【死亡筆記】2009年7月(二)
「這個啊～只要進入抽屜裡－－哎呀－－真不可思議－－竟然能自由前往過去與未來喔～」
「你這個設定－－我好像在哪裡看過啦！！」
－－－－－新井理惠《浪漫小馬》卷1
【淡水】
去媽祖廟拜拜，經過新開的星野銅鑼燒（幹，老街上的連鎖店還不夠多嗎），腦中突然響起一個聲音說：去買個銅鑼燒來拜。雖然理智上十分抗拒，因為我不愛吃這間且我覺得很貴，但還是進去買。 買的時候本來要選抹茶，結果某個聲音叫我選櫻桃(但我不愛吃酸)，還是買了。然後乖乖的孝敬媽祖
老街上某中藥房門口栓了隻馬爾濟斯，被遊客摸摸頭。店面櫃檯前一隻帶有殖民遺緒的日本種三色花貓，冷眼旁觀，懶洋洋的站著，露出請遊客不要來逗我的冷酷表情。
【台中印象】
一
若有人問什麼能代表我們六年級世代台中人的時代精神，就是鄭伊健''極速''這首歌吧 http://bit.ly/gtSCv 。台中市是個你機車只要騎時速70以下，就會被OL從背後給你超車的城市。
二
在小時候住過的街區閒晃，就在家附近卻10年沒走到了。這裡的景緻跟20年前相同，幾乎沒什麼改變，不知怎地非常感動。有變的是台灣唯一有供奉戰死南洋的台灣人英魂的寶覺寺，寺方在古蹟上方蓋了現代化建築把它包起來，從此再看不到中部最美鬼瓦。陳千武就住這附近，超想去拜訪卻不敢
經過德化街。當年這裡是郊區，蓋了許多別墅。小學時每天都走路經過這裡，去學校上課。當時覺得這些房子都好大好新，院子也好大，還有籃球架。現在看覺得只是普通的房子而已。沒有小時候的羨慕感了
當年衛道中學就在靠進化北路這側，整個就是鄉下。看舊照片時校區好像很大，附近農家都在廣場上曬榖。60年代還蓋了一座足以名留世界建築史的，長得像星艦裡的企業號倒過來的前衛建築，後來整個學校被拆掉，拿來蓋別墅群了。現在彷彿荒廢中。其實現在這裡算市中心惹
三
閒著無聊去訪問台中82歲的耆老，有趣的點10幾個，解破歷史謎團的點3~4個，意外的是問到霧社事件不為人知的一則小史料，尚存資料不明的歷史建築史料約3~4個，無人知曉的失傳台中史約2個，問他還有沒耆老可介紹，他說日本時代在舊城區跟日本人往來有第一手史料的，附近就只剩他而已。意外中的意外，他竟然是台中二二八事件的見證者，1947年謝雪紅在台中座登高一呼時，他在台下聽。台中的青年們聽完，心裡面的什麼被一ㄚˊ起來，就衝啦。先 進攻第3航空隊(已拆)，然後一行人走到警察署(仍存)，台中縣長在陽台上求饒。他看完後就回家了
四
在一中街買紅茶冰加鮮乳，一杯19元。觀察了一下，加的是林鳳營鮮乳，每杯660ml中有200ml是鮮乳，光這個成本就要近10元，再加上紅茶成本，店租2~3萬加水電瓦斯的成本，店員薪資的成本，每天要賣300~500杯才有賺頭，且是賺很少。賣19元真的堪得著嗎?
五
最近炸油事件鬧很大，讓我想起我阿姨以前在路邊賣鹽酥雞的時候，就深為濾油所苦，怎麼都無法把回鍋油弄清澈。結果就有人跟她講，丟兩隻蟑螂下去炸，油會變清一點。結果她聽了就雙眼發亮。
六
跟台中的同學聚餐，大談在中國投資的問 題，結論是不要去，因為消費習慣差距太大，台灣人去很難經營得好，我們也都到某個年紀了，13班的同學說，他們班開同學會選在酒店，有妻小的同學就望之卻 步，同學們就分析起台中酒店的優劣，插不上話的我覺得羞愧，身為台中人，對台中酒店文化卻近似無知，慚愧啊
【台南市】
老爸說當年張壽齡是台南市紳，日本時代就騎著有著印地安人標誌的重型機車在府城趴趴走，戰後他成了威權附庸孔家的姻親，家門口常有憲兵駐守，每次只要騎著哈雷出遊時，前後就有4台 的憲兵哈雷護送，交警開道。他女兒是我爸的小學同學，曾邀去張家玩，當時張家建於運河旁，是一棟三層樓的木造建築。
【理髮】
某天去剪頭髮，跟小姐說我要剪吳尊的那個頭，她竟然給我笑到差點跌在地上，然後就跑去拿雜誌說啊剪這個啦，剪這個，我一看是辛隆的照片。幹．．．三小？這三小？經過溝通，剪刺猬頭。剪著剪著， 小姐突然又說，ㄟ你頭頂毛開始禿了喔，馬上就會地中海。我問那怎辦，她說就剪這個頭（再拿出辛隆照片）
回來之後輾轉難眠。最近腦後髮量真的有減少跡象。想到有兩位堂哥都禿頭，且是地中海禿，就讓我不得不有危機意識了。天啊
【住處】
晚上。繳房租給二房東，因為好像一個禮拜沒跟她講話了（最近宅著拼魔獸聲望），就問候一下她的新工作，結果話題一開就講不停．．．我還要上線玩魔獸捏．．．結果聽了最近台灣國際版權市場的趨勢分析(zzz...）
二房東貌似從國外回來，客廳堆了大包小包的紀念品。有很多保養品，還有一箱香菸。然後我就在桌上發現godiva巧克力豆一盒，隨手拿了幾顆來吃，味道不錯。上網查看哪有賣，一查之下差點嚇得尿出來，原來這個牌子號稱巧克力界的勞斯萊斯，在台灣光是一顆巧克力就要賣台幣150元！！啊我吃的巧克力豆到底多少錢？？哇啊啊啊！！！
隔天二房東穿著性感睡衣在客廳看電視。於是問她那盒godiva巧克力豆到底多少錢。原來才港幣46元，但我怎麼還是覺得很貴呢？dunhill洋煙則是一包50元台幣(登愣)，那表示菸稅一包就要30元。會不會以後大家都到松山機場買菸呢?
嗯？我好像快一個月沒跟另一個室友講話了。應該要找機會跟她閒聊一下。
【師大路】
在租書店一直盯著正妹店長細肩帶上衣露出來的乳溝看。我完蛋了我。這是老化的前兆。
路上。看見。巨乳。
路上。看見金髮外國正妹。沒穿胸罩。激突。（鼻血）
【特別事件】
跟張懸聊天跟張懸聊天跟張懸聊天跟張懸聊天，我可以死了（滾來滾去）（滾來滾去）
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看你的文章是一種享受呢~
連我也深入其境了!
感謝支持
學長跟張懸聊了什麼啊?
就瞎扯啊
從音樂到政治都有
下次遇到再告訴你細節吧
其實有的她再表演的時候就很愛對聽眾講了
只是聊天的方式可以比較針對話題聊得深一點
2009-8-23
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有人已經自稱教練 ——世紀初新世代詩境練投
有人已經自稱教練
——世紀初新世代詩境練投
◎鯨向海 圖◎蘇意傑
要對過去十年左右的新世代詩風知悉，並不容易。我們要注意的資訊如洪流暴雨，除了忙於自己的專業工作，還要每天按時登上BBS，MSN和部落格，用手機發簡訊，並不時參加演唱會與遊行，補習外國語，注重養生且偶爾當義工等等。充滿風采的前輩詩人仍堅忍地守住大部分平面媒體；多數學院中有志於詩評者，總埋頭研究這些大人們的詩。新世代詩人彼此也鮮少相互評論。等到終於出了詩集，親自簽名熱情地寄給對方指正，頂多就是獲得網路留言：「喜歡！」「大推！」或在電子信箱收到短短的回覆：「正在拜讀中！」「改日寫心得！」然後就沒有了。「裝熟」與「顧左右而言他」的風氣十分興盛。
翻閱過去幾年關於新世代詩風的討論，以對「新世代」這個語彙本身的質疑挑剔最是精采；光是釐清新世代的定義，新世代有什麼意義便常令人舌撟不下。簡而言之，於此十分注重個人化風格的世代，想要再用「新世代」的概念來一網打盡全部年輕詩人的企圖是否成了一個問題呢？也許真正新世代詩風就是「無法再用新世代的大論述觀點來討論」？
活在一個大量並置的時代
詩也彷彿變成一種Cosplay，你認同怎樣的詩風？你寫怎樣的詩形塑自我？整個時代宛如巨大的動漫展覽現場，熱衷者穿著層層疊疊的服飾姿態萬千，詩意於照相機閃光中流逝，誰也不認識誰了。學者專家們奮力編纂各類經典詩歌的教科書，舉辦大型現代詩研討會；然而新世代的年輕詩人更專注於表達／分裂自我：平時喧鬧滿溢，寫詩時卻能從容寂靜；耳機裡聽的是直接坦白的流行歌，詩句間暗誦著另一種神祕超然的音調節奏；與人於MSN對罵髒話後，切換畫面又可以噗浪接續甜美意象——總是這樣地毫不衝突，優雅與低俗並置，嚴肅與遊戲並置，現代與後現代並置，學院與非學院並置……
不少年輕詩人們仍努力參加大大小小的文學獎，若是無法寫出符合評審的品味的作品，得獎的機率微乎其微。某些評審潛意識裡，可能也迎合著過去得獎作品之刻板印象，以為某某種類型的詩才可得獎，堅決反對越軌的詩風。即便回顧往昔由傑出作家們的代表作所建構出來文學史，得獎作品並不總被視為作家的代表作；事實上很多代表作都不是文學獎作品。或許真正創意絕倫的風格是無法投票計分妥協出來的吧。文學獎影響力衰微，也暗示前輩評審們之口味，不見得是絕對標準了。然則，詩人之間隔代遺傳的論述仍然流行，某某某有楊牧之風，某某受夏宇影響，可見得前世代形成了幾種難以超越的障礙：商禽，鄭愁予、?弦、洛夫、北島、顧城等等，新世代任何詩人，皆可能寫出類似感覺的詩風，也或多或少因為被封入某人門下而感到不爽。
?弦在林婉瑜《剛剛發生的事》（2007）序末贈送了愛默生的話給他：「因為每一種新時代的體驗都要求一種新的自白，世界彷彿永遠在期待它的詩人。」並肯定其詩有自敘傳的色彩，以為「絕大部分來自生活現實……乍看只不過是一些個人生活的瑣細。」對照?弦在寫給鴻鴻第一本詩集《黑暗中的音樂》（1993）的序中提到：「他們面對的是一個問題最少、最小的時代……所有的壓力好像都不存在了……把詩當做一種生活方式。」我們很難論斷隔了十幾年後，從鴻鴻「詩是一種生活方式」到林婉瑜「來自生活現實」的自白詩，這之間是否果真誕生了什麼絕對的新詩風？這是屬於個人體質的差別還是整個世代的變異？再看多年後，鴻鴻於《土製炸彈》（2006）意味深長的後序標題：「詩是一種對抗生活的方式」—— 哪一種才是回應新時代的期待召喚所創發的新自白？是詩人的壓力不存在了還是詩人本身將要不存在了呢？評論者一向有這樣的潛假設，彷彿隔了一個十年世代，便將產生新品種的詩人；張漢良編輯《七十六年詩選》，在選集序言也樂觀表示：「新名字的出現，會引起整個詩壇權力結構與階級秩序的改變。」目前這種見解是否依然有效？
真正的孤獨是需要決心的
真正感傷的事實是，很多詩彷彿沒有出版的必要了。詩人們不再奢求詩藝社會的讚許，出版市場的認可。寫詩愈來愈像是玩票性質，沒有任何論戰發生。那些在網誌與 BBS隱形版稍縱即逝的詩，到底寫到什麼程度了？是否沒有被刊用與被評論的詩就沒有品質可言？我們真的不得而知。新世代鮮事太多了，寫詩無法專心，出版社不敢認真，補助單位的獎金有限；即使買了詩集，讀者也極少有機會從黑暗櫥櫃中拿出來細讀。眾人皆有癖好專長，一個詩人可能身兼攝影師，歌手，服務生，流浪漢或電腦玩家與攤販。寫詩的核心反而是如何拒絕誘惑。誰能抵抗現實瑣碎而繼續寫詩，誰就能成為新世代的大師？九○年代末期，那些啟發過我的網路寫手幾乎都離去了，當時頗有規模的網路詩刊《晨曦詩刊》早已停刊；知名藝文BBS站如「尤里西斯文社」、「山抹微雲」、「田寮別業」皆像恐龍一般絕跡。
整個世代的年輕詩人究竟讀了幾首詩呢？對詩的想像是什麼？新世代對詩的模仿或許首先來自五月天或周杰倫的歌詞，而非徐志摩水蔭萍林亨泰；最初詩的感動可能是電影情節或自拍照之窺視，而非余光中鄭愁予席慕蓉。一些積極的詩行動者，因此試圖推廣詩歌的新世代形象；討論詩處境的詩比以往都多（「論詩詩」焦慮），各種使詩歌吸引讀者的創意不斷出現，無論是手刻詩集或把詩印成發票或做成水族箱展覽等等，還有人乾脆把詩印在冥紙上。自從夏宇《備忘錄》以後，更多詩人專注於詩集的藝術表現方式，像模特兒強調他們的衣服。詩集甫出版，大部分的人並不直接討論你的詩，更熱愛討論你的封面。即使封面真的是與詩人無關的美編所設計，但並沒有人理會你的辯解。重視影像的風潮相當盛行，幾乎所有的詩刊都曾要求詩人們附上寫真照片。詩人的模樣不再如同他們的詩一般曖昧。
某些年輕詩人延遲長大的心理，童話傾向的語法，賴在青春期的企圖，明顯地表現在比前世代更追求幽默與享樂視野的詩風；弔詭的是，卻也可感受到某種更蒼老的氣氛。文明變遷，性與政治禁忌消失，什麼都開放了。詩變得沒什麼不可說，沒什麼好隱瞞，造成有些不知挖掘內心深處曖昧的詩人，徒具一些意象形式的僵化與呆滯。令人驚豔的創意變得罕見，但仍有許多的詩歌次流派被深化與演繹著，比如一些新感覺的台語詩，遊戲俏皮詩，時尚口語詩，女性鄉土詩，男體美學詩，庶民俗世詩，同志酷兒詩，新古典詩等等。
這十年來詩壇的巨變，當然是網路的盛行。可惜以鍵盤打字跟用筆抄寫對作品本質產生的幽微影響似乎無人考究。選字必須參考輸入法的建議成了當代重要的特質，錯字總是大家一起共業，反而不斷陰錯陽差出超新語彙。那些廣告流行諧音換字的趣味，以及不知道哪些詩人鄉民靈光乍現發明的術語：梗，有雷，閃光，水桶，推倒，河蟹，好人卡等等，在在介入了詩意的形塑。詩人們雖也應酬聚會，但並不流行結社運動（最近出現的風球詩社返祖現象因此值得觀察，從植物園詩社到風球詩社，已經十幾年都沒有什麼新創立的實體詩社了）；數位聯繫全世界的人都是網路芳鄰，Facebook、 Twitter、Plurk、MSN……豐富的通訊軟體，隨時隨地可能被丟水球，無數的廣告訊息等待刪除，真正的孤獨是需要決心的。
網頁快速消耗一個詩人的風格。楊佳嫻曾表示網路的速度感與現實日常不同，一首詩發表後很快就會失去新鮮。網路的形式，易使詩人產生創作的欲望；相對的也有創作焦慮，很可能花一個星期寫好的詩，一小時之內從此再也無人閱讀；往往不得不推陳出新，甚至鋌而走險改變詩風。於是在網路上與人閒談打屁的詩人變多了，那些詩中隱晦的意象與留言板八卦搞笑的回覆形成對比，天使與凡夫並置，口語與意象的融合成為網路寫作的風格之一，詩人似乎更傾向抒情，以抵抗爆炸的資訊。眾所期待的「純網路詩」（一定要透過網路才能閱讀或表現的詩）並沒有立刻產生重大影響（許多人還是希望把網路上的作品出版成紙本詩集）——更強大的影音技術與美學，那也許是下個世代的事情。
曾幾何時我們已經不是在「寫」作，大家都輕巧地敲著鍵盤。新世代詩風的孤寂與喧譁同時存有；各種詩體熟極而爛的世紀初，誰都可以敲詩了，誰的噗浪與MSN都是詩了，一時之間不論怎樣的格調，皆可被輕率不負責地歸入某派某門下；相反的，對某些人來說，詩歌變成另外一種外星語言，「詩人」彷彿古代傳說才有的風流人物，那種獨特的承載思想和意念的技藝，他們已完全不能理解。時代價值愈多元，也愈容易失去自我，BBS每個個人版都是一個小宇宙，隨便一位過客都可以網路留言大聲讚美或詆毀你的詩作。得獎再多，干擾再強，名氣再大，這廣闊無邊的火星，我們是自己的教練了。 ●
