Rückkehr nach Luftspiegelung

如果不算LOMO相機的話，這應該是我第一捲6×6的「第一張」照片吧；沒什麼意義的構圖，只是試一下散景色塊（Bokeh）而已，用這台相機拍的。上個月拍了兩捲，最近才拿去沖。因為第二張之後都是拍同事，暫時只能放這張。

▲ Nikon D90宣傳廣告

8月27日，Nikon宣佈推出新一代單眼相機D90。身為D80的後繼機種，D90改進的不止是畫素或感光元件，它加入一項過去被視為不可能的任務，那就是名為「D-Movie」錄影功能。

現代數位相機（DC）內建錄影功能再平常不過，但用在數位單眼（DSLR）卻是頭一遭。這有什麼好希奇的呢？不過就是錄影功能而已嘛，需要這麼大驚小怪嗎？

原先我也是這麼想，甚至在週三當天消息露出寫完後，沒有把它列進持續追蹤名單，不以為意。直到隔天攝影組的人跟我提起這台相機，回頭看了Nikon宣傳影片後，才驚覺到這功能的強大。



▲ Nikon D90錄影功能

DSLR跟DC的錄影功能，最大差異在於DSLR可以更換鏡頭。上面那段影片展示了各種鏡頭的可能性，淺景深、魚眼、微距等，儼然像是一部攝影機。Nikon將錄影功能稱為「D-Movie」，可以輕易達到仿電影的錄影效果。

目前市面上的手持式DV，如SONY SR系列，堪用業餘等級就要5萬元，而且不可換鏡頭，只有附在機器上的標準變焦鏡可用。Nikon D90機身加18-105mm VR鏡頭，報價約4萬上下。傳聞D90一軌只能錄5分鍾，拿來剪輯似乎是夠用了。


▲ 影片幕後花絮，Chase Jarvis展示他的試用心得。

如果Canon也出錄影DSLR，就能使用為數龐大的老鏡頭，如CONTAX、M42系統等。事實上有傳聞指出，5D二代機會在9月底的德國影像科技展出現，也有錄影功能。規格聽說是2110萬畫素、DIGIC IV、ISO 50-12800、3.2吋LCD，到時再看看吧。

外部連結

Chase Jarvis RAW: Advance Testing the Nikon D90
dpreview: Nikon D90 Hands-On Preview

120正方形底片與135長形標準片都是傳統攝影迷的最愛，如果要在兩者中選出其一，必定會是痛苦的抉擇。120底片擁有絢麗的色彩、誘人的正方形規格、以及美妙的過片聲響。135底片則有無限可能的變化風格、超級便宜的售價、以及好沖易洗的特性。

還在為該選何種底片煩惱嗎？Diana+、Diana F+信徒們，此刻你將得到救贖，35mm Back可更換式135底片機背正式推出，一次讓你享有左擁右抱的齊人之樂。





35mm底片機背讓Diana+輕鬆遊走在120與135之間，簡單易用，卸除機背即可更換。轉變為35mm模式後，快門與過片同樣不存在連動關係，如重覆曝光這等困難技巧，在Diana+身上一點都不是問題，用135底片呈現Diana式的夢幻色彩，小事一樁。

一種規格四次滿足

如果以為更換35mm機背後，只能拍出傳統135格式（24 x 36）長形照片，那就太小看百變女王Diana+的實力了。35mm機背附贈四種片框，讓玩法更多變。

Diana 35mm Back - PANORAMIC WITH SPROCKET HOLES (33 x 48MM)
Diana 35mm Back - STANDARD PANORAMIC (24 X 48MM)
Diana 35mm Back - STANDARD LANDSCAPE (24 X 36MM)
Diana 35mm Back - SQUARE WITH SPROCKET HOLES (33 X 34MM)

回想一下高貴的北歐王子Hasselblad X-Pan，夢幻寬景圖不再是他的獨門絕活，DIana+搭載Panoramic片框，可輕易拍出寬景世界。另外也變通地保留了正方形格式，用135底片呈現正片形夢想，真是酷斃了！亞洲官網售價約1580元（不含運費，從香港寄送），台灣Y拍水貨售價1980元。


以上轉譯改寫自Lomography國際官方網站。文／CITTA

延伸閱讀

Diana+ / Diana F+ 完全攻略（上）

Rolleiflex，120雙眼反射相機（TLR），最大特色是裝6×6正方形底片，什麼時候認識這玩意兒的呢？好像是在奧黛莉赫本演的《甜姐兒》電影裡看到吧，電影原名《Funny Face》，是部1957年的老片。劇情描述一位在書店工作的少女（赫本飾），被時尚雜誌攝影師挖掘，一夕之間躍登時尚代言人的故事。劇裡攝影師用來拍赫本的相機，就是用Rolleiflex，令我印象深刻。

這種使用120底片的中片幅相機，原先作為商攝用途，常見有時尚、廣告、婚紗，要求照片品質較高。

一部相機，相隔三代

原物主是個約莫40歲的太太，帶有香港口音，我們約在麥當勞面交，說實話我從沒用過這種相機，只在書裡看過。當場向她請教，但，「我也不會用。」太太坦言。她對我買這相機感到非常好奇，以為要收藏用，我只好強調「不，真的要拿來拍照。」

聊到相機來源時，得知東西是他家人的，「長輩很喜歡拍照，最近清理遺物，發現不少相機，拿去給相機店檢查，功能完全正常，就拿出來賣賣看。」

於是，我用低於市價一半，收購了這部相機。

結果真的能拍

回家用GOOGLE查詢序號，在Rollei迷同好網站上，查到這部相機的出產時間約在1954到1956年，二戰後版本。今天帶去公司，裝了一捲底片拿來試拍時，副總編剛好路過，「這東西年紀比我還老，你還真不是普通的3C阿宅，」她家裡也有一台這種相機，過幾天看能不能凹來玩看看。

120相機拍照很有快感，腰平式觀景窗大且明亮，鏡頭是Carl Zeiss Tessar 3.5/75，快門1-1/500。每拍一張，就要手捲過片一次，時空彷彿拉回50年前。

相機唯一缺點，沒有內建測光表，只能憑靠經驗來調整光圈、快門。所幸之前玩Contax時已習慣用肉眼測光，加上負片寬容度廣，用猜的拍起來大致上也沒什麼問題。

Rollei迷無所不在

攝影中心那邊好像人手一台120相機，正方形照片魔力無法抗拒。除了瑞典Hasselblad，Rollei這個德國品牌也有很多迷哥迷姐，最近官方還發了PDF免費電子雜誌，下面是第二期，刊有人物專訪跟攝影作品，有興趣的人可以下載看看。

從「Leica中文站」看到的消息。讓攝影回歸原始，因應全球針孔攝影日4/27的到來，Corbis圖片社設計幾款摺紙式的針孔相機，讓全球愛好攝影的同好們也能夠體驗古老的影像製造法。

這個要怎麼玩？只要下載「紙相機PDF檔」，用厚紙板印出來，依照說明書的指示，即可完成一台手工打造、成本最低的照相機。我想這如果交給我那美勞100分的國小姪女，她一定可以輕鬆替我完成。





為了不使相機漏光，製造材質選用深色系的紙板比較好。不過話說回來，漏光也是攝影的一種趣味，就像是Holga玩具相機，出奇不意總叫人驚喜。

有關快門值的考量，因為光圈孔徑過於細小，一張照片可能要曝上三五分鐘，才有可能曝光正常。針孔攝影帶來的迷矇影像，借用Diana+文宣說的，擁有如夢似幻的色彩，讓人分不清究竟是真實世界或是夢境場景。

冰箱裡的過期底片似乎找到了一條出路。


外部連結：紙相機PDF

這陣子換過很多相機包，買過名氣很大但不實用的、也買過「大家都在用」、市場能見度超高的。但從來沒有一個品牌像Tenba一樣，做好自己份內的工作。我心目中的完美相機包只要能厚實保護、方便易用，滿足這兩點就夠了，外型不需要太炫。

Tenba在台灣佔有率不像Lowepro、Jenova、Crumpler那麼大，有一部分原因可能是單價過高，一個包動輒4k, 5k以上，好一點的甚至破萬，對學生族群來說不是那麼容易可以負擔，但它在美國卻佔有相機包王者的地位。根據《頂級攝影器材》一書描述，Tenba的創始者是一位美國職業攝影師，有次他去西藏拍攝一個任務，發現世界上所有相機包都無法達到他的要求，於是回國後他創立了Tenba。

根據官方資料顯示，Tenba創立者的太太為西藏人，Tenba其實是西藏語，意思是「誠實、堅固」。Tenba相機包能適用在各懂艱苦的嚴苛環境，沙漠、大草原、森林、凍原、極地...，它以超強防護聞名，採用一種名為Cordura的軍用材質製造，防水性及防護性絕佳。


▲ Tenba Sling Bag 行銷宣傳影片

幾個禮拜前，我買了Tenba Sling Bag彈弓包，融合了後背與側背的兩用型創新設計，屬於Gen. 3系列，這系列是由Tenba內的一群年輕設計師所主導，從外型到內部設計，我非常滿意。包裡的隔層材質有夠厚，比我用過的Lowepro、Jenova之類的厚太多了。這款Tenba Sling Bag市售價約3K左右。

實際上它的容量比想像中還大，我裝了兩台機身（DSLR + SLR）、三顆鏡頭、一把閃光燈。暗袋裡放了測光表、筆記本、地圖、雨衣、有的沒的，才勉強裝滿。如果可以的話，塞一台EeePC進去搞不好都辦的到。

說缺點也是有，那就是背帶太滑了啦，稍不注意轉個角度就會整個滑掉，立刻上演親吻地球的戲碼。但也有可能是我裝太多東西了...


▲ Tenba Messenger Bag 行銷宣傳影片

其實一開始我看的是Tenba Messenger Bag PM-15C城市信差包，可容納13.3吋的筆電、一台機身、兩顆鏡頭、一把閃光燈，對我這種整天帶著MacBook跟相機趴趴走的人再適合不過。不然每天拎著大包小包趕通勤也是滿累的，從此一包搞定。看看，多美妙的優雅都會生活。

最終我還是沒能把它帶回家，這款相機電腦包的市售價約4K左右，我的預算只夠買一個，否則真想把彈弓包跟信差包一起帶走。結果這包在兩週前被河老捷足先登了，他似乎也很滿意。


此外，Tenba Pro Travelers系列是傳統的經典款示，超大型的旅行用後背包，超強防護，專為專業攝影者設計。記得還沒接觸拍照前，曾看過一幅圖片。幽暗密林裡，一抹光線照射進來，畫面中是一位國家地理攝影師在亞馬遜叢林泛舟，旁邊放的就是他的Tenba攝影包，很衝擊式的視覺畫面。

漸漸可以理解為何女人在不同場合要帶不同的包出門這件事了。


外部連結：Tenba 官方網站

▲ Diana F+，1960/2008

「全塑膠製的Diana相機可說是六零年代的傳奇，透過她的塑膠鏡頭，你會看見像夢一樣的世界，拍攝出來的照片會有如夢似幻的感覺。」　...Lomography Society

當我上禮拜跟朋友一起去買120底片的時候，他很驚訝地以為我開始玩起哈蘇相機（Hasselblad）了。然而，聽到我買了Lomo玩具相機之後，乾笑了一聲，但隨後立即收起嗤之以鼻的態度，因為他知道，我這個人買東西有一定的原則，不會沒理由地隨便看便宜就買。

那麼為什麼我買了這台玩具相機呢？我一直認為，Lomo這種東西只有高手才能駕馭，正如同我技術不到家，之前用LC-A怎麼拍都像是照相手機般隨處可得的平凡影像。於是我開始反思，事情或許不是如此。即便Lomo的宗旨是「不用想太多，直接拍就對了」（Don't Think, Just Shoot），但我看過太多國內與國外的Lomography作品，真正觸及人心的影像，顯然不是用Auto一檔幹到底的隨手拍玩家，而是具備豐富攝影知識與實務經驗的高手。

所謂「不用想太多，直接拍就對了」這句口號，我只能理解為它是Lomography Society公司的行銷話術，而非攝影人的觀點。以控制最終成像結果來說，比起Lomo相機，我反而覺得單眼相機容易許多。

Diana+ / Diana F+ 怎麼來的？

時間回到1960年，一間位於香港的小工廠，製造了一台非常廉價的120中片幅相機，名為「Diana」。全塑膠製的廉價成本，使得它推出時的售價僅需1美元。以當時成熟發展的相機工業來看，Diana無疑是個失敗產品，以致於1970年後便完全銷聲匿跡。

就像是普天之下所有藝術家的遭遇，死後身價才水漲船高，Diana停產後開始在前衛派攝影師之間流傳，他們愛極了Diana如夢似幻般的柔焦影像、不合常理的色彩濃郁、以及不可預期的失焦特性，Diana以一種非常原始暴力式的風格征服全世界。隨後，在七零年代末期，Diana衍生出各種版本，甚至有一說是Holga的誕生，也受到Diana的影響。

2007年冬天，Lomography Society相中這台相機，推出全新復刻版Diana+與閃光燈版本Diana F+，售價是當年1美元的100倍！再次帶給全世界Lomo愛好者一份大禮。

（以上三段歷史段落，翻譯自Diana+官方網站，由Citta作不負責翻譯）

Diana+ 的光圈與快門？

▲ 光圈四檔，快門只有1/60跟Bulb

Diana+與Diana F+的機體結構相同，光圈有四檔，從左上圖可看到有幾個圖示：陰天、多雲、晴天、針孔，對應的實際光圈分別是f/11、f/16、f/22、f/150。什麼！當我看到f/150的時候，還以為我眼盲看錯了！任何一顆單眼相機的鏡頭，光圈都不可能到達f/150這種誇張的口徑，我一下子慌了，完全搞不清楚這種相機要怎麼玩。

快門則是如右上圖般，寫著N與B兩種，分別代表1/60、B快門，稍具攝影知識的人應該知道，這種光圈跟快門組合，如果不考慮大晴天下用f/16陽光法則，在其他攝影環境下，顯然只有超級高手，熟認測光與曝光知識，才有能耐鬆輕把玩。因此我下了一個結論：

Diana+是一部訓練測光與B快門功力的嚴苛工具。


▲ 針孔模式有兩種，可拆或不拆鏡頭，當拆掉鏡頭後，針孔的焦段可能會變為超級廣角


▲ f/150的光圈小到令人難以捉摸

Diana+最難能可貴的就是針孔攝影，把鏡頭拆掉之後，即可變成針孔模式，光圈小到f/150。這裡說的「針孔」，千萬別想到什麼偷拍用的針孔攝影機。

Diana+ 的焦距與對焦方式？

▲ 非常不準確的對焦方式

Diana+ 是120中片幅相機，鏡頭寫著75mm，如果要換算成熟悉的135單眼相機焦段，大約等於50mm標準鏡頭。對焦方式跟單眼一樣旋轉鏡頭，但因為取景器跟鏡頭是分開的，看不到鏡頭究竟有沒有對到正確焦點，只能轉到上面標示的三個位置，1～2m、2～4m、4m～無限遠。

實際上我們知道，景深會隨著光圈大小而改變，所以Diana的對焦方式不是很精確。以135系統為例，下圖是一顆典型的50mm標準鏡頭（Carl Zeiss T* Planar 50/1.4），當光圈使用f/11（第四排數字），對焦點在2公尺處（第二排數字），景深是1.5～3m（觀察第二排與第三排的關係），但如果我光圈用f/16，景深則會拉長到1.35～4.5m（觀察第二排與第三排的關係）。


▲ Carl Zeiss T* Planar 50/1.4

但對焦不精準對Diana+來說也沒關係，因為即使對準了，Diana的塑膠鏡頭也不可能太「銳利」，所以那個就當參考值吧。只是我在想，針孔模式f/150的景深一定長到嚇死人！

Diana+ 的照片尺寸

▲ 120底片不像135那麼好買

Diana+使用120底片，這種中片幅底片的寬度是6cm，比起常見的135底片（一般市面上買到的軟片）：3.6cm x 2.4cm大多了！依相機不同，120底片彈性很廣，可切為以下幾種方式呈現。

一、6cm x 6cm，稱為「66」，可拍12張。
二、6cm x 4.5cm，稱為「645」，可拍16張（每張少了1.5cm，故可多拍四張）。
三、另外還有「67」、「612」...等不同廠牌的相機使用規格。

Diana+可以拍12張或16張，但照片既不是「66」也不是「645」，因為Diana+的片框較小，如果是12張，片幅是5.2cm x 5.2cm，如果是16張，片幅則是4.2cm x 4.2cm。不想瞭解這麼多無聊的數字也沒關係，只要記住一個重點就好了，Diana+拍出來一定是「正方形」照片！沒有直拍或橫拍的麻煩。

另外還能拍全景，這個我還沒摸熟，下回再說。

Diana+ 怎麼拍？

終於到本篇重點了，其實寫這篇的目的本來只想寫這一段，前面扯太多有的沒有，直接進入主題吧！Diana+怎麼拍才不會失敗？再次重申，我一直覺得Lomo是影像高手在玩的，所以我後來決定捨棄隨手拍的方式，改用一手拿測光表，一手拿相機，如履薄冰似的進行所謂影像創作。我學生時代跟過兩位大提琴老師，他們都曾經跟我說：「先有技術，才能談藝術，沒有深厚的樂器技巧，你要怎麼隨心所欲表達內心情感？」這道理用在照相機上，似乎也是如此。

下圖是我花了半小時整理的Diana+曝光值攻略圖表（ISO 100），參考管伯伯的格式，針孔的快門值則是從國外網站抄來的，請先服用。


▲ 印下來放背包就無敵了！如需要沒有浮水印的圖檔請來信...

縱軸是環境曝光值（Exposure Value，以下簡稱EV），橫軸是Diana+的四個光圈，藍底框格的「60」表示N快門1/60，三檔快門對照到EV分別是13、14、15，這代表什麼？

有在使用手持式入射測光表的人應該知道，只有在大太陽下，環境光才有可能到13～16，下午傍晚的值是９～10，而一般室內環境是4～7。所以呢！我才會說Diana+是練習B快門的工具，除非在大太陽下，否則N檔快門完全無用武之地！而大太陽下，很難出現令人驚豔的影像，正所謂「太陽底下無新鮮事」。好吧，這是我的偏見。


▲ 我房間的燈源


▲ Minolta IVF手持式入射測光表

我房間只有一支日光燈管，用測光表量測環境光，得到數值是5.2，一般家裡大概是6或7左右。對照曝光表，看到EV=5那一列，在f/11、f/16、f/22光圈下，快門分別需要4秒、8秒、16秒，這只能用B快門。在針孔模式f/150更扯，需要曝光3小時又11分！我想如果這張照片丟著讓它曝完，天應該都亮了吧...

所以結論就是，玩Diana+，需要準備碼表跟測光表，否則怎麼死的都不知道。


這幾天拍了一捲，還沒拿去沖，我想可能會死的很慘，因為當時隨手拍，全部都用N檔快門...，今天研究了才知道，用N的下場，必死無疑。


▲ Diana F+才有附閃燈，Diana+沒有


下集「Diana+ / Diana F+ 完全攻略（下）」要來研究閃光燈的GN出力值與應用面，今天把它接到別台相機拍了一些片，隨附的彩色濾片感覺可玩度提升很多！

延伸閱讀

Diana+ 35mm Back 標準機背誕生

外部連結

Diana+, Diana F+官方網站
Diana+, Diana F+在Flickr的作品
Diana+, Diana F+在Flickr的社群

苦於定焦鏡換來換去太麻煩，所以計畫添購一顆標準焦段附近的變焦鏡。現在已經到了非 Zeiss 不買的程度，我承認我是 100% 的器材意淫者...。在 Contax 的標準變焦鏡中，有 28-70、28-85、35-70、35-135 這幾顆，碰巧遇到有人釋出 28-85（平常買老鏡頭都要靠運氣，耐心等待），於是我入手這顆。此鏡頭有手動變焦鏡皇之稱，vario-sonnar 光學結構，鏡片用到13組16片，非常重。買到的序號為 71 開頭、非常早期的版本。但還沒來的及拍底片，只用數位機拍了兩天後感到非常後悔，28-85 成為我手中壽命最短的鏡頭，只有兩天…。

原因就在它的耀光（flare）情形非常嚴重，由於口徑超大（82mm），在45度的逆光下拍攝，照片出來呈現一層白矇矇的灰，屢試不爽，讓我不敢相信這是蔡司的鏡頭！雖然早已耳聞老鏡頭只有定焦鏡能買，變焦鏡不堪一擊。想起之前跟老機論壇的某老先生買35定焦時，他已經告誡過我這件事，但手邊的 80-200 表現卻非常棒，所以我才會買了 28-85。

查詢 google 爬了約二十幾頁，中文資訊沒有這方面的抱怨，但英文網頁的國外玩家，不少人都提到 flare 很嚴重。

後來想到，因為 80-200 的口徑只有 55mm，而且我用 80-200 時都有加遮光罩，所以沒有耀光的情況發生。了解這點後，拍照前用手遮一下鏡頭前端再試拍幾張，28-85 的畫質果然立刻提升。但我還是賣了，原因如下：

1．28-85 即使加了遮光罩，畫質還是跟定焦鏡差一大截，雖然拿變焦鏡來比定焦鏡一點都不公平...。

2．詢問原賣家，他說 28-85 在陽光下表現普普，但陰天的表現非常好。的確如他所言，蔡司鏡頭在描寫暗部細節非常細膩。但是，陰天時我都習慣用一機一鏡（35或50定焦），買這顆變焦鏡就是要在陽光下旅行方便用的啊。

3．變焦鏡說實在我很不會用，跟這顆 28-85 的好壞沒關係。習慣定焦鏡的思考後，變焦鏡給我的構圖空間太自由反而手足無措。

4．手邊已經有定焦大軍 16mm、28mm、35mm、50mm（四顆都是便宜的手動老鏡，28mm 還是同事放到發霉不要借我的），換句話說，我買 28-85 似乎沒什麼意義。

於是，兩天後我跟原賣家退回。很幸運，我遇過的 Contax/Leica/Hasselblad 的老相機玩家都是好人。接著幾天後，手邊莫名其妙多了一顆 85/1.4，原來沒打算買這顆，只是剛好遇上了。試拍幾張後非常滿意，德國合併前的西德蔡司製，序號為 60 開頭，非常少見，是我手邊所有蔡司鏡頭中序號最早的，恐怕超過 30 年的歷史我想？不知道流轉過哪些國家呢？

85/1.4 採用 Planar 光學結構，跟 50/1.4 相同，用起來感覺也差不多，我喜歡 Planar 的大眼睛，從相機看出去非常明亮。此鏡頭由 6 枚鏡片組成，但下圖的光學結構好像是復刻版，有 8 枚鏡片。85/1.4 被稱為「千面女郎」，調性非常古怪。當光圈調至 1.4 - 2.8 之間，成像非常柔軟，像是加了柔焦鏡的水彩畫一樣，散景濃到化不開，一般的說法是拿來拍女性沙龍照最適合。當光圈調 2.8 - 5.6 之間，成像銳利提升，拍女性不太適合，用來拍成年男性或人文攝影，可雕塑出層次分明的銳利影像。而光圈放到 5.6, 8, 11, 16，就是風景照的拿手絕活了。



這種手動老鏡跟內含電子晶片的現代數位鏡不太一樣，採用機械原理與優異的光學結構，傳個幾百年不是問題。這幾天使用的感覺，不太能習慣 85mm 的視野，雖然很感謝上天讓我遇到這麼好的鏡頭，但還是先封印在防潮箱，等到把 35mm 拍爛後再換這顆練習吧。


延伸閱讀：最有個性的名鏡zeiss 85 mm f/1.4

每次一到夜晚，我的 LOMO LC-A 就像斷了線的風箏一樣離我遠去，尤其是在我買進一堆100度的底片之後，晚上跟室內只有死路一條，一點兒都樂摸不起來。即使光圈開到f/2.8（LOMO LC-A的極限），快門依然衝高到四、五秒，這怎麼玩，莫非要我上腳架嗎？聽起來有點蠢。這幾天在想乾脆買400或1600的高感度底片算了，但又不想浪費先前買的100度底片，於是我心中的小惡魔開始轉移到外接閃光燈...。

翻閱一些資料，發現 LOMO LC-A 專用的色彩閃光燈 Colorsplash 貴死人不償命，實用性也不高，實在沒有敗家的必要。突然間，我看到每天在使用的 Canon 相機，真蠢，我已經有一個外閃了，拿來接 LOMO 試看看吧。



Canon 的重砲級外接閃光燈 580EX，接到 LOMO LC-A 身上簡直像是霸王硬上弓一樣，因為太重了，手沒有扶相機會倒掉。我有點害怕 580EX 的出力太大會把 LOMO LC-A 給燒了，但還是得試試，想到之前為了研究光學構造，連相機跟鏡頭都分解拆過了，沒在怕這一點小事。



按下快門果然可以擊發...，有點嚇到我。不過閃光燈的自動模式 E-TTL 不用想了，只能用手動模式慢慢算光線擊出的出力大小。

自從開始玩手動鏡之後，我覺得現今的數位單眼相機真的非常人性化，不會比DC數位傻瓜難太多，半按快門就可以自動對焦，用M模式設好光圈跟快門，剩下的交給外接閃光燈的自動模式來決定出力，只要掌握「光圈決定景深、快門決定背景光、主體亮度用閃燈E-TTL」，我教我阿媽她一下子就學會了，之前把我的 Contax 139Q + Zeiss 50/1.4 借她玩。

而手動鏡轉接到數位機身很慘，閃光燈沒有 E-TTL 自動模式可以用，一度讓我想把外閃賣了。閃光燈的手動模式完全不會玩，雖然知道「GN值 = 光圈 x 距離」，不過詳細情況如何，網路上找不到有人在討論，似乎大家都用 E-TTL 自動模式，這時代已經沒人在搞手動了，浪費時間。這幾天翻到原來說明書裡面有表格：



（以下是我亂猜的）

橫軸代表焦段，縱軸則是閃光燈的出力大小。假設當我使用 50mm 的定焦鏡時，將焦段設在 50mm，閃光燈全出力 1/1 的GN值為 42，光圈開 f/8，閃光燈可以打到 42 / 8 = 5 公尺的人。


LOMO LC-A + 580EX 的應用如下

相機焦段為 32mm，在 580EX 裡面只能設成 35mm。當接上外閃時，用A模式有點畫蛇添足，這時候手動調光圈有 f/2.8、4、5.6、8、11、16 可以選，閃燈同步快門為1/60。我覺得用 4 比較好計算，所以暫時把光圈都調成 f/4，而 LOMO LC-A 的手動對焦點有 0.8m、1.5m、3.0m、無限遠...四個段位。

當對焦在 0.8m 時，0.8 x 4 = 3.2，查上表，35mm 那一排的 3.2，所以閃光燈調 1/128。
當對焦在 1.5m 時，1.5 x 4 = 6.0，閃光燈調 1/32 或 1/64。（想曝光不足或稍微過曝？）
當對焦在 3.0m 時，3.0 x 4 = 12，閃光燈調 1/8 或 1/16。（想曝光不足或稍微過曝？）

當對焦在 4.5m 時，4.5 x 4 = 18，閃光燈調 1/4。
（對焦點必須選 3.0m ，因為 f/4 在 3.0m 的景深距離為 2.23m - 4.60m，所以 4.5m 也會清楚。請參考《LOMO LC-A小小研究》。

而光圈調成 f/2.8，也是用同樣的算法。


不知道這樣的推論對不對？反正等照片洗出來就知道了。如果正確的話，那我的蔡司長鏡加外閃也可以這樣玩，手動鏡 + 手動閃燈，神經病，當我對好焦、測好光、調好閃燈、要按快門的時候，搞不好別人都已經拍了七八張以上。如果要更無聊一點，還可以在 LOMO 上施展跳燈技法，不過跳燈時怎麼算閃燈出力值我就沒頭緒了...。



理論魔人標準的打嘴泡技能，廢文一篇！LOMO 就是要輕鬆玩，OK？其實我剛才只是咖啡喝太多睡不著，無聊找事做，實際上沒人會這樣玩吧，我想，太累了。

其實我不知道為什麼會走到這一步，正所謂一步錯步步錯，自從投向老鏡頭的懷抱之後，我在拍照這一條路上似乎越走越偏，已經沒辦法再回頭了，只能硬著頭皮繼續走下去。

用手動鏡拍了一個禮拜，了解到數位機身（Canon 30D）終究不適合手動對焦，但另一台傳統相機（Contax 139Q）卻很好對焦，為什麼會這樣？數位相機的觀景窗看出去又暗又窄，對我這種重度近視者是一大考驗，拍個十來張沒什麼問題，拍到百張的話，眼睛實在苦不堪言。於是我想到，如果把傳統相機的對焦屏 hack 到數位相機，一切問題迎刃而解！當然，早有手動鏡玩家想到這點，而且也有在賣改造好的對焦屏給數位相機使用，但是必須自己拆！於是，今天收到焦點工坊的K3裂像式對焦屏後，開始動工...



說實話，心裡沒有恐懼是騙人的，拔對焦屏的時候手抖的要命，雖然這台相機不貴，但當初連鏡頭一起買的時候，好歹也花了我一兩個月的薪水。同事看到我拆機時紛紛說：「Citta，你玩太大了吧.....」，S氏覺得好玩一直拍我拆裝的過程，上面兩張照片就是他提供的，相機用 Nikon D40X。還好有他的紀錄，後來裝回去時忘記怎麼裝，看了他的照片才想起來。

費盡一番功夫，從八點搞到九點多終於搞定，心裡真是感動。趕緊裝上鏡頭進行校正。囧，移焦一公分，又要把對焦屏拆下來用砂紙磨短一點...。來回搞了兩次，總算成功，其實順手的話，裝拆只要五分鐘的時間。現在觀景窗看出去明亮許多，手動對焦也很方便，雖然進了一點灰塵，但我真的不想再拆裝一次了。其實我到現在還是不懂，沒事幹麼把現代相機改成老相機的體質？

對我來說，這台相機就像是一個青年的體內住著優雅的老靈魂，透過他的雙眼，看出去的世界永遠是美好的舊時代。



上圖是用手機對著 30D 的觀景窗拍的，因為轉接環上有晶片，光圈正確值無法被辨識，只能永遠顯示 f/1.8，不過快門 1/30 是正確，可以測光。即使上圖我已經將鏡頭上的光圈環調到 f/11，看出去也只有暗一半而已（之前是看出去整個黑掉），非常棒！雖然畫面看起來太雜了，不過當光圈大於 f/5.6（4, 2.8, 2.0, 1.4）的時候，井字構圖線會消失看不到。

隔天我拆裝相機的對焦屏大概有二三十次之多，花了整個上午，只是一直做著重覆的動作：「拆、裝、校正」－>移焦。「拆、裝、校正」－>移焦。「拆、裝、校正」－>移焦.....。一開始手抖的要命，拆裝一次要五分鐘以上，到最後只要 40 秒，簡直跟 65k2 的大部分解結合一樣。最慘的一次移焦 5cm 以上，差不多是斜視了。終於，上天是眷顧我的，在我胡亂搞之下竟然修好了，真是不可思議。


（contax 50/1.4，全開光圈取得最淺的景深，焦點對在4）