如果說，開闊我人生哲學視野的書是《傷心咖啡店之歌》；那麼敎我規劃人生藍圖的必定就是這本《十四堂人生創意課》。

　　當年踏進文案一途，就把李欣頻的《誠品副作用》、《繼續字戀》當成聖經那樣拜讀。因為學校老師只告訴我們「廣告文案」是什麼，卻沒敎我們怎樣寫出好文案，一切都在摸索中學習，踏著李欣頻的步伐模仿，然後走出自己的風格。

　　2003年李欣頻出了這本《十四堂人生創意課》，書名我想是因《最後十四堂星期二的課》大紅而沿用的吧，但這兩本書內容卻大不相同。《最後十四堂星期二的課》敎的是如何面對死亡，但《十四堂人生創意課》敎我們的卻是怎樣規劃人生藍圖，面對廣闊的未來。

　　捨棄了去年的暢銷排行榜，今年的閱讀很輕、很薄，又很知性。繼《在雨中等你》與《獵人們》之後，十月拿到皇冠上未上市的小說閱讀本《只要一分鐘》說的也是人與動物之間的故事。

　　素白的試讀本，用黑色明體字印上的「只要一分鐘」看起來很搧情，心想該不會又是一本催淚的小說。

　　《死神的精準度》這部電影一開始小女孩問死神他是怎麼判別這個人該不該死，死神說：「不是因年紀或是個人成就，而是判斷這個人在世時是否有達到目的。」

　　目的，我的人生目的又是什麼？年少的我總會以為到某一個年紀必然會變得成熟，找到自己的人生目標穩健前行。事實卻不是這樣。卻也似乎現在才明白，人生是一場必須走到最後，才會發現自己活著的真正目的為何的旅程。

　　人生就像一場旅行，有些時候我們知道目的地，一步步按照行程前進，有的時候，旅途中總會發生一些狀況，必須改變行程，但這場旅程中就會繼續。

　　也因為非本科系之故，起初總是戰戰兢兢，內心充滿著不安全感。當時，硬著頭皮邊做邊學，晚上則是抱著一堆行銷書回家猛啃，這些書籍奠定了我的行銷基礎，卻始終無法趕走我內心的不安。直到有次無意間翻到嚴長壽寫的《御風而上》，頓時解開心中疑問，更決心往行銷這條路走下去。

　　這些年過去，回想起當年的惶恐實在可笑，若現今要我給當年一句忠告，一定會對自己說：「何需擔憂，去做就對了！」

　　而《末日小鎮》寫的是1918年正在第一次世界大戰之際，美國境內發生大規模的流感疫情。也因當時正在打仗，所以各媒體刻意淡化流感的恐怖性，雖然當時流感疫情在全球奪走高達一億人的性命，所造成的死亡人數大於戰爭，在歷史上卻沒有人費神去談論他。

　　每日睜開眼之時，你是用著什麼樣的角度看待自己、看待家人、看待社會？已經厭惡尊尊教誨式的教導我們如何珍惜生命、了解人生，這本《我在雨中等你》用狗眼揭開「生命」面紗，用另一個角度解讀「人生」，那麼，將是什樣面貌？

　　本書用第一人稱「我」也就是主角－－恩佐，敘述了他的狗臉歲月，以及他的主人－－丹尼及其一家人的故事。恩佐是隻擁有人類靈魂的狗，除了沒有手指，以及無法像人一樣說話之外，他比一些缺乏思考的人類更像一個人。除此之外，他藉由電視來認識這個世界，也在與丹尼相處之時，發現自己也如丹尼一樣有著賽車手的靈魂。

　　丹尼是個雨中賽車的高手，他教導恩佐許多關於賽車的知識，他們之間不在只是主人與寵物的關係，而更像是夥伴、家人，他們的生活因為伊芙而改變。丹尼結婚後生下柔伊，一個恩佐終生守候的小女孩，一家人的生活原是平凡而幸福，卻因伊芙的病頓時陷入一片混亂。一路上，恩佐陪伴著丹尼渡過困境，縱然他無法說話，卻用僅存丹尼能懂得的方式支持著他，直到生命盡頭。

　　這三年以來，在部落格裡發表不少關於閱讀的心得。起初，只想藉由撰寫讓自己去思考，逐漸的，在撰寫心得的過程當中，慢慢懂得如何閱讀一本書，也在心得裡添加許多自己的想法。沒想到確有格友告訴我相當喜歡我的閱讀誌，即使他無法花很多的時間閱讀書籍，也可藉由閱讀誌大略了解書的內容，甚至會因為我的推薦，成為他購書的首選。

　　首先，必須先聲明如何看待《阿瑪迪斯的愛與死》這本書，若把他列為傳記體，其內容許多部份為作者杜撰，要把他單純當作小說來欣賞，其中又有許多歷史文獻作為佐證。或許該引用歌德所言：「小說會欺騙人，而真相只有上帝知道。」這本傳記體的愛情故事既非小說，亦非真相，或許可稱之為文字與推論之書。

　　民國三十四年光復至今，六十三年的歲月，我們在這塊土地上一起生活這麼久，外省與本省的情結仍舊解不開。每一次遇到選舉，省籍情結總是一再的被操弄，媒體、政客皆是如此，但「真實」真的是他們所說的那個模樣嗎？

　　我想很多人跟我一樣得了「政治冷感症」。對選舉是那麼陌生，那些政客與政見誰真正在乎，誰都知道選舉就像相親，每個人都只會在那時搬出最美好的一面，選完後誰真正在乎人民需要什麼。我對政治漠不關心，總以為誰選上了生活不都得照過，錢還是得賺。

　　但說台灣人對政治冷感是不公平的，台灣人其實對政治異常熱愛。每當總統大選一到，台灣人都犯了顏色狂熱，動不動就可能吵了起來。其實連電視節目也分黨派，公說公有理、婆說婆有理，兩邊各自表述，好像談的都不是同一件事。最特別的，台灣人不分男女老少，此時幾乎能跟這些政論節目的來賓一樣口才了得，侃侃而談。

　　台北人看《台北人》，看到老台北的回憶，活生生的一部殖民史。

　　在「台灣認同」的界線尚未明朗之時，從《台北人》看到的是一群從大陸淪陷後，各省逃離到台灣生活的一群人，早期稱之「外省人」的一群。他們或許也經歷過「五四運動」、「辛亥革命」、「抗日運動」、「國共內戰」，但他們都離開故鄉的土地，來到一個小島──台灣˙台北。

　　這部跨越將近一世紀的故事，卻像日常生活般的瑣碎。故事以法官為中心再擴散出去，包括孫女賽伊、廚子、廚子的兒子畢久、吾友小屋的姊妹、瑞士來的神父，卻沒有一個特定的主角，每一個角色的總和，就像曾一度淪為殖民的印度一樣，失落而缺少自我，讓我想起「失根的蘭花」這篇文章。

　　故事是由一場搶劫開始。慢慢回顧老法官的年輕時代，到了英國讀書的法官，一段幽暗的歲月，就像暗處躲藏的老鼠，總是偷偷的在啃食他的生命。那些片段回憶，瑣碎的猶如三姑六婆的午後話題，但這些人、這些事像是無關的全串聯起來，這塊土地上的人們，正快速的消逝，不只是生命，國族認同，以及定位的不安感，在這些失落的人裡都能尋找到些許蛛絲馬跡。

台灣的第一間咖啡廳在何處？

台灣在幾年的時候出現自來水？　

台灣早期的名片是什麼顏色？

台灣第一間大飯店位於現今的何處？

台灣的第一盞電燈安裝在何處？

　　不知道大家有沒有思考過這類問題，不管有沒有《台灣西方文明初體驗》這本書裡還有更多意想不到的問題與答案。

　　許多敘述台灣歷史的書籍都相當枯燥無味，看見書名的時候，還以為是本嚴肅的書，卻沒想到在翻閱幾頁之後，竟讀出興趣來，也感覺作者的用心。

　　在2007年4月16日這天，美國發生一宗史上死傷最嚴重的校園槍擊事件，含兇手在內共33人死亡，另有10多於學生受傷。兇手是韓裔學生，在短短的九分多鐘內打了170發子彈，首先是到宿舍槍殺他所心儀卻不理他的女大學生與一位男子，之後從容地寄出他事先拍好的向世人告白影帶給媒體ＮＢＣ，再進入教室內冷靜而殘酷地開槍，這行徑令人髮指，這年輕的生命到底是受了何種影響，竟能做出這麼惡毒之事。

　　我想大家依稀還記得這篇新聞吧！而《事發的十九分鐘》這本書的議題就是「校園槍擊事件」。雖然事件過去了，但有多少人知道是發的真正原因呢？還是有重重的內幕帶我們去探討？

　　這次要介紹的書其實還滿有趣的－《台灣的舊地名》。從尋找地名的起源逐漸看到台灣歷史的轉變，而地名是人們對特定地點約定的專有名詞，也是鄉土故事的泉源，存在著自然地理以及人文的時光縮影。

　　有人形容台灣宛如失根的浮萍，尋不到根的人們，注定在這片大海上漂泊。說真的，未接觸文創產業之前，我對台灣也是這般認識，台灣是一塊不斷被殖民的土地，到底什麼才是我們的文化？在國語辭典上面的解釋，文化是人類在歷史發展過程中創造的總成果。包括宗教、道德、藝術、科學等各方面。其實文化就是生活的總和，不管是荷蘭人、鄭成功、日本或國民黨，這些多元的殖民下形成文化，至今看來這就是歷史，無論對錯已是無法抹去的真實。

　　《玻璃中的女孩》以經濟大蕭條的美國30年時代為背景，描寫三個以詐騙行為的假靈媒富商之女綁架案開始，一連串懸疑劇情接踵而來。

　　墨西哥非法移民狄亞哥被騙術高手薛爾收養，並教會他假扮印度智者，並學習英文、文學等以增進騙術，並與夥伴安東尼三人在紐約長島以靈媒角色行騙這些心靈貧乏的富商。在一次的降靈會上薛爾卻稱在玻璃上看見一個小女孩的身影，一個不相信靈魂存在的人，卻親眼看見女孩的身影就映在玻璃上，五天後報紙刊登女孩失蹤的報導，卻正巧是薛爾所見的女孩。為了查出所見的到底是靈魂或是真有其人，便開是著手調查，在經過一次又一次的剝開迷團之時，才發現原來這是由一個進行優生改造的實驗組織所為。

　　繼《布魯克林的納善先生》之後，這是我讀保羅˙奧斯特的第二本書《神諭之夜》。故事在我看到50頁左右就有「好保羅˙奧斯特」的想法，又是一位作家，又是布魯克林，又是計程車司機，又是在人生不如意的時候，只是這一次主角西德尼˙厄爾這次買了一本藍色的筆記本，隨著他筆下的人物走入無解之謎當中，他的人生開始起了變化，他替小說人物賦予生命，也寫出自己的人生。虛與實之間，讓人分不清楚什麼才是真實，或許沒有真正的真實，連保羅˙奧斯特本人也是一位作家，這層層包圍的身分擾亂讀者，其實讀者本身也是故事之中的一個角色。

這本書是我去年五月去蘭嶼時第一次閱讀，之後十月的時候因為要在讀書會導讀又讀了一遍，也是因為重讀了一遍之後，才領略到作者想傳達的涵義，也讓我在這慢步調的西班牙文學中，尋找到書的靈魂。

　　我們從故事的時代背景開始說起，《風之影》的時代背景可以分為三部份。一.卡拉斯的「過去」橫跨的十九世紀末到一九二○年代；二.努麗亞憶往手札記錄的內戰時代：三.以及達尼的「現在」進行式的內戰後時代（一九四○～五○）。故事選擇在西班牙二十世紀初勞工主義及區域主義的時代，當時佛朗哥將軍已獨裁的手段統治西班牙長達三十餘年，一個軍人統治的年代，似乎與台灣早期背景頗為相同。十九世紀末到二十世紀初的巴塞隆納，無論在文學與藝術上的表現，都與首都馬德里有著不同的面貌。西班牙的政治處於封閉時期，但新藝術（Art Nouveau這個藝術史上很重要的時期）思潮在巴塞隆納沿海的城市萌芽，高地等等的建築大師輩出，許多文人都喜歡聚集在「四隻貓咖啡館」高談闊論。

　　從這角度看去，人潮把淡水變成另外一個世界，瀰漫著小販的叫喊聲、戀人的甜言蜜語還有陣陣飄來的香腸味。而我們坐在有河BOOK二樓看著夕陽下的繁華，看著華燈初上，看著朋友們口中念著夏宇的詩。

　　夏宇，一個相當低調卻又新穎古怪的詩人，卻有一種莫名的吸引力，讓人越來越想讀他的詩。

　　朋友說，他的詩很難懂。我讀，但卻從來沒懂過。

　　去年看了太多的翻譯文學，突然間對於那些厚厚的新書失去興致，開始想讀一些有時間性的文學。

　　喜愛文學的人應該都讀過這本《千江有水千江月》，向來鮮少閱讀台灣文學的我，在一翻開之後，就深深被故事吸引。而時間也回溯到五○年代的嘉義布袋。

　　該怎麼形容閱讀後的感受呢？不知怎麼地，最近對於這些好書只能得其「好」字，卻難詳述好在哪裡。現在我還念念不忘著大信與貞觀的戀情可否有可能重新開始，就像貞觀惦念大信一般，心就就此揪著。

　　這是一個在大時代下的小故事。一對情如兄弟的朋友，在動盪的政治中，被迫離開家鄉與父母的懷抱，隻身來到四川偏僻地帶「鳳凰山」。

　　文革時代底下，完整的人生逐漸變形。失去了文字，這兩個主角只能隨著社會體系，尋找出一套生存模式。故事一開始，村長見著他們所帶的小提琴，硬生生說是一只玩具罷了，直到他們拉出莫札特的音律之後，喊著「莫扎特永遠想念毛主席」眾人才歡欣鼓舞。那個時代的口號，是一種粉飾過的輝煌，但實際上中國人民的內心，卻像踏著蹣跚的步履前進，歪歪斜斜的走過漫長的一生。

　　不過閱讀本來就是一件很私密而且自由的一件事，我都是按照當時的心情以及地方來選擇書籍。今年特地定下閱讀目標，是因為怕自己愛找藉口偷懶，常常因為工作忙就犧牲原有的閱讀時間，所以才定下目標。

　　有時工作一忙真的很難抽出時間來讀書，但因為有了壓力，所以就更會利用一些零碎的時間。回顧這一年下來，很慶幸自己想出這樣的方法至好我三分鐘熱度的性格，要不是因為這樣，這些零碎的時間就在不知覺中流逝了。

　　我紀錄下每個月所讀的書，才發現我閱讀類別很廣，感覺沒什麼主題。因參加的讀書會以文學為主，所以讀了很多以前從來不曾接觸的書，收穫良多。其餘的時間，多半閱讀與工作相關的行銷與管理，當然閒書也不少！（笑）

　　只有一小部分的書寫了心得，還有很多好書還來不及寫呢！接下來就是回顧這一年來所讀的書，做簡單的總結。

　　『創意』兩字近年來炒的沸沸揚揚，連年邁的阿嬷都知道這年頭要靠創意才有飯吃。但真的是這樣嗎？

　　讀了八年的設計，最終我沒走上這一途，很多人認為放棄所學很可惜，但我從來就沒這樣想過。不是從事設計的朋友總是羨慕設計師那發光的模樣，其實他們多半不知道，設計師的光環下有著不為人知的黑暗世界。要知道我們仍舊生在工商社會，設計師這工作一點都不「屌」，每天賣腦力還要鞠躬哈腰，通宵加班不能申請加班費，好不容易賺點錢，還得經常買書、看展覽進修。設計師光鮮的外表下，多半過得不太富裕，卻老是想要好的生活品質。這大概就是我所知的設計師世界。

　　長久以來，八國聯軍、馬關條約、太平天國…這些字眼對我而言，是聯考的考題、分數的象徵，當我跨進大學窄門之後，這些老早已被拋到腦後。所謂的歷史，一直停留在當年聯考的影子裡，許久從未想過在翻閱它，就唯恐喚起當年填鴨式的惡夢。

　　當我從朋友那讀到《偷書賊》之後，對希特勒的大屠殺起了好奇之心，心底一直有個聲音在問：「是什麼樣的因素，可以讓一個人控制那麼多人的心智，泯滅人性，如禽獸般殺害生命？」而正巧在書局裡看見這本《被遺忘的大屠殺:1937南京浩劫》旋即買了下來。

　　當我一翻開，黑白照裡驚悚的畫面立刻令我反胃，手也不知覺得顫抖，心底不斷的想著：「這就是我所知的南京大屠殺嗎？」

　　因為《24個比利》我打開心理學之門，因為《獻給阿爾吉儂的花束》我理解智慧之道。

　　大概六年前接觸到丹尼爾˙凱斯所撰寫的多重人格小說《24個比利》，他以記者的身分紀錄下這一個真實故事，分裂而成的24個人格有各自的國籍、年齡、性格，不斷在比利的身上出現、消失。當時，被這樣的一個真實故事震撼住了，進而閱讀許多心理學的書籍，也更了解所謂的「精神分裂症」是什麼樣的疾病。

「任性地把貓一隻一隻往家裡抓，書一落一落往家裡搬，CD一張一張買，電影一部一部收藏，家?像藝文貨源充足的學生宿舍。書像壁癌一般蔓延了整個牆腳也無所謂。」

　　因為這樣的一段話，就把這本書納進我的書櫃裡頭。

　　或許是內心也渴望像《過於喧囂的孤獨》裡的主角，不捨好書流離失所，渴望家的牆是由書構成，房間裡手可觸及的地方都能有書的存在，那麼該有多好。這樣的想法當然不可能真的實現，所以當我看見作者寫著："書一落一落往家裡搬，CD一張一張買，電影一部一部收藏"的時候，就把這樣的渴望投射到書中。

　　這是一個由「秘密」包裝的故事。這秘密足以讓一個家庭像捲入愛與被愛迷惘的漩渦暗潮中。一切都從"愛"開始，然而愛的目的是不希望傷害所愛的人，最後卻成了互相傷害的利器，故事的主角大衛如果讓他重來一次，還會選擇隱瞞一切嗎？

　　回想當年，大衛親自接生了這對雙胞胎，男孩活潑可愛，女孩卻患了唐氏症。大衛回想起當初母親也因為妹妹的死墮入極度悲傷，於是，毅然決然的他為了心愛的妻子，親手毀掉這個親生女兒。護士卡洛琳並沒依照大衛的指示將女兒帶到安養機構，深愛著大衛的她太不忍心犧牲這個生命，或許是心中存有私心，她將菲比帶走，獨自撫養患有唐氏症的孩子。

生是什麼？
死又是什麼？
生氣蓬勃地活著就是生氣蓬勃地死去！
但是人為什麼要活著？
是為了喜歡的人還是為了追求平凡幸福的生活？

　　生與死一直是許多文本喜愛討論的問題。當人類還在盲目信仰上帝生存時，尼采卻高喊著上帝已死，人類從神裡脫離出來，丟棄了信仰之後，生與死的議題有了新的認知。

　　許多的勵志書籍都在提醒我們如何學會「活在當下」認識生命的可貴，但為何在認清楚生命的同時，仍舊無法改善自殺率的增加？我喜歡書裡寫的一段，「『為什麼不自殺呢？』我想，那大概是如同自己沒有權利和資格剝奪他人的生命一樣，只不過沒有剝奪自己生命的權利和資格而已。」多數在探討生的意義，白石一文反倒用「我為什麼不去死？」來詢問讀者。我們是用什麼角度來思考死亡？如果生命的開始就是要邁向死亡，那麼生命的意義又在於何處？

　　以巴別塔為名，明確的點出故事以溝通為核心。

　　一位語言學家，一心想解開妻子自殺的謎題，決定教導現場的唯一目擊者：‘狗'說話，這個看似不可能的任務，最終是否可能解開他妻子死亡的謎題呢？一本看似懸疑，其實是在討論人與人之間溝通的不易，更何況是與人沒有相同語言的狗又該如何溝通。

　　理想國存不存在？1984是一本反烏托幫的文學小說，也是最具影響力的未來小說。

　　作者喬治˙歐威爾是在1948年預設1984年的世界。當時全球分成大洋國、歐亞國、東亞國三國鼎立的局面，所有小國消失在更大的勢力之下，統合成一個更具力量、獨裁的世界。在這樣的環境之下，政府採用極權體制，監控人民、壟斷知識、竄改歷史，成為一個獨有當下而無過去與未來的不安世界。

　　每一座城市，總有一座代表性的塔。巴黎鐵塔、東京鐵塔以及台灣的101，高聳入雲的尖塔孤單的指向天上，這是否代表人類不甘於上帝摧毀的巴別塔所建造的呢？

　　「那像是陀螺的芯，準準地插在正中央。插在東京的正中央、日本的正中央，插在我們夢想的正中央。
　　有時候，空閒的神會把手從空中垂下，把它像發條的螺絲一樣咕嚕咕嚕地轉，咕嚕咕嚕、嘎吱嘎吱地，我們也隨著一起轉。
　　像是門燈上聚集的蚋蚊，我們也聚集了過來。追求那未曾見過的燈光，被緊緊地吸引了過來。從故鄉坐火車一路搖晃著，心也搖晃著，就這麼地被拉了過來。
　　有人被彈了開來，有人被吸了進去......」

　　這本小說一開始便這樣寫著。所有迷戀東京這座城市的人們，懷著一種夢想，深深的相信來到東京就能完成他們心中的夢。

　　這是本以「母愛」為主題的小說。以作者前半生的自傳體小說，從小時三歲前與父親、母親一家三口共住的記憶，一直寫到母親罹患癌症至過世，用點點滴滴的生活紀錄側寫母親對兒子無盡的愛與關懷，全書行文令人笑中帶淚，文筆幽默感人。不僅寫母親的親情，也寫與阿嬤、外婆的祖孫之情，以及在那個物質不富裕的時代，兒時玩伴的父親對自己的關懷。

　　雖然故事的劇情看似有些老套，但真正的人生並不像電影那樣夢幻，而是夾帶著許多酸甜以及後悔。這部日劇我看了三次，每次還是會為了劇情而感動流淚，以為這樣就能對故事有了免疫，看小說時，卻還是忍不住在書局用掉一包面紙。

　　參加讀書會的時候，我們會經常討論什麼樣的書才是好的文學，但在我心目中，一本好書並非擁有好的文筆、好的結構即可，真正重要的是，故事能否真的感動人。為什麼我會被這故事感動，或許剛好我跟作者都曾就讀美術學校，有相同的感觸，更或許我的母親也相同的為家庭為兒女不斷付出，也曾罹患癌症。就像故事裡的母親為了兒子的夢想不斷努力，而身為兒女的我們，因為有了他們的支持，所以才有了不顧一切往前衝的動力不是嗎。當我們追逐夢想的時候，不彷也回頭看看，那曾經心中的巨人，已拖著疲憊的身軀，面貌已隨著時間的痕跡逐漸蒼老。

　　如果，你家裡有一位患有重症的親人，你會怎麼面對？

　　一直以來，有太多書討論身患重症患者的心路歷程。不論是了解患者的心理狀態，或是因他的毅力而感動，這樣的閱讀，對於擁有健康的人而言，總覺得是種警惕，感受總是有個隔閡，不那麼真實。

　　在《姊姊的守護者》中母親莎拉為了救罹患急性前骨髓性白血病的女兒凱特，採用了現今進步的醫學科技，挑選了完美基因配對生下了安娜。安娜的出生的使命就是為了拯救他的姊姊凱特，這十三年來，安娜不斷地供應凱特血液、白血球、骨髓、幹細胞，現在輪到了她的腎臟。因這樣所存在的生命，讓她懷疑存在的意義，她不願只是另一個人的附屬品或是救贖者，她要做回她自己，於是不願再被當成藥糧的安娜決定反擊她的父母，控告父母奪走她的身體使用權。而故事就在她對父母提出控訴之後開始。

　　人終其一生都免不了疾病的困擾，生病了就要看醫生，這樣的常識人人都有，但是有幾個人懂得如何看醫生呢？

　　或許你會覺得奇怪，看醫生嘛，這有什麼難的呢？

　　大多數的人都有過這樣的經驗，常常因為身體某個毛病，去多家醫院檢查也檢查不出個所以然來，只好醫院一家換過一家，偏方一個接著一個，到頭來，不但浪費金錢也耗費精力，到底是什麼毛病也不清不楚。

在不確定的年代，對生命也藏著不安。

　　本書所說的是一個大時代裡的小故事，每個人都很平凡卻也不凡。活在這個變幻莫測的世界裡，生命並非那麼真實。難道還有比「生命」更真實的東西嗎？時光流轉，帶來的並非是生命的老化，而內心靈魂的成熟。只有一點一滴的累積才能焠鍊出美麗的果實。

　　這一本書一開始作者就已闡明自己的論點，他不認為憂鬱症與創造力有絶對的關係，更指出憂鬱症是如何將靈魂困在牢籠。如果梵谷不憂鬱，如果當時已有百憂解，那麼歷史會不會改寫？梵谷將是一生平庸，還是畫出更感人的畫作？

　　對於憂鬱症的治療分為兩派，精神醫學認為憂鬱正是腦部的病變，具研究是因腦部的海馬回和杏仁體中心核變小，只要控制腦部分泌正常，憂鬱症即可恢復。但以心理學而言，憂鬱症是一種心理的疾病，使用藥物是無法治癒，必須透過各種心理療法，讓心理醫生幫助患者走出創傷，找出心中的謎團，改變心態，重新面對生活。這兩派各有說法，但以目前的醫學雖然研究出憂鬱症與大腦分泌物質有關，但目前尚未有人能肯定這個答案。憂鬱症的治療在現代仍舊是各說紛紜，然而這些病患呢？是否像隻白老鼠呢？

　　「我人生裡有很多事，我希望能收回；我人生裡的許多時刻，我希望能夠重新安排。」

　　我們都無法抵擋時間的洪流，也無法重新拾回失去的生命片刻。但在我們的生命中，都曾有一段時間、一件事件讓你重回到那段時光，想著：「如果能重來一次！」。

　　Harper Lee筆下的梅崗城，記錄的其實是一個真實世界的濃縮眾生相：有事事以教條為依規、不容許特立獨行的基本教義人士，有因為年輕時一時衝動鑄錯、而後廿年足不出戶漸漸成為傳說的隱士，有各個階級孩子齊聚一堂的校園課堂，也有隱隱流動著的、關於族群（不止是種族，還有社會階級）之間的對立──而不可諱言的，以上種種，在現今的社會當中，都還是隨處可見。

　　每天在時間搏鬥中起床，尤其到冬天，暖和被窩之外是冰冷的空氣凝結每個毛孔，讓人捨不得離開這舒適的被窩。時間就在多睡幾分鐘，變成了半小時，然後就在慌亂中梳洗、著衣、化妝，匆忙的出門。

 　　上班的途中總是急步而行，對於這條每天必經之路，擾擾嚷嚷的街頭，已如同畫中的背景一般，融入在這灰茫茫的台北，與天色相同，沒有色彩。

　　上企業管理的第一天，老師就推薦我們來看這一本書。

　　管理，不是一件容易的事，尤其在這個時代，不是要管「事」，而是要懂得領導「人」的心。但說的簡單、容易，遇到真實的狀況，又令人感覺頭痛不已。

　　十月十七日這一天我被強迫註冊，要上死亡學校，上生命中最珍貴的一堂課。執教鞭的，是我的母親……

　　「那就十月十七日吧。」

　　就這樣，一句話，這麼簡單，不到十個字，這麼簡單，妳向我們宣布妳的死期。

　　我們面對妳不可改變的死亡決定，漸漸脫離憤怒與反抗，在倒數計時開始後，跟著妳一起回憶過往，嘗試細細了解這個值得深思學習的課題。

 　　縱然我們必須提前經歷死亡，但藉由這場預約好的生前告別，我們更加珍惜每一天、更加感謝生命。 　　這是最後的一個禮物，一份永不止息的愛……

　　正與邪、好與壞，每個人的身體似乎都流著這兩種血液。

　　孟子性善、荀子性惡，善與惡的分界點在何處？揚善？揚惡？總有人爭休不停，或許換個角度來看，每個人都是天使與惡魔的混合體吧！

　　其實人生本來就是不完整的，就如書中的梅達多子爵在一次戰役中受了重傷，身體卻被劈成兩半，一半是邪惡的，另一半是善良的，這兩半卻自此各自過著自己的生活。