Eureka's旅行箱

　　吳念真的《人間條件》系列總有一股魔力，在夾雜歡笑與淚水當中，總有那麼一兩句話迴盪在腦海中而久久不能自己。心中的那份感動，並非來自故事劇情偉大，而是「平凡」。因為這樣的平凡故事，就發生在自己週遭環境，不虛偽、不矯情、不造作，看似平凡的台詞，如此精準的說到心坎裡，我想這就是吳念真對於底層人民生活觀察入微所致，一如吳念真風格式廣告，真正「就甘心ㄟ」。

　　看過《人間條件2》與《人間條件3》後，得知《人間條件》首部曲即將捲土重來，朋友老早在三個月前就幫我們訂好了票。《人間條件1》首場自2001年開始，連續演了81場，感動了許多台灣人，怎能錯過親自看完這三部曲的機會呢，也怎能錯過黃韻玲驚艷劇場界的處女作！

　　今年的秋天很古典，因為北市交與世界各地的音樂大師舉辦一系列的音樂表演。

　　我還滿喜歡聽古典樂，雖然不懂高深的樂理，每當聽到優美的音樂，總能讓我的心情愉悅。兩年前第一次進音樂廳聽交響樂，就此愛上臨場表演的氣氛，這與聽CD有很大的差異，因為這不只是耳朵的享受，更有視覺的饗宴。

【當詩人不寫詩之後】

燈光漸暗，當一片黑暗籠罩整個室內，眾人屏息期盼的第一個音符落下，像散落的珍珠，清脆而優雅的樂聲響起，這，不正是我在愛的蕭邦「離別曲」嗎？

原來我愛的鋼琴詩人不用曲子寫詩了，過了幾百年後，他用新的面容出現在這場試聽會裡。不！這不是他，而或者說，這一直以來都是他，只是，他不再古典，而是混雜著叛逆而搖滾的靈魂，一個天使與惡魔的混合體。

　　穿梭在中山北路的午後，陽光正艷打在翠綠的樹上，光影搖晃的映在紅色磚道上，我走進純白色的台北光點，滿心的期待著，午後與朱天心的一場相遇。

　　步入三樓的演講廳，時間未到，卻已坐滿一半的人，且幾乎都低著頭在閱讀手裡的書。忽然對這樣的環境有股強力的安全感，我躡手躡腳的找了個靠牆的位子坐下，從包包裡最近在閱讀的《失物招領處》，靜靜的埋進書本的世界裡。

　　昨晚八點，端坐在家中等待北京奧運開幕典禮，只可惜怎麼看只有片段消息，就是看不到完整三個鐘頭的表演。

　　星期五的夜晚，剛踏出公車，朋友的電話就響起。

原來是在台北當代藝術館有一個新展覽的開幕酒會，第六屆城市行動藝術節—《黑暗城市+城市之眼》。

「城市」這個字眼立即吸引我的目光，關於長期活動在城市之中，對它總有著又愛又恨的複雜情節。我想在我的文字中「城」這個字眼出現不少，就因為生活在這裡，所以盲目忽略又強烈依賴，試圖擺脫又確切存在，我與城的關係，那應該是有切不斷的牽絆吧！

　　第一次看鴻鴻的戲是改編自卡爾維諾的《看不見的城市》，整場戲看完，內心有一種說不出的悸動，擱在心底，久久不散。

　　這次聽說在北藝大夏季公演《歌德浮士德》導演是鴻鴻，二話不說就答應朋友一起看戲。

　　「如果上帝會唱歌，祂一定有一副如安德烈波伽利一般的嗓子。」席琳狄翁曾這樣讚譽安德烈波伽利的歌聲。

　　於五月三十一日起，將於歷史博物館展出「驚艷米勒－田園之美畫展」，全部作品將由奧塞美術館提供，展出40餘件油畫，22件照相技術萌芽初期的老照片。其中以米勒的16件鉅作，最為珍貴。《拾穗》和《晚禱》二件作品，名聞全球，是繪畫課本必選的教材。這二件畫作，題材溫馨，線條細緻，色彩豐富，感動每個人的心靈。

　　說起米勒，大家一定對他的《拾穗》一畫不陌生吧！在蔚藍的天空下，農田泛著金黃色的光芒，風徐徐吹過三名彎著腰拾著稻穗婦人的臉頰，用心地撿拾那遺落的稻穗，細心的一株株撿起，彷彿能感受她們正為家人付出的那份努力，太陽曬的讓汗水落下，大地如此寂靜，靜得彷彿能聽見 － 心靈之歌。