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May 12,2009

他們心中，關於MONO。

「如果用很淺白的說法將之比較，envy就像是全員衝進敵艦，同歸於盡；而Mono則是叫同袍先走，自己一個人再用慢動作在槍林彈雨中悲壯地死去。這次無法和envy一起同歸於盡的我，心情似乎要走向一人式悲壯。

可能要小心一點，Mono血液中流動著日式前衛基因，造就如此人間爆炸煉獄，而留下來的人，將自虐地讓耳膜去承受那些平日所看不到的內心風景。新專輯中充滿氣勢磅礡弦樂的曲目，在現場又會是另一種想像，不過那也要等我看完之後才知道。」 - 昆蟲白 (甜梅號)

「彷彿月光下淡薄的霧氣中臉頰濕冷，稀薄的氣息在水面上相距又分離，都市的人潮與車聲都化為水波，冰冷聳立的樓群是嚴峻的礁石，殘酷、冷漠、無比巨大，而孤獨與悲憤像萬隻鬼船朝自己撞擊，在Mono的音樂裡，永遠奔不到終點的海浪持續不斷，暮暮朝朝，或又像貝殼裡存放海的聲音，是永無止近輪迴的記憶收藏。

初次聽Mono，是在天光由紫紅色逐漸覆蓋上濃濃墨黑的時刻，暈染的暗夜中舞台燈像爲所有渴求釋放的心靈而閃亮，舞台下的人們即使手裡沒拿著啤酒也是照樣醉了，而那種暈眩的感受，空間感浩大的弦樂，總是刻意掠過心的邊邊，環繞著你像在遠處唱歌的美人魚。

新專輯的電影感又比以往更重了，不管是空間或距離都變的更大更遠，磅礡的氣勢像飛過銀河的太空船，冰冷的氣息少了，多了幾分夢幻，有一種史詩般的巨大浪漫，甚至帶有華麗的視覺想像，有點像電玩電影＂太空戰士＂的場景，或是撞上冰山的鐵達尼。

很難得有這樣的日本團，更很不容易有這種冷熱格式鮮明的後搖滾，如果你喜歡特效驚人，感人肺俯的災難片，請一定要聽聽看！你擁擠的心將被黑色海嘯般的絲線緊緊纏繞直到爆開，整個人變成海」- 鄭宜農Enno

「如果說人生會有所謂走馬燈出現的時機的話，我在想有誰的人生會適用MONO的音樂作為人生走馬燈的伴奏？一定是個格局很大但卻很哀傷的人生！通常是你只想在電影裡面看到的人生，而不會是自己的…，MONO的新專輯給我這種感覺，就像一部藝術電影一樣，跟我認識早期的他們很不同，不至於煽情，卻是濃密但帶有距離感的憂傷，在哀傷之詞已近乎被濫用的時代，能夠把這種情緒玩弄地恰到好處的音樂已經不多了，我想MONO是一個吧！在音樂的同時能夠帶有強烈的視覺畫面，對我來說是一個最簡單的判別音樂喜惡與否的評鑑方式，而MONO的音樂在聆聽的同時，畫面便湧現了。當年的野台開唱，我在台下佩服著這樣的樂團現場表演所體現出的張力，今年五月，想必又是一個前去接受MONO現場震撼力量的好機會。」- 惠婷 (Tizzy Bac)

「We are not bound by the passing of time Underneath every layer of the vessel that we call body , there lies only the soul , Where memory lives on.』我們並沒有被流逝的時間控制，在我們每一層血肉血管組成的軀體裡，只有我們純淨的靈魂，與那些我們死後的記憶。這是這張專輯最後的結尾，與其說是張專輯，不如說他是本感人的愛情小說。從第一章開始描述女主角抱著他的骨灰灑向大海，到他們再次輪迴重逢，到他們再一次死亡，所有的文字都比不上環繞再我耳朵裡的淒美音符，我邊看著那小本子邊聆聽著每一首曲子，到最後我放下本子重複的聆聽，我的眼淚隨著那些代替文字的樂句流下，我腦海不斷浮現那些樂句所創造的場景，他們彼此相信一定會再重逢，一定會在那棵他們栽種的那棵樹下，擁抱對方，真正的生生世世，永不分離。」- 小黑 (閃靈)

「其實我對post-rock涉獵相當不深，以致於沒辦法深刻地剖析音牆堆砌與所謂大爆炸間的關連，或者是其他典型的、標準的對於post-rock的形容與評斷。但似乎是因為還忘不掉在那一些些我曾經喜歡的音樂裡面流連忘返過的時間，遇見Mono，他們便近似帶著一點點不經意拉攏我的地方，像是穿著新買西裝時反而發現吸引目光的是老舊袖扣一般。特別是在於那些有時是敲擊樂器，有時又是弦樂與吉他一同奏鳴出的旋律，聽起來是灰朦卻又不該被泛稱為憂鬱的畫面。說實話我是會忘記他們的歌名的，但螢幕相當開闊的Mono，讓笨蛋如我很容易地擅自給他們一個情境與氛圍，自己還可以在裡面恣意出演。若說，真的所謂聽過之後的感想，至今還是猶豫不決；是所謂的氣勢磅礡與悲愴？還是只是我聽覺上的孤獨與渺小？」- Spykee Fat (Dance Rock Taipei)

歡迎大家留言，寫下你（妳）心中的MONO。


Posted by distorted0329 at 樂多Roodo!│ 16:55 │ 回應(0) │ 引用(0)

May 10,2009

MONO /暴戾中的美麗與孤寂

如果以氣象形容Mono，那麼無疑是暴風雪，隱藏在霧白景色中的毀滅與激情。

如哭泣般哀鳴的吉他旋律、細膩恢宏的史詩樂章，Mono成軍於1999年，由Takaakira"Taka" Goto（guitar）、Yoda（guitar）、Tamaki（bass）與Yasunori Takada（drums）組成。

與Explosions in the Sky同屬廠牌Temporary Residence旗下，在國際上也有著同樣耀眼的成績，01年首張專輯《Under the Pipal Tree》得到John Zorn的賞識，在廠牌Tzadik底下發行，並同時展開歐美各地的巡迴演出。03年第二張專輯《One More Step And You Die》，敘述人心的沉重與恐懼，04年的《Walking Cloud and Deer Red Sky, Flag Fluttered and the Sun》，Mono開始與Steve Albini合作，也是從這時候開始，Mono更確定了他們的風格，大量的弦樂編制，宛如古典樂曲式的架構與鋪陳，06年推出的第四張專輯《You Are There》更獲得AMG幾近滿分的評價。

09年是Mono成軍的十週年，他們也在這個值得紀念的時刻推出第五張正式專輯
《Hymn To The Immortal Wind》，關於靈魂的不滅，誓言，以及約定。以感人唯美的吉他為基底，疊進更多諸如鋼琴、長笛等樂器，強大的電影敘事風格，在情感的表現也因此更為完整細膩。

Mono 曾在訪談中提過，並不覺得自己的音樂是「Post-Rock」，Classic Music或許才是影響他們最重要的關鍵，而「情感」更是Mono最注重的一個部份，所以在他們的音樂裡，即便是如漩渦般的複數音牆之中，依然能夠感受到 情感的溫度，這也是Mono最令人喜愛的所在。除了演出活動，Mono也在03年建立了自己的廠牌Human Highway Record，台灣樂迷熟悉的百景Hyakkei也屬於HHR旗下藝人，05年Mono與World's End Girlfriend合作的《Palmless Prayer/Mass Murder Refrain》更是所有喜歡極簡/堆疊的樂迷們絕對不能錯過的一張專輯，結合兩者哀淒動人元素的最高傑作。

從 4月開始Mono將展開一連串新專輯的歐美巡迴，5月8日在紐約的Society for Ethical Culture與23人管弦樂團合作，舉辦僅此一場的十週年紀念音樂會。無法前往觀賞的朋友也別難過，曾兩度來台參與野台開唱的Mono，將於今年五月底 再次造訪台灣，這同時也是他們第一次在台灣的Live House演出。如雪花般降落的純淨音符，寂靜與爆裂交錯的美麗姿態，Mono震懾人心、充滿能量的表演，永遠不會令人失望。

Posted by distorted0329 at 樂多Roodo!│ 16:28 │ 回應(0) │ 引用(0)
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