June 18,2008
《轉載》西塔琴王朝接班人!安諾舒卡香卡Anoushka Shankar,首度來台演出。
西塔琴王朝接班人!再現傳奇西塔琴魅力
最具神秘色彩之世界音樂巨擘、深深影響西洋音樂潮流的印度傳奇西塔琴演奏家拉維.香卡(Ravi Shankar),曾於1979年與1980年兩度受新象邀請,在台灣舉辦音樂會,引起一陣印度音樂熱潮。如今大師已屆88高齡,逐漸漸淡出舞台之際,香卡西塔琴的王朝便由拉維.香卡的愛女安諾舒卡.香卡(Anoushka Shankar)接棒。新象歷經多年的努力安排,終於成功邀請安諾舒卡.香卡,於2008年6月24日台北國家音樂廳舉辦首度來台音樂會。
安諾舒卡.香卡繼承父親過人的音樂天份,在青少年時期就與父親巡迴演出,深獲拉維真傳,十三歲時就已灌錄唱片,並將電子音樂等現代元素融合入傳統的西塔琴演奏,開創出一個新的風格。1998年她首次版個人專輯《Anoushka》,2001年的《Live at Carnegie Hall》與2005年的《Rise》專輯更兩度入圍葛萊美獎,也是首位在葛萊美頒獎典禮上(2006年,第48屆)表演的印度女性。《Rise》專輯的誕生,標示著安諾舒卡新的音樂方向。這張在全世界都廣受好評的專輯中,安諾舒卡融合了東西方的音樂元素,同時使用傳統與電子樂器,安諾舒卡自己表示:「我覺得我現在開始嘗試的方向是具有原創性的,我試著以不同的思考邏輯出發,採用不同的音樂類型,打破這種界線,看看我最後會達到什麼境界。」
喬治‧哈里森曾這樣形容她:「大多數人因為懂得演奏某一種樂器而被稱為音樂家,音樂隨著他們的演奏而生,但是對我而言,Ravi Shankar本身就是音樂,而他恰巧以西塔琴呈現罷了!Anoushka Shankar亦是如此,她也有此特色,她就是音樂。」
除了音樂演出之外,安諾舒卡.香卡也參與不同的文化活動,2002年在印度德里出版故事書,書名《Bapi, The love of my Life!》(父親,我一生的摯愛!);2003年參加電影《Dance Like a Man》演出,並在2004年在印度全國電影大獎(India’s National Film Awards)獲得最佳女配角提名。
因為安諾舒卡.香卡在音樂與文化上的傑出表現,她獲選為是印度版滾石雜誌的創刊號封面人物;2003年她受好萊塢巨星李察吉爾與作曲家菲力普.葛拉斯之邀,參加一個名為《Healing the Divide: A Concert for Peace and Reconciliation》的慈善音樂會,與達賴喇嘛等人同台,共同為聲援西藏人權與倡導和平;2004年被時代雜誌亞洲版評選為年度二十大亞洲風雲人物。而安諾舒卡的父親更是以愛女的成就為榮:「我期待有一天世人們會稱我為Anoushka的父親……Anoushka的確有種罕世的天份,她的演奏中有著某種靈性,她感受到音樂,並把這份靈性注入其中。」
「大多數人因為懂得演奏某一種樂器而被稱為音樂家,音樂隨著他們的演奏而生,但是對我而言,Ravi Shankar本身就是音樂,而他恰巧以西塔琴呈現罷了!Anoushka Shankar亦是如此,她也有此特色,她就是音樂。」─ George Harrison,1997
「如果說Ravi Shankar是印度經典音樂的守護神,Anoushka Shankar無疑靠著其音樂才華即可成為王位接班人。」─ Dubai, February 2000
「我期待有一天世人們會稱我為Anoushka的父親……Anoushka的確有種罕世的天份,她的演奏中有著某種靈性,她感受到音樂,並把這份靈性注入其中。」─ Ravi Shankar在Maya Bahir(Yedioth, Istael)的訪問中如此表示
【售票資訊】香卡西塔琴之夜
◎ 時間:2008年6月24日 PM 7:30
◎ 地點:國家音樂廳
◎ 售票:兩廳院售票系統 票價:700, 900, 1200, 1500, 1800, 2200, 2600, 3000
◎ 主辦單位:新象文教基金會 02-25772568
Anoushka Shankar and Karsh Kale最新專輯《Breathing Under Water》,全台發行中!
http://www.books.com.tw/exep/cdfile.php?item=0020121677
引用URL
一場先天不足 後天失調的音樂會
Anoushka Shankar安諾舒卡 香卡(安奴夏客 香卡)想跳脫傳統曲目和表演的方式,來證明她的年少輕狂的判逆性還是優越性(註一),以實際行動和西方的樂器結合和鋼琴大提琴的融合,6月24日在中正國家音樂廳演出,顯然令人失望!
由於沒有節目單,我記得全場音樂會演出了8首曲目,第一首是傳統曲目和最後一首固然加上了鋼琴、大提琴,勉强還算是。這頭、尾二首是Anoushka於1998年由天使唱片出版的浪漫又不失浪瀾壯闊的作品。頗受好評,是我經常堆薦給入門朋友的印度古典樂的唱片。
西塔琴和鋼琴是東西方代表器樂,偏偏這二種樂器是非常獨立自主性强的領導樂器,為了個人的好惡,勉強搭在一起,在Jazz樂,無可厚非,强調西塔琴王朝的傳人的她,似乎把觀眾的耳朵當”白老鼠”?
第二首的曲目,無需看譜的西塔琴和逐”音”看譜彈奏的鋼琴令人莞爾。不過,這首融合還算順耳。接下來的曲目中,除了融合了西方的Jazz還有一曲居然是印象派杜布西的鋼琴曲目,足證這是一場Anoushka的實驗音樂會。
雖然第一和最後一首和Anoushka在1998年,天使唱片出的相同的Raga曲目,理論上現場一定好過錄音。但國家音樂廳演出整場的音效失控。不知是PA調音不好,爾或國家音樂廳演的音响,還是環境空間的問題?誏這場音樂會成了一場”先天不足後天失調的音樂會”。
表演間Anoushka和其他樂器,好幾回西塔琴失調亂了套,Tabla鼓除了最後一曲尚可,其他幾首聲音全糊了,其中有一曲鼓手Tanmoy Bose吟唱鼓的口訣(Bol)Vocal慘不忍睹。Tanmoy Bose是非常傑出的Tabla鼓手,如果當天他在觀眾席,他一定抓狂。
印度古典音樂的精髓在寧靜至遠的Alap,換言之所有的樂師將先人所約定俗成的Raga,透過獨特的造詣和當下的領悟,逐漸成形,奏出美麗的樂章,引領聽眾融入印度獨特的音樂之美,令聽眾滿足,和演出人共鳴感同身受。
然而今晚Anoushka全部採用Aochar(極短的Alap快速的讓鼓加入,進入主旋律及加快Tampo)這種上了車就猛採油門,偶兒為之,無可厚非,但如已成為Anoushka的習慣,那她的音樂應是走”世界音樂”已逐漸和傳統音樂脫勾,那是她的選擇,但令我失望。
綜觀這場音樂會,由於奇差無比的音效,看不到技巧,Anoushka創新的曲目,成為失魂的印度古典音樂會。
該晚,我全場四處觀察,相信很多人可能是印度音樂初體驗,如你開始喜歡印度音樂,那太好了!如果你不喜歡今晚的音樂會,我
告訴你眞正的印度音樂不是這樣的!建議你去買拉威香卡的任何一張或尼克希爾班那吉( Pundit Nikhil Banerjee 1931-1986)的唱片。即便是Anoushka 1998青澀年代的天使牌CD也可,這些唱片可是道地的印度音樂,决不會誏你失望的。
拉威香卡和馬友友、基頓‧克萊曼(Gidon Kremer)出過不少和異國相融的音樂註三,那可是對自已傳統音樂打下多年的基礎,並獲全世界肯定後,才嘗試的新領域。Anoushka在天王父親的庇蔭,或和在西方的成長環境的個性使然,可”為所欲為”無所忌憚去衝撞、創新,令人生羨;但本人添為Anoushka中文介紹者也是的第一人(註四),引進過數十場印度音樂舞蹈大師之表演,親臨拉威香卡和阿里阿卡巴汗(Ali Akber Khan)的音樂會,對Anoushka這場難得的音樂會,至表惋惜!
註一:或許Anoushka想盡早跳脫父親及眾多傳統琴師的窠臼。
註二:全曲由父親製作編曲,共五首,每一首曲目均附有浪漫詩。
註三:Grammaphon Toward the Rising sun 日本融合曲。
註四:新象當晚販售的Anoushka中文介紹就是”引”自本人的文章”
