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連夜聽完Helge Sten化名音樂單位Deathprod的4CD Boxset作品"Deathprod" ，感覺像是歷經了挪威電子音樂發展的十年縮影。之所以這麼形容的原因是Deathprod的首張專輯"Treetop Drive"最初發表於1994年；而去年(2004)發行的新專輯"Morals & Dogma"也和前作"Imaginary Songs From Tristan Da Cuhua"(1996)之間相隔了八年。若再加上一張未出版、罕見曲目收錄專輯"Reference Frequencies"(91-01)那更是足足跨越了十個年頭，也就是為什麼"Deathprod"這款套裝唱片如此珍貴的原因。挪威平面設計師Kim Hiorthoy賦予"Deathprod"全黑色系的Digipack概念，再加上Julian Cowley的32頁小冊子精闢文字介紹，"Deathprod"可以說是Rune Grammofon截自目前為止最重要也是最珍貴的唱片發行。Helge Sten與他的即興四重奏Supersilent幾乎和Rune Grammofon成立的時間相仿。Helge Sten與廠牌老闆Rune Kristoffersen惺惺相惜且彼此對音樂抱持的開放態度非常值得我們學習與敬佩。Helge Sten除了參與Supersilent的唱片錄製與巡迴演出外，也曾在92-94年間加入特隆罕姆的重金屬樂隊Motorpsycho。日後他亦擔任Rune Grammofon廠牌底下Food、Arve Henriksen及Susanna & The Magical Orchestra等藝人的唱片製作，仍以Deathprod化名製作自己的電子音樂。Helge Sten是繼Arne Nordheim後最重要的挪威電子音樂作曲家，他並且曾與Biosphere合作推出向Arne Nordheim致敬的"Electric/Transformed"(RCD 2006)專輯。相較於Arne Nordheim的密實作曲理論，Helge Sten多半於錄音室裡透過繁雜的老舊錄音器、泰勒明電子琴及濾波器等技術來創作音樂，並將此類手法稱之為audio virus(聲音病毒)。

很難想像早期以音響工程出身的Helge Sten，其音樂薰陶淵源於Led Zeppelin、The Residents等搖滾樂隊。(或許這也是後來他加入Motorpsycho的原因)Helge Sten細數自己的音樂生涯，大多時間是為別人貢獻。回顧初期進入挪威的音樂發展，Helge Sten見到了挪威地下音樂的蓬勃景象，十多年間的歲月在奧斯陸、特隆罕姆所累積出來的新音樂氣象，便是Helge Sten與Rune Grammofon等人最大的成就。因為工作的繁忙、也因為對Supersilent的全情投入，Helge Sten曾聲稱"Morals & Dogma"將是他以Deathprod明義所出版的最後一張唱片，並得到Rune Kristoffersen的支持將過去絕版、罕見的作品匯集成"Deathprod"套裝唱片，似乎也為Deathprod的個人生涯劃下休止符。不過樂迷們切勿操心，Helge Sten已著手與Supersilent進行"Supersilent 7"唱片的最後錄製工作，以及Rune Grammofon廠牌旗下藝人的唱片製作等工作。

Deathprod "Deathprod" (RCD 2036)

由"Treetop Drive"、"Imaginary Songs From Tristan Da Cuhua"、"Reference Frequencies"以及"Morals & Dogma"等四部作品匯集而成的"Deathprod"套裝唱片裡，蘊涵Helge Sten多年來細膩的音樂思維與精密電子脈波。單單聽"Morals & Dogma"專輯你或許會感受到Deathprod的暗黑電子氣圍。僅管如此，自己仍對"Treetop Drive"當中的有機原音電路奔馳感到興奮莫名。透過Motorpsycho吉他手Hans Magnus Ryan的提琴演奏等協助，"Treetop Drive"當中如treetop drive 1這類浩瀚的電子樂章，仍依附著提琴典雅的琴音越發靈性。treetop drive 2激昂與咆哮間，Helge Sten信手拈來一段厚實低限的Soundscape當作佈景。而treetop drive 3的古典與浪漫，活化了Deathprod原本予人的冰冷質地。towboat更將那低限的美感推至巔峰，像是audio virus在血液裡作祟。

"Imaginary Songs From Tristan Da Cuhua"與另一位提琴演奏家Ole Henrik Moe合作，並有多達六位客席樂手所參與錄製的作品The Contraceptive Briefcase II，Helge Sten加速Electro-Acoustic的演練，透過近似Field Recording等Lo-Fi的錄音手法將burntwood、stony beach、hotentott gulch等作品帶入更加低限的音樂氛圍。boatharbour bay較貼近Avant-Garde的錄音概念，Helge Sten試圖從不斷重覆的規律碎拍因子中提煉出有機的電聲風景。極具電影空靈配樂質地開場的The Contraceptive Briefcase II，以多部提琴、唱詩班等巧妙搭配將"Imaginary Songs From Tristan Da Cuhua"全碟推至浩瀚、宏偉的音樂格局。

然而"Reference Frequencies"這部罕見及未發表作品集，是Helge Sten十年來的音樂結晶。從陣陣Synth電聲作為引子的Reference Frequencies #3開場，Helge Sten引領聽者進入一趟Drone Sounds的催眠狀態。而6:15這部作品以人聲唸白取樣為導引，透過背地裡綿密不絕的電流脈波，感覺像是置身太空艙中進行對話。自己非常喜愛recording the jurg mager trio:la luna的感性與細膩。Hans Magnus Ryan的電子琴伴奏以及首次出現在Deathprod作品裡的鼓擊聲響，都顯得無比的嬌柔與溫暖。緊接著recording the jurg mager trio:a shortcut to the stars令人想起瑞典Sagor & Swing的電風琴民謠。Reference Frequencies #7突然急轉直下，再次引領聽者跌入複雜而詭譎的電聲氛圍裡。相較之下，Reference Frequencies #8愈顯得平易近人，單調的Drone堆疊像是精心設計的迴路般運行著。尾曲dora 3重返treetop drive時期的典雅與空靈，更加令"Reference Frequencies"唱片充滿意外的轉折。

"Morals & Dogma"是Helge Sten八年來的全新專輯，也將是Deathprod的最終回，無怪乎從一開場的tron就顯現哀傷。Hans Magnus Ryan仍舊是Helge Sten的最佳拍檔，那些淒楚而富有情感轉折的琴音均出自他的演奏。dead people's things這首於treetop drive時期便已完成的音樂作品，同時也是影響著"Morals & Dogma"專輯方向的關鍵錄音。Helge Sten以低限的手法不斷將Drone等聲響重覆運行，精準的頻率脈波中挾帶著Deathprod招牌式的audio virus原蟲。orgone donor的電聲巨構，越發感覺人類的渺小。Deathprod最具震憾與配樂張力的電子史詩。cloudchamber娓娓奏來那已是風暴後平靜的草原。我們像是搭乘時光穿梭機飛越了空間的浩瀚與時間的浩劫，才能平心靜氣地回到宇宙的中心。感謝Deathprod曾經帶給我們對聲音的重新啟發，以及那渺茫未知的世界。 Website here