吳念真的《人間條件》系列總有一股魔力，在夾雜歡笑與淚水當中，總有那麼一兩句話迴盪在腦海中而久久不能自己。心中的那份感動，並非來自故事劇情偉大，而是「平凡」。因為這樣的平凡故事，就發生在自己週遭環境，不虛偽、不矯情、不造作，看似平凡的台詞，如此精準的說到心坎裡，我想這就是吳念真對於底層人民生活觀察入微所致，一如吳念真風格式廣告，真正「就甘心ㄟ」。

　　看過《人間條件2》與《人間條件3》後，得知《人間條件》首部曲即將捲土重來，朋友老早在三個月前就幫我們訂好了票。《人間條件1》首場自2001年開始，連續演了81場，感動了許多台灣人，怎能錯過親自看完這三部曲的機會呢，也怎能錯過黃韻玲驚艷劇場界的處女作！

　　今年的秋天很古典，因為北市交與世界各地的音樂大師舉辦一系列的音樂表演。

　　我還滿喜歡聽古典樂，雖然不懂高深的樂理，每當聽到優美的音樂，總能讓我的心情愉悅。兩年前第一次進音樂廳聽交響樂，就此愛上臨場表演的氣氛，這與聽CD有很大的差異，因為這不只是耳朵的享受，更有視覺的饗宴。

【當詩人不寫詩之後】

燈光漸暗，當一片黑暗籠罩整個室內，眾人屏息期盼的第一個音符落下，像散落的珍珠，清脆而優雅的樂聲響起，這，不正是我在愛的蕭邦「離別曲」嗎？

原來我愛的鋼琴詩人不用曲子寫詩了，過了幾百年後，他用新的面容出現在這場試聽會裡。不！這不是他，而或者說，這一直以來都是他，只是，他不再古典，而是混雜著叛逆而搖滾的靈魂，一個天使與惡魔的混合體。

　　穿梭在中山北路的午後，陽光正艷打在翠綠的樹上，光影搖晃的映在紅色磚道上，我走進純白色的台北光點，滿心的期待著，午後與朱天心的一場相遇。

　　步入三樓的演講廳，時間未到，卻已坐滿一半的人，且幾乎都低著頭在閱讀手裡的書。忽然對這樣的環境有股強力的安全感，我躡手躡腳的找了個靠牆的位子坐下，從包包裡最近在閱讀的《失物招領處》，靜靜的埋進書本的世界裡。

　　昨晚八點，端坐在家中等待北京奧運開幕典禮，只可惜怎麼看只有片段消息，就是看不到完整三個鐘頭的表演。

　　星期五的夜晚，剛踏出公車，朋友的電話就響起。

原來是在台北當代藝術館有一個新展覽的開幕酒會，第六屆城市行動藝術節—《黑暗城市+城市之眼》。

「城市」這個字眼立即吸引我的目光，關於長期活動在城市之中，對它總有著又愛又恨的複雜情節。我想在我的文字中「城」這個字眼出現不少，就因為生活在這裡，所以盲目忽略又強烈依賴，試圖擺脫又確切存在，我與城的關係，那應該是有切不斷的牽絆吧！

　　第一次看鴻鴻的戲是改編自卡爾維諾的《看不見的城市》，整場戲看完，內心有一種說不出的悸動，擱在心底，久久不散。

　　這次聽說在北藝大夏季公演《歌德浮士德》導演是鴻鴻，二話不說就答應朋友一起看戲。

　　「如果上帝會唱歌，祂一定有一副如安德烈波伽利一般的嗓子。」席琳狄翁曾這樣讚譽安德烈波伽利的歌聲。

　　於五月三十一日起，將於歷史博物館展出「驚艷米勒－田園之美畫展」，全部作品將由奧塞美術館提供，展出40餘件油畫，22件照相技術萌芽初期的老照片。其中以米勒的16件鉅作，最為珍貴。《拾穗》和《晚禱》二件作品，名聞全球，是繪畫課本必選的教材。這二件畫作，題材溫馨，線條細緻，色彩豐富，感動每個人的心靈。

　　說起米勒，大家一定對他的《拾穗》一畫不陌生吧！在蔚藍的天空下，農田泛著金黃色的光芒，風徐徐吹過三名彎著腰拾著稻穗婦人的臉頰，用心地撿拾那遺落的稻穗，細心的一株株撿起，彷彿能感受她們正為家人付出的那份努力，太陽曬的讓汗水落下，大地如此寂靜，靜得彷彿能聽見 － 心靈之歌。

　　當今，數位相機人手一機的時代，攝影不再被定位為專業領域，只要按鈕一按，每個人都能是攝影師，拍出自己的生活、自己的人生。

　　看著《人間條件3》那個時代男人的情與義，才慢慢能感受父親的年輕歲月。不是每個父親一出世就這個年歲，他們有年輕過，也曾走過那魯莽的歲月，有曾有個深愛的初戀情人。

　　巴洛克時期在藝術史上是短暫卻也輝煌，從十六世紀的矯飾主義開始轉化。巴洛克原文是「Baroque」其意為「變形的珍珠」，也就是脫離古典的平衡與理性，有如變形的珍珠不規則了律動、創新、不安與對比，擺脫文藝復興的包袱，巴洛克風格具有華利的戲劇風格。

　　巴洛克風格的產生，其因十七世紀歐洲土地擴張掠取財富，形成地方鉅富，提倡過著奢華的生活，此風潮一起，連接著影響繪畫、建築、音樂藝術美學風格。主題也從神逐漸轉移到人身上，因此巴洛克時期出現大量的人像繪畫，多以宮廷畫、希臘神話為主。從主題上可發現當時觀念已可接受多元宗教觀，並附帶著一種愉悅的快感，擺脫文藝復興的沉重。

　　剛好費要出國，好心的把票讓給我，我才有機會觀看林奕華這次導的《西遊記》。

　　大約六歲就已看過《西遊記》這齣劇碼，至今細數起來也該有十幾遍吧！很難想像林奕華是如何顛覆每個人心中的《西遊記》，一個和尚與三個徒弟取經的故事，搬到現代又會是怎麼回事？只能說，這四小時的戲，卻讓我重新看待《西遊記》也檢視我的人生。What is Fantasy？ 林易華說：「幻想，永遠是向現實取的經。」

　　一個平凡女人的一生，一段看似平凡的故事，卻教人動容。

　　是什麼因素能塑造出一位女子如此堅毅的靈魂？面對政權的移轉以及時代的變化，唯有柔韌的內在才能轉變成抵抗外在巨大轉變的生命能量，用這股堅持推動時間的軸輪前進。最後，走到生命的盡頭，回首這一生漫長又短暫的時光，那些艱苦、孤寂與悔恨，還有那堅守的道義，如今成了雲煙。在一回曚間，就成了人生。

　　為了復仇的杜蘭朵公主，用謎語招親的方式，殺盡異域王子。
　　流亡異鄉的卡拉夫王子，因為一見鍾情，跨越了生死，只為愛情。
　　俾女柳兒，無私的付出，只為換得愛人的希望。

　　或許你不知道凱文柯恩是哪號人物，但你一定聽過他的音樂。

　　還記得中華三菱休旅車的廣告嗎？有天，太太開著車，一旁的老公總是緊張老婆，忙著指揮著他的開車技術，但是太太卻告訴老公，她平時是如何相信他，現在她坐在駕駛座上，他也該學會像她那樣信任他的開車技術。我想這個廣告在每個人心中留下很大的印象吧！而那個廣告的配樂就是節取凱文˙柯恩的「綠鋼琴」中的「Through the Arbor」。

　　夜晚的風，揚起了裙擺，而後音符從每個毛孔中彈跳出來，時而雀躍、時而哀傷。風兒蕭蕭，武士踏著皎潔的雪，帶著孤獨的背影漸行漸遠，走過寒冷的冬，迎向春的呼喚。曲子流進耳裡，變成一幕幕的故事，在腦中播放著。

　　淡水。披著華麗的彩衣，閃耀著金黃色光芒，暗暗透著深藍、淡紫、熟透的紅，印染在裙擺搖曳生姿。

　　這裡是很多台北人青春日記。與初戀情人牽手走過的河畔，拉的長長的身影在背後，輕輕倚偎在他的肩頭，在夕陽的見證下，紀錄了當時的承諾。後來，與人生中不同的伴侶都曾來到淡水，但最最最初的那種悸動已不再濃厚，就像第一次吃過超級麻辣，第二次再吃就已經沒有頭一次那種震撼。愛情好像也是如此，因為你知道不到老死那一天，你就無法判定這個承諾算不算永遠。愛情總讓人昏頭，一但清醒了，過去的一切都會是一場美麗的謊言。雖然這些年來許下的承諾沒有實現過，但確實在記憶裡保存了甜蜜的模樣。

　　時尚的歷史軌跡，像一杯濃縮的Espresso，香純濃郁。然而時尚風吹進北美館，英國時尚設計大師「薇薇安‧魏斯伍德」（Vivienne Westwood）的時裝秀，在台灣大膽展開。