October 22,2005
October 21,2005
林慧萍
林慧萍是大家記憶中的一部份, 不少好聽的招牌歌曲如倩影, 往昔等, 大家都能朗朗上口, 不勞大羅廢話.
2003 年萍水相逢演唱會是張不能不買的唱片. 雖然在技術上它有幾個缺點 :
1. 錄音不怎麼好. 樂器糊糊的, 也沒能完整捕捉歌喉的韻味. 其實, 應該說台灣錄得好的現場不多.
2. 幾首歌唱得有點喘, 有些地方抖音中氣虛虛的, 不像錄音室作品那麼甜美.
但是, 這些都瑕不掩瑜. 林慧萍招牌歌曲一次收全, 還是現場活生生的表演, 怎可錯過. 感情表現上, 編曲搭配上都不是二十年來罐頭錄音作品可比.
如果你家 DVD 還不錯, 可以拿來聽音樂, 大羅建議你應該直接購買 DVD, 因為 DVD 比 CD 優太多. 以下幾點差別 :
1. 特別來賓兼死黨黃乙玲唱了痴情月娘島一曲, 十分好聽. 而後又跟林慧萍合唱了美空雲雀的 "@$#$川流@#@$",對不起, 日文不會拼, 不過中間有川流兩個字是錯不了的. 中文歌名好像翻譯成 "溫柔的雙手". 這首歌實在好聽, 前奏出來就把人醉了.居然 CD 沒收, 只收在 DVD 裡
2. "結髮一輩子", 唱到最後哭得唱不下去, 觀眾接著把最後一句唱完. 這是一段令人印象深刻的畫面, 聽 CD 你什麼都聽不出來.
3. CD 裡把一首首歌切割開,中間的對話都不見了, 失去了演唱會完整性, 氣氛不連貫. 這種感覺, 好像在餐廳裡一盤清蒸石斑上菜時, 冒著熱氣, 上頭還有蔥絲漂漂亮亮的, 後來服務生上來一攪和..........
4. 奇怪, 為什麼有些女人到了中年, 愈看愈漂亮, 年輕時反而不怎麼樣. 這場演唱會, 林慧萍在舞台上的一顰一笑都十分賞心悅目, 只聽歌聲太可惜了. 總之, 如果你需要, 以下是二十年時光醞釀前後的對照組相片.

October 19,2005
E.L.O.

E.L.O., 電光合唱團, 七零至八零年代搖滾團體.
很難歸類, 美得很迷濛, 像三百年後紐約的黃昏, 美得有點距離. 下面第一首 midnight blue, 夢幻般的情歌, 思念遠方的情人, 氣氛孤寂得像嫦娥在荒蕪的月宮之中度著無邊的寂寞歲月. 這首抒情歌曲並不特別出名, 卻是大羅心中最喜歡的抒情歌曲之一.
...繼續閱讀October 10,2005
舒_曼
浪漫時期有三個音樂家特側重鋼琴音樂的表現 : 蕭邦, 李斯特, 舒曼. 很巧, 三人都出生於 1810-1811 年間.
李斯特在炫目的音符下, 能表現其音樂內涵的鋼琴家, 首推嫡傳的阿勞. 其他如季弗拉的匈牙利狂想曲, 貝爾曼的巡禮之年, 雖然都是自 LP 時代就享有大名的版本, 卻不耐久聽.
蕭邦有音樂詩人之稱, 音樂美得像詩. 對於蕭邦作品的介紹, 大羅部落格裡寫了一大堆, 也說不盡大羅對蕭邦的喜愛.
如果說蕭邦把音樂寫得像詩, 舒曼則是從文學那一端出發, 把文學音樂化. 聽舒曼, 如在讀文章. 有動人的兒童小品如兒時情景, 也有短篇小說如蝴蝶, 還有寫人物的狂歡節, 抒發心中塊壘的散文如幻想曲集, 以及寫景的森林情景.
有別於蕭邦在和絃手法上穩定而求細微變化, 舒曼則常常讓和絃浮在半空中, 也時有調性模糊的感覺, 音樂形式上較蕭邦複雜而抽象.
舒曼有很多出名的鋼琴作品, 大羅聽音樂寫到這裡近兩百來篇帖子, 沒給舒曼立個碑說不過去. 不過, 這裡推薦的 CD 其實都在其他各帖子都有點過名, 重炒一下冷飯.
...繼續閱讀October 9,2005
一套工具書

最近怎麼推銷起書來了.
日本音樂之友社, 大羅手上有一套他家出的工具書, 依作曲家別, 有巴哈, 布拉姆斯, 莫札特, 貝多芬等等出了十來本, 寫得十分精彩且用心, 是聆樂探索的好幫手. 這幾年來, 發現這一系列計畫中陸續要出的幾本書都不見蹤影, 不禁令人心急. 2001 年聽說該雜誌社出現經營危機, 不知這系列的出版計畫後續如何 ?
該系列工具書全名叫 "作曲家別 名曲解說珍藏版", 國內由美樂出版社作中文發行. 這套書貨鋪得不齊, 像大羅有心想把它買齊的, 重慶南路幾間逛下來, 只能看到零零落落幾本. 前陣子在大陸書局不小心給我看到一直沒買到的馬勒, 實在高興, 趕快上來跟大家分享這份喜悅.
October 7,2005
劉岠渭音樂講堂

(下面這段轉載自網路文宣)
劉岠渭音樂講堂03】發燒上市
昂然挺立在世界末日之後
馬勒:第一號交響曲《巨人》
Gustav Mahler : Symphony No.1 in D major“Titan”
「我的音樂,徹徹底底的,就只是一種自然的聲音。」~~馬勒
馬勒告訴我們, 他對生命意義追尋的成果。
所有的交響曲、歌曲集,
就是他思索後的結晶, 一冊用一生之久的時間換來的生命論文集。
在西洋音樂史上,找不到哪一位作曲家能夠像馬勒一樣,把世紀末惶惶不安的情感以驚心動魂的音樂傳達給我們。
馬勒的交響曲幾乎每一首都有送葬進行曲樂章,而且他的送葬進行曲都是激烈到近乎撕裂的聲響。這就是馬勒對於世紀末不安情緒的回應。因為外在環境對精神的壓迫,馬勒的音樂很自然呈現出面對無情而且激烈打擊的大聲吶喊。在這樣的情況下,回憶他所懷念的過去時光,並且把未來寄託在一個不可知的世界。
⊙附贈:劉岠渭解析馬勒一號交響曲《巨人》實況錄音雙CD。