你把我的搖滾樂怎麼了

關於演唱會，還真有不少可以說的。

如果時間不夠，千萬別輕易跟一個超過40歲的搖滾迷開啟這類話題，只怕閒聊失控變成滿是回憶的演講；如果閒錢充足，應該要在30歲之前起碼出國見識過一回真正的大型戶外演唱會，是三天左右的音樂節(或很日本味的「音樂祭」)就更好。數萬人的熱情與歡呼，那一瞬間相同的信念，會讓人短暫相信搖滾樂真的能改變世界。或者是，電音派對，比方之前柏林的Love Parade。人潮同樣以萬為最小計算單位，DJ的魔力近乎神祇，群眾膜拜同時狂舞。

然後結識相同嗜好的朋友，相約下回再聚。
（原載於La Vie）

不過，演唱會通常不是唱片公司辦的(儘管對唱片銷售相當有助益)。尋常人很少注意這點。尤其是國外藝人樂團來台開唱，本地的代理公司多半僅扮演著協助宣傳的角色(比方張羅記者會及聯訪之類的事)。所以，究竟是誰決定我們能看到的演唱會呢？

答案是Promoter。這個你可能不時在DJ圈聽見的名詞，其實混跡於很多行業之中；在音樂環境裡，不要以為他們只會辦舞會派對，因為有的單位還未必有這麼新潮的視野跟品味，在這類人的邀請名單中，比較多是把他們年輕時喜歡過迷戀過如今跟他們一樣垂老過氣的藝人弄來作一場最後的巡禮。所以場子免不了有種時空錯亂的懷舊感，充滿昔日歲月的投射。當今關係良好且金援充足的單位則在光譜另一邊，積極將國際一線大牌同步引進，勉強為幾乎快失去世界觀的本地樂友找到一絲活水(電音DJ世界的大牌近年倒是幾乎有半數以上造訪過台北，似乎真該感謝彼此間競爭激烈的幾家台北夜店)。

我們需要什麼樣的演唱會？因此變成一個非常奢侈的提問。我們能有哪些演唱會可挑？無疑是比較實際的態度。至於不願接受這般沙漠宿命的有志青年們，除了寄望春吶(或今年的春浪)海洋音樂祭、野台開唱及兩家音樂台互相較勁的演唱會陣容中能穿插幾組國際牌之外，每到夏日全球演唱會旺季便紛紛離開台灣，遠的去英美、近的去日本，如同朝聖般只為親眼見到聽到自己心儀的樂隊。

你要問這環境怎麼了嗎？答案可能也是我們自己。最根本的關鍵，一如其他行業，是需求。其他的，最近也出國一趟只為演唱會的我實在無法回答。

冰島離我們很遠，因而一組來自那北國的樂隊理當很難跟我有關係：香港很近，這距離僅一千元港幣就可解決。2006年4月7日，我在離台北咫尺的香港觀賞從天涯之遙的冰島前來表演的樂隊Sigur Ros，國際展貿中心會館內幾乎爆滿，簡約的舞台、精準的燈光、渲染的投影強化了他們已然飽滿的表演張力，於是全場不知多少人感動到落淚。這是他們帶著同鄉四位女子組成之Amina作暖場的世界巡迴所停留的亞洲兩站之一，另一處是日本。看來台灣沒有需求。更多英美新興樂隊還去了內地，這點上，台灣反而真的顯得如其地理位置般邊陲。

市道的確很壞，大家都不買音樂了，可對音樂的需求只怕有增無減。演唱會的問題顯然不僅是大家看習慣免費的而已。

你想當Concert Promoter嗎？網路上有付費課程，希望有志青年們出國觀摩後返台效力。