http://blog.roodo.com/blanchot/archives/cat_108353.html "All is empty, all is the same, all has been. Was that life?....Well then, once more! " --Nietzsche zh-tw Roodo Blog System All Rights Reserved 這是我第二次聽Goebel, 上次他還在Musica Antiqua Koln 裏頭邊拉琴邊指揮。因為手傷的關係, 我們已經無法聽到他精湛的提琴技藝。現在他樂得環遊世界, 廣泛在現代樂團裡置入古樂詮釋與曲目的木馬(Trojan horse), 宣揚18, 19 世紀多國多元音樂的福音。

今晚的曲目為: (一) Kraus: 爲瑞典王Gustav III的葬禮交響曲 (二) Pleyel: Violin Concerto in D [上半場]
(三) Haydn: 驚愕交響曲 (四) Wranitzky: D 大調交響曲 [下半場]。就曲目安排而言, 這樣的穿插設計實在精妙, 以莊嚴哀矜的交響曲開場, 以華麗奔放的喜樂饗宴收場; 夾在中間的是展技的小提琴協奏曲, 加上一首大名鼎鼎的Haydn。

Looks good on paper so far。只是.....上半場著實令人失望。Kraus 的曲子, 一部份當是under-rehearsed, 另一部份是速度的設定, 與樂團紀律的渙散, 一搭沒一搭地, 直到曲子結束。Kraus 這首交響曲或許不是絕對一流的作品, 但其中設計若遇到精準控制的執行, 還是有感動人心的能力。聽著聽著, 我一直回想起Concerto Koln 在Capriccio 同曲的俐落錄音。Pleyel 的小協, 樂團熱身後漸入佳境, 但是, 獨奏者的偶爾的suspect intonation, 以及明顯對曲子轉折不夠熟稔, 幾次拔高的地方都落得驚險。此曲的華美輕巧風格的掌握不足, 音色也稍嫌單調呆板。

下半場, 總算是像是奮力一擊的全力演出。Urgency， 可說是這後半的關鍵字, Haydn 的風格掌握適切, 又能抓住曲子疾風勁雨的整體安排。著名的第二樂章, 是整場音樂會讓我覺得最能調出似Musica Antiqua Koln 古樂器通透音色的地方, 且詮釋上不走傳統典範中的慢速、不刻意製造從弱音到定音鼓帶出的強奏對比落差, 而是視為曲子創意, contrast 與urgency 的延伸。以指揮對結構的較完整表現來看, 我合理懷疑這後半場兩曲的排演時間與周延度都比較多。

Wranitzky 的這首交響曲一時還找不到錄音, 連網路上都沒有。演奏一開始不久, 立即知道爲何是放在壓軸的交響曲；這位波西米亞出身, 維也納發跡的作曲家, 精心布置了一場絢爛的煙火秀。此曲與前面曲目最大的不同在於木管戲份的突出, 並適時用銅管突顯氣勢。在戲劇感豐沛的第一樂章之後, 多國的舞曲風連番上陣(俄羅斯, 嘉禾舞曲, 波蘭舞曲等, 但捨棄了維也納古典主義必備的小步舞曲), 雖然樂團對於當時舞曲性格與節奏的了解入味無法苛求, 但是intonation, playfulness的拿捏都恰如其分。第四樂章Largo-Rondo是這場煙火秀的主場高潮, intro的部份簡直是木管交錯競奏的室內樂 (是一些波西米亞作曲家的特長, 也是當時維也納聽眾偏愛的品味), 小號伺機奮力登高一呼, 讓樂曲轉入直奔明快燦麗的最終點。

中山堂的聲音比我想像要好的很多, 雖然沒有金碧輝煌的氣質, 以中型樂團而言, 聲響算是飽滿, 也不會像XX音樂廳一樣的虛與悶。基本上, 想在台灣聽音樂會的機會應該越來越少, 若遇到像今晚一般難得的指揮與曲目, 我並不會全面棄守。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/10431633.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/10431633.html Classical Sun, 25 Oct 2009 00:22:13 +0800 DG 這個黃標老廠, 今年歡慶111 年的誕辰, 近年來猛出大全集(卡拉揚交響曲, 布拉姆斯, 來年的蕭邦等), 這陣子又有DG 111的套裝CD與DVD, 在實體唱片的萎縮期的情境中, 繼續頌揚著黃色帝國的榮光。

我對DG 最為印象深刻的, 並不是那些暢銷數字, 大小獎項堆起的名盤, 而是80年代末, 90年代初的「二十世紀經典系列 」(20th Century Classics)。提到當代音樂的中價版唱片, 當時Decca 有 Enterprise, EMI 有Matrix 系列, Phillips 有少數Silverline Classics, 提供了許多親近當代經典的選擇。反觀今日, 大廠現代音樂唱片的沒落, 景氣固然是一個因素； 然而, 進入21 世紀, 口味卻愈趨保守的古典迷也多少有關係吧。

記得那個年代, 每次上台北, 都會繞去辛亥路的經典唱片行。窮學生的我, 望著三百出頭一張的DG當代經典, 魔法一般地挺立在白色的架上。單色簡約, 不使用名畫, 幾乎沒有設計的設計, 讓人特別想一親芳澤。當時每次只能湊出一兩張的錢的我, 常會苦思半天, 到底是要Kagel 還是 Zimmermann, Lutoslawski 還是武滿徹? 每次拆開封套, 湊在超爛的電腦喇叭旁的耳朵, 等待著綺思妙想、微音巨響的雀躍心情, 一輩子都難以忘懷。

目前還可能找的著的, 要屬左邊這張Pollini 的Schoenberg piano music了。大廠中, 只有 EMI 最近還在發行當代音樂的中低價位CD系列, 而DG 卻棄守了小眾的這個區塊, 只能炒冷飯地 recycle 一些大師名盤。

如果有一天, 黃標廠將這些「 二十世紀系列」以廉價大全集發行, 我會跑步去訂一套。似乎又是一個「也許沒有也許」的 impossible dream...。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/10250117.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/10250117.html Classical Fri, 09 Oct 2009 02:27:44 +0800























今天有國外的朋友來訪, 趁他們上去101 觀景台時, 繞到Page One 去閒逛, 赫然發現這部接近700頁的 R. Larry Todd 的大部頭Mendelssohn 傳記： "Mendelssohn: A Life in Music"。之前, 由於此君的孟氏論述極具權威、且整合最新的史料與研究成果, 曾在Google Books 翻閱參考其中的不少資料摘要, 但由於一來定價合理(30 美金, 要價1057台幣), 二來基於支持實體書店的理由, 便刷卡買了下來。

對於Mendelssohn 短暫卻燦爛如花火的38歲人生, 目前所得到的是許多不算小塊但仍嫌零碎的片段, 剛從Leipzig 返回的此時, 有機會開始了解關於孟氏的 big picture (包括家族史, 音樂人文素養全面的養成, 南至義大利, 北抵英國的壯遊 [grand tour], 當代的文藝音樂圈的整體氛圍, 音樂作品的全面俯瞰等), 絕對是件好事。

人生苦短, 有些事想到最好就去作。今年延續到明年的一大課題, 應該就是CPE Bach, Mendelssohn 與 Schumann。

不過下一篇的唱片旅程, 將先行前往的是18 世紀義大利拿坡里學派(Neapolitan school), 動筆來素描其器樂與音樂戲劇的成就。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/10118665.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/10118665.html Classical Tue, 29 Sep 2009 00:57:44 +0800














今年 Handel, Haydn, Mendelssohn 的紀念活動漸漸接近尾聲, 接下來的2010年, 要遇到的是Chopin 與 Schumann這兩位同年出生作曲家的兩百歲冥誕。這次在德國, 也稍微嗅到樂界想要對Schumann 音樂重新審視定位的氛圍。

對於所謂紀念與行銷的「話題性」本身, 基本上沒有太大的興趣。 現代人的schedule 與 focus 常是斷片零碎的, 因此才需要母親節, 紀念日等, 讓我們隨著商業時鐘的擺動, 準時地送禮, 慶祝, 消費, 聆聽, 觀看。

忘 (forgetting) 與記 (remembering) 之間, 存在著一種恐怖平衡的關係。不經意的、需要的「忘」太多, 氾濫成河的「記」才會有機可趁。

音樂家週年紀念, 唯一有意義的是, 唱片與音樂會「精銳盡出」的機會。哪些沒發行或絕版的優秀錄音會重見天日? 歐洲與德國的Schumann音樂會不知會排出哪些組合與曲目?

我推斷, 明年要紀念的兩位浪漫派Chopin 與 Schumann 的捉對廝殺, 應該會是Chopin 大獲全勝。個人卻對Chopin 的紀念活動興趣缺缺, 一來是對「不夠美, 不夠pianistic」的Schumann 的私心, 二來是覺得Chopin的錄音氾濫, 詮釋典型很難再有更多的新意, Cortot, Argerich, Francois, Pollini 這些人味道五色雜陳, 好像已能盡現其音樂表現的光譜。

明年的舒曼年, 希望帶來的是有些新意的絕版再發及全集, 對他少為人知的經典的重新重視(尤其是兒時情景, Kreislerina 之外的鋼琴曲, 室內樂, 以及歌曲聲樂作品), 以及精心製作的系列音樂會。

明年若這網誌還在的話, 想特別具焦的, 是舒曼精華的十年：Leipzig 與Dresden 時期(分別為1840-44 與 1844-50 年) 的作品, 以及與Clara 互贈傳情的音樂紀念物。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9977073.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9977073.html Classical Thu, 17 Sep 2009 18:19:30 +0800 人生中, 有得有失。無意邂逅的, 可能就掉在你膝蓋上。快到你手上的, 也常常因為種種原因, 變成不是你的。

Disk Union 諸多分店之旅, 有得有失, 有取有捨, 得者歡喜, 失者且相忘於江湖。


1) 2003 年發行, 現在日本也難見的, 生死皆在萊比錫的指揮 Rogner 的兩套Berlin Classics 盒裝, 取了「交響曲篇」(Bruckner Mahler 3rd 加Wagner 交響曲), 捨了「管弦樂曲篇」 (Bizet, Ravel, Tchaikovsky, Wagner 管弦樂曲)。

2) 取了Casadesus, Demus 的Beethoven; 捨了 Rudolf Buchbinder 精彩的, 一天兩場演完全五首的Beethoven piano concerti 現場錄音。

3) 取了Kegel 可找到的歌劇錄音, Berg 的Wozzeck, Orff 的「慧詰村姑」(Die Kluge) 與「四漢偷月」 (Der Mond), Gounod 的「浮士德」與Mussorgsky 的Boris Godunov德文版選曲各一枚; 失去的是去年還看到一堆, 今年一張都沒有的Bruckner symphonies。

4) 取了歌聲難以名狀, 一聽難忘, 只發了兩張正式錄音的的 Karen Dalton; 捨了發掘她的男歌手 Fred Neil。

]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9514697.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9514697.html Classical Thu, 23 Jul 2009 21:18:28 +0800 對於作曲家或是演奏家, 越來越無法投注年輕時期般的絕大熱情, 究極地「想要」盡力收藏他/她的錄音。

即便是心儀的作曲家Bartok, Schulhoff, Janacek, Albeniz, Takemitsu 或東德音樂家, Sanderling, Kegel, Suske, Rosel 等, 都不覺得一定要窮極一切聽過他們能被找到的音源。說清楚一點,倒不是因為近年來的音樂胃口的劇烈變化, 讓我無法預測堅持特定的「品味」。也不是缺乏了熱情, 只是, 我無法再去「崇拜」或投注具焦任何一個人。

如同我無法真正去痛惡一個音樂家, 或某種音樂一樣, 我也無法去為誰「烈愛熾身」。

在無法狂愛的前提之下, 目前唯二的小執著, 就只有CPE Bach 與Schumann 兩個人了。前者是新歡, 不管是刺激的, 不定的, 稍縱即逝的, 深切歌詠的, 都讓我不只驚奇, 而有深深的感動, 形式上, 以及表現上皆然。後者是舊愛, 讓人覺得即使他無視規則, 拙劣乖張的時刻, 都是可親且赤裸的。兩個人的世界, 都不過度濃烈濫情, 或呼天搶地, 但都具有自身表達多層景深, 美麗, 與真切的層面。

這也是為何我並不想去看最近很有名, 由Brahms 遺族所拍的灑狗血, 八卦三角戀 (tabloid story-telling) , 音樂天才式的肥皂電影。與Schumann的形象無關, 也跟這樣的三角戀糾結的真實無關。話說回來, 最近西方研究或評論對此說法的質疑或無視, 在台灣仍不足影響憾動偏好停留在這種過時劇本的一些粉絲。

重點是, 投射想像過度浪漫化「瘋狂天才與藝術(家)」( romanticized mad genius/artist )的妄想可以休矣。Authorial intention 已死, 將赤裸的自己, 直接投身面對於赤裸, 且諸多面向的音樂, 才是現在的我想要的吧。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9120855.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9120855.html Classical Sun, 31 May 2009 23:46:03 +0800 Preludes, 在Bach 的曲式裡, 像是進入嚴格紀律賦格之前的「狂歡節式」放縱, 完美格式總体的一部。

之後雖被Chopin 所解放, 脫離了賦格, 成為自我意識的魂飛亂舞, 但還是建立在調性的循環結構之上。

Debussy 的前奏曲第一卷, 既承繼又超越Chopin 的精神, 調性的標示退場, 剩下的是文學香氣式的標題, 與表情速度記號。異國的感官元素也進來了, 變形蟲一一爬出畫面, 例如第九首的西班牙, 第11首的莎士比亞精靈Puck, 第12首的美國街頭遊藝風(Minstrels)等等。

就用Debussy 第一首前奏曲《希臘神殿的舞娘》--緩慢且莊重地重新出發。

再會了, 沉重的賦格, 願從此過後, 海闊天空, 自在遨遊。

之前欠的留言回應, 且讓我歸零一筆勾銷吧。

(上圖為賦予Debussy 此曲靈感之雕像。)
]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9046263.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/9046263.html Classical Sat, 23 May 2009 00:04:25 +0800
二月九號英國樂評家Norman Lebrecht 發布了一個相當有爆點的八卦: Decca 廠牌收攤關門。 Decca 立即跳出來澄清, 強調他們一切運作正常, 不過是進行某些內部改組, 將跨界與部分藝人與發行轉到Universal Classical and Jazz。

Norman Lebrecht 這位樂評可說是「惡名昭彰」, 毀譽參半, 他的毒舌或屢次消息查證不正確, 為他招來許多敵人。個人稍有follow 他定期的文章, 發現他深黯journalism 的一些賣點與公式, 擅於行銷略為聳動的賣點。

不過, 略為誇浮的語言除外, 他對於大廠與大企業商業機制的批判(尤其是Universal集團), 以及對某些大牌明星藝人的冷嘲熱諷, 我們雖不用照單全收, 或許有可借鏡反思的地方。

以這次的爭議來說, 雖然他可以更精確查證之後, 再來發言。但他直指的現象, 確是個事實。大廠不斷縮編, 將廠牌的運作與藝術的傳承, 錄音的品管, 大部份交由商業機制決斷, Decca的團隊, 如今只縮編為一個「創意部門」。不景氣是大環境的問題, 但某些行銷的邏輯手法之粗糙, 商業領導藝術, 只是讓人更無法在縮衣節食的年代中, 會有買次級唱片的動機。 (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8355269.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8355269.html Classical Sun, 22 Feb 2009 10:11:57 +0800 起了玩心, 讓我稍微不務正業一下, 偶爾搞個封面藝術小系列, 這次是北歐極簡IKEA 白系風格。



圖一: 義大利文藝復興人聲沙發篇




圖二: 刀叉與湯匙之間的「甜美回憶」(Doulce Memoire)

圖三: 蛋蛋與大碗公的平均律

圖四: 一蕊白花見世界

]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8343489.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8343489.html Classical Fri, 20 Feb 2009 02:10:22 +0800 最近古典唱片封面出現許多烏龍無厘頭的「創意」設計, 話不多說, 只加個小標題, 直接看圖。



圖一: 韓德爾派鷹爪功?



圖二: 玫瑰銅鈴眼系列

圖三: 鋼琴五重奏之星際大戰光劍篇or 燈飾工人中場休息自拍篇

圖四: 救人喔, 天雷勾動地火, 火燒樂譜的「小調情」奏鳴曲

]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8341193.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8341193.html Classical Thu, 19 Feb 2009 14:04:26 +0800
1) 兩對巴洛克父子檔 Bach (JS 與CPE) 與 dall'Abaco諸多檔案, 這也是之所以年前說過要寫的CPE Bach系列, 與dall'Abaco的大提琴Capriccio 的文遲遲無法動筆的原因, 我想先初步釐清一些關聯與歷史後再來寫。

2) 另一個「協奏共生」的古樂團: 不設指揮的Concerto Koln 的Teldec Box set。此團專搞「冷門」曲目, 但聽了幾張後覺得, 如果人們可以迷上Vivaldi, Handel, 為何不能接近喜歡這些曲子。

3) Penderecki 為大提琴與管弦樂團的「非前衛」作品(波蘭實力派指揮Antoni Wit 帶領 Warsaw National Philharmonic, Naxos )。

4) Mozart 與Berg 為 13 管樂器所作的曲子(Ensemble Intercontemporain/Boulez, Decca), Berg 這首協奏曲與Boulez 四十年前與BBC Symphony錄的版, 有相當大的差異。前者精練空索, 後者帶著些浪漫的遺傳因子。

5) Mal Waldron(piano), Kenny Burrell (guitar) 與Art Farmer (trumpet), 加上其他sidemen, 於1957年一月錄製的二部曲: "Funky" 與 "Earthy"(Fantasy)。

記下這些, 留下紀錄, 倒不見得之後有時間一一介紹, 算是流水般的行板。出差去也。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8090615.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/8090615.html Classical Wed, 14 Jan 2009 00:52:50 +0800
不覺得是版本的問題。

最近發現自己對Beethoven以降的浪漫主義語彙與情緒表現, 發生一種麻木, 不為所動的狀況。這是屬於中年危機(mid-life crisis)的一種乾凅嗎? 對生命失去了素直的感動, 與熱情? 還是一時的「特定情緒厭食症」?

是否有一天, 我會離開所有的古典與浪漫曲目(除了Schumann), 只聽pre-classical , 當代音樂, 與某些爵士與世界音樂? 還是, 終究會有離開所有音樂的那一天的到來?

聽的越多, 越不知道音樂是什麼, 以及自己從音樂要的是什麼。這就是Deleuze 所謂, 音樂一方面既連接宇宙力, 也聯結能量耗盡的黑洞(black hole) ? ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7960205.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7960205.html Classical Mon, 29 Dec 2008 00:23:11 +0800
這位擅長歌劇與合唱音樂的指揮, 與 Royal Opera Covent Garden有長久合作關係, 與Simon Standage同為古樂團體 Collegium Musicum 90的創辦者, 甚至也是管風琴的學者, 其錄音可見於EMI, Virgin, Chandos 等廠牌。 今夜我把他的Poulenc 管絃與合唱曲套裝(Virgin)拿下來聽, 並想著他今年才剛與愛樂合作演出Vaughan Williams 交響曲全本音樂會。

Chandos那套不全的VW 錄音, 就此成為絕響。預定下週於English National Opera登場的VW歌劇Riders to the Sea, 也來不及「下海」。許多時侯, 死亡來得突然, 人走了, 留下一堆未完成的物件與計畫。

]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7699401.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7699401.html Classical Tue, 25 Nov 2008 01:55:58 +0800 擔綱演出的古典室內樂集, 植根於埔里, 曾連續五年榮獲文建會評選為傑出演藝團隊。

有機會, 請大家一起去埔里玩, 直接去看音樂, 聽身體的律動吧！

舞動樂聲: 古典室內樂集VS 舞蹈家

時間：97年11月1日（星期六）晚上7時30分
地點：埔里藝文中心（免費入場） 　
長笛--謝志偉、廖瑋娸 　
鋼琴--廖佩楨 　聲樂--吳欣芝 　　
受邀舞蹈家--徐麗萍 受邀聲樂家：林楚培 (Lapi)

演出曲目： 　
莫奎特--潘神笛(長笛獨奏VS舞蹈) 　
莫札特--土耳其進行曲(長笛二重奏)
Bill Holcombe--昏眩手指(長笛二重奏)
魔笛無伴奏長笛二重奏(長笛二重奏) 　
高伯特-西西里舞曲(長笛獨奏VS舞蹈)
金尼．羅契洛--西班牙傳奇(鋼琴獨奏VS.舞蹈) 　
理查．史特勞斯--Mogren(欣芝獨唱) 　
歌劇魅影--All I Ask Of You(二重唱) 　
悲慘世界--A Little Fall Of Rain(二重唱) 　
西貢小姐--Sun And Moon(二重唱) ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7423721.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7423721.html Classical Wed, 22 Oct 2008 14:15:55 +0800















所謂的「德奧」一派, 在CPE Bach 與海頓的古典時期奏鳴曲式邏輯確立之前, 有著極為不同的面貌。由Biber 與Telemann, 甚至Bach 的一些作品(某些組曲, 器樂曲, 與世俗Cantatas)來看, 當今刻板印象中, 不苟言笑的, 嚴謹肅穆的德派在巴洛克後期並不能算是主流。

Jahann Joachim Quantz (1697-1773) 說到此時期德派的特長在於: 「我們用正確的判斷懂得如何擇不同 民族的音樂品味之時, 這是來自一種混雜品味(mixed taste), 可稱之為德國的品味(the German taste): 不單只因為德國人最先發現它, 更因為它在許久之前就被引進徳國的不同地區, 而至今依舊風行。」

更進一步說, 泛德派的音樂在Beethoven與德奧古典及浪漫派強權稱霸之前, 是遵循Quantz所謂的不純粹的混雜品味(mixed taste), 以及努力向其他傳統, 尤其是法國與義大利這兩支巴洛克大傳統取經的 (這點上, Sony的60cd大套裝的中文解說, 想當然爾地以當代的德奧中心觀出發, 搞了個小烏龍)。

Biber的詼諧風曲子先不提, 今天的主角是Telemann爲弦樂與recorder寫的a minor 組曲, 也是我第一首除了Bach, Vivaldi, Handel之外的巴洛克體驗。

巴洛克晚期德派處於「追法趕義拼歐洲」的階段, 可見於Telemann這首組曲法義混血, 甚至「周遊列國」的主軸。其"序曲"寫法, 停留在法式Lully的緩慢附點音型開頭, 加上fugue般的快速追逐樂段法。但像Air a l'Italien 的部分, 又兼取義大利式的詠嘆調風格。在深情款款的歌詠不久後, 卻又加上rejouissance這段滑稽諷刺的樂章。

更有趣的是, 對波蘭音樂頗為鍾情的Telemann, 在曲子結尾部分, 還挪用了波蘭舞曲Polonaise (這不是他第一次或最後一次) , 我想此時的德國巴洛克, 並不急於建立自己獨家本位的特色, 反而想以某種「泛歐洲觀點」, 開放接受各派之長。 與其把外國的多元影響視為洪水猛獸, 不如策略性地(strategically) 去活用, 這是Telemann的曼妙recorder 與樂團的所展現的萬花筒變化, 亦莊亦諧中, 所蘊含的世界主義(cosmopolitanism)。

這時的德國巴洛克, 與後來德奧較為嚴謹的古典主義邏輯, 有相當不同的美學理念與開放視野。

另個有趣的小註腳, 與Schumann一樣, Telemann 也是在 Leipzig 大學唸書時, 棄法律就音樂, 找到了他一生的true calling。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7304611.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7304611.html Classical Sun, 05 Oct 2008 19:17:02 +0800
Affektenlehre, 是一個重要的後期巴洛克音樂美學概念。這個字可翻成「情緒的定律」, 意指在音樂的單一樂段裡, 最好專注於特定的, 和諧的, 理型化的(rationalized)情緒, 想貪心地加太多情緒或其鋪陳, 只會破壞曲子的平衡, 造成美感經驗上的混亂與失序。如何調配組織適量的樂念, 以能帶引出特定的情緒與表現, 就是當時作曲家的首要目標。

於是, 我們被古典奏鳴曲式的第一第二主題, 以及快慢快的戲劇對立原則, 以及更為情緒化的浪漫主義所「洗過腦」的耳朵, 就難以接受巴洛克音樂的「單調」了, 也無法欣賞單純的非修辭性結構。

美學所追求的理想所帶來的差異, 形成不同目的與特質的作品。若帶著「今是昨非」的"進化觀點"的有色眼鏡, 巴洛克只屬於一個過程; 如能回觀將 Affektenlehre 當作另成一家言的典範(paradigm), 巴洛克音樂可以有自己的藝術理想的追求與味道。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7281595.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7281595.html Classical Fri, 03 Oct 2008 01:10:01 +0800 英國本位觀點強烈的 2008 Gramophone Awards 已經於9月26日揭曉,, 以下是榜單, 供各位參考。
也請各位談談自己的想法, 或自家的年度唱片。

Gramophone 三十年金唱片 Gold Disc
Saint-Saëns: Complete Works for Piano and Orchestra
Stephen Hough piano / City of Birmingham Symphony Orchestra / Sakari Oramo (Hyperion)

年度唱片 Record of the Year
Beethoven: Piano Sonatas Vol 4
Paul Lewis piano (Harmonia Mundi)

終生成就獎 Lifetime Achievement
André Previn conductor

特殊成就獎Special Achievement
Sir Peter Moores

年度廠牌 Label of the Year
Hyperion

年度藝人 Artist of the Year
Hilary Hahn violin (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7259333.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7259333.html Classical Sun, 28 Sep 2008 23:11:33 +0800 出生於英國倫敦的指揮家Vernon Handley 於昨日辭世於Wales家中, 享年77歲。

Adrian Boult的學生, 被友人暱稱為"Tod"的Handley, 核心曲目集中於Vaughan Williams, Stanford, Malcolm Arnold , Elgar等英國作曲家, 據Gramophone網站指出, 他留下的160張唱片中, 超過90張為英國曲目, 其中又包括87首曲子的首度錄音。

他在伴奏上的成就也值得注目, 在EMI的Classics for Pleasure 系列, 為女小提琴家Jasmin Little伴奏的一些協奏曲, 與Kennedy合作的Elgar Violin concerto等, 都是細膩的高格調演出。

圖片中台灣代理遲遲未發的Chandos新版的Bax 交響曲全集, 曾得過2003年Gramophone大獎, 算是他晚年的扛鼎之作, 也希望代理能夠適時引進。
]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7154769.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7154769.html Classical Thu, 11 Sep 2008 02:24:42 +0800 「大全集」, 應該是近兩三年來古典唱片界與愛樂者之間最夯的一個keyword。我產生過興趣的, 不過就DHM, Leonhardt, 與Nat, Cziffra這幾套。 最後就是這一系列英國作曲家的EMI全集(Collector's Edition)。

我不知道這些冷門的大全集的銷路到底好不好, 但我已經鎖定Vaughan Williams與Benjamin Britten這兩套。像二十世紀的英國文學一般, 英國的當代音樂在「典型在夙昔」的Purcell, Dowland之外, 也走出了一條新的文藝復興之路。 Vaughan Williams與Benjamin Britten, 又是音樂與文學的造詣兼具的兩位翹楚。(Vaughan Williams的海之交響曲堪稱美國詩人Whitman的詩意與韻的最傑出改編轉譯之一。)

Britten這套37CD全集, 提供了愛樂愛文學的人, 在Decca 廠Britten作曲家欽定版之外的, 另外一個「血統純正」的對照選擇。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7141405.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/7141405.html Classical Tue, 09 Sep 2008 02:02:22 +0800 來自Audiophile Audition的網路消息, 但確實無誤。

英國 Hyperion 廠, 宣佈因為銷量不佳, 將停止發行新的SACD。SACD這個大廠不疼, 小廠不賣的短命高規格軟體, 除了在日本或許還能撐一陣子, 難道要比CD更早走入歷史?

另一方面, 以音質發燒著稱的 Reference Recording 廠牌(我僅有他們一片CD)宣佈加入SACD陣營, 首發片為發燒友耳熟能詳的管絃樂精選“Tutti!”(自極高規格的176.4K PCM 母帶轉錄) 。有人退場, 有人進場, 這一進一退, 我自己覺得是負面, 甚至是虧大的, 畢竟 Hyperion的片子的硬派曲目選擇, 要比Reference的發燒片要來得有魅力多了。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6988263.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6988263.html Classical Tue, 26 Aug 2008 01:29:23 +0800 Ashkenazy 錄音主軸離開Decca之後, 在一些日本廠牌找到第二春, 已年過70 歲的指揮家, 今年剛推出與雪梨交響樂團的Rachmaninov 交響曲與管絃樂作品全集(DSD錄音, 日廠 Exton發行), 5cd 要價10000日幣, 日本Tower 與hmv 皆可網購。

錄音品質素有好評的 Exton , 最近還特別為他發行Exton Gold Disc 系列, 曲目包括Strauss 英雄的生涯(捷克愛樂), Kalinnikov (1866 - 1901)的兩首交響曲, Stravinsky的火鳥與春之祭等管絃樂曲(冰島交響樂團)等; SACD方面則包括與Royal Stockhom Philharmonic 的Sibelius 交響曲全集, 與最近甫完成, 與NHK交響錄製的首度Beethoven交響曲全集。

不知是否意識到時間馬車的壓力, Ashkenazy 還預計推出大型的新計畫, 包括2008年的Elgar, 2009年的Prokofiev, 與2010-11年的Mahler 等。或許 Exton 也會跟進發行這些錄音, 至於成就如何, 讓我們拭目以待。

個人有些不能了解, Ashkenazy的錄音哲學到底為何, 以「物以稀為貴」的市場觀點看來, 如此積極的錄音方式與產量, 又缺乏「老大師」的傳奇光環, 可是會被收藏者心態樂迷們看不起的啊。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6921037.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6921037.html Classical Fri, 22 Aug 2008 16:46:36 +0800 EMI 食髓知味, 除了前述的Cziffra 之外, 與八月份的 Oistrach, 現在九月又預計出Richter, Cortot , Heifetz , 與De Los Angeles的EMI 錄音結集。

可惜的是, 這些稍嫌炒冷飯的錄音, 一來, 這些big name artists 該收的片, 資深樂迷都收了; 二來, Cortot 與 Heifetz 的唱片, 還有Naxos先發的廉價盤來搶這塊大餅, 除了de Los Angeles較有看頭之外, 不如之前較罕見的鋼琴家Meyer, Nat, Cziffra全集來得吸引人。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6718037.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6718037.html Classical Fri, 08 Aug 2008 21:08:12 +0800 繼DHM50周年大合集, 創造出全球的優異銷售數字後, 食髓知味的大廠繼續拋售拍賣旗下的back catalogue 錄音, 新作就是這盒「巴洛克」60cd 大選集。日本定價低於6000日圓。

發行這塊大磚頭的 Sony 集團集結了旗下DHM，RCA，ARTE NOVA，SEON，Vivarte，SONY Classical等廠牌的偏主流巴洛克作錄音作品, 其中包括Kuijken指揮La Petite Bande的布蘭登堡協奏曲全集, Leonhardt的一些巴哈鍵盤作, Bruggen的巴哈清唱劇兩首(前22碟全數為巴哈), Bruggen/Leonhardt/Bylsma 的Corelli 三重奏鳴曲, 29-36碟為Handel的作品, 包括水上音樂, 皇家煙火, 協奏曲, 歌劇, 當然也有Vivaldi, Telemann, Monteverdi, Rameau, Scarlatti, Schütz等大家的作品, 總之, 族繁不及備載, 請參照日本網站。

這次的發行所有解說都省了, 變成一張CD-Rom, 日本預計九月發行, 音質不必強求, 願者自可上鉤。但我仍覺得這套「限量版」的吸引力應當比不上DHM與Harmonia Mundi的罕見性或錄音品質上的優勢。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6468781.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6468781.html Classical Thu, 10 Jul 2008 23:23:05 +0800
首先, Lebrecht 先丟出"美國2008年至今最暢銷的古典唱片"這個話題, 嘿嘿, 不是「令人景仰的大師」, 而是DG Hilary Hahn所灌錄的Sibelius與Schonberg 的小提琴協奏曲。但他說, 就內部消息指出, 即使如此「熱賣」的唱片, 在這最大的市場裡, 每一周也賣不超過500張。即使以這樣的銷量持續兩年, DG還是賺不回他們在這位藝人身上的投資。

如果暢銷第一名的唱片是如此, 更別提其他的發行, 以及背後的赤字問題了。唱片公司如今要賺錢的方法, 唯有選擇在唱片上「幾近不付費給藝人」一途。事實上, 除了少數的大牌, 現在「出唱片幾乎不給傭金」也轉換成業界的常態, 藝人獲得的唯有出片所帶來的「名氣指數」這樣的利益。

EMI的背後金主集團現在對EMI music的定位也有所變動, 不再願意自稱是個「唱片廠牌 」(record label), 只允諾會進繼續扮演一個「音樂提供者」的角色。Sony-BMG 唱片部主事者 Chris Craker也於不久前離職, 他所簽下的如Skride 姐妹等藝人目前的合約也汲汲可危。其實, 即使沒有這些內幕消息, 光看各大廠頻頻用跳樓的價格, 來傾銷某些大牌與大全集, 就可知道他們是多麼的缺錢。

大廠的末日或許還不至於立即到來, 許多的小廠也仍有足以繼續營運的薄利可圖。但是, 還是奉勸愛樂迷的各位, 先不要急著賣掉你的唱片(尤其是黑膠?), 想收的片子也得好好珍惜機會, 「堪折直須折」。我不知各位是如何想的, 我是不放心把我的音樂資源, 全數仰賴幾顆硬碟, 或一部不是挺耐摔的 I-pod。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6313121.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6313121.html Classical Fri, 04 Jul 2008 00:13:10 +0800














推薦下列這個網站兼資料庫給巴哈(聲樂)作品重度迷們: http://www.bach-cantatas.com/

The Bach Cantatas Website (簡稱BCW)是一個國際性的英文網站, 致力於探究Bach清唱劇與其他聲樂作品的各個面向, 包括不同語言歌詞翻譯, 唱片資料庫及評論, 巴哈演奏家的小傳記,譜例, 論文, 訪談等, 甚至Bach 紀念品, 音樂會情報, 與其他非聲樂作品與錄音的周邊資料。

你缺了哪首清唱劇的作品, 只要一輸入點入BWV的編號, 就可得到該曲的完整信息, 包括德文原名, 英文譯名, 所有錄音的年代編號等紀錄。例如搜尋Magnificat (聖母讚主曲), 居然有以十年為一單位的詳細discography, 包括非全曲版本。光是唱片資料, 只要一點閱2007年與2008年的部份, 就可看到的新錄音與即將發行的聲樂與非聲樂唱片訊息(大多附上唱片封面)。這個資料庫, 絕對是重度Bach迷的敗金窟, 請勿任意點閱。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6184755.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6184755.html Classical Mon, 16 Jun 2008 23:59:59 +0800

今天要推薦兩本Schumann傳記, 分別是"Schumann" (Eric Frederick Jensen, 2001) 與"Robert Schumann: Herald of a 'New Poetic Age'" (John Daverio, 1997)。
有別於Peter Ostwald 專攻Schumann的生理與心理疾病部份的傳記(有中文版), 稍有些八卦扒糞, 過度臆測式心理分析的傾向, 也讓論音樂的部分退居幕後。

經過上Google Books 試閱的結果, 以上兩本Oxford University Press 出的書, 在Schumann的生活, 時代及文學背景, 與音樂創作的呈現都相當平衡。尤其是後者 Boston 大學音樂學系主任的Schumann研究大咖 Daverio的大作, 長達610頁。其中特別替一些鮮少演奏錄音的作品(尤其集中後期)翻案, 對於Paradise and Peri 這齣oratorio 更是提出有利的驗證, 相當值得Schumann迷及浪漫派樂迷參考。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6116391.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6116391.html Classical Sat, 31 May 2008 23:16:05 +0800 以下是最近三週內入手的CD, 有時作橫斷面的紀錄也不錯, 多年後看應該挺有趣, 有機會再報導想法:

1. Schumann: Paradise and Peri, Harnoncourt/ Bavarian Radio Symphony Orchestra and Chorus/BMG
(如果不討厭聲樂曲, 與其「又買」一套Schumann 交響曲或詩人之戀, 不如沉浸於你想像不到的舒曼之聲, 日後將有重用)
2. Bach: Sonatas and Partitas for solo violin, Rachel Podger/Channel Classics (用來與收藏中唯一古小提琴版Lucy van Dael作比較, van Dael 是Bruggen 指揮的Orchestra of 18th Century共同創辦人與首席 )
3. Argerich and Friends, Live from Lugano Festival 2007/EMI
4. Wayne Shorter: The Soothsayer /Bluenotes (其中包括Sibelius 悲傷圓舞曲的爵士六重奏改編曲)
5. Medtner: Piano concerti et al, Tozer/ Neeme Jarvi/ Chandos
6. Holst: Double concerti, English Sinfonia/Howard Griffiths/ Naxos
7. Marin Marais: Suite d'un Gout Etranger, Pieces de Viole du IV Livre, Jordi Savall et al./ Alia Vox
(古大提琴名家Savall 同曲目睽違三十年後的錄音)
8. Forqueray: Pieces for Viol, Pandolfo/Glossa (Marais同時期的死對頭, 可供對照風格的差異) ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6052725.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/6052725.html Classical Tue, 20 May 2008 01:12:08 +0800 多年前, 聽過Chailly 現場指揮的Mahler 第四, 聽到了爆多的細節, 與管絃樂本身的華美。 站在「過度詮釋」(over-interpretation)相反一端的Chailly 馬勒, 留下最深印象的是, 那有如天籟, 稍縱即逝的耽美, 在最後被突來的高潮所吞噬化滅的慢板。

雖然不是喜歡夏伊所有的東西, 但他的Stravinsky 明快洗鍊, 管絃樂的細節掌握也十分精緻。如果不討厭Stravinsky, 可以先試試他的Petrushka或火鳥。聽慣俄國騾子的長噓短嘆的gloominess, 大鳴大放的扭曲與壓抑, 可以在Chailly的陽光與直接裏得到救贖。

Bartok 「雖野, 但不夠蠻」, 不過我覺得他的當代音樂不晦澀難懂, 都具有「美」及「歌唱」的兩個層次。

如果要說, 我覺得他的東西缺了什麼, 那應該是有時需要的沉溺與陰影感吧。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/5751471.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/5751471.html Classical Tue, 25 Mar 2008 15:38:40 +0800 年初, 暫不搞「去年年終十大」, 來編個新的一年內最想入手的專輯(不限新發行)吧! 如果你/妳有自己的名單或建議, 也請留言回應。

Classical:
1. Mozart Piano Concerti no. 12&24, Pollini (DG)
2. Beethoven: Symphony No.3 ''Eroica'', Die Geschopfe des Prometheus-Highlight, 12 Contretanze WoO14 / Andrew Manze, Helsingborg SO [SACD Hybrid]
3. Brahms: Violin Sonatas, Francescatti/Casadesus (Sony)
4. Schumann: Lieder (不限廠牌, 今年想更有系統地聽他的歌曲)
5. Mahler: Gergiev LSO Live series
6. Messiaen Edition (Erato, 18 cds)

Jazz:
7. Gil Evans: The Complete Pacific Jazz Sessions (Bluenote)
8. Tony Fruscella: Complete Works (Jazz Factory)

Blues& Soul:
9. Sonny Boy Williams: Down and Out (Chess)
10. James Carr / YOU GOT MY MIND MESSED UP(Kent, UK)

World:
The more (exotic) the merrier....多多益/異善。

順道祝各位新年平安快樂! ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/5493023.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/5493023.html Classical Sun, 03 Feb 2008 01:57:13 +0800














大黃標 DG 跟隨EMI 的腳步, 在網路上開啟了提供付費下載的非實體商店: DG Web Shop (www.dgwebshop.com) 。

該網站提供下載的音樂檔是音質較高的320 kbp (MP3 最高規格), 而非網路較常見的128kbp或256kbp, 而且沒加上DMR, 可逕供燒錄成為CD-R。若喜歡的話, 也可以像單曲一樣, 零買某些CD 上的tracks。這次為了增加賣點, 還將約600多張, 已經out of print的CD釋出, 讓失之交臂的樂迷有機會重新接觸這些音樂。

我想, 會看這個部落格的朋友, 會動心想去搞download的, 應該不多吧。只是, 時代真的已經走到這一個「美麗新世界」(Brave New World), 不只實體唱片行嚴重萎縮, 我看會有一天, 連在網路上都買不到小圓盤的唱碟, 只能用信用卡透過數據數字來交易, 電腦與電腦間來去穿梭的電子數位信號。

未來的某一天, 也許我的子孫會抱著一堆我留下的CD, 去上「稀世珍寶開運鑑定團」〈開運！なんでも鑑定団〉之類的節目。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4560843.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4560843.html Classical Fri, 30 Nov 2007 00:54:01 +0800 以音樂廳的屬性而言, 如果Chicago 是代表明亮, 清晰, 雄壯氣勢的「陽性」(1997年改建之後)；那麼Boston 的細緻, 綿柔, 與暗的色調就偏「陰性」。不論是雞生蛋還是蛋生雞, 這兩團的氣質與各自音樂廳的acoustic 倒有某種特殊的共生關係(symbiotic relation)。

影響兩個halls聲音其中一個最大的因素，就在於殘響的長度, Boston 跟維也納音樂廳類似, 有著相當短的殘響；Chicago 的殘響則是稍微誇張的長, 不過在改建之後, 並不會有臃腫散不掉的「後浪壓前浪」現象。殘響短的好處, 當然是直接音的衝擊, 且細微的動態得以保留。但弔詭的地方在於, 真正優質的'音樂廳設計時必須注意到另一個重要原則, 要讓低頻的殘響比高頻來得長, 這樣一來, 會有一個好處, 就是低頻的自然延伸探底, 尤其是針對居於末端的觀眾席位而言。

以我參加過的兩場音樂會為例, Boston symphony 是由Haitink 所帶領的Mozart Symphony No. 40 與安魂曲, 我所坐的位子在二樓的前排。Boston Hall 是狹長型的theater 式建物, 我離舞台的距離相當遠, 奇怪的是, 並不會覺得有低音模糊或缺乏attack 的感覺, 只是, 在那之前, 我習慣了Chicago hall 本來就比較強的霸氣, 能量感與bass 的「堅若磐石」, Boston 的味道就顯得小家碧玉, 溫柔婉約了。不過, 如果是古樂器的authentic approach 的演奏, 我有預感Boston的會既刺激又精美。

除了Chicago 的扁寬型的建構之外, 1997 年前長達三年的整建(尤其加上懸高的玻璃與金屬製的調音架), 也為這個hall 的聲音平衡與延伸做了最好的處理。尤其在hall 經過四五年以上的run-in之後, 聲音的清晰度, bass 的自然延伸, 樂器的漂亮尾韻, 都更上一層樓。以Barenboim 所指揮的Wagner 選曲的Chicago 現場音樂會而言, 其熱情肥厚的指揮風格雖並非是每個人的 cup of tea, 但是配上這個hall 的自然延伸的特性, 產生一種管風琴般的綿長動力(drive)。尤其是金剛部隊的銅管部門, 在華格納所給予的重要戲份(lavish treatment), 更因為音樂廳「有bloom而不boom」 的加持, 聲波不易揮散, 對聽眾而言有一股千軍難抵的可怕吞噬感。

尤其有另兩場Chicago 音樂會, 更讓我對音響的「絕對極限」有極深刻的體會。一為Beethoven的第九, 二為Holst的行星組曲。前者的力霸山河(尤其在合唱加入之後), 後者的樂器色彩交融感與巨幅的動態range (從Mercury 開頭mass strings的輕如蟬翼, 到Mars的鐘鼓齊鳴, 或Saturn裏深入地心的管風琴與其他樂器輕聲細語的共存對照), 不管你是LP, CD, 或SACD, 不管你是幾千萬的音響系統, 絕對無法重現orchestra 與hall 所交響生成的, 既溫柔又可怕的巨獸。

(P.S. 上圖為Boston, 下圖為Chicago 的音樂廳)

]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4299977.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4299977.html Classical Sat, 13 Oct 2007 22:13:13 +0800
近兩三年的古典大廠紛紛推出大磚塊型或紙盒包裝的超廉價大全集, 從表面看來, 對大部分的新舊樂迷好像是一大福音。

在網路下載猖獗的後cd 時期, 在網路上可被分享的音樂檔案到完全飽和之前, 這不失為力攬狂瀾的一招。只是, 大全集的背後, 展現的是一種逼迫消費者「照單全收」的傲慢, 以及有質感或新意的企劃的缺乏。君不見, 放眼望去皆是較為iconic, 適合主流「最大公約數」的藝人(Callas, Du Pre, Gould等)? 我無意貶低這些藝術家的成就; 只是, 我懷念過去一些有guts, originality的企劃, 每張CD都有獨特的介紹與設計感。

例如, Decca 的西班牙系列, 天堂鳥系列, DG與Decca的二十世紀音樂特輯, EMI 的Matrix及L'Esprit Francais, DG的Fricsay Portrait 小全集, BMG/Melodia的Musica non grata (俄國當代作曲家系列)等。現在發行的量, 好像很多, 但同質性高, 單一企劃的diversity 或品質, 跟cd 的big boom 時期相比, 完全不可同日而語。最主要的是, 消費者只想單買某一品項與希望多元化選擇的權利, 全被強行剝奪。當然, 這應該是「就商言商」的一種歷史必然; 或許, 我們還有小廠與網購可以期待, 只是大廠中豐富的archive或可供利用的大資本, 難道就此走入歷史?

大全集的盛行還有一些副作用, 那就是單一作品的廉價化與邊緣化。當大廠牌可以殺雞取卵式的大量傾銷安全牌(safe bet), 誰會再去投資較為小眾卻具有藝術價值的音樂家或作品? 坐擁許多大全集中的你, 每張作品進唱盤的機會, 是否反而變少? 當Du Pre的所有錄音都一起擠進你的房間的時候, 你對她的craving 是否成反比地降低了? ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4160639.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4160639.html Classical Tue, 18 Sep 2007 22:44:31 +0800 日本有名樂評野村あらえびす所珍蔵SP名盤的CD復刻第二彈(共10cd) 即將發行, 定價17850日幣。僅供die-hard 二次大戰前歷史錄音樂迷參考, 以下為精華介紹, 聲樂部分我不是這方面專家, 請參照日本HMV或TOWER網站。

CD1　管弦楽曲
包括Toscanini的賽維亞理髪師序曲(1929年11月29日録音), Furtwangler與柏林愛樂r的孟德爾頌：芬格爾洞窟序曲(1930年), Walter的齊格飛牧歌 (1935年6月16日録音)等。

CD2 協奏曲 Concerto
海頓: Cello 協奏曲 第2號 (cello: Feuermann)
(1935年11月16日録音)
Weber： Concertstuck 作品79 (piano: Casadesus)
(1935年6月6日録音)

CD3 室内楽曲 Chamber Music
Frank: Violin sonata (Thibaud 與Cortot)
(1929年5月27日、28日)
Schubert: Piano Quintet 鱒魚
Schnabel/ Pro Art Quartet
(1935年11月16日)

CD4 器楽曲Instrumental (Piano 1)
Frank: 前奏曲詠唱與賦格(Cortot)
(1929年3月6日、19日)
Brahms: Paganini 主題變奏曲(Backhaus)
(1929年11月29日)
Debussy: Granada 「版画」選曲; 水の反映 (「映像第1集」) (Gieseking)
(1936年2月9日録音)
J.S.Bach：法國組曲 第5號(Kempff)
(1929年録音) (繼續閱讀...) ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4067587.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/4067587.html Classical Sun, 02 Sep 2007 16:57:17 +0800 巴哈可能是電梯裏, 購物中心的音樂, 還是某種new age spirituality的Satie風格前身。

聽了Stephan Schmidt 十弦吉他彈的Bach, 好像真正的深刻冥想, 與這樣的surface or wallpaper music的距離實為一線之間。我可以在電梯裏聽到尷尬為止, 也可以鑽入更深的, 對整個宇宙的呼喊或輕聲細語。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/3130389.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/3130389.html Classical Sun, 06 May 2007 01:59:25 +0800 又去敗到一堆Blue Note日版, 以及以下的古典好物。可怕的是, 我去的地方, 好像有許多收藏家躲在我後面收片, 才不到半天的時間, 回頭一瞧, 想收的片就不見蹤跡。

Bach: Mass in b (Celibidache)
Part: Pro and Contra (Estonian National Orchestra/ Paavo Jarvi)
Strauss: Opera Scenes and Lieder (Dessay/Pappano)
Mozart: Nozze di Figaro (Giullini)
Handel: Arcadian Duets (Le Concert d'Astree/ Haim)
Monteverdi: Combattimento (same as above)

EMI的台灣代理是要換人做做看了嗎? 怎會用這種殺雞取卵的花招?
以前用正常價格買的人好像都被擺了一道.... ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2784533.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2784533.html Classical Thu, 01 Mar 2007 01:46:47 +0800

過年前後, 各大唱片行突然出現許多EMI的199特價花車, 不知是有什麼隱情內幕在後面。其中最為可觀, 也最讓之前買過的人搥胸頓足的, 就是Blue Note 1500日版系列。我總共陸續補了20多張, 其中多是國際版尚未發過, 或是令人厭惡的Copy Controlled的亞洲版出過沒買的, 還加上John Coltrane 的Blue Train 和Bill Charlap的Stardust (皆為SACD)。古典部分, 只有Rattle的梅湘最後大作「來自彼岸的靈光」和Charpentier的合唱作品。

你在這次EMI的特價活動裏掃到了什麼?

過年過到一半, 順便跟大家拜個晚年, Happy listening! ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2754037.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2754037.html Classical Wed, 21 Feb 2007 21:39:55 +0800 如果看倌們喜歡啥獨特的選擇, 來度過今天, 請留言。算是個人一些off the beaten path的選擇, 不按順序:

1. Brahms op. 8 Piano Trio 慢板
2. Beethoven 悲愴慢板
3. Schumann Fantasie op. 17 第一樂章
4. Janacek String Quartet no. 2
5. How blue can you get/ BB King
6. Sibelius Violin concerto 慢板(絶對是努娃版)
7. Fool (if you think it's over)/ Chris Rea
8. Takemitsu 「他人之顏」圓舞曲
9. Beethoven Piano sonata no. 27 op. 90 第二樂章

最後壓軸:
3. There's a Small Hotel /Chet Baker ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2722597.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2722597.html Classical Wed, 14 Feb 2007 01:28:58 +0800
一、 莫札特250年誕辰紀念的光環獨大
二、 Naxos 與Reissues 的賤價大拍賣的邊際遞減效應
三、 持續仰賴大師的招牌與票房指數
四、 古樂版圖的聲勢壯大
五、 大樂團錄音發行的自力救濟
六、 近代曲目接受度的提升

]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2716920.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2716920.html Classical Mon, 12 Feb 2007 09:25:28 +0800 Muti應該是當今義大利指揮裏最被唱片界打入冷宮的一位大師,如果還有人把他當大師的話。

雖然他仍持續與維也納, 紐約愛樂等合作, 歌劇領域上也持續活躍中(包括去年薩爾茲堡的魔笛), 但是近年唱片成績方面幾乎是掛零。這位得過Cantelli大賞, 掌過愛樂, 費城愛樂, 客座過柏林與維也納愛樂的指揮, 好像人間蒸發一般地消聲匿跡。比起驟逝的Sinopoli, 與垂垂老矣的Abbado, 或Chailly來說, Muti的晚景悽涼, 可不是一般的慘。新片的發行就不用說, 雖然市面上還找的到不少他的錄音, 但多數是低價版, 以前高中價版的片子, 也多半不再重新發行。

就我個人而言, 他的義大利歌劇絕對是上品之作, Verdi 與Puccini就不用說, 罕見的Cherubini 與 Spontini 更是鏗鏘有力的熱血之作。分別與愛樂和費城合作的Schumann 與Scriabin的兩套交響曲可說是以浪漫語言為起始點的魅炫演繹, 尤其是後者將Scriabin的迷幻魔性與沉溺呈現得淋漓盡致。舉例而言, Scriabin 交響曲第二的慢板, 我想不出有誰能將這「言情式的瑰麗」表現地更好。

2005年, 由他帶領重振雄風的La Scala 在最後選擇逼迫他下臺, 算是Muti一生中的奇恥大辱。New York Times曾指出, Muti被與他共事過的團員和歌手稱為是「難搞的大師」(high-maintenance maestro)。他的難以相處, 是否是他音樂生涯最大的致命傷。或許還沒到蓋棺論定的時候, 但不知當他從世上消失之後, 會不會有人真心懷念他, 會不會落到連個紀念小全集都沒有的下場？ ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2714918.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2714918.html Classical Sat, 10 Feb 2007 23:40:03 +0800 你家的圓形飛碟是否已無處可藏? 你一星期至少兩天會去泡唱片行? 你三步五時就會掛在唱碟消息的網站上? 每次抱了一堆唱片回家, 突然發現你並不真正需要另一套Beethoven奏鳴曲或是久久才會聽一次的現代曲目或大部頭歌劇?

恭喜你, 你已經是無可救藥的圓盤唱碟依存症患者了。這是你的福氣, 也希望你得到家人的諒解。

這種癮, 就像夏宇說的像拔牙一樣, 「拔掉了還疼一種空洞的疼」。拔了很痛, 不拔更會隱隱作痛.... ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2639772.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2639772.html Classical Fri, 12 Jan 2007 10:39:35 +0800 作了這個夢, 夢裏經過一陣漫遊, 到了一個不知名地方的二手唱片行, 裡面有Richter彈的Rachmaninov第三, Brahms第一, 有Du Pre 的巴哈無伴奏全集, Gilels的Beethoven第三十二號奏鳴曲。

各位愛樂的朋友, 你/妳作過怎樣的南柯一夢呢?
]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2630876.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2630876.html Classical Mon, 08 Jan 2007 23:33:01 +0800 這是今年我最期望的一張績優股, Chailly 指揮萊比錫部商大廈樂團的Schumann no. 2 &4, 而且是馬勒的改編版。

之前想聽這兩位「心神喪失」作曲家的合流, 都只有BIS 那個演繹可尋。這次有更好的指揮樂團組合總是令人欣喜。 Chailly 的秀麗氣質可能比起馬勒又更近Schumann 一點, 以及之前他的Brahms全集的成績看來, 這個battle of three giants (兩個作曲家及一名指揮家)留下許多可以想像的空間。

加上萊比錫兩百多年的特有傳統之聲以及與舒曼的淵源, 及本人對Schumann no. 2的瘋狂崇拜, 實在不想等到二月才能一探究竟啊!
]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2613578.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2613578.html Classical Mon, 01 Jan 2007 23:05:00 +0800 跨年聽什麼? 今天準備了下列曲目, 可能來個remix:

1. Nutcracker/ Gergiev
2. Strauss Waltzes/Fricsay
3. Beethoven Choral Fantasy/Aimard/Harnouncourt
4. Horace Silver/Six pieces of Silver
5. Mozart piano concerto no. 27/Gulda/Abbado
6. Joni Mitchell/ Blue
7. Jimi Hendrix/ Electric Ladyland

最後是定番料理Sinatra 的Old Lang Syne, 美式的迎新別舊。
預祝大家2007年一切順心, 希望收入的「貴參參」的唱碟都打入廉價盤, 想發的明牌都會發( 啊, 是名盤啦) ! ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2610961.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2610961.html Classical Sun, 31 Dec 2006 17:30:19 +0800 屆滿一百篇的古典樂posting, 我要來寫誰呢? 這是個純機率的問題, 我可以用Barbirolli的Bruckner第七, 或是Naxos的女性鋼琴家錄音蒐奇, 或是新生代男高音Villazon 的詠嘆調選粹....今天在午寐半夢半醒間所聽的Francescatti的Bach Partita 讓我下定了決心。

這是Music and Arts 在今年出的Francescatti 未發行過之現場錄音盒裝集, 曲目及合作夥伴如下:

CD 1: Mozart: Violin Concerto in G Major, K216 (24:09) (Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire, Andre Cluytens, 11/13/46); Beethoven: Violin Concerto in D Major, Op. 61 (43:55) (Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire, Andre Cluytens, 11/13/46).
CD 2: Brahms: Violin Concerto in D Major, Op. 77 (37:54); (ORTF, Erich Leinsdorf, Lausanne, 5/23/69); Tchaikovsky: Violin Concerto in D Major, Op. 35 (34:54) (ORTF, Paul Klecki, 5/5/70).
CD 3: Beethoven: Sonata No. 7 in C Minor, Op. 30, No. 2 ( 24:14) (Robert Casadesus, 6/30/63); Brahms: Sonata No. 3 in D Minor, Op. 108 (21:30) (Eugenio Bagnoli, Besançon, 9/9/58); Prokofiev: Sonata No. 2 in D Major, Op. 94 (21:00) (Eugenio Bagnoli, Bordeaux, 5/9/61); Ravel: Tzigane (9:23) (Eugenio Bagnoli, Besançon, 9/9/58). CD 4: Bach: Partita No. 1 in B Minor, BWV 1002 (16:29) (Besançon, 9/9/58); Beethoven: Romances: No. 1 in G Major, Op. 40 and No. 2 in F Major, Op. 50 (14:56); (Eugenio Bagnoli, Bordeaux, 5/9/61); Paganini: Il Palpiti, in A Major, Op. 13 (posth) (8:18) (Eugenio Bagnoli, Bordeaux, 5/9/61); Saint-Saens: Introduction et Rondo Capriciosso in A Minor, Op. 28 (9:27) (Eugenio Bagnoli, Besançon, 9/9/58); Mendelssohn: Violin Concerto in E Minor, Op. 64 (26:55) (ORTF, Antal Dorati, 6/3/72)

剛拆開包裝時有點失望, 因為Music and Arts 的解說, 詳細到把這些錄音參差不齊的疑難雜症全巨細靡遺地標了出來。例如, 小提琴前傾音像過大, 鋼琴模糊, 音準有問題等, 讓我以為買到一堆硬湊成軍的劣質品, 又氣結這些資訊為何沒在外面的盒子上註明。但在聽了幾片之後, 才發現他們可能有些「小題大作」了, 不禁要讚嘆這個廠牌的誠實, 歷史錄音的其他廠牌比這離譜太多的音源比比皆是!

上次提到 Francescatti有點擾人的特色---慢速的vibrato, 在這些現場錄音裏並不算嚴重, 更可貴的是, 其中有些錄音把Francescatti琴音李奇特的光芒與暖意(例如沒在別處看過的Bach 第一號Partita), 尤其是越古典的曲子, 越看到他illuminous tone的細膩與樂句的平衡節制。光是這首巴哈, 就值回票價, 也讓我對他沒留下無伴奏的全曲感到扼腕。

昨天順道把DG二十年前發的Francescatti的巴哈協奏曲cd 挖來比較, 好像沒有這個無伴奏的人劍合一來得傲岸。幾年沒聽過之下, 這次居然一下子可分辨出在雙協奏曲中他是拉哪聲部, 這可能是最近「密集訓練」的成果。

我還是要警告古典樂迷, 請勿單單為了嚐鮮而收藏這套錄音, 有些錄音實在很有問題, 你可能也無法一次吞下那麼多的法式蜜汁。附註一下, Music and Arts 其中收錄的一本論小提琴大師的書中章節, 回顧了Francescatti 以CBS 為大宗的大多數的商業錄音, 是一個意外的驚喜與bonus。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2603849.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2603849.html Classical Wed, 27 Dec 2006 22:35:35 +0800 我今年聖誕節最想要的, 是這套韻順還沒引進的Richter 在 1960年十月19, 23, 25, 28, 30日灌錄的卡內基音樂廳現場全集(Doremi Richter Archive Vol. 10, 6 cd set)。如果RCA發行的同年十二月份同場地錄音Richter Rediscovered 可作為依據的話,這五天的馬拉松式的演繹將是更大一筆成就。去年在日本看到, 約一萬日幣, 當時不想讓信用卡公司太高興, 暫且打消念頭。曲目如下:

Beethoven: Sonatas: Nos. 3 in C, Op. 2/3; No. 7 in D, Op. 10/3; No. 9 in E, Op. 14/1 No. 12 in Ab, Op. 26; No. 22 in F, Op. 54; No. 23 in f, Op. 57 (Appassionata)
Haydn: Sonata in C, Hob. XVI:50; Schubert: Impromptu in Ab,Op. 90/4
Prokofiev: Sonatas: No. 6 ,Op. 82; No. 8, Op. 84; Sonatina, Op. 59/3; Paysage, Op. 59/2
Pensées, Op. 62/3 Gavotte, Op. 95/2
Debussy: Suite bergamasque; Images I; L'Isle joyeuse; Preludes Nos. 3, 5; Cloches à travers les feuilles
Ravel: Oiseaux tristes; Pavane pour une infante défunte; Jeux d'eau;
Scriabin: Sonata No. 5, Op. 53
Schumann: Novelettes, Op. 21 Nos. 1, 2, 8; Fantasy, Op. 17; Fantasiestücke, Op. 12 No. 2 Aufschwung
Chopin: Scherzo No. 4, Op. 54; Mazurka No. 15, Op. 24/2; Etudes: Op. 10 No. 1 & No. 3
Rachmaninoff: Preludes Op. 23 Nos. 1, 2, 4, 5, 7, 8 and Op. 32 Nos. 1, 2, 6, 7, 9, 10, 12

你/妳呢? 想要怎樣的小全集 on your adult Christmas? ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2555882.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2555882.html Classical Fri, 08 Dec 2006 21:09:49 +0800 鑒於Barenboim在台灣樂界的不受歡迎, 在此想替他平反一下, 我這十年內聽過他至少兩場獨奏會, 兩場協奏曲, 及多場指揮Chicago Symphony Orchestra的音樂會。

可能對台灣樂迷而言, 一來崇拜老一代大師的風氣強盛, 二來, 許多人特別在意他和Du Pre的過去那一段, 他才會有洗不掉的惡名。在美國樂壇這樣的anecdote可比不上他是否具有真正實力的重要。

巴倫波音近年的琴藝比起他的指揮的才華絕對有過之而無不及, 雖然你不見得在錄音中得以觀其全貌。當然, 他也有表現不好的時候, 但是我聽到他的現場貝多芬「熱情」有熊熊烈焰, Albeniz的Iberia 則更是把這位作曲家拉到Debussy的前奏曲之格局, 萬花筒般的合聲與韻律,與毫無停滯的色彩繽紛。與Boulez/CSO合作的Bartok的第一號協奏曲中間的樂章預言了二十世紀後半的音樂語言, 快板樂章則是野性的熱氣火力全開, 讓鋼琴冒煙。

錄音與現場的弔詭即在此, 有些人像顧爾德, 只有在錄音室才可以如意自在, 有些人卻擅長於現場舞台, 錄音室裡則死氣沉沉。也有些時候, 錄音無法捕捉驚人的動態, 或獨特的音色, 讓樂迷錯殺忠良。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2537791.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2537791.html Classical Fri, 01 Dec 2006 22:18:06 +0800
1. Abbado 長命百歲, 多留下一些Mahler, Bruckner, 甚至怪胎的Schumman, Prokofiev, 現代作曲家系列。跟Pollini 再度攜手, 灌錄一堆默契一流的協奏曲。我認為, Abbado 絕對是柏林愛樂指揮中「最後一位」人文素養與音樂技藝幾近全面的Renaissance man。

2. 台灣又多生一點新的代理商, 把一些好的,經典的, re-issues 都引進來。最主要的是, 優質的實體唱片行不要就此一蹶不振, 凋零盡謝。喜歡在唱片行遊蕩者, 還是希望有這些「第二個家」的存在。雖說以目前一大票唱片行的經營者心態, 工作人員素質, 訓練, 及定進來的貨件而言, 這件事挺悲觀的。

3. 多賺一點錢, 來支持每個月的敗家預算。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2122690.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2122690.html Classical Sat, 09 Sep 2006 02:13:45 +0800 正襟危座的古典迷, 請勿點入觀看....

http://www.youtube.com/watch?v=Y9c9_1HcAFk

感謝好友布魯斯先生的牽線連結。 ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2080785.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2080785.html Classical Tue, 29 Aug 2006 20:25:56 +0800 8月20日 , Wes Phillips在Stereophile 的網站寫了一篇關於"華納「放棄」古典部門"的好文, 再度為「哀悼古典樂之垂死」這個話題, 打開了Pandora's box。

該文主要論點如下:

國外華納古典(包括Erato, Teldec, Finlandia, Deutsche Harmonia Mundi, and Apex等廠牌) 可能縮編這件事, 先是在Gramophone 被披露。古典部的運作, 預計會收至旗下的Rhino部門。

重組後的華納可能對古典部只有流行樂部門收益的2% 這件事極為在意, 據Wes Phillips 的內部消息指出, 尤其在與AOL合併之後, 重新編組裁員時, 把一些唱片公司背景的人, 了解、在乎音樂或古典樂的人也從決策部門裁掉。

另外一個消息來源也指出, 這十年來, 華納古典曾推出了許多佳作, 包括Ligeti 系列, 和Pierre-Laurent Aimard 的Beethoven 協奏曲全集等等, 而這些製作都需要大廠牌的奧援, 獨立廠牌是很難做得到的。

Wes 還引用Lebrecht 所談過的; 「古典樂曾經是這些企業的主要資源。The Beatles 如果沒有Abbey Road 在交響樂這方面的專業知識, 可能無法製造出他們獨特的精緻之聲。其他的後起之秀也從Bach, Beethoven, and Brahms的嚴峻規律和數學般邏輯裏, 受到諸多的洗禮。」

如果在華納古典收攤後, 只會剩下 EMI, Sony-BMG, and Deutsche Grammophon/Decca 三大廠牌, 而營業額可能超過這三大的 Naxos 只被認為是獨立廠牌。Wes Phillips 認為, 傳統大型唱片行(old deep-catalog brick-and-mortar retail store)這個通路的崩解, 對古典樂的殺傷力, 遠超過流行樂或爵士樂。他以 iTunes or Amazon 為例, 要找到某些古典曲目的特定版本, 在meta-data 上隨意搜尋, 可說是像玩俄羅斯輪盤一樣碰運氣, 難上加難。

最後, 他補上一個難解的弔詭, 好像現在「消費」古典音樂的場所, 多是在音樂廳之類的表演地, 但是, 如果觀眾本來就不從唱片上聽古典樂, 又怎麼會有意願上音樂廳 ? 他預言古典唱片市場的萎縮甚至消失不見。

愛樂的你/妳, 又是怎麼看待這個雞生蛋, 蛋生雞的問題呢?
從台灣實體唱片行在財團的併購下, 質與量的猝減, 這個可怕的distopia 會不會真正來到呢?

(圖為質量均優的Ligeti Project 第一集的cd 封面) ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2076987.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/2076987.html Classical Mon, 28 Aug 2006 22:16:41 +0800 對《紐約時報嚴選100張值得珍藏的古典音樂專輯》這本書, 部落格裡有許多的譴責與嘻笑怒罵。我想, 如果把這本書當作「某個人」的觀點, 而不是唯一權威的終極欽定版, 以及 「這並不是一個針對或適合資深樂迷的版本清單」, 就不需那麼生氣了。

美國的樂評也可以有自己的觀點, 不是嗎? 我可能也不滿意柯金對某些人或版本的推崇, 但是, 如果你多了解美國的樂界學院結構、 聽過許多O'Connor, Goode或其他美國樂團演奏家的現場、多看Fanfare, American Record Guide、 甚至音響雜誌的樂評、 試著了解他們的觀點及欣賞角度, 或許會有比較平衡公允的評議, 而不是只是簡化地用「愛國主義」這個標籤來以偏蓋全。

在批評對方之前, 請多嘗試去了解, "check your source"。

他們(某些美國樂評)吸收了某些特定的養分與傳統的品味觀點, 就像我們也受到許多不同的影響一樣, 不需用高姿態來拒絕多了解與我們背景相異的音樂評析立場。當我們對別人的癖好品頭論足時, 是否也要對自己有同樣的檢驗? 例如, 國內某些言必稱Furtwangler, Celi, 3B, 過度崇拜大師的德奧核心精英主義, 或對只能欣賞古典浪漫時期(最多不超過Debussy, Ravel, 或Shostakovich的"現代") 的fetish 等等。

至少, 這本書介紹了一些國內樂迷所挑食的唱片區塊, 如中古世紀, 巴哈韋瓦第以外的巴洛克, 20世紀中後美國及其他國家的當代音樂(佔幾乎25%)等等, 雖其名單不是(也不可能)完全開放, 但也有他的堅持與養分平衡的考量。

至於費雪迪斯考的《冬之旅》，柯金是不是真的說了, 「每個版本都跟」不同的鋼琴家合作, 因為這是一個子句, 我們最好有原文的對照, 再決定這是翻譯者或是作者的錯。

健康地以他山之石的角度來看, 了解他者, 而不是一味自傲地輕蔑, 嗤之以鼻,或傲慢於自己的偏見(bias)與意識形態, 是不是比較有思想激盪, 互補長短的正面意義? ]]> http://blog.roodo.com/blanchot/archives/1577797.html http://blog.roodo.com/blanchot/archives/1577797.html Classical Wed, 10 May 2006 22:53:59 +0800