焦慮陶德

不知不覺，金馬影展又來了，很不幸的，年底又是工作的旺季，雖然已經下手買了套票，還是擔心屆時買了票卻無法去看。這幾年也總是因為如此，往往看完了就算，也沒後續好好整理一下看片的感想（在工作忙亂之下，趕去看電影，其實也變得很無感）。

但看了今年的片單，總覺得看電影的感覺又回來了。但又有點失望，因為不少片子落在上班日的白天，有時排在晚上，也無法趕得上。若問我最想看哪部，應該是《太陽雨》導演何宇恆的新作《心魔》吧！但唯一一場就是無法去看的時間。

這次我最有興趣的該是「流浪到世界盡頭」，三部我都很期待，可以看得到的是《利物浦》（首選）和《無語之冬》；很高興今年又有東南亞專題，我大多還是鎖定在馬來西亞，例如《卡拉OK》，《大馬十五》時間上有點危險，而雅絲敏阿莫的符《愛從心開始》，女主角將來台，但我很猶豫，唯一可以看的一場時間上很趕；另外則是泰國片《人間樂土》。

「華人專題」，許鞍華新作《天水圍的夜與霧》我則還在掙扎，因為主題上我並不那樣有興趣；因為有看過上一部，所以《牛皮II》應該會去看。專題中其實還有兩部大馬作品，《黑夜行路》跟陳翠梅的《每一天，每一天》，很有興趣到時間也不行；《姣妹日記》則是想看歐美華人的印象。

原本對「青春記事」頗有興趣，但看到最後，應該只會看《在愛之中》跟《墨西哥幾點》。

年度熱門電影的部份，相較下想看的比例反而少。《韶光在此停駐》主要還是想看以巴的議題，所以也對應到另一部《樂透美國夢》；《心靈戰火》應該是流暢的電影，只是難免又得跟著去對照自己的內在；《巴黎日和》應該會有我洗歡的冷冽氣氛。《親愛日記》導演演出的《我在這裡等你》應該是溫馨又幽默；《原味人生》是不是部公路電影呢？

影人專題的部份，對於市川準與李屏賓是較有興趣的。市川準的《 （柬鳥）》改邊自吉本巴娜娜小說，當然期待；《我不買西裝》與《東京夜曲》都在透過寂寥的背景看主角的內心，也列入考慮。李屏賓的部份大多是舊作，可能只會選《今生，緣未了》，因為有羅曼杜里斯。而我非常推薦大家去看陳英雄的《夏天的滋味》，要是您不曾看過的話。

至於大來賓伊莉莎白雨蓓，我的首選是《女人出走》，但恐怕搶手；《編織的女孩》可惜排在不能看的時間。要不要看經典的《儀式》則還在猶豫。約翰卡薩維帝的電影我興趣不大，唯一想看的是他的第一部電影《影子》。

「性別跨界」挑來挑去最後可能只會看《性福農莊》；金馬獎入圍影片除了部能看的《心魔》外，大概只有《如夢》想看，但院線應該會上，或許不會在影展看。
以上粗略得挑一下，就超過了預計的套票張數十五場，不過其實當中部份是「衝堂」的，以及幾部片子在我內心前後拉扯著，恐怕還有得挑。不過我想我挑的應該都比較冷門吧，不會有太多人來跟我搶吧！從大學時代開始看影展，劃位永遠讓我焦慮不安啊！

在看這本書的過程中，以往看到的某些內地電影的氛圍會同時出現，那種中國大陸偏遠地區的某種草根性，有點荒涼，有些故事卻因為執著而反覆發生。

我對政治一向冷感，對於經濟或是農業，絲毫也不熟練，因此在閱讀《中國農民調查之小崗村的故事》時，約莫只能有一個看故事的角度，所幸，書中絲毫沒有太艱深的理論陳述，只是如實的將小崗村這個中國農村改革第一村三十年來的發生的人事物一一呈現。

社會上的許多荒謬故事，往往令人難以理解，是不是都是歸咎於人性？是否成就的出現亦然？例如書中所呈現的，中國農村因為政策的錯誤引導，所產生的結果是清楚可見的，卻因為不得與政治上的思想主軸相抵觸，即使有另一組成功的實驗對照在旁，卻還是只能走相同的老路？人怎會盲目的去跟隨一個意識形態，真的很難理解，上頭是為了權力，人民為了什麼？只是想保有一顆腦袋？

書中主角嚴宏昌的故事，在許多地方都有相同的影子。如同許多描寫低下階層的社會寫實電影，主角努力想要衝破人生的種種困境，當未來稍微露出了一絲曙光，誰知道另一個阻力就跟著出現，夢想就此幻滅，人生就在這樣的一個循環中耗損。小崗村的故事起碼還有點成就，然而，更多角落是否還在一種無可期待的挫敗循環中呢？

許多可怕的阻力，除了來自大環境，更多來自人性。一個角色的成敗，有時來自自身的性格特質，但若是牽扯更多不可抵抗的周邊人物的牽絆，或許是更大的挫敗與無奈。

我有時會想，共產主義的精神是有某種程度的道理的，畢竟人為了利益與權力，就會變得貪婪或自私，書中的嚴宏昌所遇到的許多反抗力量，來自當初那些願意不顧性命一同參與改革的同志們，因為，當所有人什麼都沒有的時候，可以不顧一切放手一搏，然而當甜頭出現了，大多數人就會去計算自己的那一份該是多少，還能不能有更多？

但人性真的很有趣，爭爭吵吵，又分分合合，長到一個年歲，當初打死不相往來的兩個人，又會像是什麼事都沒發生一樣，如同書中的嚴宏昌與嚴俊昌，這樣的故事在你我身邊都有很多相同的範例吧！

第一次聽這張專輯，聽得我直冒冷汗。或許是太多先入為主的預設，我一直聽到一些影子，例如蘇打綠，例如蔡健雅，逼著我連續幾天一直播著聽著去適應。

宣傳上說不好聽退錢，似乎很有把握，但這次邀集了那麼多音樂界的大咖寫歌，若每首歌仔細聽，卻太多普通之作。首先，第一首竟然放了為某活動而寫的歌，這類目的性強的歌大多是地雷，《在你身邊》由張亞東所作，與其他活動用的歌曲相比是勝過許多，但太多矯柔的文字，實在無法讓人有感覺；聽過幾次青峰幫其他歌手寫的歌，似乎只有《帶我走》有跳出來，這次幫Eason寫的《這樣一個麻煩》似乎隨便過頭了，當然，或許是要標榜隨性的玩音樂吧，《謀情害命》找了黃偉文作詞，但這兩首歌，總讓人覺得就只是讓Eason玩聲音、飆假音，然後呢？《床頭燈》找了林雨寰作曲，怎麼軟到讓溫暖的歌詞幾近淡而無味？林夕作詞的《從何說起》會讓人覺得老詞重談而已，看不道新意，林夕擅長的人情世故是否也遇到了瓶頸？

蔡健雅寫的《多少》反而讓我驚喜，沒想到現在她的國語歌詞也可已有這樣的程度．將人生過程的時空變化所衍生的感嘆寫的這麼有感覺，是整張專輯我最喜歡的一首；《Nothing Ever Happened》林嘉欣簡單的歌詞也讓人欣喜，配合簡單的吉他伴奏讓人感到靜靜的溫暖；范曉萱寫的《你為什麼哭了》初次聽，一直讓我有方大同的影子，但Eason在這首歌聲音的流暢，以及技巧玩耍的恰如其分，讓我越聽越喜歡。

《心的距離》成為第二首主打歌，不讓人意外，因為算是整張專輯最有情緒起伏的歌，要說最芭樂也可以，不需要太多時間適應；《給你》Eason的曲再度異軍突起，可惜歌詞寫得過大，很難有情感上的共鳴，完全靠曲與編曲襯托出來。

我還是不理解為什麼一定要唱一首台語歌，即使由亂談阿翔操刀，Eason要唱出男子氣概的豪邁與灑脫，就只是直線條的嘶吼嗎？

整張專輯玩音樂的成份重於其他，集各家的創作，卻看不到什麼條理，所幸安排上算是流暢，Eason的表現也在水準之內，但我老覺得有疲憊感，不知道是不是聲音玩得太過火了？（今年的粵語專輯我倒沒有這樣感覺），或許他的聲音該休息了。

但我也得說明，以上的想法只是我對於每一首單曲過度的吹毛求疵，過度的期待下，我覺得還可以更完美。