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試著想像，置身於雷克雅維克的郊區；端坐在公園裡的長凳上，瑟縮著身子然後抬起頭來，正望見晶瑩剔透的白雪襲面而來。身心雖然承受著寒酷的考驗，卻不忘凝視那白雪藹藹的美景。每回聽著Jóhann Jóhannson的唱片，總有些猶如體驗著世界盡頭的波瀾壯闊。從二ＯＯ二年他加盟英國實驗音樂廠牌Touch的首張專輯『Englabörn』起，到了二ＯＯ四年的『Virthulegu forsetar』與去年的新專輯『Dís』都能感受到他仿照電影配樂、短片與劇情音樂所凝結而成的現象。來自冰島，Jóhann Jóhannson除了是二十世紀當地極富盛名的作曲家，同時也身兼音樂廠牌Kitchen Motors、Apparat Organ Quartet(四重奏)、Sound art(包括與Kira Kira、Hilmar Jensson等冰島樂手合作)以及IBM 1401 - A User´s Manual(與舞蹈家Erna Ómarsdóttir合作)等多個單位的要員，創作觸角橫跨藝術、電子、劇場、舞蹈、電影短片、配樂與裝置等不同領域。

Jóhann Jóhannson最著名的作品莫過於二ＯＯ二年於英國Touch廠牌底下所發表的首張個人專輯『Englabörn』。該唱片在透過弦樂四重奏、鋼琴、風琴、鐘琴與打擊樂器、瑣碎電子儀器的巧妙鋪設下，得已呈現出深具電影影像魅力的劇情音樂。『Englabörn』所帶來的極端與不安、優揚與柔美等等衝突性，正是Jóhann Jóhannson追求事物正反面對照的個人意念。而錄製於冰島首都雷克雅維克一所名喚Hallgrimskirkja教堂裡的第二張專輯『Virthulegu forsetar』，Jóhann Jóhannson明顯跳脫了『Englabörn』的配樂思考，反倒著重於brass簧管樂器與電子媒材的配置，並隨碟附上一只短片DVD作品。此時Jóhann Jóhannson「聲響配樂詩人」的名號不徑而走。『Englabörn』與『Virthulegu forsetar』的確為他奠立了二十世紀冰島重要作曲的基礎。

然而與『Virthulegu forsetar』事隔不到一年的新專輯『Dís』裡，首先是選擇了家鄉冰島的12 Tónar廠牌作為發行而非於Touch旗下。(由美國The Worker's Institute做全球發行)起初自己便覺得事有奚翹，一直等到近日聽完『Dís』專輯後才驚覺到這次Jóhann Jóhannson風格上的大轉彎。先是仿照冰島電影導演Silja Hauksdottir作品所製作的音樂(類似『Englabörn』專輯的製作手法)，緊接著是找來Funerals、Singapore Sling、Slowblow與Trabant等一眾冰島樂隊跨刀，並邀請Kitchen Motors的創始成員兼實驗吉他手Hilmar Jensson與歌手Ragnheidur Grondal共襄盛舉。Jóhann Jóhannson自己也形容，這段時間內他花費了許多時間鑽研電子音樂與作曲，並於自設錄音室中敲敲打打著一些類似Toy的發聲樂器作為伴奏。當柔軟的開場曲Bankok Norðursins夾帶著溫和而甜美的電聲響起，那鐘琴的樂音猶如晶瑩的白雪。時而傳來Hilmar Jensson的fuzz吉他與莫名的類比鍵琴彈奏。10 Rokkstig是精小龐克與Krautrock的合體；Sumavéi則有著Synth-music與日系清新電子音樂的剪影。要論最奇特的作品應屬Gúmmískór這首室內鋼琴樂曲。Efripídes Og Neðripídel的簡約主義與Jarðaför的低調均相當迷人。Ruslpóstur肯定是Jóhann Jóhannson歷來最感性的鋼琴獨奏曲。那濕潤的琴音與鐘鈴的擺動，透露出Jóhann Jóhannson紮實的古典作曲編曲橋段。Ónefnt的華爾滋搖擺與Hótel Borg的Synth-music/Krautrock則形成強烈的對比。而同名主題曲Dís則配上清新吉他、流暢鋼琴與Ragnheidur Grondal的溫暖嗓音，與『Englabörn』、『Virthulegu forsetar』已相去甚遠。不過自己倒是非常喜愛『Dís』，至少冰島不再那麼令人感到寒迫。

membersJóhann Jóhannsson (p, org, g, b, electronics?)
Viðar Hákon Gíslason (b, g, electronics?)
Þorvaldur Gröndal (ds on #11, 13)
Þorgeir Guðmundsson (ds on # 5, 6)
Orri Jónsson (ds on #2)
Hilmar Jensson (g on #13)
Ragnheiður Gröndal (vo on #13)