soundtrack weekly

　好久沒進音樂廳，沒想到一進音樂廳就是向自己暌違近15年的音樂偶像致敬。收音機時代的慘綠少年，搖曳在深夜的霧色記憶，我分別花了好幾年的時間，分別拼湊出這聲音、影像的主人，而當自己終於與EK距離只有一桌之遙時，我也從少年時期即將為人母。

　儘管EK已不復當年唱片封面的嫵媚靈秀，近期的音樂創作也顯露創意不再的疲態，但正因這樣漫長的等待，終得聞EK作品現場演奏，總不免沾染記憶的糖霜。今天的音樂會與其說期待EK作品的完美再現，不如說是慰藉等待她多年的樂迷。

　其實，以EK作品的編制與性質而言，並不需要大型管絃編制，甚至草根味重一點的地方樂團，更能契合EK將民族味入樂的企圖，之前有人質疑以「NSO的水準」，是否能再現EK的音樂？但問題不在於NSO的技巧，而在於EK的民謠風，並不是找來頂尖樂團就能有品質保證的，還不如幾個熟識的樂師，一個與聽眾更親密互動的場地，更能讓專程來回溫記憶的樂迷滿載而歸。

　NSO這次所排出的樂手顯非精銳（請原諒我的不厚道），但在「味道」重於技巧的前提下，古典精銳對詮釋EK的電影作品並無太大幫助，也因此我看這場音樂會的角度，也傾向氣氛對不對勝過技巧的挑剔。大致而言，除了老是在音樂會出岔的法國號之外，NSO演奏的EK作品在技巧上，與唱片已沒有無差異，較唱片表現更叫人驚奇的，則有《返鄉情事L'Africana》的「Dance - Betrayal」，及《養蜂人The Beekeeper》的「Canteen Rock」，在原聲帶中由電吉他與電子鼓演奏，改為古典編制演出，效果好得令人訝異。

　不過，當音樂開始演奏不久，我就發現在大型音樂廳演奏EK作品的不適當，除了EK作品中獨有冷冽音樂性很難凸顯之外，幾個古典樂手過於「華麗」派的演奏，也削弱了EK的作品特色。就以最討喜的，被當作安可曲的圓舞曲來說，小提琴的「油腔滑調」的詮釋顯然就很不恰當。這讓我不禁聯想起擔任《尤里西斯生命之旅Ulysses' Gaze》中中提琴主奏的Kim Kashkashian，刻意不加揉音呈現的樸素與孤獨之美，畢竟，EK並不是以甜美著稱的作曲家。

　另外一個效果不佳的改編則屬《養蜂人》的「Farewell」，可能是因為沒找到薩克斯風手的關係，用弱音小號來代替，儘管小號表現的還算稱職，但跟Jan Garbarek滲入心脾的薩克斯風相較，真的是差太多啦！

　同道而來的三位獨奏家，論臨場表現要屬演奏手風琴的Konstantinos Raptis最為搶「耳」，儘管演奏的時機並不多，但在《尤里西斯生命之旅》中的獨奏段落與《養蜂人The Beekeeper》中一闕輕快的圓舞曲，讓聽眾終於聽到EK音樂中，如個人簽名般特有的「冷意」；反而是我一直獨鍾的雙簧管演奏者Vangelis  Christopoulos，意外地表現不如手風琴手，他的樂音除了獨奏之外，幾乎都被樂團蓋掉，即便是在獨奏之際，音量依舊不夠突出，或許Vangelis先生對國家音樂廳的大場地還不夠熟悉所致。

　憧憬終得落實，我在音樂廳演職員入口讓Karaindrou與樂手幫我簽名，似乎也完成了多年以來的一樁心事。

延伸閱讀：Roxytom的記20051029之Eleni Karaindrou音樂會

影評人藍祖蔚的謬斯台北行