実力と美貌を兼ね備えたEchoの花、それが春佑ではないだろうか。まあ、私にとってははむしろEchoの参謀長官・・・いやいや影のボスみたいな存在かな（笑）。これまでEchoの運営を支えて来た数々の名アイデアは彼女の頭から生まれている。また、生むことだけでなくひねりを加えることも得意とし、普通のアイデアが彼女の手によって効果的なものになるケースが多い。彼女はアメリカ留学時代にグラフィックデザインを専攻していたこともあり、美的センス及びカラーセンスに優れ、趣味であるはずの撮影技術もアマチュアの枠を大きく超えている。よってEchoのプロモーションツール（DM、ポスター等の印刷物）は柏蒼が創り、春佑というフィルターを通すことで初めて完成する。只、柏蒼もどっちかというとセンスの塊みたいな人間なので、よく二人で言い争ってはより洗礼されたものへと変貌させていく。いわば二人が討論すれば討論する程Echoはより高みに登るものだと言えるだろう。余談だがこの二人の言い争いを観察するのがたまらなく面白い！！（ある意味コントかも～！）

9年前初めて彼女のドラムを聴いた時は、大げさにも上手いとは言えないかったが、何か魅了されるものを感じた。春佑は技術タイプではなくフィーリングタイプのドラムスゆえ、ライブではファーストインパクトで観客を圧倒させるのではなく、数曲掛けて聞くことで初めてその味を覚え、ハマるタイプではないだろうか。その証拠に派手なフィルインは少ないが、繊細で綺麗なハイハットを曲の色んなところに散りばめている。それをはっきりと聞き取れる曲として“木雕輪盤”“我將死去”“地震歌”等があるが、実は最近私のお気に入りは“巴士底之日”である。この曲のサビ１からサビ２までの間奏（２分２４秒～２分５０秒までの部分）のハイハットは特に聞き所ではあるが、ライブでしか聴けないので、ライブに来る機会がある人には是非注目して欲しい部分でもある。もちろんその他の曲もライブ用にアレンジを加えているので、自分で見付けるのもライブでの楽しみ方のひとつでは？

さて、美的センスに優れ、繊細なハイハットを使う春佑から、実は彼女はすごく物事に敏感な人間であることが解ると思います。ライブ中いつもファンの雰囲気を人一倍気にするし、ファンサービスでは人一倍気遣う。だからライブ中ファンの反応が悪かったら演奏にも影響することが多々あります。でもそういう彼女だから逆に乗せ易い部分もあるので、試しに一度ファンの皆さんで“春佑コール”をしてみては？！（笑）

Echoのファンならご存知だと思うけど、たまたま廻声社に隣接する部屋でピアノを弾いていて、その演奏を聞いた春佑が誘拐した人物がShipyである。Shipyは幼い頃から音楽教育を受けていた為、音楽に関する知識は抜群でセンスも充分に備わっている。また、本格的にバンドをやる前はジャズピアノとアコギを弾いていたので、リズム感が良く、どんな曲にもすぐ対応でき、すぐに自分の役割を明確に把握できてしまう。セッション慣れしているとでも言うべきかな。同時にライブ中ではミスがほとんどなく、まさに“ミスターパーフェクト”と命名しても良いくらい安定感があり、他のメンバーにも安心感を与えている。まあ無理やり欠点を挙げるとすれば・・・・・バスケのスローイング？！（音楽と関係なくてごめんなさい！）

さて、Shipyの作曲方法についてだが、大まかに分けてキーボードから生まれる曲とギターから生まれる曲の二通りある。前者は【夢曲】・【Quite or Hit】等があり、後者には【煙硝】・【風車】・【仏陀】等がある。【煙硝】はまた後で述べるとして、Shipyの作る曲の特徴及び共通点として、一方通行的な感じがなく、壮大なスケールとバリエーション豊かなストーリーを感じさせる部分があるのではないだろうか？　これは恐らくShipyの曲が難しいコード進行を多用しているにも関わらず、聞き手に優しく且つ容易に入り込み易い曲を作っているからだと思う（意識して作ったとは思えないけど・・）。また、楽しい曲なのか悲しい曲なのか解らない中性的な曲が多いので、聞けば聞くほど新たな発見があるのも特徴だと思う。もちろん【煙硝】といったShipyとしては数少ない直球勝負的な曲も存在する。この【煙硝】はShipyの数多くの曲の中で唯一エレキ（正式に発表されている曲のみ）で作曲したもので、アコギで作った【風車】・【仏陀】とは異なる雰囲気になったのかもしれない。また、ギターとパソコンでの打ち込みを用いて作曲された【Gogogo】といった異色作もある。余談だけど週末のPR（京華城にあるクラブの名前）で、もしかしたらこの曲が聴けるかも？？

先週本人から１４曲入りのDemoテープを渡されたが、期待通りの曲があり、期待以上の曲もあり、また良い意味で“あなた一体何処に行くんですか？”的な曲もあった。アルバムに向けてのレコーディングでは、この“あなた一体何処に行くんですか？”的な曲がメンバー全員の手によって如何にEchoらしく編曲されるのが楽しみだ。

最後に本人の名誉の為に一言だけ追加させて頂きます。ライブのパフォーマンスからも判別できると思うけど、Shipyは敏捷性がかなり高く運動神経も良い方なんだけど・・・なぜか
スローイングが・・・（泣）

小邱を一言で表現すると・・・・スーパーセールスマン！！え～っと、どこがスーパーかって言えば、ポルトガル人もイタリア人も彼の口に掛かればノックアウトって感じ！まあ、ファンの皆さんもあのMCを聞けば判ると思うけどね（笑）さて、そのスーパーセールスマンだが、実は大学に入る前までは一切ベースに触れたことがなかったわけだが、そこからすごい勢いで技術を身に付けていったのが印象的だった。音楽のジャンルを問わず、全てを習おうとしていた姿勢が短期間でのスキル上達に繋がったのではないだろうか。それが効してベースを習い始めてから３ヶ月後には初ライブを敢行！！そこまではある程度センスのある人であれば驚くほどの事ではないはず・・・そう演奏だけなら・・・しかし彼は初ステージにも関わらずパフォーマンスが過激でとても新米とは思えない暴れっぷりだった。俺が小邱に対する印象が好青年からちょっとイッちゃってる後輩に変わった瞬間だった。

※ 当時のパフォーマンスだが、熟練した動きでもなく故意的な感じもしなかった・・・どっちかと言えば自然体だった印象が強い・・・・・だからちょっとイっちゃってる後輩なのかも（笑）

今のところEchoでは小邱の曲が存在しない。彼は別のバンドでは数々の名曲を作ってきたが、Echoに加わってからの彼の焦点は作曲とは別の部分に向かれている。まず、彼は歴代ベースがアレンジして来たベースラインを彼流にアレンジしなければならないし、Echoがデビュー5年経つのに対し彼は加入してから3年半しかないので、他メンバーとの連携を強めないといけない。また、仕事上海外出張が多く、出張先も欧州がメインな為１ヶ月位離れることが多い。正直これら幾多の障害を抱えながらもやるべきことをしっかりとこなす小邱には感服するしかない。特にここ１ヶ月は録音のピークでありながらも公私共々影響なく、効率のよいレコーディングを行っている。また録音に関しては他のメンバーとの音楽に対する考えが共有出来ているので、しっかりと自分の役割を把握している。Echoというアレンジ性の高いバンドでたった3年半という短期間で融合出来たことは彼のEQが高い証拠なのかもしれない。それを証明するのが、間もなく発売されるニューアルバムだろう・・・“和”という全体を重視したベースラインでありながら、随所に“個”という自分らしさをしっかりと出している。

ここまで小邱のことを書いてきたけど、書いた私本人も時々わからなくなることがひとつだけある。前半ではちょっとイっちゃってる後輩って言っておきながら、後半では効率良く仕事が出来る真面目なでEQの高い人間という具合になっている・・・しかもMCも内容だけ聞けば正直くだらないことが多いのに、何故か笑える。う～ん・・彼って何者？？（笑）

さて、7月14日The Wallにていよいよ待ちに待ったライブです！！小邱のMC期待しましょう！！！もちろん小邱の奏でるベースラインも見所！！
Usamaruさん、その・・・今・・夏休みですよね？