Avon's PCM-D1 meets PIANO

完全違反譜面上”節制踏板”的提示, 迴盪的延音彷彿釀酒槽裡混沌一氣的液體, 音符卻只不過是其中漂漾浮沉的葡萄渣…

這是一場, 關於三與自由速度的遊戲.


即興曲彈了一年多, 終於端上檯面.

練熟這首即興曲之後, 我發現自己的武功變高強了. 以前覺得很怪很難彈彈不到的, 現在都輕鬆了很多; 以前覺得還可以接受的, 現在根本是小case了!

雖然在YouTube上面都可以找到八歲小朋友的演奏(Curtis看到這有沒有覺得好過一點兒?), 其實對於手小的人來說, 這首曲子真的滿機車的, 如果不想一路靠踏板護航的話. 尤其第26小節及83小節起的段落, 唱片裡聽起來那些音像是左手的工作, 那能有什麼大不了的, 看到譜才知道, 哇靠, 原來左手還在忙別的, 是三聲部啊! 而且是在黑鍵羣上跳舞.....右手加油, 加油~


憑著喜歡這首曲子的蠻力, 用掉一年多時間, 終於練起來這首. 我覺得這整個事件完全符合大家所說的”偷跑”行為, 雖然偷跑很辛苦, 不過我覺得這次的收穫滿大的, 算是個快樂的結局!

所以……我已經開練另一首了, 又是一年吧? 呵呵……

這次的兩個錄音, 要對照的話應該從比較清楚的那一個聽起, 較容易聽出差異. 所以, 之前的文章有提到即興曲錄音的, 大概都是指這篇的第二個矇矓版錄音, 特此一筆以供參考.

錄音一
本篇第一個錄音是鋼琴上完全沒有調整音色的傢俬, 而且還打開上蓋!

這次錄音的鋼琴音色應該是老V的極限了, 或者說是我的極限了, 因為我雖然有興趣拆掉上面板錄看看, 但光是這樣什麼都不蓋而且打開上蓋, 音量的迫力就已經大到讓我快要棄位而逃了!

錄音剛開始的段落有點還沒進入狀況的感覺, 不過到後面漸入佳境, 還算可以聽. 鋼琴的音色音量飽和度清晰度, 都達到極限, 如果您不討厭Crystal型的音色的話啦. 唯有一點不滿意的, 我真後悔沒纏著老師傅再做一次精密調音! 之前貼的風之丘24kHz/16 bit版的聲音, 那種徹底的共鳴才是我心目中的老V理想音質, 只好等下次調音再來看看還有沒有這種力道來錄音囉. 順便奉勸各位有心人士, 練了一些曲子之後, 哪天找到高手來調完音時要把握良機給它大錄特錄一番, 還可以的曲子整理起來燒張CD經常拿來荼毒自己和家人, 除了可以供自己檢討精益求精, 還可以保佑你們全家的音感都會很好. 我家的調音頻率, 讓老師傅開玩笑說如果每個客戶都有我這種挑剔的能耐該有多好! 剛開始我還想說反正是玩笑話嘛, 但這樣的對話出現兩三次之後, 我不由得開始想難道我真的天賦異稟, 能察覺大部分人都聽不出來的走音??? 最後我終於想到一個合理的推論, 因為我目前手上的一大堆錄音, 主要都是在上次精密調音後錄製的! 我還挑了曲子燒成CD有空就放, 所以我腦海裡的老V嗓音就是那麼精準的! 然後那些曲子我還是三天兩頭地彈呢, 有這樣的訓練與實際對照, 還要察覺不出來走音? 這好像也太難了吧.

錄音二
第二個錄音是上一篇文章裡提到的版本. 錄製時關起鋼琴上蓋, 鋼琴響板側貼了一張牛皮紙, 琴身上蓋了一塊布, 琴上頭疊了三疊譜本, 然後錄音輸入水平有低了一些些, 這是說錄下來一看, 最大聲的地方還離極限有段距離, 所以錄音時其實輸入水平可以調更高一些的. 不過, 對PCM-D1來說, 如果只是單獨聽這一首, 並不會有什麼大問題, 音量調大一點就是, 反正是沒有雜訊的.

這個錄音回歸Avon的正常水準, bug一堆, 最離譜的是請注意5’19”的地方, 這裡熊熊給它忘詞忘掉一大段, 反正聽著聽著開始有點覺得氣氛不錯的時候, 就是要出錯的時候啦. 還是想聽結尾的人, 請直接移駕到5’53”次處接下去聽, 受不了的人請直接按stop了吧. 能夠不介意的話, 其實這段bug倒是注意聽老V音色的好料, 因為沒有音樂的要素來分散注意力, 總之就是聽和弦泛音和單音!

那既然這樣錯得離譜, 為什麼還要拿出來貼? 嗯, 因為這次錄音是我覺得氣氛最好的, 還有點李白式的狂氣, 我甚至懷疑當時是不是冰酒一杯下肚了, 借酒發揮哩. 相較之下, 第一個錄音是在聽彈奏, 這個錄音則是在聽騰雲駕霧. 另一點很難得的是, 這個曲子我常常彈不完, 最常有的狀況是彈了三分之一就手痠到要斷掉了, 而這次錄音彈得很快卻沒有後繼乏力, 自己都覺得很不可思議. 再者, 這應該是我飆琴的極限了, 彈到這種速度根本都來不及想下一個音力道觸鍵怎樣啦什麼的, 一切只能平常彈得有多熟就那樣一路飛飆下去, 或許是因為這樣吧, 一個忘了詞就瞬間再也想不起任何線索, 最後是用和弦去推論才找出來平常連想都不用想看都不用看的那個位置, 天啊, 這首我練了一年了耶, 還會這樣出錯! 自己覺得一整個好笑到不行, 這種種也很值得留作紀念, 哈哈.

話說這個錄音還有一個副作用, 它讓我開始懷疑鋼琴是不是出廠時就已經考慮到日後一輩子要蓋著琴罩. 雖然說, 當年在老師傅那裡試琴大評比的時候, 當然所有的琴都沒有琴罩在身, 而老V的嗓子那時令我驚為天人. 但是側身於我家小小的空間時, 感覺它好委屈, 而我也挺辛苦. 當一整組布沙發也奈何不了它天生的高亮歌喉的時候, 當打開上蓋錄音還能夠比之前的錄音更清楚的時候, 我開始意識到光是從響板側控音還不足以解決事情, 顯然上面和正面傳達出來的音響也不容忽視. 所以, 這次錄音之後寫的毛毯消音, 主要是從頭上蓋起, 兼顧後面上半部, 下面的紅布則覆蓋全體, 幫助略為抑制正面和側面傳出的音響. 而其結果, 大開大放的第一個錄音和遮遮掩掩的第二個錄音, 各位聽聽其差異, 是不是恰似我所形容的B&O A8小耳機和Audio-Technica ATH-F3大耳機的差異呢? 至於孰優孰劣, 就如Curtis所言, 看目的與用途吧!

另外我想一記的是，之前跟Carol在聊時有聊到指尖形狀的問題，趁這次發文把這個也拿出來說一說好了。這首音階連篇的即興曲彈得我手痠到快斷掉，估計重要原因之一是我的食指指尖是這個樣子的：
沒有特殊角度，這就是正側面。這差不多是我當初沒有繼續拼命學小提琴的主因。這個食指實在無法想像要如何順利做出顫音。右手會比左手好一點點兒，但基本上也是這個形狀。彈音階時如何把食指的音色跟其他指的音色抓到很近，已經耗掉我大部分的精力，更不用說是用飆琴的速度黑白鍵參差著彈。更慘的是要非常小心控制著鍵位置與角度，否則會發生指甲嵌進黑白鍵縫隙然後折斷的慘事。
或許如Murphy所舉的例子，這是沒有從小學琴的結果。但是，我娘的指甲跟我一個樣，她已經親力親為做了四十年的家務和烹飪，指甲外型基本上沒什麼減損。我妹的指甲遺傳到我爸，就算從來沒有彈琴，也是很適合彈琴的樣子.........偏偏她不彈，哈哈哈。