今天下午到華山藝文特區看《水滸．誰唬》的戲，但我從來沒有看過一齣戲只在謝幕的時候有掌聲的，《誰唬》的編、導實在欠缺幽默感和節奏感。
每一個人在進入劇場之前都有其知識背景，在改編像水滸傳這種傳統故事的時候，舞台上的角色對觀眾來說絕對不是一張白紙，至少對我來說是如此。我在進入劇場之前，期待的是編導和演員對水滸傳的獨特詮釋，但是我今天看到的這齣改編水滸傳的《水滸．誰唬》，卻只是智取生辰綱、火拼王倫、眾星聚義、勸誘盧俊義、擒殺史文恭、招安討叛逆、好漢死光光...的水滸故事流水帳！上下兩場戲中間完全沒有足讓觀眾鼓掌叫好的時機，就連應該最熱鬧的武打場景，也因為編劇的失敗而讓勉強可以拍手的時間點錯失了！
宣傳裡面說的京劇與舞台劇的結合則是完全的失敗。戲中演員只有武打時勉強有一點身段的展現，但是整體打鬥過於散亂，完全失卻節奏感與美感，台上只是嘈雜的哼哈呼喊與生硬的走位對擊。這部分若是以京劇的頓點來掌握或許會好些，但編導顯然想以現代舞台劇的手法來呈現，但舞台編排功力又完全不到家，浪費了好些京劇演員原有的功底，我想只勉強比大學XX之夜的水準好上一些而已吧。
整場戲的念白直是生硬拗口，一點戲劇張力也沒有，我認為這是編導的責任，是因為他們寫出來的台詞根本就無趣，所以演員再有能力也無法演的有趣。而從開演前播放的注意事項來看，劇組是希望觀眾鼓掌大笑的，但是戲的本身完全讓我提不起勁...。很多橋段如果放在大學的XX之夜裡面，其實都可以設計出不少笑果，只是編導的想像力和幽默感實在太差。
總之，我認為這齣戲在京劇和舞台劇這兩方面都失敗了，既沒有京劇在身段和唱功上的精緻呈現，也沒有舞台劇能讓觀眾隨演員、劇情悲喜的效果，而這一切我想編劇和導演必須負最大責任！
水滸傳本身雖然是一部白話作品，可是一旦搬上舞台，就必須視為一種全新的創作。編導要拋開作品文字的限制，以戲劇和演員的角度去說一個故事，單純地去說一個能夠引人入勝、悲喜跌宕的故事。改寫的前提是必須讀懂水滸傳，能夠深刻體會故事中人物的心路歷程，才能以現代人可以理解的方式重新詮釋、演繹，而不經詮釋和疏通的自以為改編，就會是片面、危險而乏味的，從這個角度來看的話，也許編導根本不懂水滸、不懂人心！
這齣戲缺乏的是想像力、節奏感和幽默感，而我為了這樣的戲竟然還花了四百塊！既然早知道是要賣票的戲，編導請多加油，好嗎？
