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Kim Hiorthøy，這位曾經兩度出現於國內雜誌書籍XFUNS與「如何成為頂尖設計師」的挪威設計師，長久以來一直是自己心儀的北歐藝術家。一九七三年三月27日出生於挪威特隆罕姆(Trondheim)；九一至九六年就讀於當地的藝術學院，其間他也曾赴紐約攻讀一年的電影概念，並擔任過電影助理的職務。回到奧斯陸後，Kim Hiorthøy成為一名自由設計師，一邊工作一邊繼續攻讀短期藝術史的課程。九九年他也曾到丹麥哥本哈根去工作，並以Åsa & Kim名義在當地發表個人最早的音樂作品「V.A─Xart Hybrid」。或許這是Kim Hiorthøy日後幫同鄉重金屬樂隊Motorpsycho等人設計唱片封面的緣故，埋下了日後他為Rune Grammofon、Samlltown Supersound音樂廠牌工作的因子；偶然作起音樂，Kim Hiorthøy也因為在Samlltown Supersound底下發行過數張出色的IDM、Downtempo與Electronic唱片，因而被冠上北歐Aphex Twin的美譽。他那「入世」的哲學態度，或許正是日後以左手作曲、右手設計的自然發展。身兼設計師、插畫家、音樂家與電影導演，Kim Hiorthøy非一般所形容「什麼都涉獵、沒一樣精通」的那種人，他更像是一名全方位的藝術家(Polyartist)；最近一部作品「Alt Fins／全部ある」便是由日本Afterhours為他編撰整理發行的全插畫圖片集。

Listen You Know The Score

談起Kim Hiorthøy的設計│音樂
該怎麼形容自己有多麼喜愛Kim Hiorthøy的作品呢？首先得從自己購買的第一張Rune Grammofon唱片說起。二ＯＯ一年我購買了第一張Rune Grammofon的唱片，來自Tore Elgarøy的專輯「The Sound Of The Sun」。一開始並沒特別留意唱片封套設計這件事，只覺得Rune Grammofon比ECM的音樂來的有趣。喜歡它的唱片包裝與簡單特殊的設計概念，音樂本身也是非常吸引人的地方。當陸陸續續添購了Supersilent、Alog、Spunk與Phonophani等人的唱片後，方才發覺原來設計皆出自一人之手。當時的網路並不像現在這樣發達，可以獲得的知識與資訊相對來的貧瘠；一直到二ＯＯ四年設計雜誌XFUNS發表了一期「音樂+視覺」的專題之後，才隱約了解Kim Hiorthøy正是Rune Grammofon廠牌那一位充滿豐富視覺圖像的幕後創意黑手。而期間自己亦購買了Kim Hiorthøy的第二張唱片「Melke」，猶記得當年閱讀國外樂評時，Kim Hiorthøy的名字多半被拿來和Aphex Twin作比較，日後還有Four Tet等名字也就不令人覺得意外了。後來自己在誠品買下第一本Kim Hiorthøy的書籍「Tree Weekend」，很快地被他那充滿拼貼、插畫素描與粗陋攝影風格給吸引。「要做一樣事之前，對它知道愈少愈好，這樣才不會受到要『證明』什麼的約束；同時不論你做什麼都該抱持盡量開放的態度，應該去除專業性的限制。」這是Kim Hiorthøy在二ＯＯ四年的「The Milk Factory」作品裡所做的陳述。合理的證明Kim Hiorthøy與北歐人對事物所抱持的樂觀與開放的態度，通常也能令他們自身的作品風格更加開闊與自由延伸。

值得收藏的│Kim Hiorthøy
後來自己幾乎不願放過任何有關Kim Hiorthøy的作品，即使不是完全喜愛的Rune Grammofon廠牌全數唱片發行。若是想一窺Kim Hiorthøy的音樂創作，就得從Samlltown Supersound這個廠牌著手。Samlltown Supersound和Rune Grammofon幾乎是挪威首都奧斯陸最火紅的兩個音樂品牌，而他們其中的關聯就來自於Kim Hiorthøy。當初Joakim Haugland成立Samlltown Supersound時就主動找來Kim Hiorthøy合作，不單是唱片封套的設計，Joakim也給予Kim Hiorthøy音樂創作上很大的發揮空間。Kim Hiorthøy的音樂偏好田野錄音與人聲的混合採樣；自嘲是「原音噪音音樂」，Kim Hiorthøy經常在家裡創作音樂時，會把一些不該出現的聲音、包括人聲等等加入自己的音樂裡頭。他認為一般人也是邊聽音樂一邊做自己喜歡做的事；也許你在創作時也會放上你喜歡的音樂，於是他習慣性地把人聲對話變成自己音樂裡最有趣的素材。從首張專輯「Hei」到「Melke」，Kim Hiorthøy的音樂裡同時也擁有一些IDM、Downtempo、Leftfield與Hip-Hop的電子音樂元素。不受限的製作下，「Hei」這張於哥本哈根時期所錄製的唱片裡，全都是生硬鼓機節拍與混合人聲的天馬行空之舉；特別是一首"Hip Hop Is A Way Of Life"，自己非常喜愛。「Melke」有點像是一張合輯，把他從二ＯＯＯ至二ＯＯ二年於哥本哈根、奧斯陸兩地的錄音作品，包含幾個Remix版本一併收錄；當中就有許多較貼近Leftfield與Drum n Bass的音樂剪影。諸如"Ting Som Virker"這類以人聲唸白為主導的田野錄音作品，就相當討喜有趣。難得一見的Jaga Jazzist浩室混音作品"Going Down"與Monopot樂團的"Sane"也為「Melke」這張唱片增色不少。其後發表的「For The Ladies」是一張以田野錄音為藍本的創作；而「Hopeness EP」則是透過Audio Virus協助完成IDM與Downtempo音樂，仍不改夾雜人聲唸白與近似玩具鍵琴的秀麗音色伴奏。「Live Shet」則是取自Kim Hiorthøy往返於巴塞隆納、卑爾根、柏林、布魯塞爾、芝加哥、哥本哈根、倫敦、紐約、諾曼第、奧斯陸、羅馬、舊金山等地現場演出的Live集錦，是一張擁有跳舞節拍的有趣音樂作品。Ｏ五、Ｏ六年間忙碌於廠牌巡演及個展演出的Kim Hiorthøy僅僅發表過兩張IDM單曲「This Record Can Not Set Me On Fire」與「I'm This I'm That」；下一步Kim Hiorthøy還會有什麼驚人之舉，就請各位拭目以待。

展覽回顧│Gallery
二ＯＯ五年為DREAM CASE雜誌製作「小城巨響」音樂專題時適逢Kim Hiorthøy於奧斯陸STANDARD藝廊舉行個展「Early Works」，特別情商旅居當地的little oslo小奧前往參觀與拍攝；多幅Kim Hiorthøy早期的插畫、素描作品，顯現出他獨特與抽象性的個人創意。二ＯＯ六年十二月間Kim Hiorthøy連同Samlltown Supersound廠牌赴日本演出，並假澀谷區的NO.12 GALLERY舉辦「KIM HIORTHØY Exhibition」；而其中絕大多數的作品後來被Afterhours集結出版成「「Alt Fins／全部ある」全集。Kim Hiorthøy是音樂人，也是設計師；更重要的是，他不總是專注於同一件事，卻能做到盡善盡美。若非天賦異稟，實在很難形容他的獨特之處。

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Standard Oslo here
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Kim Hiorthøy releases
Hei (CD)  Smalltown Supersound  2000
Torture Happiness (7")  Smalltown Supersound  2000
Nu Kommer Cathrine Inn Hon Lutar Sig Mot Dörrporten (7")  Smalltown Supersound  2001
Datamusik 12 (File, MP3)  Datamusik  2002
Fantasin Finns I Värkligheten - Japan Selector (CD)  P-Vine Records  2002
Hei (LP)  Vertical Form  2002
Hei Remixes Part 1 (12")  Smalltown Supersound  2002
Melke (CD)  Smalltown Supersound  2002
For The Ladies (CD)  Smalltown Supersound  2004
Hopeness EP (CD, Maxi)  Smalltown Supersound  2004
Live Shet (CD, Maxi)  Smalltown Supersound  2004
This Record Can Not Set Me On Fire (12")  Smalltown Supersound  2005
I'm This I'm That (7")  Smalltown Supersound  2006