September 18,2005
波里尼
世紀鋼琴家系列, 在 2005 年的現在, 已經從唱片行的架上消失了. 對於這幾年沒來得及蒐羅所喜歡的作品的樂迷來說, 這絕對是一大遺憾.
波里尼的蕭邦練習曲, 令人瞠目結舌. 之前片片斷斷聽了霍洛維茲, 李希特等人彈的, 以為蕭邦練習曲就是"那樣子"的, 現在完全改觀, 現在才算是真的聽到這個曲目的好聽之處. 它跟波里尼極趨理性的體氣太合了. 波里尼有年輕時霍老的指力和鑽石音色, 加上完美的技巧來應付這套曲目所需. 舉凡落落長的琶音, 滑來滑去像溜榾梯的半音階, 都交待得清清楚楚, 沒有半點雜音,精準而音粒分明, 又能保有蕭邦一貫的音樂性, 聽來十分暢快悅耳.
這套兩張的世紀鋼琴家, 另有收蕭邦的船歌及第一號鋼協. 以船歌來說, 不是很喜歡, 內聲部少了那種隱隱流動的搖晃感, 音色美妙如昔, 但就是少了份恬靜. 講到這種流動節奏的感覺, 還是李希特的版本天下第一.
再來聽到的是蕭一鋼協, 1960 的版本, 不知他後來有沒有再出. 單以此版本而言, 我也不是很喜歡, 弱音處少了份繞指柔的韻味, 樂句吐屬自然, 算是另一種健康味道的蕭邦, 欣不欣賞看個人. 值得一書之處, 在於這個樂團表現極好, 稍快的速度設定, 一反其他版本常用的手法, 也就是加強絃味厚度及穩重的速度, 以重量來淡化蕭協管絃單調之蔽, 相反的, 它用比較輕快的節奏帶起氣氛, 是很好的作法, 令人耳目一新.
波里尼音樂的美, 有點距離, 跟熱情兩字搭不太上關係. 以我聆樂的感受而言, 若以八字交代 : 精準有餘, 沒啥人味.
慘了, 準備被蛋洗. 我閃.
話還沒說完, 反正感覺是會變的, 別那麼嚴肅.
我不喜歡他的貝多芬, 沒有熱量. 大抵需要鋼琴家投入感情詮釋的,我都不太能適應波里尼一貫的冷靜理性. 是不是彈得太乾淨了? 不過, 彼得路西卡這張是一定要買的. 太棒了. 那是不用太多感情的融入, 只要以精準的技巧作後盾, 把這些難得會讓手指打結的音符好好的準確的彈出來, 自然有源源不斷的音樂湧出. 在這裡, 波里尼的長才得以完全發揮, 聽得令人拍手叫好.
算算波里尼現在六十三歲了. 應該正當鋼琴家的黃金時期. 誰能推薦一下他近十年來的好作品 ? 我沒資訊. 剛剛上 yahoo 搜尋了一下 "波里尼", 說他是隻貓的比較多.
貓 毛種:長約5公分的半長長毛種 發生類型:突變產生 體型:中等纖細的東方型...............
引用URL
http://cgi.blog.roodo.com/trackback/495905
引用列表:
我們來猜一個作曲家的名字.首先, 很多人說他像變色龍, 一生作品風格多變, 前後幾乎沒有連貫關係. 一生作品廣受議論. 擁護者說他
變色龍【大羅聽音樂】
at January 7,2006 05:22
回應文章 
我一直不太喜歡波里尼的蕭邦練習曲, 因為太冷峻, 不感動我. 後來一位剛交往的女友說她喜歡第三號別離曲, 我手邊一時找不到別的版本, 就將這張練習曲送給她, 送她時心裡還犯嘀咕, 想說把個冷的東西送給人家, 會不會不太好?
後來果然就分手了, 哼, 波里尼!!
蕭邦練習曲我還是推薦Perahia-- 音樂與技術並進.
後來果然就分手了, 哼, 波里尼!!
蕭邦練習曲我還是推薦Perahia-- 音樂與技術並進.
Posted by aahmi
at September 18,2005 17:49
波里尼的風格像阿旭肯肯那吉
只是他"量產"的速度小一些
但基本上這類乾淨的曲風(席夫也算)會令我想到
最近流行的"童聲合唱"
頗單調的東西
只是他"量產"的速度小一些
但基本上這類乾淨的曲風(席夫也算)會令我想到
最近流行的"童聲合唱"
頗單調的東西
Posted by F.D
at September 18,2005 21:05
aahmi 兄,
大嫂不上網吧.
大嫂不上網吧.
Posted by 大羅
at September 18,2005 21:16
波里尼1960的蕭邦第一號鋼協，現在發行在EMI的GROC系列。
這個曲目我是最近才開始聽的，沒聽過幾份錄音，但蠻喜歡齊瑪曼與朱里尼合作的版本。是個管弦樂比較厚重、長線條的演出。私自以為這樣比較合乎協奏曲的旨趣^-^
這個曲目我是最近才開始聽的，沒聽過幾份錄音，但蠻喜歡齊瑪曼與朱里尼合作的版本。是個管弦樂比較厚重、長線條的演出。私自以為這樣比較合乎協奏曲的旨趣^-^
Posted by LastRide
at September 18,2005 21:23
人家喜歡別離曲, 你就真的送人家 ? 一點也不懂女人. 你應該要說, 啊, 這是別離曲, 我會難過的. 我送妳蜜汁滿地的夜曲啊, 還是濃情蜜意的泰綺思啊......., 木頭 aahmi, 一試就倒.
Posted by 大羅
at September 18,2005 21:24
齊瑪曼我只有他後來自己指揮的那一版. 慢得可以, 考驗功力, 不小心就垮掉.
Posted by 大羅
at September 18,2005 21:26
F.D 兄,
阿胥在六零年代, 還沒有大量錄音的時候, 很有狂野的味道, 跟後來的四平八穩很不一樣. 您以為如何 ? 想多聽聽您看法.
阿胥在六零年代, 還沒有大量錄音的時候, 很有狂野的味道, 跟後來的四平八穩很不一樣. 您以為如何 ? 想多聽聽您看法.
Posted by 大羅
at September 18,2005 21:30
回 FD 兄的話,
先引一下前段, 留言多了就串不起來了.
"波里尼的風格像阿旭肯肯那吉
只是他"量產"的速度小一些
但基本上這類乾淨的曲風(席夫也算)會令我想到
最近流行的"童聲合唱"
頗單調的東西"
我還以為 FD 兄拿阿旭比席夫, 原來我看錯. 波里尼跟阿旭我覺得很不一樣啊. 波里尼風格很犀利, 冷峻, 阿旭後期的作品, 給人沒性格四平八穩好好先生的感覺, 但畢竟很能感受到人味, 我覺得他倆幾乎是天平的兩端. ^-^
先引一下前段, 留言多了就串不起來了.
"波里尼的風格像阿旭肯肯那吉
只是他"量產"的速度小一些
但基本上這類乾淨的曲風(席夫也算)會令我想到
最近流行的"童聲合唱"
頗單調的東西"
我還以為 FD 兄拿阿旭比席夫, 原來我看錯. 波里尼跟阿旭我覺得很不一樣啊. 波里尼風格很犀利, 冷峻, 阿旭後期的作品, 給人沒性格四平八穩好好先生的感覺, 但畢竟很能感受到人味, 我覺得他倆幾乎是天平的兩端. ^-^
Posted by 大羅
at September 18,2005 21:34
To LastRide 兄,
蕭邦的管絃手法很單純, 主要還是鋼琴. 至於管絃部, 大概就只是靠絃樂微微給它抹上去. 如您所述, 如果朱里尼用厚實的手法來加強管絃樂的重量感, 是可以理解的, 想像中也比較容易討好. 至於能變化出多少層次, 就很難為無米之炊了. ^-^
蕭邦的管絃手法很單純, 主要還是鋼琴. 至於管絃部, 大概就只是靠絃樂微微給它抹上去. 如您所述, 如果朱里尼用厚實的手法來加強管絃樂的重量感, 是可以理解的, 想像中也比較容易討好. 至於能變化出多少層次, 就很難為無米之炊了. ^-^
Posted by 大羅
at September 18,2005 21:56
報告 aahmi,
普來亞的蕭邦練習曲, 彈得很李斯特. 左手尤其重, 非常重. 很雄壯. 這樣的旨趣當然能成一家之言. 喜不喜歡看各人口味. 我就覺得太大支了.
另外, 普來亞的別離曲果然彈得深情款款. 那位沒緣的大嫂, 如果你當年願意多花點心思, 不是用冷冷的波里尼打發, 現在你人生或許是另一番風景.
普來亞的蕭邦練習曲, 彈得很李斯特. 左手尤其重, 非常重. 很雄壯. 這樣的旨趣當然能成一家之言. 喜不喜歡看各人口味. 我就覺得太大支了.
另外, 普來亞的別離曲果然彈得深情款款. 那位沒緣的大嫂, 如果你當年願意多花點心思, 不是用冷冷的波里尼打發, 現在你人生或許是另一番風景.
Posted by 大羅
at September 18,2005 22:02
原來喜歡別離曲是女人的一種暗示...
這麼說當年應該送她船歌, 搖到暈船就不致於太挑了!哈哈!
這麼說當年應該送她船歌, 搖到暈船就不致於太挑了!哈哈!
Posted by aahmi
at September 18,2005 22:13
因為大羅想聽我的看法
所以我趕快翻唱片出來,應證一下自己的想法
嗯,我認為阿旭與波里尼是具有"同質性"的演奏家
而表面上所呈現的技巧與詮釋上的差異(我稱為"個人特色")
並不足以說明兩者實際上音樂造詣的差距有多大
這是表象層次與精神內涵的區別
p.s阿旭的貝多芬奏鳴曲卡帶是我的第一捲古典樂(應該是60年代錄的吧!)
我很喜歡,我可能就是那時候愛上貝多芬了
所以我趕快翻唱片出來,應證一下自己的想法
嗯,我認為阿旭與波里尼是具有"同質性"的演奏家
而表面上所呈現的技巧與詮釋上的差異(我稱為"個人特色")
並不足以說明兩者實際上音樂造詣的差距有多大
這是表象層次與精神內涵的區別
p.s阿旭的貝多芬奏鳴曲卡帶是我的第一捲古典樂(應該是60年代錄的吧!)
我很喜歡,我可能就是那時候愛上貝多芬了
Posted by F.D
at September 19,2005 03:40
還有,兩位的演奏都並不單調
是入門的好選擇
是入門的好選擇
Posted by F.D
at September 19,2005 03:47
aahmi,
你要送她船歌, 搖啊搖, 害我邪惡的想到別的地方去.
不過歷史並無重覆的可能, 閣下大義覺迷, 投入大嫂懷抱, 恭喜恭喜.
你要送她船歌, 搖啊搖, 害我邪惡的想到別的地方去.
不過歷史並無重覆的可能, 閣下大義覺迷, 投入大嫂懷抱, 恭喜恭喜.
Posted by 大羅
at September 19,2005 08:46
To F.D,
謝謝分享.
謝謝分享.
Posted by 大羅
at September 19,2005 08:46
我的Pollini練習曲是我用來調唱盤用的, 一方面實在不習慣他那樣子(不是說他彈不好), 但這片子用來試盤有沒調好倒很合適, 調到細節畢現又不破音才算過關, 可憐的Pollini.
練習曲出全集的不多, 可惜我對Perahia與SONY很感冒, 所以聽來廳去好像Ashkenazy比較合胃口, 我把它誣賴為讓音樂或譜子自己說話那種. 後來聽了Sokolov的, 覺得他老兄彈得理性與感性兼具, 就這樣聽下來了, 可惜其錄音不佳.
協奏曲我喜歡騎馬慢的, 老朱的弦樂一向厚重, 沒想到他自己騎起來更慢, 我有的其他版本多得很, 但後來我湊巧買了一張Skoda的, 這老兄彈起來好像沒技巧一般, 那種維也納風華像是圓舞曲一樣, 但是久了,久之, 這好像是我覺得蕭先生應該有的彈法, 雖然炒豆聲不斷, 我也就聽下來了.
練習曲出全集的不多, 可惜我對Perahia與SONY很感冒, 所以聽來廳去好像Ashkenazy比較合胃口, 我把它誣賴為讓音樂或譜子自己說話那種. 後來聽了Sokolov的, 覺得他老兄彈得理性與感性兼具, 就這樣聽下來了, 可惜其錄音不佳.
協奏曲我喜歡騎馬慢的, 老朱的弦樂一向厚重, 沒想到他自己騎起來更慢, 我有的其他版本多得很, 但後來我湊巧買了一張Skoda的, 這老兄彈起來好像沒技巧一般, 那種維也納風華像是圓舞曲一樣, 但是久了,久之, 這好像是我覺得蕭先生應該有的彈法, 雖然炒豆聲不斷, 我也就聽下來了.
Posted by ARWEN
at September 19,2005 09:05
To ARWEN,
你講到"破聲", 我才敢接下去說. 這兩天在寫這些心得的時候, 波里尼的練習曲我來回聽了不下五次. 高音的強奏有幾段的確有破音的現象, 初聽以為是不和諧音, 仔細聽是破聲.聽你這一講, 應該是我的音響沒過關.
你講到"破聲", 我才敢接下去說. 這兩天在寫這些心得的時候, 波里尼的練習曲我來回聽了不下五次. 高音的強奏有幾段的確有破音的現象, 初聽以為是不和諧音, 仔細聽是破聲.聽你這一講, 應該是我的音響沒過關.
Posted by 大羅
at September 19,2005 11:22
大羅兄:
假如錄音沒問題, 破聲有兩類, 一是自己的音響有破聲, 一類是近距離錄音的琴鎚擊弦的類似破裂聲, 這二者是不同的. 找一台鋼琴把蓋子掀開, 請人用力彈一下就知道了. 所以不見得是音響有問題.
我不只一次說我不喜歡Perahia的就是後者的聲音沒出來, 我老覺得像在聽電子琴, 因為只有稍遠的錄音才聽不到此聲音, 而Perahia明明是近距的收音. 後製搞太過分了.
話說Sokolov, 我早上翻了出來, 乖乖, 聲音變好了, 但演奏變不喜歡了, 老實說, 我不常聽這曲子, 是音響變了? 耳朵變了? 還是心變了? Who knows?
假如錄音沒問題, 破聲有兩類, 一是自己的音響有破聲, 一類是近距離錄音的琴鎚擊弦的類似破裂聲, 這二者是不同的. 找一台鋼琴把蓋子掀開, 請人用力彈一下就知道了. 所以不見得是音響有問題.
我不只一次說我不喜歡Perahia的就是後者的聲音沒出來, 我老覺得像在聽電子琴, 因為只有稍遠的錄音才聽不到此聲音, 而Perahia明明是近距的收音. 後製搞太過分了.
話說Sokolov, 我早上翻了出來, 乖乖, 聲音變好了, 但演奏變不喜歡了, 老實說, 我不常聽這曲子, 是音響變了? 耳朵變了? 還是心變了? Who knows?
Posted by ARWEN
at September 19,2005 12:26
To ARWEN,
所謂 "近距離錄音的琴鎚擊弦的類似破裂聲", 如果波里尼是這類錄音, 有可能在您音響調音時, 解決這錄製時的缺陷 ?
另外, 再問下去只怕就露餡了. 別見笑, 我還是想問句外行話. 不協調的兩個音, 有可能造成類似的效果嗎 ?
所謂 "近距離錄音的琴鎚擊弦的類似破裂聲", 如果波里尼是這類錄音, 有可能在您音響調音時, 解決這錄製時的缺陷 ?
另外, 再問下去只怕就露餡了. 別見笑, 我還是想問句外行話. 不協調的兩個音, 有可能造成類似的效果嗎 ?
Posted by 大羅
at September 19,2005 23:21
今日去敦南誠品, 買了 nelson freire 於 2002 年在 decca 錄製的蕭邦練習曲, 不是 op10, 而是 op25. 我一向喜歡 freire, 等這兩天好好聽聽.
Posted by 大羅
at September 19,2005 23:26
關於 sony 的錄音, 流彈打到普來亞這張蕭邦, 依稀記得在兩年前於 myav 曾有一段熱烈的討論, 當時兩位當事人正方是 aahmi, 反方是 chinchin. 今日 ARWEN 看法, 我彷彿嗅到這位沒見過面的 chinchin 兄.
Posted by 大羅
at September 19,2005 23:32
"Perahia的蕭邦練習曲很李斯特", 大羅這個觀察相當準確, 我以前比較沒有注意這個面向. 我沒半張nelson freire, 他的傾向為何?
Posted by aahmi
at September 20,2005 10:38
之前買過 Freire 在 INA 的一張, 裡頭有舒曼交響練習曲及數首蕭邦. 他的蕭邦給我自由的感覺. 想像滿臉鬍子穿著花襯衫的的鋼琴家, 在夏威夷露天 pub 裡彈奏, 而你就坐在椰子樹下的位置, 喝著熱帶果汁......
這張練習曲還沒細聽.
這張練習曲還沒細聽.
Posted by 大羅
at September 20,2005 12:47
忘了說, 你的刊頭圖片, 我每次進來看到都有點悽悽然, 因為那是世貿雙塔從紐澤西跨赫德遜河看過來的景象, 以前常帶人上塔, 包括我爸媽去紐約那次. 這個角度是由西向東看, 所以最美是在夕陽西下之時, 雙塔反射晚霞, 金光與藍天交融, 非常動人.
Posted by aahmi
at September 20,2005 19:08
我進來大羅這裡, 第一個被吸引的就是這美麗的紐約夜景, 在那邊度過淒惶的日子, 也經歷過甘美的歲月, 對我而言, 紐約是我的故鄉之ㄧ, 在對岸遠望的時候, 覺得苦一點也撐得住. 世界上的摩天大樓再多, 沒有一個有如此的簡潔動人.
Posted by ARWEN
at September 20,2005 19:25
to aahmi,
果然犯了 aahmi 說的, "音樂還沒聽進去, 話就已經說出口".
關於 Freire, 我說它給我自由的感覺, 主要來自於蕭邦 op22 華麗的行板及大波蘭什麼的, 自在中透露著點即興, 隱隱給人爵士搖擺的感覺. 至於他的詼諧曲, 猛暴得緊. 也算是大支的. (這些都在 INA 那張).
另, 今日好好的聽了他 2002 年的蕭邦練習曲, 不太喜歡. 音粒並不紮實, 聲響渾渾的.
果然犯了 aahmi 說的, "音樂還沒聽進去, 話就已經說出口".
關於 Freire, 我說它給我自由的感覺, 主要來自於蕭邦 op22 華麗的行板及大波蘭什麼的, 自在中透露著點即興, 隱隱給人爵士搖擺的感覺. 至於他的詼諧曲, 猛暴得緊. 也算是大支的. (這些都在 INA 那張).
另, 今日好好的聽了他 2002 年的蕭邦練習曲, 不太喜歡. 音粒並不紮實, 聲響渾渾的.
Posted by 大羅
at September 20,2005 20:43
當初選這畫面, 其實也是在眾圖中一眼就相中.
雙塔已成黃花, 而明月依舊, 讓我想起清靜經裡寫的 : " 大道無情，運行日月".
這個畫面裡, 天堂跟地獄並呈. 天堂不在西方, 地獄也不在地底下, 這一切都是人心變的, 端看你用那隻眼在看. 扯遠了.
雙塔已成黃花, 而明月依舊, 讓我想起清靜經裡寫的 : " 大道無情，運行日月".
這個畫面裡, 天堂跟地獄並呈. 天堂不在西方, 地獄也不在地底下, 這一切都是人心變的, 端看你用那隻眼在看. 扯遠了.
Posted by 大羅
at September 20,2005 20:56
ARWEN兄原來也是紐約客, 我離開轉眼已超過十年.
您在MyAV應該是C開頭那位吧? 上次去彭老大那裡時見過.
您在MyAV應該是C開頭那位吧? 上次去彭老大那裡時見過.
Posted by aahmi
at September 20,2005 23:02
阿密兄是拍照的那一位長得像羅漢的大哥吧? 我1993離開NY, 到現在一直懷念, 但內子不喜歡紐約, 所以也一直沒再回去過. 不過我每年都會安排一下, 只看機緣如何.
我自己知道自己有分裂人格, 就如同Gollumn一樣, 看到我的文字再見到我的舉動會聯想不起來, 現實世界我也如此, 前一刻很high, 下一刻萎縮起來, 我以為只有我是如此, 上次看到nita才知道她的文與人也是很不同. 安了一些心. 能忍受的人不多, 也多虧內子的容忍. 朋友裡面, 似乎就colin與一位樂器師傅朋友可以讓我這樣蹧蹋.
這兩天聽了一堆練習曲, 我還是必須說我不喜歡她們, 敘事, 華爾滋, 夜曲,馬祖卡 等似乎比較得我心. 前一陣子買的LP還沒到, 看是否可以改變我一下.
還有前一陣子貪便宜, 買了一批RCA LP, 一缸子魯賓斯坦/蕭邦, 真傷腦筋.
我自己知道自己有分裂人格, 就如同Gollumn一樣, 看到我的文字再見到我的舉動會聯想不起來, 現實世界我也如此, 前一刻很high, 下一刻萎縮起來, 我以為只有我是如此, 上次看到nita才知道她的文與人也是很不同. 安了一些心. 能忍受的人不多, 也多虧內子的容忍. 朋友裡面, 似乎就colin與一位樂器師傅朋友可以讓我這樣蹧蹋.
這兩天聽了一堆練習曲, 我還是必須說我不喜歡她們, 敘事, 華爾滋, 夜曲,馬祖卡 等似乎比較得我心. 前一陣子買的LP還沒到, 看是否可以改變我一下.
還有前一陣子貪便宜, 買了一批RCA LP, 一缸子魯賓斯坦/蕭邦, 真傷腦筋.
Posted by ARWEN
at September 21,2005 13:12
哈哈, 羅漢?! 這個新鮮, 我要回去照鏡子看像不像!
我也是人格分裂一族(為何這個症頭如此普遍?), 同樣, 上次有人提到nita面對面會搶話說, 比對她留言給我的印象, 使我意識到不可輕易將平面化想像套到別人身上. 每個人都可能有很多面向, 這其實是好事, 使這個人更豐富且真實.
聽蕭邦我還是喜歡各種曲子混著編的CD. 整本練習曲像火力全開的武器展示, 一年一度漢光演習就夠了.
我也是人格分裂一族(為何這個症頭如此普遍?), 同樣, 上次有人提到nita面對面會搶話說, 比對她留言給我的印象, 使我意識到不可輕易將平面化想像套到別人身上. 每個人都可能有很多面向, 這其實是好事, 使這個人更豐富且真實.
聽蕭邦我還是喜歡各種曲子混著編的CD. 整本練習曲像火力全開的武器展示, 一年一度漢光演習就夠了.
Posted by aahmi
at September 21,2005 15:08
說 aahmi 像羅漢算客氣了. 上次彭教授不見外, 兩眼直盯著 aahmi 光明頂一直問, 才令人噴飯.
Posted by 大羅
at September 21,2005 15:57
同意你的評論
我也不大喜歡他的音樂詮釋哩
我也不大喜歡他的音樂詮釋哩
Posted by 頑子
at September 23,2005 14:44
大羅兄:
不諧和音引起的又不同, 我說的真的是琴鎚擊弦的聲音, 而不是像SONY一樣把它柔化掉.
阿密:
在紐約住當導遊是常有的事, 我同學住LA, Disney去了N次, 我去時他給我一張次序表, 結果我每樣想玩的都玩到了, 結束剛好逢到遊行, 出來時他已經在外面等了剛好十分鐘, 人潮一湧而出, 但我們沒塞到車. 夠厲害.
不諧和音引起的又不同, 我說的真的是琴鎚擊弦的聲音, 而不是像SONY一樣把它柔化掉.
阿密:
在紐約住當導遊是常有的事, 我同學住LA, Disney去了N次, 我去時他給我一張次序表, 結果我每樣想玩的都玩到了, 結束剛好逢到遊行, 出來時他已經在外面等了剛好十分鐘, 人潮一湧而出, 但我們沒塞到車. 夠厲害.
Posted by ARWEN
at September 24,2005 09:14
是啊, 東岸的人寒暑假都會過來, 我當初也練就了紐約一日遊, 二日遊, 三日遊的標準行程. 您在那也逛二手唱片嗎? 我都是到公司附近17街的Academy去尋寶, 不過那時都是買CD, 從未注意過他們的LP.
Posted by aahmi
at September 24,2005 14:29
不曉得版主和各位是否聽過波里尼的現場演奏，我認為目前的CD並沒有把他真實的聲音完全呈現出來，在這方面，他在DG的狄亞貝里三十三段變奏是失敗錄音的典範之作：現場的波里尼無論琴音或是詮釋都沒有那樣小家子氣。那張CD從製作人到轉錄工程師以降，應該去跳版主在版頭上的紐約東河（還是哈德遜河？我不確定照片的角度）以謝波里尼。
沒錯！我是波里尼的喜愛者（很難說熱愛，他的琴聲讓妳熱不起來），很幸運在美東聽過他兩次現場。兩次運氣都很奇怪，第一次是布一，但是費城的沙瓦利許因為老婆生病回德國去了，臨時請來的代打完全無法掌握樂曲和樂團，結果是波里尼一個人獨撐全場，一面帶領樂團，一面跟樂團打架，真是神奇！同時也終於讓我領教了布一在結構上鋼琴和樂團抗爭的性格。他的鋼琴可是一點都不虛弱，音量直達後排，但是每一個琴音都是精確、清楚、完美，完全沒有破音的現象。
另一次的音樂會更特別。
在一個在紐約五十幾街(？)不是很大的音樂中心，正式曲目是荀伯格和其他作曲家的現代音樂，搭配的有小型室內樂團，和幾位歌手，反正那些演出者和音樂都不太知名啦。波里尼當天也是彈得有氣無力的，一副很悶的樣子，大概是演出合約的限制，不得不然。但是好料竟然在後面，安可曲的時候，波里尼大概真的是憋太久了，一首接著一首，一口氣彈了一個多小時的蕭邦。曲終人散，已經是曼哈頓街頭的午夜時分。
失敗的荀伯格音樂會結果變成精采絕倫的蕭邦演奏會，這種事情，大概職業演奏家某種程度的無奈吧！
自從那次以後，我就知道波里尼對蕭邦有著非常親密的熱愛與熱情，而不是爲了商業需要所作的錄音。
我非常同意波里尼和阿吉(阿胥肯納吉)的鋼琴表現方式是站在光譜的兩端。其實，阿吉跟他的摯友蓋弗烈洛夫(Gavrilov, 加里洛夫)才是比較站在同樣位置上的。蓋弗烈洛夫也有一張練習曲集(在EMI)，相當精采，但是他的表現比較苦澀，並不是討好的演奏。
沒錯！我是波里尼的喜愛者（很難說熱愛，他的琴聲讓妳熱不起來），很幸運在美東聽過他兩次現場。兩次運氣都很奇怪，第一次是布一，但是費城的沙瓦利許因為老婆生病回德國去了，臨時請來的代打完全無法掌握樂曲和樂團，結果是波里尼一個人獨撐全場，一面帶領樂團，一面跟樂團打架，真是神奇！同時也終於讓我領教了布一在結構上鋼琴和樂團抗爭的性格。他的鋼琴可是一點都不虛弱，音量直達後排，但是每一個琴音都是精確、清楚、完美，完全沒有破音的現象。
另一次的音樂會更特別。
在一個在紐約五十幾街(？)不是很大的音樂中心，正式曲目是荀伯格和其他作曲家的現代音樂，搭配的有小型室內樂團，和幾位歌手，反正那些演出者和音樂都不太知名啦。波里尼當天也是彈得有氣無力的，一副很悶的樣子，大概是演出合約的限制，不得不然。但是好料竟然在後面，安可曲的時候，波里尼大概真的是憋太久了，一首接著一首，一口氣彈了一個多小時的蕭邦。曲終人散，已經是曼哈頓街頭的午夜時分。
失敗的荀伯格音樂會結果變成精采絕倫的蕭邦演奏會，這種事情，大概職業演奏家某種程度的無奈吧！
自從那次以後，我就知道波里尼對蕭邦有著非常親密的熱愛與熱情，而不是爲了商業需要所作的錄音。
我非常同意波里尼和阿吉(阿胥肯納吉)的鋼琴表現方式是站在光譜的兩端。其實，阿吉跟他的摯友蓋弗烈洛夫(Gavrilov, 加里洛夫)才是比較站在同樣位置上的。蓋弗烈洛夫也有一張練習曲集(在EMI)，相當精采，但是他的表現比較苦澀，並不是討好的演奏。
Posted by stone
at October 28,2005 02:51
我眼睛睜得好大. 這場蕭邦, 還是小場地, 能那麼親近波里尼的一個多小時, 想必夢幻如天堂.
Posted by 大羅
at October 28,2005 08:54
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