(OR)

Múm 天真與爛漫

Sat, 04 Jul 2009 02:50:35 +0800

顯然在經歷第四張專輯《Go Go Smear The Poison Ivy》的試驗與全新團員的磨合之後，Múm的音樂又一次回到了最初《Yesterday Was Dramatic - Today Is OK》的天真爛漫與甜美可掬；僅管褪去了樂隊成軍初期椅重鼓機與碎拍效果處理的情景，換上的是周遊各國所留下的音樂創作與所見所聞，Múm仍舊是混亂世界裡的理想主義。隨著Valtýsdóttir這對姊妹花的先後離去，開始有些替餘下的Gunnar Örn Tynes與Örvar Þóreyjarson Smárason感到憂心；一是深怕Múm這個音樂名字將成為過往雲煙，二是音樂風格的歸向。於是在得到新銳大提琴手Hildur Guðnadóttir等人的助陣下，Múm帶著《Go Go Smear The Poison Ivy》華麗登場，卻走向更多綺麗詭譎的實驗之途。闊別兩年，即將面世的第五張大碟《Sing Along To Songs You Don’t Know》，Múm重新將音樂風格拉回較Song-Oriented的路線，甚至在愛沙尼亞鄉間租用了一間圍繞湖泊等景觀的百年舊屋作為音樂創作與錄音的基地；結果是帶來了集結與唱作人Högni Egilsson等等合作，施展了多樣貌樂器演奏、帶有一絲民俗樂風的Folky曲調，當然亦十分懷舊、清新與動人。唱片主題曲目之一的「Sing Along」非但保有樂隊向來古怪的合成音色、鼓機音效與民俗樂器演奏，亦帶上了Eiríkur Orri Ólafsson、Sigurlaug Gísladóttir與Hildur Guðnadóttir等人的大合唱，是一首充滿奇趣的民俗舞曲。此外，當年於英國獨立廠牌Fat-Cat發跡的Múm，這回也選擇了柏林特色音樂品牌Morr Music底下發表新專輯，該廠牌還擁有Benni Hemm Hemm、Seabear等冰島樂隊的作品。也許你曾經跟我一樣懼怕《Go Go Smear The Poison Ivy》那樣的改變，但我確信《Sing Along To Songs You Don’t Know》已全然地消除了這一份恐懼，只留下無限美妙的聲音。
Listen Myspace Site Here Sing Along／

瑞典軟體音源公司Propellerhead 推出全新錄音軟體《Record》

Sun, 28 Jun 2009 04:22:20 +0800

相信許多接觸電腦音樂(MIDI)、編曲或錄音的朋友一定都聽過甚至用過由瑞典軟體製作公司Propellerhead所開發的音樂製作軟體Reason；筆者也是這個軟體的愛用者，特別針對舞曲製作或Loop的運用。而最近Propellerhead又推出了全新的錄音軟體，並直接定名為RECORD，直接了當；國外像CM、Future Music等電腦音樂雜誌也陸續刊登了報導；有興趣的朋友可前往Propellerhead官網瞧瞧。

走訪書店遇見好書北歐デザインオめぐる旅

Sun, 28 Jun 2009 04:06:21 +0800

許久未留意新書發行的資訊，湊巧今天在書局裡翻閱了《走訪北歐，遇見設計》一書，發現原來是日本北歐旅行作家荻原健太郎原著《發現北歐設計之美完全特寫》的中譯本，實在是太令人高興了。透過作者的編輯與整理，將哥本哈根、斯德哥爾摩以及赫爾辛基三座北歐主要城市的設計完整收錄；舉凡各類商店、博物館、餐廳及旅店，書中都有詳盡的導覽，實在是非常厲害。特別附上商家詳細的地址或通訊資料是本書的最大特色。詳情這裡

冰島新古典作曲天才Ólafur Arnalds 新作Found Sounds

Fri, 12 Jun 2009 04:05:09 +0800

曾以年僅21歲的年輕寫下了個人首張專輯《Eulogy For Evolution》裡8首撼動、慰藉人心的樂章，若然以「地表上最罕見、孤寂的聲音」來形容Ólafur Arnalds也不為過。心想，偌大的世界上，多少我們足跡無法踏及的地域、多少雙眼無法直視及欣賞的景象，當然還有寧靜與環境交織出的栩栩樂章，一幕幕一幕幕與時間競技著。這位新古典冰王子Ólafur Arnalds的全新大碟，是一部以一週七日生活為題的配樂作品《Found Sounds》；同時提供給歌迷試聽。

以4月13日星期一為起始的《Found Sounds》，Ólafur Arnalds仍舊善用小提琴、弦樂、鋼琴、聲響與Loop等精簡配器勾勒、描繪出每日生活的樣貌；心緒彷彿緊隨著時令、氣溫、晨曦與月光反射出明確的對照；有優柔唯美的華爾滋，也有令人鼻酸的淒美鋼琴伴奏曲。Ólafur Arnalds的作品始終令人心頭一揪，卻又無法忍痛揮去那獨特的孤寂、優雅與刻骨銘心。留意「Raein」此曲中，Ólafur Arnalds看似輕描淡寫的琴音揉合在淒楚悵然的弦樂伴奏聲下，愈顯著一份孤絕寂寥的愁緒；亦或者「Allt varð hljótt」那如雨絲傾洩而下的聲響迴盪在琴弦的拉扯中，表露出一份寂靜中的美感。「Ljósið」有別於前作「Fok」那份波瀾壯麗的景致，刻意鋪排出極具旋律性的鋼琴、提琴演繹，仍舊是那麼樣地Ólafur Arnalds；雖不是絕無僅有，卻為冰島後現代古典樂(Neo-Classical)延伸出更豐沛無邊際的發展軌跡。
Listen here and here

奧斯陸Progressive流行樂隊Montée

Mon, 08 Jun 2009 09:53:07 +0800

Montée在法文裡有攀升、上升的意思，但是今天不是在上法文課，而是聽聽一支來自挪威奧斯陸的Progressive音樂組合Montée。往常想必許多人會同自己一樣，每當留心於挪威首都奧斯陸的音樂發展時，多半將其重點擺至爵士與前衛音樂上，鮮少關心當地的流行音樂概況。所以起初聽見Montée這支三人樂隊組合時，腦海裡委實浮現了George Michael、Prince那一群80歌手的模樣；專輯《Isle Of Now》裡非但呈現了Anders Tjore、Maya Vik以及Erlend Mokkelbost絕佳的Soulful和聲合唱，也吸納了Indie-Pop與Progressive等豐富的素材。Clubbing的文化也許走到哪裡都差不多，不過奧斯陸的Progressive Pop Music卻多了點復古韻味。

Myspace Here + Site Here + Isle Of Now Album

來自哥本哈根的好聲音 Decorate Decorate

Mon, 08 Jun 2009 09:18:32 +0800

想像一下，年輕一點的David Bowie歌聲搭配上海鷗(Mew)排山倒海的Prog Rock樂風，再來一點Depeche Mode或Brian Eno的摩登Synthesizer音色，可能還有一點Post-Rock得餘味作祟；他們的名字叫作Decorate Decorate，來自丹麥哥本哈根。作為一支五人獨立吉他樂隊，Decorate Decorate大致活躍於2007年，而他們自製的Demo單曲亦曾經受到國家電台另類音樂節目的青睞。同時也曾參加當地大型音樂祭Roskilde Festival演出，遂而得到MTV等媒體露臉的機會。身為每年無數支從丹麥或哥本哈根這個城市出發的獨立樂隊，Decorate Decorate當務之急應該是如何讓樂迷們記住他們的聲音，或製造更多話題(八卦新聞)；不過本身的樂風已經相當成熟與精彩，無庸置疑。

海鷗來台 2009.8.5

Mon, 08 Jun 2009 08:49:58 +0800

雖然昨天懶得去排海鷗(Mew)台北演唱會的首賣門票，不過我想我應該不會錯過這麼難得看到他們的機會；心裡光想來自丹麥(雖然現在經常待在倫敦)，若不是親自去參加歐洲各個地區的大小型音樂祭，恐怕都很難看到海鷗(Mew)的演出，現在不用親自飛去北歐、他們自己來演給你看，真好！8月5日他們應The Wall邀請將來台演出，索性把《Frengers》、《And The Glass Handed Kites》兩張專輯找出來重溫一下，發現前者雖貴為丹麥「年度最佳唱片」以及「年度最佳樂團」，並同時於歐洲其他地區大獲好評的作品，但對自己來說稍嫌工整，聽不出樂隊似脫疆野馬的演出；倒是後者專輯中的幾首作品「Special」、「Fox Cub」都充份地展現出樂隊概念式的創作以及獨出心裁的Prog Rock編曲，當然唱片封套設計也是吸引我的一個特點。聽聞海鷗(Mew)的新專輯搞了一個攏長的名稱《No More Stories/Are Told Today/I'm Sorry/They Washed Away//No More Stories/The World Is Grey/I'm Tired/Let's Wash Away》，而唱片封面則讓我想起Super Furry Animals；專輯中的新歌「Introducing Palace Players」可說是不過不失，維持了海鷗(Mew)迷人的聲線與特點，只可惜找不著絲毫破格的因子。不過我相信他們的現場演出應該很High！

[Introducing Palace Players]

回歸與夢幻抵台 The Radio Dept.

Mon, 08 Jun 2009 08:02:41 +0800

原來自己並不特別獨鍾The Radio Dept.的聲音，無論在樂隊的首張專輯《Lesser Matters》有多麼MBV、Ride以及Lush，都很難凌駕那個Shoegaze引領風騷的年代；固然最終樂隊獲得了普遍的讚賞，卻在《Pet Grief》、《Pulling Our Weight》等作品後逐漸卸下昔日Shoegaze風華的Noisenik樂風，愈發趨向Dream Pop的夢幻境界。在幾乎褪去吉他噪音、改用上大量鼓機的新The Radio Dept.，在闊別三年的全新大碟《Clinging to a Scheme》面世之前，率先登場的單曲「David」仍舊是十分溫和與復古聲浪的曲調，著重合成鍵琴效果、弦樂與渾重的Bassline與碎拍，同時亦企圖保持了當年Shoegaze的些許風骨。《Clinging to a Scheme》會否是我們期待的The Radio Dept.目前不得而知，但我想我不會錯過能夠親睹樂隊演唱「Where Damage Isn't Already Done」、「Pulling Our Weight」以及「The Worst Taste in Music」等金曲的機會；同時也非常欣喜「2009音樂航空站」這次邀請The Radio Dept.來台演出，希望再接再厲。
[David]

非去不可的全球百大展覽

Fri, 22 May 2009 04:58:55 +0800

先前替LaVie寫了幾篇關於國外音樂祭的文章，收錄在『非去不可的全球百大展覽』一書當中；身為作者群之一，在此懇請諸位多多支持。

相關介紹這裡