ECHO回聲樂團

マネージャーの目から見たEcho（５）春佑編

実力と美貌を兼ね備えたEchoの花、それが春佑ではないだろうか。まあ、私にとってははむしろEchoの参謀長官・・・いやいや影のボスみたいな存在かな（笑）。これまでEchoの運営を支えて来た数々の名アイデアは彼女の頭から生まれている。また、生むことだけでなくひねりを加えることも得意とし、普通のアイデアが彼女の手によって効果的なものになるケースが多い。彼女はアメリカ留学時代にグラフィックデザインを専攻していたこともあり、美的センス及びカラーセンスに優れ、趣味であるはずの撮影技術もアマチュアの枠を大きく超えている。よってEchoのプロモーションツール（DM、ポスター等の印刷物）は柏蒼が創り、春佑というフィルターを通すことで初めて完成する。只、柏蒼もどっちかというとセンスの塊みたいな人間なので、よく二人で言い争ってはより洗礼されたものへと変貌させていく。いわば二人が討論すれば討論する程Echoはより高みに登るものだと言えるだろう。余談だがこの二人の言い争いを観察するのがたまらなく面白い！！（ある意味コントかも～！）

9年前初めて彼女のドラムを聴いた時は、大げさにも上手いとは言えないかったが、何か魅了されるものを感じた。春佑は技術タイプではなくフィーリングタイプのドラムスゆえ、ライブではファーストインパクトで観客を圧倒させるのではなく、数曲掛けて聞くことで初めてその味を覚え、ハマるタイプではないだろうか。その証拠に派手なフィルインは少ないが、繊細で綺麗なハイハットを曲の色んなところに散りばめている。それをはっきりと聞き取れる曲として“木雕輪盤”“我將死去”“地震歌”等があるが、実は最近私のお気に入りは“巴士底之日”である。この曲のサビ１からサビ２までの間奏（２分２４秒～２分５０秒までの部分）のハイハットは特に聞き所ではあるが、ライブでしか聴けないので、ライブに来る機会がある人には是非注目して欲しい部分でもある。もちろんその他の曲もライブ用にアレンジを加えているので、自分で見付けるのもライブでの楽しみ方のひとつでは？

さて、美的センスに優れ、繊細なハイハットを使う春佑から、実は彼女はすごく物事に敏感な人間であることが解ると思います。ライブ中いつもファンの雰囲気を人一倍気にするし、ファンサービスでは人一倍気遣う。だからライブ中ファンの反応が悪かったら演奏にも影響することが多々あります。でもそういう彼女だから逆に乗せ易い部分もあるので、試しに一度ファンの皆さんで“春佑コール”をしてみては？！（笑）

稻田經理眼中的Echo【春佑篇】

實力與美貌兼具的echo之花，那不就是春佑嘛！嗯，對我而言還不如說是echo的參謀長….不對不對，應該說是像幕後老闆一般的存在（笑）。一路經營著echo過來的許多有名的點子，便是從她的頭腦裡想出來的。不只是出點子，她也擅長在點子上加工，普通點子經她的手後大多會變得很有效果。因為她曾在美國留學過，主修圖像設(graphic design)，對美和色彩的sense都很優異，本只是興趣的攝影技術也遠遠超出業餘的範圍。因此，echo的宣傳工具(promotion tool)（DM, 海報等的印刷品）多由柏蒼設計，然後經由春佑過濾完成初稿。只是，柏蒼這人也是極端講究sense的人，所以這兩人常常爭吵，然後把點子變成洗鍊的成品。也可以說這兩人越吵，就越把echo帶到更高的境界。題外話一下，觀察這兩個人的口角實在非常有趣！（也許就某個意思而言有點諷刺～！）

9年前我第一次聽春佑打鼓時，誇張一點說，可以說打得不很好，但可以感受到一股吸引人的魅力，因為春佑不是技術型鼓手而是感覺型的。在現場演出時不是以第一衝擊來懾服觀眾，而是聽了幾首歌後，才慢慢感覺到後味、然後陷進去的那型的吧。證據就是她的鼓少有過門(fill-in)，而是以纖細而漂亮的銅鈸(hi-hat)音色嵌佈於曲子的各種地方。可以清楚聽到這種表現的曲子有”木雕輪盤”、”我將死去”、”地震歌”等曲，不過最近我喜歡的曲子是”巴士底之日”，這首歌的副歌1到副歌2間的間奏（2分24秒～2分50秒的部份）的hi-hat特別值得一，因為只能在現場演出時聽到，希望有機會來聆聽現場的人一定要注意聽。當然其他歌曲也有專為現場演出而另外加編曲，所以由各位自己來發現不也是一種享受現場的樂趣之一？

卻說，我們美學感受優異，使用纖細的hi-hat音色的春佑，我想我了解她其實是個對事物很敏感的人。現場演出時，她總是比別人更在意樂迷間的氣氛，也比別人更費心服務樂迷。所以如果現場演出樂迷的反應不佳，她常常會因此受影響，可是也因為這樣，春佑相反的有容易上鉤的一面，echo的樂迷不妨一試，在現場演出時試試”呼喚春佑”一招如何？！（笑）