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黑門山上的劇團

導演：謝念祖


        小小的逸仙館幾乎滿坐，觀眾的笑點極低，每個橋段都能引起全場的哄堂大笑。我發覺自己在多學了一些關於劇場技術的知識之後，看戲的重點反而不太一樣了。以前，我會極斤斤計較於演員的詮釋細膩與否、劇情的推展、內涵的深層意義為何…等等。然而，我今天看到的是，舞台空間、道具設計與劇情的關係、燈光變換與音樂的配合、演員進出場的走位、演員肢體動作對於貼mic的影響、複雜的Q點轉換…這舞監可真不容易當。
        基本上，我算是享受這戲演出的一個半小時的，倒也還真的不錯笑。然後呢？用一個「變」自來總括戲劇理論，倒是沒什麼特別的新意，將好幾齣經典的戲碼與遊樂園的遊戲結合在一起，手法的確是俏皮有趣，貝克特《等待果陀》是等待果陀遊戲區、契訶夫《凡尼亞舅舅》套圈圈、易卜生《人民公敵》槍擊遊戲、亞陶《血如噴泉》之恐怖大怒神、《伊底帕斯王》一直PASS……。荒謬的很有意思嗎？那「意思」是什麼？不知道為何，現在的人總喜歡包山包海，表現出自己非常多元與無所不能的一面，於是什麼都有什麼都沒有。
        在網路上看到關於此劇的劇評，才發現原來的這齣戲應該叫做《戲劇原理》，不曉得是否在換了演員與刪減內容之後，到南部搬演的版本就被改為《愛情‧戲劇‧遊樂園》了，有點令人摸不著頭緒的劇名，還沒看戲之前，不太能想像這是齣關於什麼的戲；看完戲之後，覺得還是用原來的劇名好，至少簡潔有力的提點出主題。
        於是，讓我想起諸多南北不平衡的藝文現象。台北總是大牌演員，到了南部變成新角磨練的時間；台北有完整的演出內容，到了南部三減四刪；台北有最新最炙手可熱的表演，到了南部演出，已是時過境遷。所以我買了雲門春季公演的票，只能看到《斷章》，卻無緣欣賞《迷失之影》。




http://mypaper.pchome.com.tw/news/yushanlu/3/1271453721/20060712225653/


20070316 中山大學逸仙館