有河book

2. 導演連偉翔及原著作者犬馬將連袂出席映後座談
3. 限座20名，河友請於文後留言報名，非河友請電話報名：2625-2459
4. 當天書店營業至6點，活動期間僅供應瓶裝飲料
5. 河友享8折優待
6. 《錄鬼簿》DVD原價390元，現場購買特價370元﹝河友價350元﹞且免收場地費
7. 現場將展示電影中的「錄鬼簿」、仿製周夢蝶絕版詩集《還魂草》、女主角的髮簪及藏書印，有蓋章癖者請把握機會！


導演的話：

「是恐怖片嗎？」這是很多人聽到片名之後的第一個反應。
「呃……這部片有些愛情元素……再加上一些動畫……還有好聽的主題音樂……然後主要談的是文學……」
「……」
我知道，提問的人肯定摸不著丈二金剛頭腦。這是一部沒有辦法用類型電影歸類的戲劇。

從〈踏雪〉到《錄鬼簿》

《錄鬼簿》是一本元代的工具書，主要羅列當時劇作家的姓名、籍貫以及著作等等。時至今日，這本書仍然是研究元代戲曲源流的重要著作。書的精華，盡在序文當中，作者鍾嗣成寫道：「人之生斯世也，但以已死者為鬼，而未知未死者亦鬼也。酒罌飯囊，或醉或夢，塊然泥土者，則其人雖生，與已死之鬼何異？」鍾嗣成不但藉此批評醉生夢死之人，也希望他的劇作家朋友們，以及他們的著作可以被後世認識，傳頌。

如果這本鍾嗣成的手稿還存在，而且就在台灣民間流傳著，有沒有這種可能？如此有趣的假設構成了我改編短篇小說〈踏雪〉的主軸。不過，首先還是得感謝原作者張輝誠先生，其實在他這篇小說中，「錄鬼簿」三個字只提起了兩次。張輝誠先生給了我完全的自由度，讓我用《錄鬼簿》這本書貫穿整部戲。另外，原來的故事重點在於對時光消逝的感慨，我則把重心轉向文學與傳承的命題。

向景仰的文學家致敬

「文學有甚麼用？文學還不是大學時候用來騙女生的工具。文學能吃嗎？你有沒有想過自己的未來？」這句話不但是劇中人的台詞，而且也是大多數人對藝術創作者的疑問。我們劇組在拍攝期，總愛把自己的職務名稱拿來取代「文學」二字，然後再大聲念一次。在大家哈哈大笑之後，又會回到各自的崗位上繼續努力。拍到後來，我深深感到《錄鬼簿》這部片不就是要記錄像這樣可愛又努力的一群人嗎？

說起來，這部片就是我「私人的錄鬼簿」。藉由此片，向我景仰的文學家致敬，他們豐富了我前半生的生命。最後，謹以鍾嗣成的文章片段做為結束：「嗟乎！余亦鬼也，使已死未死之鬼，作不死之鬼，得以傳遠，余又何幸焉！」



附錄：  書癡的江湖  ● 686


《錄鬼簿》是一部奇書，連偉翔導演拍的《錄鬼簿》則是一部奇片。

《錄鬼簿》當然不是恐怖片，但我卻認為它是一部「文俠片」──相對於「武俠」而言。

武俠是中國傳統文本裡既獨特又重要的一種類型，但重點不在於武功能有多高強或武藝可以如何匪夷所思，而是透過武人練武過程表現其內在的「修為」。對文人而言，知識與武功是一樣的，都只是修為過程的一種「實踐物」或「象徵物」，你的功夫如何通常可以顯示或指涉你的修為如何，當然這並非絕對，只能說這是江湖上的潛規則，不是不能打破但是一定有其因果。在當代，你要將知識、武功代換成音樂、運動或任何其他技藝也是不妨，但傳統的訓勉在於：愈是高手愈不會隨便展示，甚至常常隱身草莽市井之中潛心修為，周星馳的「功夫」已經說得很清楚：這才是江湖﹝隨隨便便出手鬥毆只好稱作街頭﹞。

《錄鬼簿》便是這樣一部關於江湖佚人的紀錄，只是它是個屬於書癡文人的江湖，片中太保飾演的舊書店老闆李泰白便可說是當代的書癡高人，隱身於簡陋書肆之中，不輕易露餡，只有接近他認識他才可能發現他的真本事真功夫。

太保在陳以文導演的《運轉手之戀》中，就已扮演過一位計程車行的老先覺，只要在車行前發生任何車禍，他不必抬頭張望，光聽聲音就知道來龍去脈誰是誰非，擁有這種特異功能所該具備的氣質（修為）太保詮釋得駕輕就熟，加上吳念真的兒子吳定謙恰如其分的演出，讓這部《錄鬼簿》增添不少說服力。

片末三位老先生於書店中神出鬼沒，似乎身懷驚人藝業又不知何方高人，洵為全片妙筆，為這部「文俠片」點出最重要的傳統精神。

相信不少書癡的理想工作不是圖書館管理員就是小書店老闆，關於書的電影不多，在台灣電影史上更可說是絕無僅有﹝有嗎？﹞，相較於西片《墨水心》的胡搞瞎鬧，《錄鬼簿》應不會讓本地愛書人失望。




參考連結

※關於錄鬼簿的幾點觀後感   ● 犬馬