巴洛克音樂筆記

義大利歷史哲學家克羅齊看巴洛克
克羅齊(Benedetto Croce)，《美學評論》，1909年

所以，巴洛克是某種藝術化的醜陋，如此看來，它絲毫不具藝術感；恰好相反，它有別於藝術，只是偽裝藝術、僭用名號，擅自進入藝術的領域，取代了藝術。這種東西，不依循藝術融貫的法則，卻起而造反，規避法則。它顯然遵守另一種法則﹕享樂、貪圖方便、隨性所至。基於這項理由，它是功利主義、或享樂主義、活其他任君挑選的名稱。這也就是為什麼，巴洛克與所有藝術化的醜陋一樣，以實用需求為基礎﹔不論它是什麼，也不論它以什麼方式形成，這種需求，在我們探討的此類案例中，說穿了就是尋求悅人的事物，從中獲得快感──不惜違反一切，首先就是違反藝術本身。
(上圖為巴洛克時期著名義大利建築設計師與雕刻家Gian Lorenzo Bernini 1598-1680的大理石雕刻作品﹕聖泰麗莎的狂喜)

西篤會(Cistercian)彭帝尼(Pontigny)修道院的論戰
西班牙藝術史學家道爾斯(Eugenio d'Ors)，《巴洛克》，1931年

這扇著名窗戶(注)兼具上述德國專家定義巴洛克的所有必要特徵，且有過之而無不及。……第一眼看到多瑪(Thomar)修道院的窗戶，觀者立即認出以下特徵﹕聚會化效果的傾向，取代古典主義特有的結構性要求﹔深度感，也就是建築獲得的一種三度空間，這是巴洛克最顯明獨具的特質﹔動力取代對外表穩定的喜好﹔「振翅而飛\的形式」﹔如實運用自然型態元素﹔最重要的是，這種戲劇性、華麗、曲折離奇、故作聲勢的傾向──連感受力最未經鍛鍊的人都能立刻看出的巴洛克傾向。(注﹕里斯本附近的多瑪修道院的窗戶)

法國藝術史學家伏希庸看巴洛克
伏希庸(Henri Focillon)，《形式的生命》，1939年

巴洛克也讓人重新發現，相同的特質縱貫極其多變的時空，恆常存在。三百年來，它並非由歐洲專擅，一如古典主義並非地中海文化的專利。形式都具有生命，巴洛克是此中命中的一刻，很可能是最自由的一刻﹕這些形式不遵守或改變了內在合宜的原則(這項原則的重點是，形式必須與框架配合，特別是建築的框架)。這一刻，形式為自己而活，活得精采，不斷向外擴展、繁殖，有如植物魔怪。