(OR)

MoHa!
Title"Norwegianism"RCD 2064
Rune Grammofon 2007 buy

It's a real scorcher; short, intense, to the point and brimming with head explosions, youthful energy and urgency. ─ Rune Grammofon
MoHa! offer a kind of arhythmically funky heavy metal musique concrete, sourced from electric guitar, drums and a laptop. ─ BBC online
Key to MoHa!'s distinctive sound is that the pair aren't merely an instrumental duo, but somehow they find time to operate their Supercollider software alongside a veritable menagerie of customised electronics while they're at it. ─ boomkat
Norwegian duo MoHa! deal in sonic splatter, revelling in a restless brew of jazz, electronica and noise that recalls a enjoyable grotesque hyperspeed parody of Rune Grammofon flagship group Supersilent. ─ The Wire

由Morten J. Olsen (25)、Anders Hana (24) 兩位年輕樂手所組成的摩哈二人組(MoHa!)，首張專輯「Raus Aus Stavanger」廣泛被認為是該廠牌自Scorch Trio、Supersilent之後，又一組充滿創意的即興創作團體；時隔近一年的琢磨，第二張專輯「Norwegianism」於近日內面世。僅管MoHa!仍是一支非常新鮮的樂隊，兩位成員的合作關係卻長達10年，音樂的默契可以端從他倆經常於傳奇錄音室Athletic Sound裡，透過電吉他與鼓擊所營造出來的高能量即興演奏略知一二。此外，兩位成員分別來自Jaga、Noxagt以及Ultralyd等音樂組合，也因為風格上瀕臨了Scorch Trio的剛烈以及Supersilent的狂暴失序，巧妙地集結了自由爵士、噪音、搖滾、重金屬、電子樂等題材，在令人亢奮之餘亦能感受到樂隊細節精巧的即興創作。新專輯「Norwegianism」共計16首作品，從標題延伸至音樂主體，MoHa!讓人覺得他們不拖泥帶水、也不拘泥於形式的即興音樂，彷彿是一趟日以繼夜無止盡的音樂碰撞。

Conditions For A Piece Of Music
RCD 2065 buy
Rune Grammofon 2007

挪威奧斯陸特色廠牌Rune Grammofon，近年致力於爵士、重金屬搖滾、電子等即興創作的推廣可說是不遺餘力。從九Ｏ年代末廠牌成立初期的超靜音(Supersilent)，持續發掘出Scorch Trio、MoHa!、Shining乃至今天的Ultralyd，Rune Kristoffersen的眼光向來都沒讓人失望。執筆同時，已獲知Supersilent第八張專輯「Supersilent 8」發表在即，內心已是興奮莫名。Rune Grammofon的音樂，是一貫發自真心具獨特性格，並無類別、風格限制，是良莠不齊的擁擠唱片市場中的一股清流，我想這段敘述在自己聆聽Ultralyd新專輯「Conditions For A Piece Of Music」時，感觸特別深刻。可以預期的，Rune Grammofon絕大多數的唱片發行，如同早年ECM的音樂乏人問津；或許是太冒險、太不甘於遵守與套用當代音樂的窠臼，所以這群挪威人如今正站在當代音樂發展的前沿，持續以集體化創作、旺盛的企圖心改變人們對某些音樂的特定看法。由傳奇薩克斯風手Frode Gjerstad領軍的Ultralyd，一直到了2004年發表第二張專輯「Chromosome Gun」後離團，頂替他位置的年輕樂手Kjetil Møster正是奧斯陸另一家爵士音樂廠牌Jazzaway，底下四重奏組合The Core的成員。除了Kjetil Møster之外，Ultralyd其他三名成員Anders Hana、Kjetil D. Brandsdal、Morten J. Olsen也分別來自 MoHa!、Noxagt、Jaga Jazzist等團體。

SUSANNA
Sonata Mix Dwarf Cosmos
RCD2066
Rune Grammofon 2007
12 Tracks. 48mins10secs

Sonata Mix Dwarf Cosmos is Susanna's solo debut. If the mood doesn't immediately seem to depart or differ greatly from previous recordings, the soundscapes applied behind the voice are discreetly more elaborate and ornate. ─themilkfactory

For her solo debut Susanna Wallumrød has written the 12 highly personal songs that make up this beautiful and quite extraordinary album. In these fast and restless times of instant entertainment and shortways to possible success, it's a rare treat to witness a young and genuinely talented singer and writer that operates to such a degree outside trends and fashions. We are delighted with this lovely addition to the catalogue, a work of uncompromising dedication inviting us to reflect and to listen. ─Rune Grammofon buy

寧靜宇宙中宛若天使的吟唱，挪威著名歌姬蘇珊娜(Susanna Wallumrød)繼三年前與神奇交響樂團首張專輯「List of Lights and Buoys」、以及去年的翻唱歌錦集「Melody Mountain」之後，在這個秋天來臨前早先遞上了這張寧靜、神秘與夢幻的首張個人專輯「Sonata Mix Dwarf Cosmos」；她輕柔纖弱的歌聲，彷彿在低溫的世界裡以及寧靜的小宇宙間，也能夠泛起漣漪。蘇珊娜並不孤單，全程擁有神奇交響樂團最佳搭檔鍵琴手Morten Qvenild、挪威著名爵士鋼琴師的哥哥Christian Wallumrød，以及The White Birch、In The Country等樂隊成員的鼎力相助；專輯並交由Rune Grammofon廠牌御用製作人Helge Sten(aka.Deathprod)操刀護盤，絕對夠資格挑戰Silje Nergaard挪威音樂天后的地位。

The White Birch
+ Come Up For Air
+ Rune Grammofon 2006
RCD 2052

白樺樹，大多生長在寒冷的北方氣候下，像是西伯利亞、日本北海道等地。除了具有能萃取天然保養因子的功能之外，白樺樹同時也可以當作防風樹，尤其在靠近海邊的防風林裡頭最容易找到。挪威是一個臨近峽灣的北歐國度，想必也能經常見到白樺樹；詩人歌手Ola Fløttum因此以The White Birch為名，自九六年起陸續帶來了「Self-Portrayal」、「Left Hand EP」、「People Now Human Beings」、「Star Is Just A Sun」等夢幻、陰鬱的民謠小品。一如尼克‧德瑞克(Nick Drake)那孤獨、藕斷絲連的嗓音，Ola Fløttum不忘透過自身的音樂與文化素養來反映出北國特有的景觀。闊別三年的全新專輯「Come Up For Air」裡，依舊邀請赫爾基‧史坦(Helge Sten)擔綱製作，女歌手蘇姍娜(Susanna Wallumrød)也在專輯裡客串兩首歌曲。「Come Up For Air」被形容是一張界於Sigur Rós與Talk Talk之間的蒼白夢幻歌謠路線；欣賞著Ola Fløttum柔弱嗓音下的景致，時令彷彿又返回了冬日。

Listen Silent Love

Shining
Grindstone
Rune Grammofon 2007
RCD 2060

PitchFork 7.6 分高評。
這是一個絕對叫人吃驚的聲音。─Cokemachin Glow USA
這是一個令人興奮的全新體驗，趕快準備好去發掘它。─Stylus Magazine USA
徹底發狂，與極度艷麗的聲音。─Boomkat UK
內藏任何可能性、強大而難以歸類的節奏，令人感到恐懼的才智與一張風格廣泛的作品。─Rock-A-Rolla UK
他們的音樂是結合管弦樂曲與精密優異的作曲，一個瀕臨重金屬音樂的駭人力量。─BBC UK

「在庸俗的音樂王國裡、你將被視為怪物。(In the Kingdom of Kitsch You Will Be a Monster)」，這是挪威前衛爵士與搖滾樂團閃靈(Shining)兩年前首張專輯的標題。大抵訴說了他們內心是那麼樣不屑與流行音樂或庸俗作品為伍的高傲態度。憤怒、挑釁，難以被歸類於自由爵士、搖滾樂任何雛型之內，閃靈可以說是上一代挪威重金屬音樂與新一代前衛即興的結合；也正是為什麼他們的音樂被普遍樂評們認為難以駕馭、驚為天人的原因。經歷上一張專輯結合了七Ｏ年代爵士搖滾經典團Mahavishnu Orchestra與藝術搖滾鼻祖King Crimson等人風格的獨創性史詩鉅作之後，閃靈的發起人約根‧孟凱比(Jørgen Munkeby)找來另一批全新的樂手合作，試圖從過往的作品中萃取出猶如交響樂曲般的前衛藝術搖滾之音，再次引領聽者猛然地向未知的音樂冒險征途前進。當火星之音(The Mars Volta)與殺手(Slayer)的重金屬遇上深紅之王(King Crimson)與瑪哈維希努管弦樂團(Mahavishnu Orchestra)的華麗藝術搖滾，再推至亨利‧寇爾(Henry Cow)、奧涅‧科爾曼(Ornette Coleman)、李格悌(Ligeti)與法國作曲家梅湘(Messiaen)等人南轅北轍的音樂風格，「點石成金(Grindstone)」複雜到一個難以形容的地步；卻也叫聽過的人都直呼過癮。

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ARVE HENRIKSEN
+ STRJON
+ RUNE GRAMMOFON 2007

從深受日本古文化薰陶的「作庭記(Sakuteiki)」到巧妙融合世界民族音樂的浩然之作「光與影(Chiaroscuro)」，挪威小喇叭手阿爾菲‧亨里克森(Arve Henriksen)闊別三年的第三張專輯「史崔穹(Strjon)」，引領聽者走進位於挪威西岸一個名喚「史崔(Stryn)」的老舊農莊，同時也是阿爾菲‧亨里克森年少成長的地方。「Strjon」被認為是阿爾菲‧亨里克森一次自我剖析的尋根之作；當他再次踏上這遍熟悉的土地，冰河與雪崩等波瀾壯闊的景致再次襲上阿爾菲‧亨里克森的心頭，於是他將靈感告訴了長年音樂上的合作夥伴赫爾基‧史坦(Helge Sten)，並找來超靜音(Supersilent)的鍵盤手史塔利‧史托洛肯(ståle storløkken)擔任伴奏，將阿爾菲‧亨里克森自16歲起於史崔斷斷續續完成的八首作品，再加上四首新作集結成「Strjon」這張耐人尋味的音樂唱片，也試圖讓樂迷看見他大膽前衛的音樂形象下，那難得自然樸實的一面。
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RLP 2050 挪威音樂品牌Rune Grammofon特別為慶祝廠牌發行50張音樂專輯所推出的5LP限量合輯【Various: Until Human Voices Wake Us And We Drown】，同時也是繼【Various: Love Comes Shining Over The Mountains】與【Various: Money Will Ruin Everything】之後第三部廠牌的特別封典。全程收錄自九八年1月後所發行過的音樂專輯共節選出19首曲目，隨碟並附上一本御用封套設計師Kim Hiorthøy的catalog design彩頁圖冊；更重要的是全球限量只有1000套。最後鳴謝節點文化老闆子嬰先生將最後一套割愛給自己。
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Phonophani (Biophon label)
Genetic Engineering RCD 2016
Rock or Oak RCD 2038
Phonophani RCD 2054 (re-issue+3 bonus tracks) Rune Kristoffersen的品牌Rune Grammofon一向有著Manfred Eicher的ECM那份嚴峻與冷僻的特質；然而曾經是共同的血脈，即使在日後分道揚鑣各自尋求發展，外界仍視Rune Grammofon是繼ECM以降最值得期待的音樂品牌。Rune Grammofon成立之初，便是依靠Supersilent、Alog以及挪威電子先驅Arne Nordheim的音樂作品奠基；多年來亦不斷朝向Improv、Electronica、Folk以及Electro Acoustic...等音樂範疇前進，Rune Kristoffersen也如同當年Manfred Eicher悉心挖掘出許多優秀而珍貴的音樂作品與演出團體。而作為廠牌成立之初電子音樂的立柱典範，Alog首當被推選為承繼Arne Nordheim、Biosphere之後挪威最重要的電子音樂資產。而作為該樂團要員的Espen Sommer Eide化名為Phonophani，自九八年便開始於Biosphere的自設品牌Biophon底下發表音樂作品；相隔近八年後，Rune Grammofon首度將該部同名作品【Phonophani】羅致旗下重新發表，並特別收錄3首同時期未曾發表的曲目，彷彿引領聽者重新體驗Phonophani曾經帶來猶如Boards Of Canada的Ambient、IDM、Experimental音樂旅程。足以形容【Phonophani】是一回挪威早期電子音樂的經典重現，繼Arne Nordheim的【Electronic Music By Arne Nordheim】之後。