chong+neng = 忠＋寧

一代人的“澳門故事” ——寫在《十年一遇》演出前 / 忠

《十年一遇》是“牛房劇季08”最後一個節目，也是劇季歷次演出中，主要創作人最年輕的一次。挑起大樑的是出生於80年代的梁健婷，她可說是由澳門演藝學院培養出來的劇場人，從99年開始在該學院入讀全年制課程起計，至今剛好第十年。

《十年一遇》就地取材，從一個演員的戲劇排練說起。故事講述梁正在排練一個“澳門故事”，那是一個十年前寫成的劇本。排練當中，她一邊述說十年前的澳門，一邊徘徊在熟悉與陌生之間；熟悉的是劇本中，明明都是澳門的歷史和風情，可是當中又有太多讓她感到陌生的，例如上一代人的集體記憶（三輪車、銅馬像、噴水池）與重大事件（“12.3”事件），於是，她在排練這個上一代的“澳門故事”過程中，開始反思什麼才是屬於她自己的澳門故事。

始於2007年的“牛房劇季”（婆仔屋藝術空間主辦），由於以“跟進行中的展覽互動”為原則，在劇季中的創作，少不免地主題先行。展覽的主題是“回歸十周年前”，劇作的主題就從“十年”開始。踏入回歸第十年，這十年間澳門發生的種種改變中，最明顯的是澳門公開談論社會議題的時候多了，多了人對身處的社會狀況發聲，明示了“本土意識”的興起，劇場創作亦然。從去年的《那時。花開》到今年的《碌落蓮溪舞渡船》，再加上兩個分別以“靑洲記憶”和“回歸十年”為主題的“一人一故事劇場”，“牛房劇季”總蘊含着濃厚的“本土意識”。

談到探討澳門人本土意識的劇場創作，大多數人都會從96年政府主辦的“澳門人澳門事”劇本創作比賽算起。然而，首個探討澳門人身份議題的劇作，其實還可以追溯至八十年代，曉角劇社的《天龍八部》（李宇樑編劇）中主要人物“喬峰”的身份隱喩，而93年靑苗劇社的《從前有班細路仔》（劉傑三編劇）則希望從集體記憶去確立一代澳門人的身份；甚至95年，慈藝和晴軒兩個靑年劇社合作的《陽光拍子機》裡，也有意無意提問到：“什麼才是澳門的特色”。從《天龍八部》、《從前有班細路仔》、《陽光拍子機》（許國權編導）、《澳門特產》（李宇樑編劇）、《往事只能回味》（周樹利編劇）、石頭公社“後太平天國”系列（李銳俊等創作）、至近年足跡“冇眼睇”系列（莫兆忠等編導）等，劇場人對身份認同的質疑或確認，不時會在本地劇場創作中或隱或現，繪畫出不同形態的“本土”想像。

而這一大批演出，主要都是八十年代以前出生的劇場人創作的。

呂大樂在《四代香港人》一書中說“第四代人”（據作者的劃分即1976年至1990年出生的一代）的其中一個特徵是：“在第四代人表達自己的想法之前，周邊的成年人已經結束討論。”這是一個香港社會學家的觀察，澳門人，你同意嗎？

作為80年代出生的劇場人，梁健婷在《十年一遇》中，是否可以走出上一代“澳門故事”的框架，書寫自己一代人的澳門？或者，更準確地說，她如何運用劇場去演出“我的澳門故事”？


原載澳門日報, 文化演藝, 2009 年1月15日