Let's Get Lost

連煙跟酒都無法拯救的焦慮，
就跟照片的重曝一樣疊片的亂七八糟。
然後，我變得習慣性失焦。


然後Sigur Ros的Untitle又把我灌醉了。


明明看得見陽光，天氣熱的不像話。但是為什麼我的冬天如此漫長。

我與你，如影隨行。


去年在俄國的時候，每個月好像都看八齣戲左右。說實在的，我其實都看不太懂，只能憑藉演員的演技或是佈景等改變空氣溫度的東西，去墜入某種氛圍中。
但是，光是挖掘新戲院，就覺得好開心。到現在還是很懷念一個人拿著快翻爛的地圖，在大街小巷中亂鑽的感覺。


好像很久沒去戲院看戲了，而今天看了表演工作坊的如影隨行。
說到真正對劇場有興趣，恐怕也是因為表演工作坊的如夢之夢。只是現在的我已經不像當年哭到泣不成聲了，或許是因為現在的我已經變得麻木不仁了。


這是一個穿梭在生與死之間的故事。
這個故事發生在一個因為生命充滿殘缺，以致於人人需要倚靠幻想生存的時代。因為愛而結合，卻各自忙碌到忘記自己是誰的大人們，生下了渴求愛的小孩。女人想像有個完美的男人存在；小孩想像有個完美的好朋友存在。他們對著空氣說話；他們寫下給自己的情書。
但是，這世界畢竟還是太複雜，最後，大家只願意活在自己的假想中。


每個人都會有那種想像的朋友或是愛人。
我還記得小時候曾經有長達一年的時間，常常會寫信給那個已經不之去向的J。剛開始可能是真的因為很喜歡那個男孩，但是到後來他已經變成一個隱形的愛人。所有的信件被裝在一個裝餅乾的盒子裡，但是隨著盒蓋上的保存期限，最後對他的情感也慢慢地過期。
但是，我到現在還記得，我多想成為你啊，J。


突然發現記憶常常無意間會被打翻，然後，變得一發不可收拾。


聽到鳥叫聲了。
現在的鳥也在幻想清晨的到來嗎？

我懷疑Efterklang是夢裡出現的音樂。


在每個呼吸與停頓之間，他不停地變換場景，有時候電子樂的碎拍落了一地，無從撿拾起，同時又有綿密的管弦樂與人聲交疊，彷彿手牽手在我眼前跳起舞來。於是，我在繽紛的奇異世界裡冒險，可能追著一隻拿著懷錶的兔子，以為自己是愛麗絲夢遊仙境的女主角。


可是，夢，總是殘酷的。


別看Efterklang用鮮豔的糖衣包裝，就以為他骨子裡說的全是甜蜜的童話。多重聲部的唱詩班像從遙遠的天際傳來警世的寓言，再加上管弦樂營造的深沈意境，有種蒼穹的影像感。不過，最殘忍的莫過於當Efterklang層次豐富的樂音嘎然靜止之際，空氣中瞬間產生無聲的空白。


夢醒時分，總得褪去幻想，赤裸地正視自身的脆弱。


Efterklang（丹麥語：回響）來自充滿童話色彩安徒生的故鄉丹麥，原本只有五個大男孩的組合，在他們求新求變拓展音樂版圖的同時，招攬了三十幾名的客座樂手，建構出氣勢磅礡的史詩結構。承繼三年前「Tripper」具有影像感的音樂風格，今年的新專輯「Parade」大量褪去電音元素，利用管弦樂與唱詩班，以細膩的編曲模式，造就這張專輯音樂的飽滿度。


當有人大喊搖滾樂不死的時候，我心中不禁小聲地吶喊：「古典樂不死！」不過，當搖滾走入後搖滾，古典樂走到新古典樂，音樂還有什麼新的可能？在遇見Efterklang以後，我確信搖滾也可以很古典，古典也可以很搖滾。


音樂，本來就不應該有界限的，只會，無限地延伸。

獨立空間第九集

其實節目已經播到第十一集了。
但是基於第十集到第十二集都是北歐特輯，那下禮拜在po好了。

第九集是德國 感謝有情有義大血姊！雖然我好像念的還是亂七八糟哈。而且後來都挑唱英文歌了哈。
還有很長很長有點冗但是不知從何剪起的夏天的尾巴訪問。

新發行
Patrick Watson/ The Greatest Escape
此人得到加拿大2007Polaris Music Prize，加入古典樂的元素，讓人想到 José González。最近費雅相當迷戀他的聲音。

Grizzly Bears/He hit me
此單曲Friend十首歌，有些翻唱上張專輯Yellow House，有些翻唱Crystals, CCS, Band of Horses。整張專輯也跟很多音樂人共同合作。He Hit Me這首歌翻唱Crystals，folk到我全身起雞皮疙瘩。
Stars/ The Night Starts Here
Stars/ Personal
說實話這張專輯沒有之前來的驚艷，但是好喜歡Amy Millan的聲音。還有男女合唱的歌曲也很愛。
Kevin Drew/tbtf
放話即將發行一連串Broken Social Scene Presents系列，而創團元老Kevin Drew首先出擊。喔還是青春無敵的搖滾景色！Good!
主題花園
Kettcar/48 stunden喔很似曾相識但說不出來到底像誰。到底像誰？

WIR SIND HELDEN/Für nichts garantieren連台灣EMI都代理了，是容易入口的indie-pop。
The Notwist/ Consequence德國後搖滾/電子民謠樂隊。
13 & God/ Men of station
後來The Notwist跟舊金山Anticon廠樂手合組的電子嘻哈超級樂隊，費雅強力推薦真好聽。
Marz/ Everybody Had a Hard Year也是個電子民謠。
Clickclickdecker/ wer hat mir auf die schuhe gekotzt是個什麼都自己來的獨立音樂人。
Lali Puna/ Faking The Books以The Notwist為班底的延伸，也是融合搖滾跟電子。
Turner/ After work台灣EMI也可找到他之前專輯，選這首歌是因為我愛電影替天行盜。那張電影原聲帶真的是好聽的不得了。

夏天的尾巴原聲帶特別專訪
心得已經簡略說完了。
反正就是個工程亂七八糟，主持人訪問也很恍神，最後大跳痛，害費雅破壞原本形象的訪問單元。
Enno/夏天的尾巴
Enno/世界的樣子

獨立空間第八集

喔我真的很討厭寫音樂使用記錄表。
所以也跟著逃避懶得寫歌單。

還是來寫一下，列出來的都是我個人覺得還不賴的歌。
有興趣大家可以找來聽聽看。

第八集是西班牙，感謝會西班牙語的搖滾妹阿本。（但她也只教我發音而已哈）
西班牙除了大家常聽到那種甜到不行的清新民謠以外，還有很多新花樣。
以後有機會，費雅還會再繼續深造。（？）

新發行
Regina/ Paras Aika Vuodesta
芬蘭的搞怪女孩
Sonic Youth/ I’m Not There
那你在哪裡？
Little Name/ How To Swim And Live
一個美國的大男孩居然給我搞清新的甜民謠！怎麼可能！
Efterklang/ Mirador
丹麥的史詩後搖團，費雅大推薦。


主題花園:西班牙
Niza/ Per Las Tardes魏如萱花王的原曲。
Entre Rios/ Tuve魏如萱贈品之一石頭三姊妹。
Bebe/ Siempre me quedara
2005年拉丁葛萊美獎最佳新進藝人大獎，滄桑嗓音很有辨識度，佛朗明哥加上嘻哈電音有的沒的好酷。
Astrud/ Los Otakus兩個嗨咖男的可愛電子遊戲。
Apenino/ Pablo miente電子新民謠。
Aroah/ En los d’as cuerdos清新民謠。
Nadadora/ La Tarde Gira
Ana D/ los amantes阿莫多瓦的愛，激發他電影悄悄告訴她創作的靈感。

私房推薦Mus

在昏暗的室內，聽著Mus。我不敢開燈，因為怕你發現我哭紅了雙眼。
女主唱Monica壓低聲線的軟語呢喃，搭配鋼琴與吉他恬靜的樂音，她們用最甜美的偽裝對你的孤獨做最殘忍的攻擊。
Mus/ Per Tierres Baxes
Mus/ Al Debalu
Mus/ Al Oeste de la Divisoria

獨立電影館很老梗的悄悄告訴她
Caetano Veloso/ Cucurrucucu Paloma鴿子歌咕嚕咕嚕咕
Vincente Amigo+El Pele/ Hable con Ella Por
Ellis Regina/ Por Toda a Minha Vida

結尾
橙草/ silvery
我很lag地愛上這首歌
清晨五點/ 透早五點
請在清晨五點服用這首歌，我好像看見rocker流下的眼淚。

不是不想說話，而是，我想講的話，你都知道了。



你知道的啊，語言，是多可怕的東西。
為了更靠近彼此，為了更了解對方，所以，發明了語言嗎？
於是，我們對彼此說聲：「你好。」
就像是天線寶寶一樣的緩慢，彷彿這句話都需要耗盡彼此的體力，或是，勇氣。



然後呢？



開始誤會的開始。
好聽的話，傷人的話，謊話，髒話。
都是假的啊。
那些話的保存期限能有多長呢？



因為語言，所以你捨棄了大腦。
像是，他在吃飯的時候，你問：「你在吃飯啊？」
會不會是我們太依靠語言，卻失去了觀察的能力。


所以我學乖了。
為了知道你在想什麼，我用指尖戳戳你的肩膀，我睜大眼睛看著你。
而你知道我在想什麼，所以，你閉上眼睛。



Himininn er að hrynja en stjörnurnar fara þér vel…
親愛的冰島男孩 Ólafur Arnalds ，你丟下了複雜的字句。
但是，我大概懂這是什麼意思了。
在這世界上，永遠都會有個「BUT」。


這就是我最近愛上的冰島男孩 Ólafur Arnalds

主流與非主流，半調子與專業

「兩者間確實存在著區分的標準，但這些標準都無法具體行諸文字，
就如同好與壞的藝術也非言語所能形容的一般。
不同的藝術作品會讓你感動的程度多一點或少一點，如此而已。
在這方面，言語常是多餘的……
沒有人可以把藝術和藝術家的看法像開處方簽似的一樣樣列出來。
你只能等著看——
看那位藝術家做了什麼。」——葛林伯格論主流與非主流

我其實一直很煩惱這種事情。
因為不夠專業，過於半調子，以致於只能感情用事。
對於電影，音樂，戲劇，藝術，都是這樣子。

是不是因為，很多東西只有喜歡是不夠的。

這讓我很害怕。
我拿來抵抗生命黑洞的東西，好像也掉入黑洞中了。

我現在只需要一個打火機，點燃我自己。

去相信，還有什麼東西是值得相信的。

過了太久的夏天的尾巴

（照片每張都照爛了，所以只好挑賽門臉糊到照片。請賽門不要恨我。）

其實有好多話要說，好多事情應該要被記錄。總是告訴自己，要記下來要記下來，但是還是有很多事情就因為瞎忙而流失在歲月裡。

有的人會問，為什麼要寫網誌。

對我而言，只是為了記下某個時間的溫度，還有空氣中光影奔馳的速度感。好吧，還有那種可悲的小情愛。

但是，如果不亂拼湊文字，在這個世界上，我好像就失去了聲音。

回到正題。夏天的尾巴。

這是一個愛與青春與夢想的電影。電影節奏雖然有點慢，或許也有點清淡，但是聽著女主角Enno的歌聲，你會覺得在體內裡有什麼東西正被喚醒著。

十一月二十三號晚上八點。

賽門，阿新還有我一起在錄音室，採訪夏天的尾巴原聲帶製作人阿飛西雅的小花跟KK，以及女主角Enno。

上次訪問歌手是前年的事情，是訪問熊寶貝。而且只是一分鐘很隨便的小新聞，問了什麼說了什麼自己也都不記得了。

但是，我覺得跟音樂人接觸是一種很奇怪的感覺。說起來你應該跟這個人完全不認識，但是，透過音樂，你卻可以窺視他內心深處赤裸的那部份。（跟陳綺貞握手的時候，我腦中居然想的是：我知道你的衣櫃裡放著那個男人的毛衣喔。）

不過，儘管我們的距離這麼近，我所能碰觸的只有音樂這一部份。

阿飛西雅的小花很像爸爸，扯了很多有的沒的，是個對很多東西很有原則的伯伯。

小白兔的老闆KK感冒很可憐，是個豪爽的大姊，人很好笑。

Enno是個嬌小很有氣質的少女（電台每個人都問我這個正妹是誰），很難想像這麼瘦弱的身體裡蘊含了這麼巨大的能量。

 

如果說「夏天的尾巴」是種隱喻，代表著我們現在不顧一切想要抓住的東西。那個東西會是什麼呢？Enno很帥氣地休學，決定做更多自己想做的事情。她說想抓住的東西，就是一條直線，繼續走下去。

現在的我也一樣，想做好現在眼前看得到的事情。至少，去俄國以後，發現自己已經浪費了太多的時間去追逐跟別人一樣的生活，去換取一樣的證明。

我想，我們根本就是活在資本社會底下的共產農舍。每個人都擁有一樣的個性一樣的成績一樣的證照，這樣開心嗎？

好吧，或許，我還不想長大。