June 15,2007
大師眼中的愛與情【中國信託．膠捲時光影展】
---【中國信託．膠卷時光影展】--
大師眼中的愛與情
經典重現‧美好依舊
重溫與分享：電影，記憶的年輪
我們一定有過這樣的經驗……
多年前，看過一部難忘的電影，當回憶隨季節更迭，片名與情節依稀斑駁，但最初的悸動仍盤據在腦海深處。這些年過去了，不少影片紛至沓來，愛情與親情也重組與改變，我們卻沒有忘記那樣的情懷，反而越來越清晰。
有那麼一刻，我們極想帶著所愛的朋友、伴侶與家人，一起到電影院去，重溫那樣的美好感受，為情感立下新約，讓記憶再次受洗…。
大銀幕的感動：當燈光變暗，生命才開始發光……
然而身處在DVD隨處可播放的今日……便利，儼然有一絲遺憾。我們開始懷念起：燈光會變暗的電影院，透過身後的那道「光」，一段段精彩人生隨即投射眼前。短短100分鐘的膠捲時光之旅，一群人同時被黑暗空間與影像靈光包圍，一起歡笑、一起飆淚，跨越年代、國度、種族…與陌生人共舞、與不同角色對話，也使大銀幕的感動驟然加乘，而影像淡入淡出…總映著生命的微光！
大師眼中的愛與情：可以發聲、可以投影 !
如果要問，不趨騖媚俗，非消磨時間，更不因星光朝聖……您有多久沒好好欣賞一部電影了？我們都知道，氣勢磅礡的電影教人振奮；妙趣橫生的電影使人舒壓；砥礪心志的電影，讓人沉澱……但真正經得起歲月淘選、令人難忘的電影，除了圍繞在愛情與親情的永恆命題外，電影大師獨樹一格的詮釋手法，成就了經典──歷久彌新的姓氏與圖騰，同時讓我們體驗「電影如是，現實生活亦如是、非如是」的感動！
【中國信託 膠卷時光影展】精選十幾部影友非看大銀幕不可的經典名作《新天堂樂園》、《屋頂上的提琴手》、《長日將盡》、《偶然與巧合》、《狗臉的歲月》、《新橋戀人》等，除了邀您與好電影來場約會外，更希望透過大師的眼眸，捕捉情愛的多種面貌，讓我們有機會：從家中客廳移動至電影院，回歸最單純的觀影享受──看電影，用最扣人心弦的視角！
經典︰總是，一回相見一回美
電影，從無聲到有聲、黑白到彩色、膠卷到數位…無論形式如何，到底是箇中影像，豐富了我們，也是箇中感情，融化了我們。今年夏天，就讓【中國信託 膠卷時光影展】陪伴我們，重溫那些不曾遺忘的心情故事、越沉越香的大師名作、無法取代的觀影體驗。當記憶與膠捲重疊，當經典與現代重逢，且讓我們再一次相愛，再一次擁抱。
相信，當電影放映完畢，燈光亮起，我們都會與鄰座交換一個久違的微笑。然後牽著我們所愛的人，滿足甜蜜地沐浴在幸福的光暈裡！
(圖片:<新天堂樂園>)
《情書Love Letter》
蒙特利爾電影節觀眾大獎／多倫多影展最佳女主角／日本影展最佳女主角
1995年／日本／級別：普／116分鐘／彩色
導演︰岩井俊二 Shunji Iwai
演員︰中山美穗 Miho Nakayama 、豐川悅司 Etsushi Toyokawa
故事大綱︰住在神戶的渡邊博子，在未婚夫藤井樹山難身亡三年後的忌日，順道探望樹的母親，並意外發現一本國中畢業紀念冊。博子因為無法忘懷對樹的思念，依照當年北海道的舊址寄了一封信，以求得心中的慰藉。沒想到，這封信竟寄到了一位同名同姓的女子手中，而女子還是樹的國中同班同學。兩人開始書信往返，一場追尋「藤井樹」的愛情故事在回憶與思念中娓娓道來…
Hiroko is still experiencing a great deal of pain about her fiance’s recent passing. While at his mother's house after the memorial ceremony, she pages through his old yearbook, jotting his former address down on her arm. In one simple act of closure, she mails a short letter to that address, inquiring of his health, and stating that she is well. Surprisingly, she gets a reply from Itsuki Fujii, which was her fiances name. Letters are volleyed back and forth, and we find that it is a woman who was once her fiances classmate. As they learn more about each other, an interesting bond is formed between the two.
影片推介︰當年《情書》上映，打的是豐川悅司、中山美穗兩大偶像，而後者一人分飾兩角的表現也教人驚豔，但本片最終成就的還是編導岩井俊二。影片藉由一封寄給死者的書信卻意外獲得回音，進而挖掘生命難以察覺的祕密。《情書》不只生動地處理了一個未亡人走出傷痛的經過，更開展出一段稍縱即逝的純愛。片中大量運用手提攝影，卻能保持抒情的效果，由此可見導演的自信與功力。隨著過去與現在、生命與死亡的交相對照，本片不僅重啟日片在台的聲勢，也成為九０年代最令人難忘的愛情經典之一。（名影評人聞天祥）
《齊瓦哥醫生Doctor Zhivago》
《齊瓦哥醫生Doctor Zhivago》
奧斯卡最佳改編劇本、電影配樂、彩色攝影、服裝設計、藝術指導
1965年／英美／級別：普／200分鐘／彩色 導演︰大衛連 David Lean演員︰奧瑪雪瑞夫 Omar Sharif、潔洛汀卓別林 Geraldine Chaplin、茱莉克莉絲汀 Julie Christie
故事大綱︰
1958年獲得諾貝爾文學獎、俄國大文豪巴斯特納克所著的文學巨著所改編的電影。戰火四起，莫斯科陷入動盪中，徵召為軍醫的齊瓦哥和拉娜在烽火中相遇。軍隊在炮火中前進，酷寒到暖春，遍地積雪到綠草如茵，齊瓦哥和拉娜也在日復一日的相處之中，從陌生變為熟稔，愛意由此而生。自此齊瓦哥幾度徘徊在妻子東妮雅和情人拉娜之間，百轉千迴，卻始終無法忘情於拉娜。連綿的戰火讓齊瓦哥遭到游擊隊強行挾持為駐隊醫師，在萬里冰雪的無情戰場，飽受和情人分隔兩地的折磨。然而他們顛簸困頓卻百般迴繞的愛情，早已將對方深鑄在滄桑的年歲裡。
A Russian epic, the movie traces the life of surgeon-poet Yury Zhivago before and during the Russian Revolution. Married to an upper-class girl who is devoted to him, yet in love with an unfortunate woman who becomes his muse, Zhivago is torn between fidelity and passion. Sympathetic with the revolution but shaken by the wars and purges, he struggles to retain his individualism as a humanist amid the spirit of collectivism.
影片推介︰
在過去的時代，國內常以「反共」兩字簡單概括本片。其實取材自俄國作家Boris Leonidovich Pasternak小說的《齊瓦哥醫生》是大衛連繼《桂河大橋》、《阿拉伯的勞倫斯》後，又一部以大時代為背景，描述無論剛強或軟弱的人物，都在時代浪潮中成為祭品的輓歌。齊瓦哥擺盪在兩個女子間的情義掙扎，與其說是個人愛慾的驅使，不如說是時代下的身不由己、隨波逐流。大衛連為這個時代氛圍找到大風雪的景致，來襯托齊瓦哥的孤立處境，適切而動人。壯麗的外景、龐大的結構、陣容堅強的表演以及純熟的導演技巧，是如今難得一見的鉅作風範。（名影評人聞天祥）
《長日將盡The Remains of the Day》
義大利電影獎最佳外語男主角、最佳外語女主角
1993年／法國／級別：普／134 分鐘／彩色
導演︰詹姆斯艾佛利James Ivory
演員︰安東尼霍普金斯（Anthony Hopkins）、艾瑪湯普遜（Emma Thompson）
故事大綱︰二次世界大戰期間，英國貴族豪宅中，安東尼霍普金斯飾演的總管史蒂芬一絲不苟地嚴守著工作，放棄一切的生活情趣。史蒂芬雖然一開始和艾瑪湯普遜飾的女管家甘頓小姐針鋒相對，慢慢的也因工作的關係，發展出微妙的情感。但史蒂芬卻壓抑了自己對甘頓小姐的情感，使得兩人間的感情毫無發展。最後甘頓小姐忍受和史蒂芬間這種曖昧又孤寂多年後，決意離去與他人結婚生子。史蒂芬在甘頓離開二十年後才驚覺自己對甘頓小姐的真情，只可惜為時已晚。全片洋溢著淡淡的惆悵，緩緩地道出大時代無奈的悲劇。
Adapted from Booker’s Prize winning novel created by Japanese-English writer Kazuo Ishiguro, “The Remains of the Day” is one of the best literature movie ever made.A rule bound head butler's world of manners and decorum in the household he maintains is tested by the arrival of a housekeeper who falls in love with him in post-WWI Britain. The possibility of romance and his master's cultivation of ties with the Nazi cause challenge his carefully maintained veneer of servitude.
影片推介︰石黑一雄原著、詹姆斯艾佛利導演的《長日將盡》堪稱最傑出的文學改編電影之一。透過兩位男女管家的魚雁往返，不僅鋪陳出人們如何針對錯誤的政治判斷進行殘忍鞭屍，更把大時代裡小人物的情感波動，作了極其立體的描繪。電影善用自身轉場換鏡變化自如的優勢，以及音畫之間可合可分的特長，穿梭在現實與回憶，並且成功烘托出時間對人事、情感的發酵力量，讓時不我與的遺憾，幻化出感人至深的力量。安東尼霍普金斯、艾瑪湯普遜爐火純青的默契與演技，更讓小說人物彷彿走出書頁。（名影評人聞天祥）
《純真年代The Age of Innocence》
《純真年代The Age of Innocence》
奧斯卡最佳服裝設計／金球獎最佳女配角／英國電影學院獎最佳女配角
1994年／美國／級別：普／139分鐘／彩色
導演︰馬丁史柯西斯 Martin Scorsese
演員︰丹尼爾戴路易斯 Daniel Day-Lewis、蜜雪兒菲佛 Michelle Pfeiffer、薇諾娜瑞德 Winona Ryder
故事大綱︰19世紀紐約的上流社會，年輕律師紐倫在訂婚前夕，認識了未婚妻自歐洲歸來的表姊艾蘭，並對其產生了無法抗拒的愛慕之情。艾蘭在歐洲有樁不幸的婚姻，正訴求離婚，此舉在當時保守偽善的社會中，是件人人唯恐之不及的醜聞。紐倫基於親屬關係為她爭取應有權益，倆人也展開一段受制傳統禮教的感情糾葛。 備受壓力的紐倫最後仍和門當戶對的未婚妻結婚生子，艾蘭則毅然遠走他鄉。然而在紐倫看似順利平穩的一生中，卻不免感到些許遺憾.......。
Society scion Newland Archer is engaged to May Welland, but his well-ordered life is upset when he meets May's unconventional cousin, the Countess Olenska. At first, Newland becomes a defender of the Countess, whose separation from her abusive husband makes her a social outcast in the restrictive high society of late-19th Century New York, but he finds in her a companion spirit and they fall in love. The Age of Innocence is a Martin Scorsese film with 5 Oscar nomination and won Best Costume in 1994.
影片推介︰
《純真年代》描述的是發生在1870年代紐約上流社會的三角戀情，年輕有為的律師在訂婚前夕竟然對未婚妻自歐洲歸來的表姊一見鍾情，而展開一段受制於傳統禮教的感情糾葛。很難想像擅長描繪黑暗暴力與男性題材的馬丁史柯西斯，竟然會去拍攝拍攝這麼一個古典浪漫的題材，然而在鬼斧神工重現舊日景象之餘，史柯西斯也沒放棄他的犀利觀點，這些古典人物每想掩飾真心，就被攝影機給看穿。而他鍥而不捨地呈現紐約上流社會的富麗堂皇，卻道出其中的空洞與虛矯。外表的金碧輝煌，也掩飾不了枯榮浮沈的遺憾。（名影評人聞天祥）
《我的父親母親 The Road Home》
柏林影展銀熊獎／中國百花金雞獎最佳影片獎／美國聖丹斯電影節大獎
2001年／中國／級別：普／92分鐘／彩色
導演︰張藝謀 Zhang Yimou
演員︰章子怡Zhang Ziyi
故事大綱︰
純樸的姑娘招娣，愛上純樸幽默的駱老師。然而就在此刻，駱老師被莫名其妙的帶走，招娣決定拖著病弱的身體遠行尋找初戀情人，幸好駱老師意外的回來了…40年後，丈夫去世，年邁的招娣在悲慟中聽到駱老師自編的識字歌，沿著歌聲，她看到她們的兒子……。
A young man returns to his native village after the death of his father, the village's schoolteacher, who died while trying to raise money for a new schoolhouse. His body is in a neighboring town; the young man's mother insists that it be brought back on foot, lest his spirit not find his way home. From this starting point, the young man recounts the tale of his parents' courtship, which involved a red banner, mushroom dumplings, a colorful barrette, and a broken bowl. The Road Home is a simple but deeply emotional film.
影片推介︰《我的父親母親》是章子怡的銀幕處女作。影片以兒子的觀點，追憶父母當年純樸但動人的愛情，一只青花瓷碗，一枚小小的髮夾，都在張藝謀的成功調度下，成為令人神往的愛情信物。女孩的執著、男老師的有情有義，古樸卻不冬烘，直教人打從內心感動。這也是一部「留白」得很美的電影。一開始，父親即已死亡，所追懷的也只是父母親愛情的開端。套用張藝謀自己的話：「夫妻白頭到老，相濡以沫，這中間有一百步。而我們只選擇了第一步和第一百步來拍。」留白使得故事看似簡單，卻與片中人的感情觀，相得益彰。（名影評人聞天祥）
《謎霧莊園 Gosford Park》
奧斯卡最佳原著劇本／金球獎最佳導演／英國電影電視金像獎／美國電影學院電影獎最佳導演／倫敦影圈大獎最佳英國電影／柏林影展終身成就榮譽金熊獎。
2002年／英國／級別：護／137 分鐘／彩色
導演︰勞勃．阿特曼Robert Altman演員︰海倫米蘭（Helen Mirren）、瑪姬史密斯（Maggie Smith）、克莉斯汀史考特湯瑪斯（(Kristin Scott Thomas)）、艾蜜莉華特森（Emily Watson）、雷恩菲利普（Ryan Phillippe）
故事大綱︰1932年的英國豪門。主人廣邀親友參加打獵會，樓上上流人士成員有戰爭英雄、明星、伯爵夫人，表面上大家君子淑女，高貴得體，但背後大家互有嫌隙；樓下一班隨從僕人則各有自己的故事，身上更背負不可告人的秘密。一晚，兇案竟發生在主人家身上，大屋內每個人都好像有點嫌疑，不管是配戴著珠寶悠閒地享受著美酒佳肴的貴賓們，還是為僱主而忙碌著的傭人們，到底誰是兇手呢？
Set in the 1930's the story takes place in an old fashioned English country house where a family has invited many of their friends up for a weekend shooting party. The story centers around the McCordle family, particularly the man of the house, William McCordle. Getting on in years William has become benefactor to many of his relatives and friends. As the weekend goes on and secrets are revealed, it seems everyone, above stairs and below, wants a piece of William and his money, but how far will they go to get it……？
影片推介︰
原本是一場高貴奢華的獵宴，男主人卻意外喪命，而大宅裡的每個僕人與賓客看來都有嫌疑。這個佈局精密的謎團，出自向來堅持自我電影風格的美國大師勞勃阿特曼，令人跌破眼鏡的是阿特曼過去被譽為最能解剖當代美國的能手，而這回拍的卻是1932年的英國豪宅謀殺案。難得的是他毫不手軟，依舊犀利揭示英國文化裡的階級矛盾與人性百態。精彩萬分的大批演員像是毫無差池的棋子，在阿特曼行雲流水的場面調度下，神乎其技地走出一盤近乎完美的棋局。（名影評人聞天祥）
《珈琲時光 Cafe Lumiere》
釜山國際影展年度亞洲電影人獎／伊斯坦堡國際影展最佳影片金鬱金香獎
2004年／日本／級別：普／103分鐘／彩色
導演︰侯孝賢（Hou Hsiao-Hsien）
演員︰一青窈（Yo Hitoto）、淺野忠信（Tadanobu Asano）
故事大綱︰自由作家陽子與經營古書店的肇是經常一同消磨時間的好朋友。某日，陽子發現自己懷孕了，對像是個台灣男人。陽子的父母對於女兒執意選擇單親媽媽這條路，感到十分擔憂﹔同時，喜歡陽子的肇無法清楚向陽子表達自己的好感。於是，日復一日，陽子的心裡掛念著家人的事、肇的事、還有那個即將來臨的新生命……。
Yoko (Yo Hitoto), a freelance writer becomes friends with the proprietor of a secondhand bookstore, Hajime (Tadanobu Asano) and the two spend a great deal of time together in coffee shops. Yoko was raised in the rural town of Yubari by her sight-impaired uncle, but has created a good relationship with her father and step-mother. One day Yoko tells her parents that she is pregnant. The father of the child is Taiwanese. Her parents worry for Yoko's future and her choice to become an unmarried mother. Although he cannot articulate his feelings, Hajime is filled with love for Yoko. In her daily life Yoko comes to reevaluate her view of her family, Hajime, and the new life growing inside her……
影片推介︰
女主角是個剛發現自己懷孕的自由作家，旁邊則有個時常一塊消磨時光的舊書店老闆，以及替她擔心未來的雙親。簡單的人物，平淡的情節，看似不合時宜，但片中好些吉光片羽，無論是借個醬油的日常動作，低頭喝酒不發一語的父親，抑或是一列列火車交會、分開的親密與疏離，都有如咖啡滋味，苦澀之後，餘香繚繞。這是侯孝賢應日本松竹公司之邀，為紀念電影大師小津安二郎百年冥誕而拍的作品。但侯導對小津的致意，並非模仿他的手法或技巧，而更像是種心靈的際會與想像，醇味迷人。（名影評人聞天祥）
《偶然與巧合Chance or Coincidence》
《偶然與巧合Chance or Coincidence》
芝加哥國際影展最佳女主角／法國凱撒獎最佳音樂 1998年／法國／級別：護／120分鐘／彩色
導演：克勞德‧雷路許Claude Lelouch 演員：雅麗珊卓‧瑪汀妮茲（Alessandra Martines）、皮耶‧阿第提（Pierre Arditi） 、馬克‧侯勒堅 （Marc ollogne）
故事大綱︰就像童話故事般，很久很久以前，梅莉安馬不停蹄地周遊各國巡迴演出，她的人生正如同其高超的芭蕾舞技巧，多采多姿。地位、財富、品味……，這一切看似完美，梅莉安樣樣不缺。但是，失落感卻降臨她的心坎，因為「愛情」已在她的生命中缺席好長一段時間，她是多麼不惜代價地想得到這份厚禮……。
Bereaved ballerina Myriam (Martines) falls passionately in love with art forger Pierre (Arditi) while working in Venice. The couple promptly embark on a world trip, only for tragedy to strike when both Pierre and Myriam’s eight-year-old son are drowned. She, however, is determined to continue filming their holiday, and goes on to have a life-changing encounter with Canadian futurologist Marc (Hollogne).
影片推介:《偶然與巧合》是台灣獨立片商小兵立大功的奇葩之一，這部影片在台北上映了超過半年之久，吸引了一批又一批的影迷，也證明了向來被認為對愛情題材走火入魔的法國老牌導演克勞德‧雷路許，一旦「發功」，還是能迷倒不少觀眾。影片透過一位女舞者的生命旅程，融入了藝術與人生的辯證，並在愛情與死亡的突如其來間，刻畫出那種刻骨的傷痛和喜悅。有人從錯綜的敘事當中，找到生命的領悟，有人看到導演的炫技；其實花樣般的華麗技巧，鋪排的正是他對愛情與人生的觀點，神秘而且複雜。（名影評人聞天祥)
《屋頂上的提琴手The Fiddler on The Roof》
奧斯卡最佳攝影獎、最佳錄音獎和最佳原著音樂獎
1971年／俄羅斯／級別：普／181分鐘／彩色
導演︰諾曼傑維遜Norman Jewison
演員︰托普爾 Topol
故事大綱︰本片改編至享譽國際的歌舞名劇，背景設於19世紀末20世紀初，正當俄國沙皇帝制末期，描述窮苦的牛奶工人特維如何在改朝換代的動亂社會中，以愛、自尊和信仰面對壓抑苦悶的人生。本片榮獲八項奧斯卡金像獎提名，包括最佳影片及最佳導演，片中多首插曲至今仍是膾炙人口的名曲，是一部充滿希望、愛與寬容的歌舞鉅作。
"Fiddler On the Roof" is the stage-to-screen adaptation of the famous musical. It tells the story of Tevye, a poor Jewish milkman in a tiny Russian village called Anatevka. This role is a man mired in traditions, but struggling between his devout faith and the changing times when three of his daughters feel the urge to marry. The movie is beautifully shot, and tempers the story, which deals with the harsh realities of Jewish life in pre-Revolutionary Russia, with classic musical numbers sure to put a smile on your face. Between its incarnations on the stage and on screen, "Fiddler" will be immortal.
影片推介︰還記得「Sunrise, Sunset」、「Do You Love Me?」這些膾炙人口的歌曲嗎？《屋頂上的提琴手》以二十世紀初期的俄國為背景，描述本該尊重傳統的猶太家庭，卻發生三個女兒全都不按傳統選擇婚姻與未來的意外，心軟的老爸剛開始還能以各種藉口找台階下，終究得承認某些事務不能一成不變。表面上電影講的只是個家庭故事，卻細膩地鋪陳出猶太民族的傳統與被迫遷徙的宿命，加上動人的親子之情、男女之愛，1964年在百老匯推出即迭獲好評，獲得東尼獎最佳音樂劇等九項大獎。1971年搬上銀幕，也成為百老匯歌舞片時代的完美句點。（名影評人聞天祥）
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