chong+neng = 忠＋寧

售罄之後／忠
　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　二○○七年的最後幾天都在台北度過。自聖誕假期之前至元旦期間，到台北旅遊的人特別多，今年更特別的吸引了很多看劇場演出的人。澳門文化中心的《貓》在聖誕檔期上演，掀起了一陣撲票熱，很快我們就在報章雜誌上看到很多次「加場」與「門票售罄」的廣告；同時期在台北正中文化中心上演的《浮生若夢》，去年初開始宣傳，十月一日正式公開售票，開售前兩天已有台北的朋友在MSN上問我是不是要幫忙買票，十分緊張，果然，全長六個半小時的完整版門票在兩周之內已告售罄。我看的十二月廿九日的完整版，廿四日已有三四位看過的朋友趕回澳看《貓》；我廿五日赴台，在飛機上又遇到四五個大概也會去這個戲的澳門劇場工作者，然後，廿九日當天在劇場又並上了另外四個從港澳兩地來看戲的劇場界朋友。戲由廿二日演到廿九日，當中不知有多少來自不同地區的劇場工作者冒名而至。
　　一個劇場演出可以間接帶來一批外地旅客，更有趣的是它並非在美國百老匯或倫敦西區的商業劇場，而是一個來自巴黎郊區，甚至在運作上有點「共產」味道的老前衛劇場──陽光劇團（Théâtre du Soleil）。更令人感動的是，主辦單位在宣傳上並不因為票房報捷而收工開派對，網頁上不同的劇場專業人士書寫有關陽光劇團的觀劇經驗及獨家專訪，還免費派發一本有如文化中心場刊一樣頁數的宣傳小冊子，邀請不同的劇場專家、作家從不同角度介紹陽光劇團和充滿傳奇色彩的創團導演亞莉安。莫努虛金（Ariane Mnouchkine），更有導演對是次創作的說明、過往的劇評及觀眾回應等；同時間，光點台北還有個「莫努虛金與陽光劇團影展」在舉行……。
　　一個演出，錢是花了，如何花得其所，不是有個漂亮的票房數字就沾沾自喜。宣傳推廣當然跟票房有關，然而它卻不該只跟票房有關，尤其花大筆公帑去引進一個本地「難得一見」的外來節目，在宣傳推廣上應該兼具導賞甚或教育功能，以提高大眾的欣賞水平；如果當門票售罄後，還不斷在不同的報章和刊物上刊登著一式一樣的廣告來說明自己的票房報捷，則證明資源並不缺乏，缺乏的只是推廣藝術的視野與使命，資源都貼在出資者和主辦者的臉上。