【私‧生活意見】

【挑戰2008夏日的BLOG傳說】台灣好物第16彈

直到天黑，才開始寫BLOG傳說的挑戰文，因為我跑去看電影了，海角七號。

我是個怪人，不愛看好萊塢電影，什麼戰爭、科技、血腥、暴力、爆笑、乳溝……；不愛看那些砸下重金做宣傳的重量級大片；也不愛看那些迎合十億中國市場拍出來的人海戰術但沒有情感牽掛的視覺大片。我喜歡台灣電影，因為我經歷過台灣電影最美好的年代，我捨不得台灣電影就這麼沒落下去。

在台灣，願意拍片的人，如果不是傻子，就是瘋子。他們沒有充裕的資金，沒有華麗的行銷，他們甚至每拍一部片子，就要付債幾百萬、幾千萬。有好幾年，台灣靠藝術電影在國際影展博取掌聲，但票房還是不好，觀眾離得好遠，戲院一家一家倒掉，往昔那種三層樓高的大螢幕大廳紛紛切割成小廳，娛樂選項多了，影片非法下載更容易了，版權與智慧財產權算什麼，那些砸錢砸體力的作品，只要消費者幾分鐘下載就能入手，何況有好多人不愛國片，連非法下載都懶。

但是國片真得好好看啊，不管是紀錄片還是劇情片，充滿台灣原生的情感和語言，演員卡司未必嚇人（老實說微薄的預算也請不起大牌），但每每出現某個情境、某個角色、某個風景，就會讓人在心底畫下一道鮮明的痕跡，是台灣啊，我們熟悉的地方。

每年我所看的台灣電影數量，大概數倍於好萊塢大片，可喜的是，看國片的觀眾似乎回籠了，從稀疏冷清的電影院，到逐漸減少的空位，我這麼回想起來，紀錄片《生命》《奇蹟的夏天》《野球孩子》《飛行少年》《跳舞時代》《寶島曼波》《無米樂》……，劇情片《美麗時光》《夢幻部落》《練習曲》《九降風》《小百無禁忌》《黑狗來了》《運轉手之戀》《條子阿不拉》《最遙遠的距離》《咖啡時光》《孤戀花》《藍色大門》《愛情靈藥》《雙瞳》《不能說的秘密》……還有李安還未成為國際大導演前，在中影拍的《喜宴》《推手》和《飲食男女》三部經典，更早以前的侯孝賢電影、吳念真電影、萬仁電影、楊德昌電影，蔡明亮電影，還有好多我一時之間想不起來的，小而美麗如鑽石的台灣電影作品。

電影產業有很複雜的操作模式，身為一個觀眾，我只能以電影票券的微薄數字支撐這些「打死不退」的、令人敬佩的電影工作者。提到今天剛看過的《海角七號》，週一中午場次，戲院開了大廳，坐了七成滿，這是很難得的國片觀賞經驗，上次爆滿場次是多年前的《愛情靈藥》，但今天真得好特別啊，黑黑的戲院觀眾席，不時爆出熱烈掌聲與打氣加油聲，還有低低隱忍的啜泣聲，電影結束之後，整場觀眾全部留在椅子上，把音樂聽完，等字卡跑完，非得把這些執著的電影工作者一一認識不可。

侯孝賢導演說，這可能是一部把台灣電影「救」起來的片子；而此片導演魏德聖說，看完試片的人，只有兩種反應，「很喜歡」跟「非常喜歡」。他有信心讓看完電影的人，可以感覺到音樂滿滿的，感動滿滿的，所有東西都是滿滿的。

魏導演，以及《海角七號》所有工作團隊，我真得要讓你們知道，走出戲院之後，心頭真得滿滿的，我搭上公車，坐在靠窗的位子，一路唱著「野玫瑰」回到家，而且，我好想去恆春喔，真想穿拖鞋在那個小鎮走來走去，說不定遇到郵差阿嘉，還可以去找國寶茂伯。

此刻，除了魏德聖的《海角七號》，同時還有周美玲的作品《漂浪青春》也在努力著，9月5日更有楊雅喆的作品《囧男孩》上場，加油啊，台灣電影工作者，這麼些年來，觀眾離你們好遠，票房好掙扎，台灣有好多富人，卻沒人願意挹注資金在電影投資上面，政府也不像韓國一樣把電影當成產業來看待，但你們卻這麼堅持，不簡單啊！

因為有類似的情感，會感動，會狂笑，會掉淚，會回味，會反省，會寫入生命裡，從影片看到自己熟識的人物，那應該就是好電影了。不囉唆，挺下去就是了，直接衝進電影院支持啦！


海角七號，幕後花絮（請注意魏導演最後一句話，口氣太棒了！）


關於郵差阿嘉……范逸臣
多年前，我曾經採訪過范逸臣，那時他剛出道，被唱片公司塑造成情歌王子，乾淨、規矩、帥。
但是採訪當天，我見到的范逸臣，穿著破牛仔褲，戴著棒球帽，帽子壓得低低的，臉上沒有妝，雜亂的鬍渣，雙眼皮好深，完全天然系的自由派，像騎機車在產業道路馳騁的大男孩，油門摧下去，嗓子開了，歌聲就能傳遞到另一個山頭。
我心想，他體內一定住著Rock的靈魂，他不應該是脂粉系的偶像，他有power，不應該被禁錮。
而今看到《海角七號》裡面的阿嘉，他的口氣，他的神情，他唱歌的爆發力，從影片一開始，他怒砸吉他，說了一句「操你媽的台北」，哇，屬於他原生的靈魂回來了，我心裡總算鬆了一口氣，這才是范逸臣啊！