Brilliancy

叫好又叫做的第一張同名專輯，光是主打Take Me Out就引起兩極評價，第二張You Could Have It So Much Better玩得更兇，散發著確立定位與形象的強烈企圖，果然如其名為FF打下漂亮的一仗。這支信仰達達主義的蘇格蘭樂隊，以反美學的方式奠定了怪誕的風格－反覆的笨拙歌詞上口地令人發笑，復古的Disco旋律俗氣地理直氣壯，連封面設計都令人莞爾，主唱Alex Kapranos招牌的舉槍手式，甚至受到歌迷們請願，希望能成為『自由、真實、美麗與正義』的象徵符號。

這支瘋狂的樂隊還真令人瘋狂。

Alex說，他要做那種讓人想跳舞的音樂，現在你可以關上燈，想像自己在迪斯可大舞廳了，You Could Have It So Much Better！

Ryan Adams & The Cardinals－Jacksonville City Nights

曾讓我誤認為是Bryan Adams的創作才子Ryan Adams與The Cardinals年底又要出專輯了！這傢伙腦代裡究竟裝了多少音樂啊？！

在紐約收了既好看又好聽的Cold Roses後，回台灣抱著回溯的心情在唱片行尋找他的蹤影。嗯，Jacksonville City Nights？這張高掛各大唱片行的專輯是什麼？看看背面的版權日期，竟然是2005年9月！什麼啊！最新專輯不是Cold Roses嗎？短短四個月內就有「更新」專輯？！

誇張的是，Cold Roses已經多達18首歌雙cd，Jacksonville City Nights也收錄了15首，對許多歌手而言都已經是四張專輯的量了，但Ryan Adams與他的伴奏樂隊The Cardinals竟然還要在十二月底發行一張名為29的專輯，創作力未免太驚人了！唯一能匹敵的大概只有也即將推出今年第三張專輯的Bright Eyes。

截至目前為止的３３首歌當然並非支支動聽，但兩張都是表現不錯的專輯。Cold Roses比較多元，尤其中快版的曲子樂器元素非常飽和，與慢板哀傷的曲目大約各佔一半；Jacksonville City Nights旋律較為鄉村，也較多輕鬆自在的歌，草根的風情彷彿讓時間停留在乾爽的美國中西部夏季，友人一走進房裡聽到［Hard Way To Fall］竟然忍不住彈起指、扭起腰來了，Ryan Adams的鄉村搖滾實在令人舒暢啊！

Mew－And The Glass Handed Kites

某家唱片行老闆告訴我，如果你第一次聽某張專輯的時候正巧心情不錯，那它有８０％的機會是被歸為好聽的。

如果這個說法成立，我想Mew是被那嚇人的封面害慘了。

當然，我並不覺得Frengers的封面就美地令人心動，也猶記第一次聽的時候正埋首於趕不完的報告，根本無心於音樂，除了Am I Wry? No、Behind The Drapes稍稍讓我側耳外，完全不知道當時聽了什麼。但是，忽然幾個單音悄悄鑽過密密麻麻的文字，接著深情哀宛的嗓音猶如電流竄過全身，古典的旋律在弦樂與鼓擊中層層疊砌，剎那間迸發無盡憂傷。我趕忙放下手邊工作，不知道花了幾個８分５３秒，讓這首歌繚繞於耳際。那是讓人心碎的Comforting sounds，我始終閉著眼睛聆聽，深怕一睜開，淚水就會流下來。

等待兩年的新專輯確實很令人期待，即使封面很醜我還是把他帶回家了。這一次我很專心，也很平靜地把整張專輯聽完，它一點也不糟，許多首歌都很新穎，是那種［你不知道下一秒會出現什麼］的旋律，它讓人「驚」，但卻缺乏「喜」。

And The Glass Handed Kites裡找不到一首歌讓我有Comforting Sounds激動，這是可以理解的，但連Am I Wry? No和Behind The Drapes那種程度的興趣都沒有，我不知道為什麼。或許真的是被封面害慘了。

同樣是第二張專輯，Franz Ferdinand越走越有架勢，Mew可能還要加把勁，但他還是支值得期待的樂隊，真的。

Sigur Ros－Takk...

大地色調的封面，在九月揭開微涼的氣息。不如前一張（）雪白地寒冷，Takk...像入秋的第一口呼吸，輕吐著淳粹空氣叫萬物沉靜。尖細纖柔的嗓音，不落凡塵的氛圍，在在是我們熟悉的Sigur Ros，但這回不是掉進深不見底的黑洞，卻是晃晃悠悠地飄流在雲端，雲後透著溫厚的白光暖暖圍覆，或許這就是北歐早冬的味道。

Sigur Ros細膩的編曲總忍不住讓人豎尖耳朵，渺遠綿密的電子聲效鋪陳一個遼闊空間，晶瑩剔透的敲擊掉落一地清脆，主唱Jon Thor Birgisson時而蹙眉喃喃，時而仰頭與天使合聲，優雅的鋼琴、管絃、磅礡的鼓聲和更多電子元素在中途激發出巨大的能量，彷彿轉入一個新的時空，無法預測盡頭，又彷彿盡頭就在伸手處－你不知道何時又會回到沉潛的憂傷，只剩Birgisson的寂寞低吟繚繞淡淡的愁。

Sigur Ros始終是朵只在夜裡霎時綻放的白玫瑰。

Rolling Stones－A Bigger Band

老團不死，未必凋零。即便錯過叛逆的６０年代，狂躁的７０年代，百家爭鳴的８０年代，我們還是能在新的千禧年聽見老搖滾的聲音！

我沒辦法給出太多形容，聽的時候第一個念頭就是：噢，是了，"Rock'n' Roll"就是這個模樣啊！雖然一度擔心以Rolling Stones團員們的年紀，會不會在某場巡迴演出中暴斃，不過聽見Mick Jagger中氣十足的嘶吼，真是一點也不必多慮，這位邁入耳順之年的搖滾阿公，還入選十月份ＧＱ雜誌壞男人特輯的前三名呢！

Depeche Mode－Playing The Angel

這些超越時代的老團，實力一點也沒隨著年歲流逝。

雖然愛死Shake the disease、People Are People等多首歌，但我對Depeche Mode的興趣始終停留在［收精選集］的階段，紅色的81-85、藍色的86-98，一共將近40首歌也夠了，反正只差個2001年的Exciter，就沒費心思收藏其他作品了。

睽違四年的新專輯Playing The Angel，國外媒體的高評價寫得我心癢難耐，回家一聽果然寶刀未老啊！前三首節奏就強烈地讓人熱血沸騰，Precious是Useless式的抒情歌，Introspectre則像漫遊於銀河星系的短暫過場，Lilian是我最喜歡的歌曲之一，主唱慵懶地喊著Lilian實在太迷人，害我真想改名！

這支風格沉穩的電子團，有別於眾多歡樂的舞曲團，始終以剛硬甚至有些黑暗的形象，自８０年代至今獨豎一格地存在著，九五年縮減為三人編製後，雖然也各自發展事業，但全新專輯還是讓我們看到一支完整的Depeche Mode。

所以我終於買了第一張Depeche Mode的正式專輯，會去收齊其他經典嗎？我想還是不會吧...(心虛)

The Decemberist－Picaresque

前幾天一位在誠音工作的朋友問我這張好不好聽，我只有兩句話：好聽！很多歌我都喜歡！

夠簡潔有力吧！

當然，我一直覺得他們跟Neutral Milk Hotel有點像，連vocal都只是稍微尖一點，也類似CYHSY主唱Alec Ounsworth，那種憋在喉嚨與鼻腔之間的聲音－這種調調向來吸引我。不過比起來The Decemberist的音樂更容易親近些，舒服、入耳、好記。

專輯名為Picaresque，意思是流浪漢的故事。旋律復古的We Both Go Down Together、以手風琴開場的The Mariner's Revenge Song還真有說故事的感覺，彷彿是某個髒汙巷弄裡，穿著圍群的婦女和頭戴畫家帽的孩子，圍繞某個年輕歌者一同伴奏跳舞，歌舞劇般說著市井小民的故事，讓我想到The Doors的Alabama Song。

好聽的一張專輯，誠音才買得到！(替友人衝業績...)

Kent－B-Sider

這張發行於２０００年的B-side精選終於在台灣問世。

或許因為是舊作，比起讓我愛不釋手的Du & Jag Doden，裡頭的歌曲都較為軟弱無力，加上錄音品質有些參差，當做單曲聆聽是比較洽當的，反正是B-side...不過，雙ＣＤ２５首歌，也堪稱值得了！（比起花了３２美金買一張Du & Jag Doden，後來卻看到３２０台幣的價格，都不知道什麼叫值得了...）

Arcade Fire－Rebellion(E.P.)

這首單曲收錄在Funeral專輯倒數第二首，但封面實在太吸引我，所以忍不住收了DVD版(附MV)與 7 inch (據說是白色膠片)。不過我的懶惰友人竟然托海運回台，目前可能還在某個印度洋小島上，照片來日再補。