May 29,2009
與Ennio Morricone大師相見的愉快午後

趁著與莫利柯奈合照的激情尚未完全消退,我儘可能地趕緊記錄下這這次大師來台記者會的部份訪談內容。
由於開場的主辦單位與贊助商致詞頗長,老大師看起來完全沒有笑容,難道是不悅嗎?沒想到當我跟板友雪蟑螂,關心起他的表情沒多久,他就親自說明,不要看他老是板著臉,其實是因為他老是掛心哪些事情做了,哪些沒做,所以看起來一副憂愁的樣子,畢竟這是他這次帶了超過200人進行世界巡迴,責任重大,難免事情繁雜,所以臉上總是沒有笑容。
Morricone說,他所作的音樂多是為了與電影做結合的音樂,看一部電影,他認為有50%是看影像,50%是聽音樂,但他舉辦音樂會,則是100%的音樂,每一次演出都是不同的經驗,證明了他的電影音樂是可以獨立於電影存在的。他自述,他不僅為義大利西部電影配樂,也為各式電影寫作配樂,來到音樂傳統與他的家鄉不同的地方,來演奏他的音樂,是一種截然不同的經驗。
他也親自宣佈這次演奏會曲目。包括較為台灣民眾所熟知的《鐵面無私》、《四海兄弟》、《海上鋼琴師》等。談到他與義大利導演里昂尼(Sergio Leone)合作的西部片,也勾起了他的回憶,他說,那些義大利西部片(俗稱Spaghetti Western)其實與美國西部實況無關,最初的靈感是來自美國西部的動物嚎叫,說著說著就哼唱《黃金三鏢客》的經典片段,「喔ㄟ喔ㄟ喔!」喜感十足。
May 25,2009
幾篇顏尼歐莫里柯奈(Ennio Morricone)的近期訪談

碩果僅存的耆老級電影音樂作曲家Ennio Morricon,在結束南韓的演出後,即將來到台灣,這次他的亞洲巡迴,有不少報導,尤其是在他的北京演出前記者會,有些精彩的問答。這邊,摘譯幾篇南韓與中國的報導,可以窺知大師其樂其人。
以下訪談原文引自Korea Times、JoongAngDaily、時光網論壇
Q: 您的音樂背景涵蓋各式不同樂種,您如何將其加入電影音樂裡?
A: 直到現在,我對古典音樂仍抱有熱情,像是我的老師Goffredo Petrassi、巴哈、史特拉汶斯基等人的音樂。我每天浸淫在他們的作品當中,他們已經成為我內在的一部份,成為我的血肉。但,沒人會說我的音樂像巴哈或史特拉汶斯基的作品,當你吃雞,總不會有人說雞的血肉成為你的一部份,是吧?我的作品還是我自己的風格。
Q: 您曾經陷入創作低潮嗎?或許曾經腸枯思竭?當遇到這個困境時,您如何克服?
A: 我絕大部份的時間都待在羅馬自宅作曲,每年夏天我則休息一個月,每天早上有花一個小時工作。有時候我不免會想,我還能繼續創作嗎?
但這很正常,我不認為這是一種低潮,我曾經認識一個男高音,每天早上醒來就擔心他再也不能唱了,因此我繼續創作,我相信人的器官是越用越靈光的,越努力鍛鍊,就能越純熟。
Q: 音樂不只用來增加戲劇效果,也能幫助定義電影場景,您如何為電影創作音樂?
關於我的工作有很多不同的方式。有時候我會和導演討論,或者他先給我劇本。而有時候我可能只看到初剪版,最終版,當我有些想法時,我就跟導演碰面,並告訴他我的想法。
我跟導演的關係很密切,這樣的合作相當重要,不過他們必須充分相信作曲家。有些導演有很明確,有時候甚至可以說是限制性的,只做他們要求的音樂,從音樂角度來看,對作曲家而言的確是種創意上的限制。
...繼續閱讀February 10,2009
席捲西方配樂圈的印度風 - A. R. Raham

上圖引用自http://www.thesundayindian.com/
奧斯卡頒獎季節來臨,正當許多電影音樂迷開始猜測,到底Alexandre Desplat會再次叩關各大獎項?還是Hans Zimmer與James Newton Howard會以《黑暗騎士》,橫掃配樂獎項?甚至近期最大驚喜JHN的《聖戰家園 Defiance》會如我所願入圍?結果,大出意外地,金球獎、洛杉磯影評人獎、英國BAFTA、奧斯卡配樂入圍名單,卻不約而同出現同一個陌生的片名《Slumdog Millionaire》,它氣勢銳不可擋,連續拿下金球、洛杉磯影評人獎,距離奧斯卡最佳電影配樂只有一步之遙。
January 7,2009
[翻譯] 英國作曲家Guy Farley專訪 潛力新銳作曲家

上圖轉載自http://www.lmo.co.uk/?page=news&id=66
看到這個為英國作曲家Guy Farley的「非」官方網站,有如發現同好般地欣喜。
Guy Farley對我來說,是一個新發現。自從聽過他的《莫迪里亞尼 Modigliani》之後,就決定跟隨他的作品腳步,沒想到,這位年輕的作曲家發行的狀況還真是不佳,他的商業發行包括《Modigliani》與《泰瑞莎修女 Madre Teresa》已經絕版,近期的《屍蹤現場 The Flock》、《The Christmas Miracle of Jonathan Toomey》等作品,還是限量發行,意味著不久的將來,也將絕版,其他的作品則全為宣傳用(promo),叫人好生惋惜。
英國知名電影配樂唱片公司Silva Screen,決定發行他2006年的作品《超市夜未眠 Cashback》,發行日預定在十二月上旬,Guy Farley抒情華麗的古典風配樂,終於被主流配樂市場注意到,也間接肯定了自己的音樂鑑賞力,在此推薦這位英國作曲家,儘管他老是為B咖電影寫作音樂,雖然他的音樂與影像之間,可能有著過度濫情,或稍嫌任性的搭配,但只要把CD放入唱盤,我保證他的音樂,將會帶來聽覺上純然的美麗感覺。
以下是他的一篇採訪,採訪最後他提到他個人最喜歡的作品是《Land Of The Blind》與《Modigliani》,老實說,Guy Farley的音樂,還是最適合羅曼史。
**以下譯文感謝同好FSO協助解決我的翻譯盲點,有此熱心朋友,令人感動。在此祝他早日康復!**
...繼續閱讀March 11,2008
[最近聽什麼] 失憶鋼琴手的苦鬥Paul Cantelon

Composer: Paul Cantelon
Year of Release: 1999
Lebel: Great Big Island
最近又「冒」出一個以鋼琴為主要配樂素材的作曲家,其實,《潛水鐘與蝴蝶》並不是他的第一部配樂,我會注意到這個名字,主要是因為一部即將上映的古裝劇《美人心機The Other Boleyn Girl 》,原本找的是Edward Shearmur作曲,之後竟然被Paul Cantelon所取代,問題是,這個名字在imdb上幾乎沒有什麼履歷,《一切都鳥了Everything Is Illuminated》是他的第一部配樂的長片,網路上幾乎一面倒的好評,於是對他的好奇心又增了幾分。
在網路上找到他的鋼琴獨奏專輯,試聽起來是New Age風格,專輯名稱為《Point No Point》,手癢就買了下來,這張CD於是成了最近伴我午夜敲鍵盤的背景音樂,標題的這首「Point No Point」有著冷冽清澈的北國氣息,如宗教頌歌般的和絃,搭配那幾天的低溫,真是冷得受不了,但頭腦卻意外地清醒。
...繼續閱讀February 28,2008
[翻譯] 文質彬彬然後君子 - Dario Marianelli的音樂靈感

上圖轉載自Film in Focus網站
剛剛看到一篇Dario Marianelli的訪談,顯然他在奧斯卡頒獎典禮前造勢得蠻厲害的,在這篇訪談裡,他提到一些自己作曲的習慣,也顛覆了電影音樂樂迷,對作曲家與作曲風格的看法。由於這篇訪談與前面我曾經摘譯過的Music From The Movies訪談有些重複的地方,在此略去,這邊只會翻譯我覺得比較有趣的部份。
‧計畫一開始,我會重點放在電影的意念主旨上,那些最簡單,最直接的部份。我儘可能不要去想到「風格」這件事,因為我認為這是一個陷阱,太早從核心宗旨中跳出來,可能導致音樂只呈現了表面的相當膚淺的一個層次。雖然整部配樂聽起來可能讓人想到特定的音樂語彙,但我並不是以風格為導向來寫作音樂的。
...繼續閱讀‧對我來說,作曲的過程應該由內而外,從意念(idea)到聲音(sound)。我與Joe(導演Joe Wright)從來沒討論過音樂的風格(style),而是共同尋找某些想要的內涵(quality)。
February 5,2008
[翻譯] Dario Marianelli現身說《贖罪Atonement》
作曲家Dario Marianelli以《贖罪Atonement》抱得金球歸,最近又提名奧斯卡最家原創音樂,人氣紅不讓,他也開始接受各界邀訪,電影音樂網站Movie From The Movies(以下簡稱MFTM)日前就專訪了Dario Marianelli與鋼琴家Jean-Yves Thibaudet(不得不說,Marianelli在這裡的照片真是帥啊!),Marianelli詳細地闡述他的創作意旨,以及他對贖罪人物角色的認識,這篇訪談也解答了,為何《贖罪》中愛的主題發展得這麼後期浪漫,充分解答了我的疑惑。
受限於時間與能力,我將他的訪問整理為幾個重要的主題,並非逐字翻譯。
關於創作理念
許多人對《贖罪》最大的印象就是噠噠作響的打字機音效,剛拿到影片的時候,整部電影是沒有音樂的,我試著用音樂帶出故事中的元素,呈現片中的道德觀,以及角色的各種面向,那些影片中隱而不顯的部份,無法言說的情感,正是我必須用音樂去強調的。
早在電影開拍前,甚至連劇本都還沒有的時候,導演Joe Wright就根據小說與劇本草稿,要我寫出一些音樂,開拍後,Joe在拍片現場演奏我的音樂,製造出一種氣氛,讓演員的演出儘可能融入其中。由於我在事前已經做了不少音樂,當我真正開始著手電影音樂時,有一半的音樂已經完成,而有些則已經被放進電影裡了。
...繼續閱讀January 9,2008
我知道LAG很多啦..但是弄這東西還是花了一番工夫
對於本格一直在講Alexandre Desplat有點膩的朋友,請忍耐一下,這篇文章之後,會暫時停下Desplat的話題,這肯定是多篇Desplat連續劇的最後一集了。
December 26,2007
Alexandre Desplat與台灣的初次邂逅

上圖翻拍自衛視電影台的金馬獎實況轉播
與Alexandre Desplat失之交臂,但絕對不能錯過藍老師的Desplat專訪。
原本以為,只要藍老師約到Desplat的採訪,我就一定能夠一賭大師風采,但沒想到,就連藍sir的採訪都是在凌晨完成的,年過三十,家有老小的良家婦女,尤其人還在婆家,怎好半夜出門追星,就這樣我忍痛對Desplat說再見,希望藍sir能夠幫我一解Desplat的音樂奧祕。
我很好奇為何Desplat在樂器選擇上很愛用豎琴、顫音琴,在曲式上又愛用圓舞曲;我覺得使用鋼琴與弦樂其實還算普遍,因為電影音樂若非用合成器,一定會用到弦樂團,主奏樂器是小提琴或鋼琴也都可以舉出不少例子,不過Desplat不論主奏樂器是什麼,他都喜歡在整張專輯裡,加入豎琴與顫音琴,這點是我覺得相當特別的。 ...繼續閱讀
September 29,2007
[翻譯]一個法國人在好萊塢 - Alexandre Desplat
作曲家Alexandre Desplat最近的作品,是為李安的《色戒》寫作電影音樂,他以主角的心境轉折而非搭配文化、時代背景所寫作的音樂,相當程度的展現《色戒》的故事是人的故事,而非中國或者是張愛玲的故事,Alexandre Desplat近年來好萊塢的發展十分耀眼,年底還將交出好萊塢年度大作《金色羅盤The Golden Compass》的配樂,知名度可說是扶搖直上。蠻喜歡Desplat的曲風,也高興看到他今天能夠突破地域的限制,在好萊塢發光發熱,以下是一篇年初在國際先驅論壇報(International Herald Tribune)的專題,對Desplat在好萊塢崛起,有著獨到的分析與報導。以下是譯文,歡迎指正。
好萊塢的電影音樂圈最近的大問題,應該是大部分的電影音樂聽起來都似曾相識,基本上這個問題導演的應該負起比音樂家更多的責任,因為在片子拍攝,剪輯的時候,導演會找來一些現成的音樂作為搭配,就是所謂的「temp track」,甚至他們要求作曲家在創作音樂的時候,儘可能去模仿temp track。以致於,當觀眾聽到《戴珍珠耳環的少女Girl With a Pearl Earring》中,迷人的華爾滋,《靈異緣未了Birth》中童話般的長笛、激昂的管弦配樂,會感到格外的驚喜。
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