你把我的搖滾樂怎麼了

近日因為同事的一句話，腦中又與久違的「地下」相遇。

起因是手邊正為學學文創志業一樓的空間規劃音樂表演，忙著連絡音響廠商與協調歌手樂團之際，其他部門同事有的興奮期待、有的自顧不暇，怎料此時忽然一位女同事如潛艇迫近，一爬出水面，拿了節目表便說︰

「怎麼請的都是地下樂團？這樣會有票房嗎？」

且讓我們把票房這檔事撈起先擱旁邊備用，稍微複習起「地下」的定義。(原載於 中國時報 人間副刊 七部落)

取其相對於主流體系，有其平行運作且掌握另類發聲位置的次文化族群，是謂「地下」。可惜這通稱，在本地的語彙情境裡，幾無半點恭維之意，更多是貶抑與劃分至二流的階級性思考。

該女同事平日總把古典愛樂與藝文，如平安符般往身上掛，會做此評語倒也不令人意外，可她有所不知的是，從陳綺貞到蘇打綠，昔日所謂的「地下」或「獨立」或創作歌手/樂團，在傳統唱片市場即將陸沉的時刻，朝主流核心移動，或說被主流價值認定的程度，早已超越眾多至今茍延在主流定義裡顯得坐立難安的成員，遑論在市場規模中，自動化歸「小眾」的古典及爵士等。

回到票房身上。面對群眾見真章時，從來不是以「類型」定生死，古典樂可以藉「交響情人夢」熱賣好幾檔，而她眼中不認得的「地下」，則將登上小巨蛋開唱。

平行的世界可以跨界，趣味與好作品顯然才是關鍵。