你把我的搖滾樂怎麼了

所謂融合節奏藍調、放客與搖滾的說法，這年頭究竟還能繼續招搖撞騙多久？除了後進們沒完沒了地模仿，企圖逼近Prince自身亦難再現的創意高峰，或任由幾大排行金曲製作人將節奏藍調與新靈魂樂全面嘻哈化外，我們到底得到多少認真的感性呢？

Van Hunt當然不是什麼救世主之類，從幕後詞曲與製作出身的他，首張同名專輯雖然拿了個葛萊美獎的提名(Best Urban/Alternative Performance)，紐約時報譽為「調情誘惑時刻的最佳配樂」(the perfect soundtrack for any seduction)，時人雜誌(People)封他為「下一個偉大的靈魂藝人」(the next great soul artist)，卻似乎無助於他在商業排行上打出傲人成績；甚至遲至今日，睽違兩年多後，才終於等到他全新專輯《On The Jungle Floor》。

如果相見恨晚是眾人此刻的驚覺，《On The Jungle Floor》要證明的恐怕是Van Hunt遠比很多爆紅發紫的寵兒們更值得我們關注的無限才情。在Prince力圖振作、Lenny Kravitz稍嫌疲軟的當下，Van Hunt儼然是挾帶著極大野心，一舉踏進這帶著搖滾精神的靈魂藝人席位。較諸同輩Neo-Soul歌者，他展露於〈Ride,Ride,Ride〉曲中的流行龐克搖滾氣味，並非搬弄噱頭空穴來風，只消聽見他居然挑上龐克先祖Iggy Pop，挑戰翻唱了〈No Sense Of Crime〉，便明白那一切來得有憑有據。而他與Lenny Kravitz的關係不僅表現在風格的接棒與超越上，專輯中那曲與Nikka Costa合唱的〈Mean Sleep〉，其實原出自Lenny Kravitz為女歌手Cree Summer所製作，Van Hunt參與譜寫之作。該是還給Van Hunt一個公道的時候了。