舒適涼爽，有冷氣空氣又清新，我只能說林哲儀實在太棒了。至於御用DJ啥的，我只知道我在裡頭睡得很好。

7/27
Dean & Britta(道)
圖騰(道)
Space Cake(山)
甜梅號(風)
Shine & Shine & Shine & Shine(山)
拾參樂團(風)
白目樂團(火)
ECHO(風)
DJ Swamp(電)
The Aprils(山)

7/28
旺福(道)
Asobi Seksu(道)
絲襪小姐(火)
Mercury Rev(道)
銀杏Boyz(風)
Tizzy Bac(風）
Buffalo Daughter(風)

7/29
濁水溪公社(道)
1976(道)
熊寶貝(風)
Quruli(道)
8mm Sky(山)
Yndi Halda(山)
胡德夫(林)
OK GO(風)
四幸丸(火)
Yo La Tengo(山)

自從後龐克先鋒樂隊Joy Division的主唱自殺後，樂隊的吉他手、可愛的大叔Bernard Sumner帶領了其他團員，組成了同樣使用大量電子舞曲元素，但去除了Joy Division的艱澀，由甘甜順耳的口味取而代之的New Order：一個新浪潮的代表樂隊，同時又對未來搖滾樂版圖有著巨大影響力的偉大樂隊。Bernard Sumner身兼吉他和主唱的位置，獨樹一幟的表演風格，和他開朗活潑的親切模樣，可以非常輕易順利地排進我的搖滾英雄榜前五名。愛情親衛隊(Love Vigilantes)收錄在1985年的專輯Low-Life中的第一首，內容講一個在戰場的士兵，由於太思念家中等待的妻子和小孩決定逃兵，回到家才發現電報寫著他光榮戰死的諷刺喜劇。這是首非常奇妙的歌，因為它將會當兩次單曲們，咱們街角見！系列的主角，意思是會有兩首歌都不約而同撞到Love Vigilantes不同的橋段。酷吧！


Albert Hammond, Jr.比較為人所知的角色是Strokes的吉他手，同時也是Strokes整團最帥氣的一人，不像主唱Julian這個娃娃臉又愛裝腔作勢的討厭鬼，不知道與Justin Timberlake究竟有何分別。既然名字有個Jr.，就是因為爸爸叫Albert Hammond。他父親是一個英國70年代的流行搖滾歌手(但Strokes是美國樂隊)，說起來他還是在音樂家庭中長大的呢。比較不為人所知的是，他在2006年10月發行了首張個人專輯Yours to Keep，由英國知名獨立大廠Rough Trade發行，不知是否有與粗俗美國佬劃清界線的用意。這首撞到愛情親衛隊的101，講的不外是人生迷惘和煩惱愛情的大哉問，收在專輯的第六首，不過人家唱的可是Back To The 101，絕對不是Taipei 101噢。

伴侶一次只能有一個，但朋友可以一次擁有好幾個。你必須擔心伴侶隨時都有可能離你而去，但你不需要擔心什麼時候友誼會消失。你不能太相信交往時的約定，但你可以相信朋友之間的約定。有些事情你不見得會想告訴伴侶，但你可以告訴朋友大部分的事情。情侶間的吵架可能會留下很難彌補的傷痕，朋友間的吵架可能隔天就沒事了。你必須擔心戀情是否仍在熱戀期，但你不需要擔心友情是否熱情如昔。


以上是我從前對愛情和友情的想像

是因為生活悲慘，所以我聽搖滾樂？還是聽搖滾樂讓我生活悲慘？是因為交不到朋友，所以我喜歡老朋友？還是太喜歡老朋友讓我挑剔週遭的人？是因為不夠有吸引力，所以交不到女朋友？還是太挑剔讓我交不到女朋友？

多希望現在已經三十五，沒有錢、沒車子、沒固定工作、找不到人結婚、生活一團糟、每天都過得很憂鬱，然後別人知道我的遭遇，會懷著悲憫同情的態度對我說：Oh, I really feel Sorry about that. 然後心裡想的是：「看來我還不錯，沒像那傢伙那般糟糕。」，我非常願意當這樣的楷模。

否則我現在生活一團糟、生活不快樂、沒有希望理想和抱負、沒有人生規劃、友情愛情亂七八糟，但是我才二十一，到底有啥好抱怨？一點也不可憐，不值一點同情也不酷。

最近超級紅的一首歌。其實最近常想，要是我早一點聽到這首歌，早一點看歌詞，早一點了解Thom在唱什麼，也許我會愛上Radiohead，但很顯然的，沒有。

聽了很多人唱Creep，閃靈的版本是我第一次聽Creep，我打從以前就不喜歡Radiohead，聽閃靈唱自然一點吸引力都沒。後來又有Maximilian Hecker的，飯袋米恩的，摸鼻的，korn的，都不覺得這首歌有什麼特別，老實說就跟Thom來唱沒什麼太大的差別？不就是I'm a creep嗎？直到這個版本的出現，我才真心愛上了這首歌。


You're fucking special
I wish I would special
But I'm green

豬鼻當然special啊

今天走在路上，大家都在看我，真奇怪。

中午去吃中餐時，經過了一家賣啦啦隊衣服的店，打從老遠的地方就發現老闆的眼睛直往我身上盯，我是得罪他了噢？真是的。等到我走到適合兩個人說話的距離，老闆向我說了句：「你很帥喔！」，我只得傻笑回應。真是莫名奇妙，花生繩魔術？！算了…我不以為意的走了。

放學後，想說去總圖唸個書，讓自己掉落在世俗一天，藏污納垢的心靈獲得一點洗滌淨化。不過才沒唸多久，就有一個眼睛大大、穿著簡單青春運動風的可愛正粿走向我，問我：「真的不用錢嗎？」。我來不及搞懂，也還沒回答她，她就從包包裡拉出一張大桌巾，鋪在我的書桌上，然後鑽到桌下，拉開我的拉鍊，幫我吃了起來。這麼急，好像怕我臨時起意反悔。

突然間我靈光一閃，低了頭看了看我今天穿的白色T-Shirt，上面的圖案畫著女孩正幫男孩口交的示意圖，圖上方寫了一行英文字：WOMEN FOR FREE。想到這我就就射了，因為好興奮。

她從桌子底下爬了出來問了我一句：「下次還可以吃嗎？」，我心裡覺得奇怪，她吞精液的速度還真迅速，那麼快就能把話講得那麼清楚，想必是遇到高手了。為了保有我僅剩的一點尊嚴，我狠狠地回了一句：「如果我有穿這件衣服的話，還是免費的。」，她聽了笑了笑，滿足的走了。

我是一個溜冰高手，我只在真正的冰上溜冰，那種要戴著棉手套，溜過會留下一條痕跡的冰，不是那種又平又涼的石頭上，用四顆輪子的那種溜冰。我喜歡在閒暇的時候去寬敞又涼快的溜冰場溜冰，通常我會選一個聚集著比較多人的區域，找塊在旁邊的小空地，不停快速旋轉，旁邊的人就會因為我精采的旋轉圍著我看，漸漸形成一個圍觀的小圈圈。我轉得越快，人也圍得越多。如此，我的成就感因旋轉而聚集累積，在溜冰場，我總是目光的焦點。

今天，我一如往常的來到我最愛去的地方，但不知怎麼搞的，今天的溜冰場人滿為患。等我換好專屬的冰鞋之後，我努力想找一小塊空地，因為我想旋轉，我想做平常做的事─成為焦點。但別說要找空地了，就連進退都非常困難。前方的人向前滑一步，我才能向前滑一步，平時我最喜歡看到的人和動作─在溜冰場摔倒的笨蛋，都完全沒出現。

這種情況就像是我在高速公路上開著紅色法拉利，而路上卻到處擠滿了醜陋、廉價、烤漆品質甚差的銀色NISSAN房車。在溜冰場上，我這台紅色法拉利被困在原地動彈不得，更別說是旋轉了。我被庸俗的人們包圍，但他們的眼光卻不在我身上，他們只顧著盯住他們前方的那個人，等著他們向前滑動。這樣的焦躁情緒，逐漸的侵占了我的心靈和腦門，怒極攻心的我，將兩手左右伸直，不顧一切的開始大旋轉。

溜冰場太擠了，他們根本無處閃躲。剛開始，被我的拳頭揮舞到的人們，如同被放生的小鳥，你想說斷線的風箏也行，但我覺得斷線的風箏多少有點被迫的意味，我認為他們被我揍是件值得驕傲的事。他們一個個被我強勁的力道擊飛，往溜冰場外的座位區飛去，空間逐漸變得沒那麼擁擠，我能自由旋轉的空間越來越大，我也越轉越快。每個被我筆直雙臂揮到的肉體，都被我這台超高轉速的人體絞肉機攪進來，然後變成塊狀的碎肉碎骨。我原來穿著的白色polo衫被血染成深紅色，成了名副其實的紅色法拉利，想到這我不禁得意的嘴角上揚。

突然，我被一股怪力撂倒，重重的摔落在冰塊上。一名壯漢只用他一顆大拳頭就把我撂倒了。我氣壞了，我決定用老招─旋轉來解決他。高速旋轉的手臂和拳頭咚咚咚咚咚咚咚的打在他身上，是和金屬撞擊的音色，他的身體好硬，當然他沒倒下。我嚇壞了，我要逃跑，但這名壯漢竟然溜得比我這個溜冰高手還要快，我只能放棄逃跑，嚇得雙腿支撐不住身體的重量，跌坐在地上，頭髮流下了幾滴混著別人鮮血的汗水，難道我要被揍成肉醬了嗎…

你或許會納悶，這次Jarvis和阿凱竟然是雙胞胎。他們有何相似之處？我只能回答你，他們都是一個樂隊的主唱。當然，這答案無法令人滿意。



Pulp的Like a Friend是一首能輕易將聽眾的情緒放在掌心把玩的歌。這首歌前大半部都沒有出現鼓聲，直到Jarvis和其他樂器把氣氛搞得異常悲傷，眼框微微覺得酸酸漲漲的時候，鼓才下來。Punch出來得重且沉，彷彿將每個拍子打在心臟，要把心臟撞得碎成一塊塊，酸楚得令人窒息。這首歌最早收在1998年由伊森霍克和葛妮絲派特羅主演的烈愛風雲(Great Expectations)原聲帶，如果你看過，就會知道這是首為電影量身訂做的歌。由於實在太棒，所以也被收錄在同年的Pulp大碟This Is Hardcore，和在2006年重發的This Is Hardcore [Deluxe Edition]裡。

Jarvis在這首歌的歌詞裡用了一連串的有趣譬喻，來表達對女主角那種拋不開、甩不掉，如同命中注定的浩劫，明知下場卻無法抑止的愛戀：
You are the last drink I never should have drunk
You are the body hidden in the trunk
You are the habit I can't seem to kick
You are my secrets on the front page every week
You are the car I never should have bought
You are the dream I never should have caught
You are the cut that makes me hide my face
You are the party that makes me feel my age
Like a car crash I can see but I just can't avoid
Like a plane I've been told I never should board
Like a film that's so bad but I've got to stay till the end
Let me tell you now: it's lucky for you that we're friends

其實Jarvis很喜歡唱這種自憐自艾的歌，像是Disco 2000裡唱的You can even bring your baby，愛戀得多麼的心酸與無奈。




陽光男孩躁鬱症是一首很爽的歌，收錄在1976在2001年發行的愛的鼓勵，並且在2007年因絕版而改版重發。這首歌寫的是阿凱自己作為一個慘綠文青的種種煩惱：對愛情的挫折、對自己不滿而自貶的情緒…，希望能藉由搖滾樂擺脫這些躁鬱。我很喜歡這首歌暴力的編曲和攀升至高潮的方式，和Like a Friend很雷同。至於歌詞，裡頭有一句話我特別喜歡：
不要再提什麼感覺
感覺這個神秘的字眼，提了太多會沒有感覺

阿凱是個很聰明的人，寫的曲很悅耳，歌詞睿智有深度，不媚俗推砌一些虛假情緒和冗贅文字。像是單純複雜、影子、愛的鼓勵、告別青春期、撒野俱樂部…這幾首我很喜歡的歌詞，都有豐富的內涵。阿凱的表達能力很好，但他太理性了，欠缺一種令人痴狂的感性(性感？)魅力。雖說他曾說過他的詞寫的都是當下，但鮮少觸碰到比較直接、身體感官的當下，也缺乏較戲謔式和幽默的那種當下，這大概是阿凱當不成偶像的原因吧。