你把我的搖滾樂怎麼了

當歌手(或逐漸變成藝人)曝光愈來愈多，實體銷售市場卻如融化的冰山日漸崩解，除去數位發展扭轉了音樂服務面向的解釋，重拾歌謠本質似乎才是回歸感動的基本步。

近年歌唱選拔重回焦點，中外皆捧出爆紅新秀，勉強可視為這反樸思潮的邊際效應。然真正的核心，當是重拾聲線詮釋與詞曲創作之價值。

收音機年代，消費者與音樂(及其演唱者)間的關係，在聆聽之外的，幾無色彩可言：只看過幾張登在報紙或電視週刊上的宣傳照，偶爾看到喜歡的歌手上了電視非常興奮；那時的他們未必想低調，只是沒有那麼多媒体可高調。

從今日的現象回看，我們似乎也真不需要知道那麼多緋聞、八卦，甚至是醜聞，好強化對他們歌曲的感覺，因為那聲音，才是我們喜愛與否的關鍵。

當然，我們很難回去那個不(過份)炒作的年代了，為了搶佔最後一點可能，流行音樂工業可說是無所不用其極。珍娜 (Janet Jackson)的「Nipplegate」(把露奶跟水門案聯結而生出的新字)事件，幾乎毀了她的事業；同樣青少年出道的小甜甜(Britney Spears)，幾乎也栽在各種光怪陸離的新聞裡。由此來看 2008幾位新人的發跡，不無受夠教訓後的樸實意味。

比方近來令全英傳媒沸騰的Adele。

相對於美國榜近來遭逢大批「歌舞青春」壓境，過去這兩年，英國倒是產出幾位風格特異的創作女歌手，從莉莉．艾倫 (Lily Allen)到凱特．娜許(Kate Nash)，態度跟質量兼具，登上排行、話題不斷。但能跨海熱到葛萊美提名爆棚的，當屬艾美．懷絲(Amy Winehouse)最猛。

艾美．懷絲以第二張專輯《Back To Black》翻身，引領騷靈歌姬風潮進入主流思考，一邊也呼應著稍早克麗絲汀(Christina Aguilera)的復古大碟《Back To Basic》。後者因而撈了一座葛萊美最佳女歌手，如此看來，前者勝算倍增(後來果然一舉拿下五座葛萊美)。

首張專輯《19》以近乎全黑的側臉，低調示人的Adele，為艾美懷絲校友(Brit Performing Arts School)，儘管聲線獨特，走在學姐鋪出的康裝大道上，難免還是引來跟風之譏。且尚未發片卻已開始拿獎(BBC年度十大新人票選冠軍、全英音樂獎首次 Critics' Choice Award得主 等)，不無傳媒聯合炒作之嫌，落人口實。甚至艾美懷絲之幕後製作金童馬克朗森(Mark Ronson)，也早在Adele簽下唱片約之前，便已在Myspace 發現她，進而邀約合作，氣勢強壓去年力捧的坎蒂．派妮(Candie Payne)，黯然打入冷宮。

有意思的是，儘管Adele被大量宣傳為騷靈歌手，強調她與Soul的連結，但她與另一位去年已先在英國榜走紅的校友凱特．娜許，其實在聲腔上更接近俄裔美籍之紐約創作才女蕾吉娜．史派克特 (Regina Spektor)。凱特．娜許曾公開表示後者的音樂「the best thing I'd ever heard.」，可惜啟發她人靈感，卻沒替蕾吉娜．史派克特換來相對的知名度。

這類女聲，皆非傳統柔和甜美，經常昂揚著，偶爾啞著嗓，儘管炒作，幸好仍都在音樂上打轉。


然而自這兩位A開頭的歌姬成了媒體焦點後，意外發現接連有一串注目新秀皆有同樣字首︰已先一步登上全英冠軍的艾美麥克當勞 (Amy MacDonald)及聲線更為復古騷靈的Amy Ann Duffy(BBC年度十大新人票選亞軍)。前者稍長Adele一年，後者大個三四歲，無論如何，這些女伶們皆年輕的叫人側目。

2008年已經開始熱鬧起來了，你聽見了嗎？