鳥創意的窩

齊格飛的開唱是由飾演迷魅的林健吉開始，林健吉的音色相當不錯，但或許是中氣不夠飽滿，聲音一直出不來，所以時常被交響樂團的伴奏蓋掉，十分可惜，而當飾演齊格飛的Alan Woodrow一出場，兩人聲音的差距就出現了，林健吉雖然十分努力地演出迷魅那畏縮陰森的模樣，但礙於視譜的限制，表現得仍沒有Alan Woodrow自然出色，不過多多少少還是展現出迷魅那欲利用齊格飛奪回指環與寶藏的陰險意圖與虛偽姿態。Alan Woodrow飾演的齊格飛，則完全脫離了上週他在飾演齊格飛之父齊格蒙的失意與苦命模樣，轉變成一個儍氣又充滿赤子之心的、不知恐懼為何物的青年，他純熟的唱功與生動有趣的肢體語言，是消除觀眾疲累的支撐，而齊格飛那天真無畏的性格，則格外深刻地烙在我們的記憶裡。

追求權勢財富的諸神之長佛旦，在將自己的女兒－女武神布倫希德鎖入沉睡後，便轉為心境成為流浪者浪跡天涯，捨棄原先對於權勢財富的慾望，轉變為對世界懷抱大愛的心態，並預言諸神的毀滅即將來臨。Robert Hale仍然維持他應有的水準，以高分貝的洪亮音質，詮釋心境已找到平靜的、全知的流浪者，彷彿能以宏觀的角度看待世事，流浪者穩重的聲音帶給人一種平穩與安心之感，使人產生一種明白世事自有定數的洞見。

齊格飛的內容開始將指環的故事導向男主角齊格飛身上，在先前兩場演出了指環的形成源由與造成的混亂、各族群間的衝突與爭奪、布倫希德的遭遇及齊格飛的身世後，齊格飛自身純真的性格，以及因其性格影響指環故事發展的關鍵，便於這一場情節中完整交待，最重要的是，他在被迷魅騙去屠龍奪到指環後，便接著去吻醒沉睡中的布倫希德，兩個影響諸神結局的關鍵人物終於在一起，當指環、男女主角都到位後，因指環而引來的詛咒與陰謀，便將於週日的《諸神黃昏》造成毀滅性的結局。

齊格飛在吻醒布倫希德後，兩人產生愛情的速度與原因令人匪夷所思，劇情解說有提到，齊格飛由於自小便在野外由迷魅養大，於是沒有性別的概念，所以在見到布倫希德後，自然有如青少年第一次遇到異性一般，快速地陷入熱戀。而布倫希德因過去具有神性，不容易動情，但在被佛旦除去神的資格後，神性逐漸消失，轉而富有人性，對於愛情，便自排拒轉為接受，而這都發生在兩人初相見－亦即布倫希德醒來後的那一刻。這種毫無原因與理性的愛情態度，讓我想到華格納的另一部歌劇《崔斯坦與伊索德》，僅僅是因為愛情靈藥的因素，一對男女便可相愛得毫不在乎生死。因此在最後一段，布倫希德在面對齊格飛的求愛，顯得猶豫不決且痛苦時，我對於這種中間似乎跳過了許多過程與時間的愛情感到百思不解。或許對華格納與許多人而言，這就是愛情的奧妙與真理，同時也說明了愛情的純粹與無條件，當然，這樣的愛情總是以悲劇終結。

今天演出的「華格納歌手」們在飆歌飆戲時，整個舞台顯得相當生動有水準，雖然有時還是會發生與交響樂團拍子沒接好的問題，但整體而言，每個角色都扮演得很稱職，只是，我期待有一日，我們的歌者也能有國際水準的演出，並多多接受大型表演的訓練，為我們表演更多有深度的歌劇。

晚上在最後謝幕時，大家都對NSO音樂總監簡文彬報以相當熱烈的掌聲與支持，我心中也很感謝他們規畫這一整個系列，讓我們有難得的機會認識這麼特別的歌劇，我已經開始期待週日的《諸神黃昏》了呢！