焦慮陶德

我不知道我寫這篇文，朋友們會不會又說：「你，太嚴苛了」。

關於「海角七號」的賣座，我不知道是件好事還是壞事。我甚至不知道這是否真正帶出多一點台灣觀眾對於看電影的品味，或是，大家又陷入一種無意識的盲目追逐？電影好壞本就不需分國界，但當一個個幾年來沒看過一部國片，甚至每每說國片難看的觀眾，這時突然紛紛成了「支持國片」的義勇軍，會不會當這股風潮落幕，屆時觀眾又要說了，因為之後的國片不好看、不好笑了。每部電影的深刻內涵，並不是一定得精采才能體現吧。

有朋友說，她的感動是男主角對女主角說「不要走，不然就帶我走」，殊不知這男女主角的演出以及情感對應，是電影中最薄弱的部分；有人說，電影裡的歌曲太好聽了，尤其是最後一場演唱會，我卻認為這是片中非常做作的一段。

不可否認，講究精緻、溫情的小品之作，從來就不是當前台灣市場的票房主流，「海角七號」只能說是奇蹟，要是之後每部國片都要以這電影為範本，我想那才叫做嚴苛。

看完「海角七號」，是真的讓我有一些感動，散場後跟朋友的一場討論，也可以發現，這是一部流暢的作品，但也有諸多交代不清，難免也有作者的一廂情願。

我第一個共鳴是：「台北怎麼了？」，為什麼台北總讓我們這些異鄉客傷痕累累，回到故鄉有時只是一個逃避，但怎樣都離不開台北；這也讓我想到去年的「最遙遠的距離」。而，國片還真的拍不出好的台北都會電影，這幾年受矚目的電影都得離開或不在台北，還例如「練習曲」。

「海角七號」很明顯是由幾個稱職的配角結合高超的台詞所打造出來的，茂伯、水蛙或是大大，相對來說，主軸的戲反而就薄弱了。然而，當你看見這些人奮力搞笑後，久久之後回想「然後呢？」；我反而喜歡其他較深刻的段落，例如大大在海邊對於民雄的「撫慰」，我想大大的心理層面複雜度不下於其他受傷的人，她的成熟反而讓人心疼（也讓我想到「囧男孩」裡的騙子一號）；馬如龍在戲中以冷面笑匠姿態，演活一個在台灣鄉土常見的民意代表角色，以及對於「繼子」阿嘉的付出，結合沛小嵐的安靜的母親角色（不去強迫兩個心愛的男人該怎麼樣），比起其他配角，顯然是較為深刻。

而非常精準的呈現台灣鄉土的在地文化，例如關說（不管有沒有用到錢）、沒有準則的準則、鄰里間的相處之道、公然的曖昧情愛，身為中南部鄉下長大的人，一定更有體會，但跟朋友與討論到，電影因此是否難以獲得台灣以外的觀眾的共鳴，或許吧，即便是我一個生長於台北都會的朋友，就跟我說，她看了沒感覺。

至於那段連貫前後的跨時空之愛，我的感動不多，串場的七段情書，對我來說只是氛圍的製造。只是我原本認為，男生是因為國籍等等因素無法帶「友子」走，最後發現，其實友子是因為男生的懦弱被拋棄，這樣的情節，反到讓我對五十年後才收到情書的友子，她該有的內心反應有了更多的想像空間。

日前開始有人問我，「海角七號」會不會在金馬獎得大獎，我想在配角獎應該會有斬獲，至於電影的精緻度與工整，是否可以匹敵更具威脅性的香港作品；或是表達意涵上，能否比其他小品電影更値得回味，這我就不敢預測。

我是寧可將最佳女主角頒給「囧男孩」的梅芳，最佳新演員頒給騙子一號或二號。「海角七號」走出戲院的感動後作用力，對我來說，其實不敵「囧男孩」騙子一號給我的心疼，以及最後一幕，幻想自己見到許久不見一個重要的生命過客時的感慨萬千。

假使你要說，對於海角的評價，是否因為最近的一窩蜂，增加了我的負面反應，我承認，有的。

七天內進戲院看了三次「愛在暹邏」（這次數跟很多人比應該不算什麼），這恐怕是我看電影十多年來最多的紀錄，更可怕的是，如得失心瘋似的，電影裡的畫面、對話以及旋律，一直在腦海迴旋不去。每天在msn對著朋友強力推薦這部電影，對方說要去看了，我都還得追蹤他幾時去看，有朋友被我盧到，還懷疑我是電影公司的人。

哈，假使電影公司有錢請人促銷的話，早就去電視台買廣告了吧。

感動之餘，我一直也在想，這部電影到底是什麼原因讓我一再想進戲院回味？不就是一部關於愛情、親情與友情的電影？

我想是，電影中的情感的真實單純，是可以套到每個人的生活體驗中的。人生中情感的動人之處，即是因為每個人性格的差異，所衝撞出來的；另一個是，電影中每個人物都讓人心疼，因為寂寞，這種不可言諭的寂寞，或是也是你我都曾體驗過的。

棟爸宏因為內咎而失意，封閉自己阻隔了別人的關心，是寂寞的；棟媽蘇妮，辛苦的付出後，卻得不到家人的回應，是寂寞的；莙，活在失去家人的遺憾中，想要努力前進，但似乎看不到意義，是寂寞的；棟，由於家庭因素以及父母的關係，內在充滿自我懷疑、以及疏離、猶豫無主見，只是怕對方不高興（可以看他對應母親與女友時的舉止），即使有許多同儕，但不是他需要的東西；謬，從小有著被拋棄的陰影，他的寂寞來自一再與深愛的人事分離，而失落，以及自認不被關心了解。

每個角色都沒有錯，只是都還在摸索愛的方式，因為太愛而讓對方無所適從；怕失去不敢愛；因為躲避傷痛而封閉自己；不知道自己要的是什麼……。交織下來，觀眾在每個角色、每段故事中，不時會瞥見自己，那種寂寞我懂得、那種壓力我也懂得……。當甜蜜、寂寞、傷痛可以被沉澱，我們自然更能坦然（放聲大哭、或釋懷）去品嘗那種滋味。所以，這部電影讓我感動這麼多。

每次看完，我都想一人好好靜靜走一段路。

這兩年，看了很多很令人感動的東南亞電影，去年是馬來西來（如『太陽雨』、『我愛單眼皮』），或是今年泰國的『愛在暹羅』，不同於歐美電影的濃烈情感，這些東南亞電影用最純粹的人性情感，用最貼近真實的人生體驗，這種感動其實是最雋永的，讓人在離開戲院後，電影中的某些片段會不時再浮現腦海。

（其實很怕寫太感動的東西，因為很難真實用言語表達，很誠心推薦這部電影，卻又怕寫得不好造成反效果。）

好看的電影不需分國界，在「馬來西亞電影？」或是「又是泰國電影」的反應前，先進戲院看了再說吧。

“愛在暹邏”，全片雖然不是讓我全然滿意，但應該是繼”天水圍的日與夜”之後，今年第二部會想我想買下DVD的電影。就只是因為幾個情節吧。

這部泰國電影大概可以分為兩大主軸，一個是青梅竹馬的兩個男主角之間的淡淡戀情；一個是男主角之一棟的家庭關係。全片共長兩個半小小時，我認為導演是貪心的，他幾乎是想將兩大主軸演滿，是無可厚非的，但相對於單純青澀的戀情，親情部份安排的接近霹靂火的橋段，會比較讓人覺得可惜。

兩個男主角別後相遇的戲我覺得處理得過於輕鬆，相認過程大概就只有幾秒鐘；但安排一個長得像棟失蹤多年的姊姊，在因自責而陷入失意狀態的父親面前假扮，卻讓父親毫無懷疑。當然，這位假扮的姊姊在棟後來的家庭關係裡扮演著扭轉乾坤的重要地位，但其實只是一個假裝的撫慰，無法扮演讓父親真正走出愧疚。這段戲讓我想起多年前的”再見列寧”，一樣是全家人為媽媽演一場戲，但安排是可以有巧思的，起碼不會脫離現實主軸。

尤其後半關於假扮的情節的冗長時期是讓我有些不耐的。不過假扮的姊姊與棟一家人的相處過程中，透過她的故事，讓全家人去體認愛要及時，以及引導棟對媽媽說出一句關鍵台詞:”因為我做了選擇，我還是擔心你不喜歡”，讓媽媽頓悟了某些癥結，以及因為怕失去，而將所愛的人抓得喘不過氣來，誰都沒有錯，包含媽媽最後試圖阻擋棟與另一位主角謬的戀情，這是引導出整齣戲的主題:深愛一個人，怎會不害怕與他分離。而棟最後的選擇，也正代表著他的成長，他了解母親的害怕。

其實除了我無法接受的連續劇劇情，親情部份算是諸多細膩的演出。

棟與謬兩個小男生的純純之愛我覺得呈現方式就比較自然了，兩人愛情的萌發不是用濫情的大事件，而是逐漸地發覺對方存在的意義。關鍵在於兩人在謬的床上，講著關於寂寞，為什麼長大後，寂寞的感覺比小時候沒有朋友更寂寞？當下的互動以及彼此的依靠讓兩人觸了電。但之後的鋪陳並不是兩人就開始了熱烈的戀愛，而是一些舉動讓人覺得兩人的愛令人感動。例如棟想要去取得一個東西送給謬，企圖完成兒時的一個小缺憾；而謬，突然懂得了愛，寫了這電影中最重要的元素:情歌。

這部份有四個情節是讓我感動不已的，而其中兩者的互動都是極為純真自然，未必是甜言蜜語，可能就只是互動。
1棟與謬兩人在謬床上的交談。
2謬在棟家裡的派對演唱自己為棟創作的情歌，這一段歌曲具有重要的地位，可說是情歌訴衷情，且為兩人確立了關係。
3棟在謬演唱會後交給謬辛苦獲來的聖誕禮物，並對謬講了一句話，並非絕情，卻讓人心碎，不禁讓我想起林慧萍”想了很久”中的一句:”他說他願意做最好的朋友，天知道這是最痛苦的理由”。謬笑笑的揮手道別，我覺得處理的很好。
4接近劇末，謬在房裡看著棟送的禮物，獨自說了謝謝，然後不禁痛哭。我又心碎一次。

至於那場吻戲，其實很自然很舒服，但我覺得吻太久了，因此沒有入選。基於這幾段，就讓我想擁有DVD或原聲帶，可以一再回味那些感動。

我非常喜歡謬的角色的演出，不管是帶點青澀的話語，或是青春燦爛的眼神，為這部電影這段青春情愛，做了最好的演繹。

片長很長，很多細部的東西或是關鍵點無法一一舉出，而電影中不管關於親情或是愛情，應該或多或少可以去對應我們與周遭人物的關係，或是引導我們回顧，關於我們年輕時的故事。這樣的感動，應該值得你進戲院來聆賞。

火車離開花蓮，又有一種終點永遠不要到的期待，永遠不要下車。

前一晚，不知是否是下午又喝了咖啡，還是又被飢餓打敗，十二點躺下，又睡不著了，翻到一點多，還是起來將剩下的難喝的綠豆沙牛奶喝掉。隔天一早七點不到，人就醒了，反覆了一下，還是起床，打理一下，就去吃早餐。

決定打起精神，借了腳踏車就出發。根據旅遊指南的說明，沿著單車道往北騎，就會到七星潭。單車道卻不比一般馬路好走，東繞西繞，還有上坡下坡，沿途海色是很美，但騎了一小時了，還沒看到七星潭在哪。終於到車道的終點，發現還要下階梯才可到七星潭的海邊。遠遠看著有人在海邊開心的玩水，此時我卻有虛脫的感覺，太陽炙熱到不行，我放棄往下走，決定開始折回，而且，不走單車道。

果然，我還是個不懂好好玩的旅者。

看到原野牧場的指標，應該是朋友說有羊奶的地方，但是往上一段上坡路，卻還不見目標在哪，於是又回頭騎進了花蓮酒廠。其實不過是個觀光客買名產的好地方。心想，下週要回家過中秋，還是買點東西帶回去吧。買了文旦蜜與百花蜜，重點是對身體有幫助，現在對於養生的東西都抱持高度興趣。

回程不按路線四處亂穿。我心裡想著，我怎麼都不怕迷路？亂晃有好處，竟然經過小菜市場，手很癢想買水果，不過看起來也沒比台北便宜多少。

騎一般馬路果然是明智的，加上亂晃也不過約半小時就回到飯店，來回時間剛剛好，不多不少兩小時。

用過午餐，想說睡個午覺好了，不過依舊沒有睡覺的命。兩點又爬起來，又騎車出門。天色不太好，山區應該下雨了。

吃飯時特別翻了下旅遊指南，決定這次再騎到市區去。繞來繞去，還是看不到啥特別的東西，不料真的下起雨來了，覺得肚子有點餓了，應該可以吃個點心，很宿命似的，邊躲雨狀態下就是找不到想吃的東西。最後是，星巴克拿鐵一杯。坐在路邊喝，看著街道看著人，沒太大特別的，不過，覺得不管當地人或是觀光客，到了這都樸實許多，看不到台北的花枝招展。

回成瞥到石藝大街，又是個買紀念品的好地方，不禁又幫家人買了些玉石手鍊，得買個人人有獎才行。買完才想到，不是該挑些花蓮才有的石材嗎？不過，買這類東西，不就是緣份！

回飯店途中，接到同學約晚上吃飯時間，剛剛好，可以回旅館先洗個澡。今天，運動量也夠了。

晚餐朋友招待去家檜木風味的餐廳，沒去細究餐點是怎樣的風味餐。重點還是跟朋友的閒聊，兩個未婚的人，連弟弟妹妹的小孩的教養問題都聊起來，到了一定年紀，話題總會朝向特定方向吧。

朋友累了，我也累了，去買些簡單的點心，八點多，朋友就送我回飯店，跟朋友說，我再傳我的msn給她，我想，這是目前對我來說，可以保持密切聯繫的最好方式了。

很多事好像沒變，但很多感覺真的不一樣了。

回到飯店，收到另一個朋友的簡訊，問我可會從花蓮寄信給他。這原本是我的計畫之一，甚至想過在這找個特別的禮物當新加坡友人的生日禮物。但我卻連張明信片都找不到，何況是特別的東西。花蓮朋友說我想太多了，送禮不就是個心意，不管送什麼。但我還是脫離不了這個堅持。

是我失望了，還是朋友們要失望了。

剩下明早的早上，會不會出門我也不確定，畢竟已經不想再騎車去相同的地方了。剩下半天，也不想花太多心力去找新的地方了。

朋友說，或許因此就會有遺憾，那就會再找機會再來。不過我會不會再來，景點絕對不會是關鍵吧，而是，對於這個地方的感覺或回憶，或是，因為某個人。

另一個問題，這個旅途中，我到底有沒有放鬆？有些心中的困頓我是暫時輕描淡寫的不時飄過，但那些問題仍是，不時在心中掠過，騎車時，吃飯時，跟朋友閒聊時，更可怕的是，一個人時。

一趟旅行，可以幫助自己多少，我還不知道。

出到花蓮火車站，飯店接駁人員已經到了。沿途有一搭沒一搭的介紹花蓮的景點或交通路線，詭譎的是，這位小姐幾乎是面無表情的。一進飯店房間，打開窗簾，有點小失望，這海景沒有期待中的狀闊。飯店前面，其實是個小港口，而且正在施工，畫面有點人工。

在西岸久了，突然搞不清楚了南北，習慣了海在西邊了。還好朋友開車來載我出去，不然隔天自己出門，恐怕是南北不分了。

八年不見的同學來了。數年不見，果然面色上多了成熟的韻味，不然呢，我們都年過三十許多了。起碼還是聊得來的朋友，一見面，就彼此叨絮著這些年經歷了哪些事，大概都過個算是安穩，且久未見，不會刻意聊太深入的人生話題。不外乎工作旅遊，偶爾話題亂轉，彼此分享著經驗。

她也是想刻意找個好地方帶我去，但花蓮說小也不小，倒是一路在海岸線開了頗久，最後在岸邊的小茶館停留，海邊只是拍照用，大多時間是坐著閒聊。

生疏還是難免吧。

回到飯店，還是打起精神借了腳踏車，在昏暗的大馬路上往南騎，我自己也不知道目的在哪。經過中山路的鬧區，還是轉了進去，沒什麼特別的店，於是折回繼續往南，一直到南濱夜市。剛吃飽，對吃的打不起興趣，只是怕晚上餓了，買了杯綠豆沙牛奶。兩攤相對的果汁攤位互相較勁，年輕的妹妹們用著一樣的偽裝的娃娃音喊著相同的叫賣台詞，是不是很多男人就是喜歡這樣的聲音呢。但我深深懷疑兩攤根本是同一個老闆。

回程經過花蓮港，看見一輛冒著氣的輪船，若沒有這樣一艘船，就感覺這港口沒了生命似的。

Live結束後，我在現場買了Shino今年的新專輯「第一章」，意外獲得她簽名的機會。等待過程中，工作人員竟然一直追問，我有沒有想聽的歌，可以跟她說。我一時啞口，突然想不出我最想聽什麼歌。我很老實跟她說，我好久沒買Shino的專輯了，她說，我會來聽她唱歌，自然代表Shino對我有某些意義。

的確，我不是因為那種只是找個休閒活動去聽演唱會的人。

我算是曾經瘋狂喜歡Shino的歌迷吧。她第一張專輯「Shino」做得非常讚，首首歌都算經典，整張聽來非常暢快。我大概連續買了她前三張專輯，甚至也買了她的一張日文EP。她的聲音有獨特性，沙啞帶著鼻音，唱情歌有個人的情感與味道，出身Pub的她唱重搖滾的歌又充滿力道，聽她的歌就是舒服又快意，大概跟她偶帶著隨性有關吧。

可惜之後她的專輯在選歌上不是突出，在市場上逐漸失去位置。我就沒再買過她的專輯，但我還是喜歡她的聲音，每次有新專輯的消息，我會特別注意，希望出個一首讓我有衝動買下的歌，可惜，多年來一直沒有。

一直希望有機會看她現場演唱。

今年她辦了一場大型售票演唱會，我曾猶豫過，但我希望看她的個人演唱會，與她合辦的那個團體實在引不起我的興趣，於是我放棄了。看到她在河岸留言紅樓會館的演唱訊息，我想，就回歸到pub聽她唱歌吧。（最近恰巧又在電影「海角七號」看到她參與演出）。

果真該聽她現場表演的。前半她唱了幾首抒情歌，包括經典歌曲「心動」，也挑了蔡琴、黃小琥等人的歌，這些歌唱出了她的味道，也唱出了她在女人情感面的孤獨無助，唱到她自己落淚不已；下半場是她發揮爆發力的時刻，連續幾首重搖滾的歌曲唱得不喘不急，聲音也完全聽不出有疲憊，即使其中有許多我沒有參與過的歌曲，我仍被她的Power震撼，沒有搔不到癢處，也不是噪音式的吵雜（我覺得現在很多樂團有這樣的兩極），是恰到好處的舒服。

（但台灣觀眾真的很慢熱，即使在pub，唱到節奏強烈的歌了，怎麼大多人還是呆若木雞，我想即使沒位置要大家站著，大家還是不會動吧）

她的現場魅力真的不亞於阿妹或黃小琥的，而且可以看到屬於她的真切融入歌中的各種態度，她真的是用盡自己的生命在唱歌的。

回家將專輯播出隨意聽著，驚覺專輯的收歌其實非常整齊的，找來了最初打造Shino的李士先製作了好幾首歌，Shino自己也參與了很大部分，自己創作了許多首歌（詞較多），整體聽來是流暢的，歌曲都算成熟的作品。但不知是否是市場性的問題，歌曲的面向與聲音表現是保守的，Shino的唱法都略嫌內斂不夠放，即使幾首搖滾味重的歌。「不要緊」算是其中比較收放自在的歌；這專輯中還有幾首小品等級的歌，有著Shino生活中的體悟，但我覺得她還可以給我們更多驚奇才是。

那個工作人員很積極的不停問我要聽啥歌，她說，現在沒想到沒關係，想到再跟她說，我問，之後怎麼跟她說，她說，來聽歌時遇見她都可以跟她說。演唱過程中，Shino不時提到她會去看大家在她部落格點的歌。對歌迷來說，這真的有點貼心，有被記住的感覺。我問，下次的表演大概在幾時，工作人員回答，約莫兩個月會在河岸留言紅樓會館表演一次。