Let's Get Lost

歌手名稱:The Cinematic Orchestra
專輯名稱:Ma Fleur
唱片公司:Ninja tune
發行日期:2007.05


對我來說，這張專輯是2007年最美麗的邂逅。


年少輕狂的時候，我們都有一些夢想。可能是拿把吉他流浪到天涯，也可能是熱血地畫著分鏡表當一個導演。在英國有個人叫做Jason Swinscoe，他組了一個名為The Cinematic Orchestra的樂隊，結合了關於電影與音樂的夢想。


Jason Swinscoe在學生時代就組了爵士樂團，他的絕活就是將爵士樂與電音的元素融合，讓他的音樂始終保持爵士樂的深沈意境又擁有電子碎拍的疏離感。1999年首張專輯「Motion」大受好評後，隔年The Cinematic Orchestra接受了更有趣的挑戰，他們為俄國導演Dzigz Vertov於1929年拍攝的默劇電影「Man with a Movie Camera」配樂，甚至在Porto European City of Culture festival上，以現場演奏的方式搭配影像，呈現他們強大的音樂張力。


在一連串巡迴演出後，他們採用了很多現場演奏的片段，並加入新的元素，在2002發行了專輯「Everyday」，不僅受到樂評的肯定，還獲得商業的成功。但是，The Cinematic Orchestra卻突然銷聲匿跡，一直到2007年他們才推出新的專輯「Ma Fleur」（我的花朵）。這張專輯收起即興爵士的玩心，褪去大量電子節拍，注入悠揚的弦樂，讓他們的音樂留下了瀰漫鼻腔的花香。


Jason Swinscoe與團員創造出這張專輯的主調後，他認為他想傳達的情感是遠超過歌曲本身的。而他的朋友聆聽了初版的Demo後，甚至為每首歌衍生出不同的意境，並且串連為一個完整的故事。每首歌都代表了人生不同時期的變化，呈現生命的盛開與凋零。這也促使Jason Swinscoe尋覓三種不同的歌手演繹各種人生階段：年輕的加拿大創作歌手Patrick Watson以「To Build a Home」作為電影的開場，當Patrick Watson唱出第一句歌詞，眼淚都要落下來了，他那真誠的嗓音，展現對未來的無限崇景，以鋼琴與弦樂的完美對話飽滿地支撐歌曲的架構；擔綱中年的歌手為水星音樂獎提名人Lou Rhodes，不管是她在「Music Box」與Patrick Watson的低喃私語，還是末曲「Time and Space」中展現對失去所產生的寬容，都顯得十分優雅；傳奇的藍調天后Fontella Bass低沈卻充滿韻味的嗓音在「Familiar Ground」與「Breathe」歌曲中，似乎撫平了往事的傷痛。


我想，這是為我們每個人所譜的電影原聲帶。它是那樣的低迴，安靜地坐在房間裡某個被遺忘的角落。它默默地吸收你的情緒，室內的溼氣，或是隨著燈光開開關關後所遺留的孤獨。然後，有那麼一天，你想起了它。你被這樣的音樂嚇了一大跳，它竟然在無形中儲存了與你共同的記憶，甚至比你記得的更多。你聽，連吉他的撥弦聲都顯得那麼小心翼翼，不刻意譁眾取寵，擺弄姿態，但卻又不會平淡到讓你忽略它的存在。


於是，我感到溫暖，就像你放在我身上那件你剛脫下的外套，殘留著你的體溫。而那樣的熱度，一直都在。


「希望我在你身邊時，你會永遠覺得是溫暖的。」你曾這麼說。


終於，在你離開以後，我找到能讓自己保持溫暖的方法。