October 16,2008
談影說戲
新時代的回望──
重構電影魅力
二十世紀結束，同時宣告電影理論死亡，卻也是電影研究再出發的里程碑。
回顧有電影以來的一百多年歷史，早在電影誕生的第二年──1896年，就有人專文撰述他去看電影的經驗，作者除了對這項新玩意表示極度的好奇之外，他在問一個問題：電影是什麼？這個人是俄國小說家高爾基（Maxim Gorky）。
同樣的問題也出現在法國新浪潮電影運動之父──安德烈・巴贊（André Bazin）──的文章中，時間則已經跳躍到第二次世界大戰結束之後。巴贊所寫過的電影評論文章，後來結集成書，書名就是《電影是什麼？》。
重構電影魅力
二十世紀結束，同時宣告電影理論死亡，卻也是電影研究再出發的里程碑。
回顧有電影以來的一百多年歷史，早在電影誕生的第二年──1896年，就有人專文撰述他去看電影的經驗，作者除了對這項新玩意表示極度的好奇之外，他在問一個問題：電影是什麼？這個人是俄國小說家高爾基（Maxim Gorky）。
同樣的問題也出現在法國新浪潮電影運動之父──安德烈・巴贊（André Bazin）──的文章中，時間則已經跳躍到第二次世界大戰結束之後。巴贊所寫過的電影評論文章，後來結集成書，書名就是《電影是什麼？》。
兩次時空間隔的提問，人們對於電影的看法自然大大不同，電影已經由馬戲雜耍的表演節目，轉變成有水準的藝術及娛樂活動。電影也早就從無聲變有聲、黑白變彩色。
兩次提問之間，人們對於電影研究的熱忱，也從未停止過。1950年代出現一個值得注意的現象：電影正式進入大學校園，成為高等教育教授的科目之一。電影開始建立一套屬於自己的知識體系，法國電影理論家梅茲（Christian Metz）則直接將之命名為「電影學」(filmology)。
於是二十世紀的後半段成為電影理論百花齊放的年代，來自哲學、社會學、語言符號學、心理學、歷史學、人類學等領域的理論被挪用來研究電影。在電影理論文章中，各種主義滿天飛，如結構主義、後結構主義、馬克思主義、後現代主義等。電影理論不僅合法化自己的學術地位，也形成一套知識生產體系，一本本電影理論與電影研究的書紛紛出現。
然而就如同我們開玩笑說某某大師也許是學術巨人，卻連換個燈泡都不會。當電影理論發展成一門高深的學問時，它所分析的對象──電影，卻不見了。也就是說，由於電影理論逐漸走向抽象化，使得這些理論所要探討的議題，已不復是當初高爾基與巴贊非常素樸的質問：電影是什麼？
當然，學術分工是必要的，電影理論研究的重要性不容否認，它是電影學者進行思辨的場域，但是對於一般大眾而言，電影理論實在無法幫助我們「看」電影，更不必談「看懂」電影了。
新時代需要有新的電影研究方法。它不該複製一套套抽離電影文本的電影理論，而是要帶我們思索：當我們在看電影的時候，心中所浮現的那些問題，以及可能的解答。
《電影苑》叢書便試圖提供關於這些問題的研究取徑：關於各個類型影片的特色、關於電影專有名詞的分析說明、關於電影史上重要事件與電影運動的陳述，以及關於電影技術的表現意涵等等。它的讀者群設定為初步接觸電影理論的研究者、一般電影愛好者，以及只想簡單地探討：「電影是什麼？」的觀眾。
依照《電影苑》叢書的四大主題分類：類型影片、專有名詞解釋、歷史與運動、電影技術，讀者可以建立自己的電影研究書單。各書所用的影片範例雖屬古典，但不至於過時，反而是讓我們重溯電影源頭的好機會。況且，這些影片在市面上大多找得到，未來引進的影片相信還會愈來愈多。我們更期盼讀者把每本書所提出的研究方法帶到電影院去，或者與正在觀看的DVD影片相印證。電影研究方法是死的，唯有面對電影時才會活過來。或許透過《電影苑》叢書的微言大義，讀者可以重新找回人類第一次看電影時的那種喜悅、好奇與興奮。
電影苑書系總策劃陳儒修
兩次提問之間，人們對於電影研究的熱忱，也從未停止過。1950年代出現一個值得注意的現象：電影正式進入大學校園，成為高等教育教授的科目之一。電影開始建立一套屬於自己的知識體系，法國電影理論家梅茲（Christian Metz）則直接將之命名為「電影學」(filmology)。
於是二十世紀的後半段成為電影理論百花齊放的年代，來自哲學、社會學、語言符號學、心理學、歷史學、人類學等領域的理論被挪用來研究電影。在電影理論文章中，各種主義滿天飛，如結構主義、後結構主義、馬克思主義、後現代主義等。電影理論不僅合法化自己的學術地位，也形成一套知識生產體系，一本本電影理論與電影研究的書紛紛出現。
然而就如同我們開玩笑說某某大師也許是學術巨人，卻連換個燈泡都不會。當電影理論發展成一門高深的學問時，它所分析的對象──電影，卻不見了。也就是說，由於電影理論逐漸走向抽象化，使得這些理論所要探討的議題，已不復是當初高爾基與巴贊非常素樸的質問：電影是什麼？
當然，學術分工是必要的，電影理論研究的重要性不容否認，它是電影學者進行思辨的場域，但是對於一般大眾而言，電影理論實在無法幫助我們「看」電影，更不必談「看懂」電影了。
新時代需要有新的電影研究方法。它不該複製一套套抽離電影文本的電影理論，而是要帶我們思索：當我們在看電影的時候，心中所浮現的那些問題，以及可能的解答。
《電影苑》叢書便試圖提供關於這些問題的研究取徑：關於各個類型影片的特色、關於電影專有名詞的分析說明、關於電影史上重要事件與電影運動的陳述，以及關於電影技術的表現意涵等等。它的讀者群設定為初步接觸電影理論的研究者、一般電影愛好者，以及只想簡單地探討：「電影是什麼？」的觀眾。
依照《電影苑》叢書的四大主題分類：類型影片、專有名詞解釋、歷史與運動、電影技術，讀者可以建立自己的電影研究書單。各書所用的影片範例雖屬古典，但不至於過時，反而是讓我們重溯電影源頭的好機會。況且，這些影片在市面上大多找得到，未來引進的影片相信還會愈來愈多。我們更期盼讀者把每本書所提出的研究方法帶到電影院去，或者與正在觀看的DVD影片相印證。電影研究方法是死的，唯有面對電影時才會活過來。或許透過《電影苑》叢書的微言大義，讀者可以重新找回人類第一次看電影時的那種喜悅、好奇與興奮。
電影苑書系總策劃陳儒修
引用URL
http://cgi.blog.roodo.com/trackback/7386839
![[Syndicate this site]](http://cdn.rimg.tw/images/blog/rss.gif "Syndicate RSS feed"){kind=small}
![[Syndicate this site]](http://cdn.rimg.tw/images/blog/atom.gif "Syndicate ATOM feed"){kind=small}
