東方文集DungFang

最近重溫《沙羅沙》時，直覺的認為
「這樣的題材應當有更棒的發揮」：
1.生態的角度，舉凡動物界的物種皆可以大作文章。
2.若緊扣著寵物的生活，就是飼養動物的飼養指南。
3.如果以「半野偵探」為題，就會變成一部特殊的懸疑漫畫。
4.用歷史的觀點，半野影響歷史的程度與傳奇。如人魚(半野魚類)、吸血鬼(半野蝙蝠)、狼人(半野種野狼，不過原作已有烏爾夫了)、狐精(半野狐類)等。
5.加入神話的內涵，變成各國神仙考。女媧(半野蛇類)、人馬(半野馬類)、赫魯斯(半野鳥類，原作已有)等
6.戰爭取向，半野是培育出來的究極兵器，可以殺人於無形(原作「犬使者」篇有提及)。
7.使用擬人化，不僅所有半野會萌化，本作也會變成一部莫名其妙的歡樂劇場。
8.SF題材，其實半野是外星人或未來種族基因融合的進化者。
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寫到這裡...
我想，
還是留給原作者浅美裕子去編撰小小的、溫馨的、毫無危機的《沙羅沙》吧...

節錄《小王子》的人真該罰吃咖哩加榴槤。

人有時候會書窮紙盡，這時一本好書就會自然跑出來，在大海的書堆中，這樣地、那樣地的給你「閃一下閃一下」，像脈衝星上面的燈塔，然後期待你發現他，拿起他，就像哈利剛拿到魔杖的感覺，因為這本書在這個時候選擇了你！

小王子、奇諾、俞子維，嗯，他們有一點點像，不過不太一樣，小王子不會格鬥技、不會騎車、不知道是否26歳，不知道有沒有錢，不過這不重要，最重要的是，小王子來過地球，而且許諾過要對大叔微笑。

然後小王子怎樣，我必須很卡夫卡的說，如果他已經變成一隻蟲，你會好好對待這個他嗎？

「哀悼自己的童年就像是年老了獨自吃著冷稀飯的感覺...」
「我們明日又怎樣、明日的明日、明日明日的明日，又怎樣？」
「你不會了解，這是大人的世界！」

那樣的光輝，我曾經擁有過。

Ghost In The Shell
Innorsence
Stay Alone Complex
SIS
Solide State Society

目前看過的其實只有GIS、Inn、SSS三篇，講不出什麼絃外之音也不熟相關領域，只打算說一說對於攻殼的感受。

原作者對於攻殼的塑造採取教為人性─或者輕佻的敘事風格，這種家常便飯的高科技對話或許還比較符合時空，而動畫中則強調冷暗晦澀的城市風格，賦予GIS相當高的格調，但因為冷硬風格過頭，以致Inn不好發揮與著墨，令最後的SSS有尾大不掉之憾。也使得讀者在原作與動畫間擺盪，不知心歸所屬。

三篇可以連成一氣，也可以分開觀賞，內容並不複雜，但是真正考驗讀者的是「注釋仍須再注釋」的設定與用語，比起其他作品，在閱讀與理解上是相當吃力的，除了資訊工程相關外，政治學、行政學、史學、哲學、心理學、神學、社會學等概念也需涉獵，其他如軍武、交通運輸、器械工程等等，懂越多，在欣賞時所觸發的感動也越多，因此押井守毫不客氣的塞了雜七雜八的資訊進去，這種「超載」不是人人皆可接受，卻相當對我的味，但其中SSS卻有其他感受。

正因為自己科系相關，亦研究老人福利的部分，當中關於日本開始注重老人福利的改革，卻與SSS的故事不謀而合，「Solide State Society」是一種理想，也是一個不變的過程，管理這個高齡化的社會所付出的代價，無論是檯面上或檯面下，都會抹煞原本「人不獨親其親，不獨子其子，使老有所終，壯有所用，幼有所長 ，矜寡孤獨，廢疾者，皆有所養。」 的美意，扭曲成冷酷的自動維生系統與老人醫院的行舉，SSS赤裸裸且誇張的呈現我們將要面對的社會，宛若預告般指出社會福利中，對案主而言，生命鐮刀是由執行者親自揮下，而漏洞越補越大，比方說老人長照原是個美意，但是若老人長照的執行單位有意操縱什麼，單純的理想只怕立刻變成一種惡夢政策，如此一來，老人福利就是台灣的「Solide State Society」。

攻殼的虛無離我們越來越近。像，且像的可怕！

熬完本篇是值得的。

雖然3/4的內容都發揮在成癮者的荒誕不經的行為與歇斯底里的描述，而對於這種不確定現實的虛偽感，畫面特地大費周章的用Rotoscoping可說是必要的畫龍點睛，變換的偽裝衣、瞌藥的幻覺、不自然的視覺反應，讓這動畫片在真人演出又辛苦轉成動畫有了代價，自然的扭曲觀眾的視覺，並且要讓觀眾試看看這種瞌藥後的世界。

本篇劇情相當晦澀、沉悶，甚至毫無生氣，雜亂無章，似乎沒有起伏、內容單純的不知所云，但是，這種不知所云，才真正表現出精神分裂患者「無病識感」的詭異現象，佛瑞德對於自己是巴布這點毫無認知，對於監視自己毫無認知，並荒謬的認為監視具有透徹心靈的能力。

此外，雜亂無章的劇情中，埋了許多無法解釋的伏筆，就像在垃圾中撿鑽石一樣，一顆鑽石代表的是一個失落的劇情，但是前提是觀者要親自看到並且去找出來才能得到預期之外的收穫，也因此這片評價相當混亂。

然而，佛瑞德被利用的因果關係卻也可能複雜至極，醫生的刻意檢查、醫生對於「藍花」的暗示、唐娜對於「農場」的暗示、主管漢克故意要他監視自己、街頭宣囂而被帶走的民眾、家庭存在的幻影、毒癮者的荒謬行為、甚至到最後真相水落石出等等，是否也暗示大環境的無力與生活的虛無？無力到打賭優秀的探員可以查出《新方向》是毒品大本營，而不惜設計這齣戲？

「死亡散布這大地，落土而成長茁壯」
「我將帶這小藍花給我朋友感恩節的禮物」

片尾的謝幕名單，對應佛瑞德最後的仰望，到此時我含淚而落幕，使本片在結束的1分鐘前，擁有生命的重量。

在大峽谷天空步道誕生之後，首當其衝的便是當地原住民生態，對此(原住民、建築)有興趣的我亦蒐集相當多的新聞，如放在一日知《樂》這一項。

當地的原住民稱作「沃烏派族(Hualapai/Walapai)」...是的，三秒內沒聯想到《ONE PIECE》是騙人的...空島空之住民中，游擊軍的領導「瓦夷帕」的辭源應是這麼來的。

沃烏派為「鷹」之延伸，意義是「參天松樹之人」，居於科羅拉多河流域與大峽谷地區，目前總數一千多人左右，經濟發展不佳，靠旅遊維持部落的生存...(唉，怎麼全世界都一樣)，曾因為交通發展和歐裔美國人戰爭過。

資料來自：維基

最近才拿到第二部作品集，回顧有感，特此為文著墨一番。諸君可以將第一本以之對照。

首先，書外觀，封面的女性進化了，然下次要以何人為主角？該不會是成熟女性或老太婆...咳...再者，出現了頁碼，則便於對照，實為佳舉，但是free talk甚缺，無法觀其熱情，較第一集之不迨也。

內容者：於睏頓時遭修改惡搞的情況大幅減少，料夜不眠者眾(?)，但仍有若干巧合，不得不提出。其一：夕水澪者，風好大之續也；DOT之女偶，同偶之女偶也；其三：南國之詩所歌，黃昏的故鄉也，以上為顯而易見之雷同處，其餘人設與服飾皆有模仿者，不勝凡舉。

最後，值得欣嘆之處，在於亦有多篇寓意深遠卻未完全發揮，例：雷神之槌、偶、熱血青春、絕望生魚片、我的發春天、Last Love、眠、Friendship、王之殞等，其故事架構可以發展出相當深遠的劇情，也許是礙於時間、技巧、表現方式的限制，使得主筆在編劇分鏡上不得不有所取捨，期待改日重新修改原作，以臻至完善。

在超世代結束後，就一直沒有看到小智等人的身影...該不會...不不不...不太可能...把金母雞殺了沒什麼好處啊....冷汗從我的臉緣一抹而下，鼓起勇氣搜尋相關得新聞，結果總算看到最新一代「DIAMOND&PEARL」的廣告出現了，嗯嗯可喜可賀可喜可賀，皮卡丘和小智都還在...可惜女主角就...(拍肩...小遙別難過)。總之，原班人馬還在，值得慶幸。還有，害我寢食難安，故意用電玩的主角圖片來唬弄我的傢伙，給我站出來！~~~(那不就是是你自己嗎?)

(警告：本篇文章會盡量不提及劇情，為不影響您的閱讀樂趣，請看完《ONE PIECE 航海王》1-42集再行閱讀，或斟酌不予觀看。當中的翻譯大致上以大然翻譯為主)

【劇情評論二】

「巴洛克華克篇」或者說「薇薇」篇亦不為過，是劇情深度複雜化、畫風細膩化的分界點。新加入的薇薇與跑得快，豐富了團隊的互動內涵，作者藉此發揮人設的特點，漂亮演活薇薇的公主角色，於後期加入的喬巴，因其活寶似的個性，成為眾人開心果(註四)。此外，巴洛克華克的特務設定也相當有趣，打鬥時與主角們的互動，每一位特務的設計造型僅扣著能力與性格，並且有層次上的差異，雖然大多是過場動畫，仍留下相當鮮明的印象(如Mr.2)。

劇情上，因為有高達八位主角，適當的安排角色分散，並創造多線劇情為其特點，也是該篇漸趨複雜的原因，比方說威士忌山峰有三線劇情、小花園有三線、磁鼓有兩線，阿拉巴斯坦含敵人最多有八線不等，但是因為主題僅扣同一重點「救國」(呃?)，加上所有支線都往一點集中，還不至於感到混亂，不過為了完整描述劇情行進之間發生的戰鬥，各支線頗有拖累之感。尤其是已到達阿拉巴斯坦後，魯夫的脫隊像是刻意要艾斯出場一般，是本篇唯一莫名的片段。

本章成員除了定位小我(義氣相助)，更要謀求大我的完善(消弭內亂)，也迫使所有成員於阿拉巴斯坦一役作能力的提升，可惜的是魯夫例外(死纏爛打)，強化彼此的團結。於是你會在本篇中看到各主角的友情、努力、勝利(註五)歷程，作者可謂表達的淋漓盡致，並且，與其他劇情不同的一點，並不是百戰百勝，而是強調「屢敗屢戰」的信念，是這一個團隊(我暱稱「救國海賊團」)給予薇薇心靈支持的後盾，在許多篇章的微言大意中，魯夫的「不准說死」、薇薇「愛國演說」，索隆的「斬鐵」、騙人布「男子漢論」、寇布拉的「仁者無敵」等都令人拍案叫絕！不只是闡明，更用行動來表示，增強了說服力。加以伏筆埋得相當適切，有許多未被提及的內在設定，藉由伏筆事先說明，以利擴大劇情後續發展。

而畫風方面，與前篇有明顯差別，可以見到作者對於畫面的構成愈來愈得心應手，運鏡也更為寬廣。比方說像威士忌山峰的深遠景運鏡掌控，小花園中叢林與巨人對照、阿拉巴斯坦各城的俯視圖，都會發現精緻化、細膩化的痕跡，前一篇如同手繪木刻版，如今則進化為金屬刻板，使得畫面感受到遠近與相關設定的真實感，視為細膩的表徵。

(警告：本篇文章會盡量不提及劇情，為不影響您的閱讀樂趣，請看完《ONE PIECE 航海王》1-42集再行閱讀，或斟酌不予觀看。當中的翻譯大致上以大然翻譯為主)

【劇情評論一】

　　《ONE》的故事目前進行到42集，依據劇情細膩度、人物成熟度、整體感受主觀分類，可以大略分為四段(註三)：
　　　　第一段「東方藍啟航篇」─離開家鄉到進入偉大航道前。
　　　　第二段「巴洛克華克篇」─進入偉大航道至離開阿拉巴斯坦。
　　　　第三段「空島篇」─離開阿拉巴斯坦後至離開空島。
　　　　第四段「水之七島篇」─離開空島後至目前劇情。

　　啟航篇基本上是主要人物的定型與劇情定位之篇章，索隆、娜美、騙人布、香吉士等人，多在登場初期便擁有了固定且突出的個人風格，經歷一次次的單一事件，其模式不脫離：敘述過往、排解困難、成為夥伴。但是魯夫的個人風格卻要到了啟航篇中期，差不多在和克立克海賊團周旋時，其船長應當的風格才算真正定型，總算脫離出過度單純胡鬧的巢窠。

　　而劇情方面，與克立克海賊團對抗時，明顯演化出雙線劇情，娜美的背叛緊壓著與克利克對戰的勝利，延伸劇情的緊張感與緊湊性，比起前段的單一事件而言，添加了「同時進行」與「已發生」的特色，使人欲罷不能地閱讀下去，出現許多膾炙人口、賺人熱淚的經典橋段─紅髮傑克贈帽魯夫、索隆重諾言矢志揚名、騙人布守衛家鄉不惜扯謊、香吉士廚師精神有恩必報、娜美加入敵陣保全鄉里等，與其他人物不同趣事，經由作者的巧心安排下，可謂相當精采。不過，唯一例外的恐怕是最後安排羅格鎮的劇情，雖然說有向羅傑致敬與再出發的涵義，但是最後衝突轉折過快，無法和前段劇情相呼應，略顯尾大不掉之感。

本篇因為是緒章，畫風雖然儉樸有趣，是一種有如手繪木刻板的風格，也使得本篇角色看起來有點滑稽，難以將其中心理念嚴肅的表達出來，在早期劇情不甚討好的況下，經營這種特別的畫風還真需些勇氣，雖然現在已成為大師級的作品，但是重讀首篇仍能感覺到作者筆觸之用心，即使現今已有許多助手，其厚實感仍相當深刻。

(警告：本篇文章會盡量不提及劇情，為不影響您的閱讀樂趣，請看完《ONE PIECE 航海王》1-42集再行閱讀，或斟酌不予觀看。當中的翻譯大致上以大然翻譯為主)

【單純介紹】

　　《ONE PIECE 航海王》(註一)，日本方面已出版至43集(2006年9月4日)，至今仍然是佔據日本賣座漫畫前十名的大師級作品，台灣在東立的代理下，也出了42集(2006年7月25日)，是台灣少數代理中篇至長篇漫畫中，最受好評的熱門漫畫。

　　《ONE》本作的故事主體相當簡單：一位名叫魯夫的少年立志要成為海賊王而踏上冒險的旅途。早期畫風樸實，人物性格單純，創意其實很無理頭，加上有時候笑點其實很冷，此外，因為劇情符合JUMP(註二)中心理念─「友情、努力、勝利」，則易淪為灑狗血大喜劇，如果是隨意跳著看的讀者、或是喜歡唯美畫風的讀者，這部作品難博得青睞，因為畫風自成一格，結局容易猜測。

　　雖然主體簡單、畫風樸實(於中期漸趨細膩)、人設(人物設定)單純，但是比起其他作品，《ONE》重於探討人性互動：立志、接納、承諾、背叛、實踐、互助、忍耐、大我、仁義、報恩、求生、成長、探求、本分、傳承...等人生不能承受之重，豐富了作品的深度。由此看，表達手法的簡化，對饒有意涵的內容而言，盡烘雲托月之事，強化了與讀者的共鳴，讓讀者不去在意誇張又逗趣的設定，反而為其創意深深著迷。